Rețete de feluri de mâncare.  Psihologie.  Corectarea cifrei

Analiza operei lirice a lui Anchar. „Analiza poeziei A

Poezia a fost scrisă în 1828. După ce s-a întors din exil în 1826, Pușkin a sperat de ceva vreme că visele sale de creativitate liberă vor deveni acum realitate. Dar regele și slujitorii săi nu-l lasă pe poet în pace. Agenții secreti monitorizează fiecare mișcare a poetului, iar lucrările sale sunt supuse unei cenzuri severe. În 1828, poetului i-a fost adus un dosar acuzat de crearea operei antiguvernamentale „Andrei Chenier” și a poemului fără Dumnezeu „Gabriiliad”. Aparent, aceste circumstanțe ale vieții sale personale au servit drept motiv pentru crearea poemului alegoric „Anchar”.

Gen definită în mod tradițional ca un poem liric, dar complotul plin de evenimente ne permite să-l numim o baladă.

Baza complotÎn această lucrare, Pușkin a oferit informații semi-legendare despre existența arborelui otrăvitor Anchar pe insula Java. Călătorii au spus că acest copac otrăvește aerul din jur, iar seva lui este letală. Liderii triburilor locale i-au trimis pe cei condamnați la moarte să colecteze rășină otrăvitoare de anchar, care era folosită pentru a otrăvi săgețile.

În poemul său, Pușkin creează o imagine foarte vie și expresivă a unui copac otrăvitor mortal, simbolizând răul absolut:

Nici măcar o pasăre nu zboară la el,

Și tigrul nu vine: doar un vârtej negru

El va alerga la pomul morții -

Și se grăbește, deja pernicios.

Regele, care avea nevoie de otravă pentru săgețile sale, și-a trimis servitorul la acest copac. A îndeplinit comanda, plătind-o cu viața.

În „Anchar” se ridică subiect distrugerea puterii nelimitate. Pușkin compară răul naturii și răul domnitorului, care trimite o persoană la copacul care aduce moartea. Toate ființele vii evită să atingă anchar; el este „unul în întregul univers”. Regele încalcă legea naturii.

Compoziţie. Poezia este împărțită în două părți. Primul descrie un copac otrăvitor. Al doilea povestește despre un conducător atotputernic care și-a trimis sclavul la moarte. Când înfățișează ancharul, Pușkin folosește epitete menite să dezvăluie principala sa calitate - distructivitatea pentru toate ființele vii. Imaginile regelui și ale slujitorului sunt contrastante: în prima, poetul își subliniază atotputernicia și nemilosirea, în a doua - smerenia. În același timp, se compară imaginile anharului și ale regelui, dimpotrivă: amândoi aduc moartea.

Sensul ideologic al acestui poem este distrugerea puterii nelimitate pentru societate.

Poemul „Anchar”.

Percepție, interpretare, evaluare

Poezia „Anchar” a fost creată de A.S. Pușkin în 1827. Publicat în almanahul „Flori de Nord” în 1832. Manuscrisul conținea o epigrafă din tragedia lui Coleridge „Pocăința”. Titlul poeziei este interesant. Anchar este un copac tropical otrăvitor, cu a cărui seva băștinașii și-au otrăvit săgețile.

Putem clasifica lucrarea drept versuri iubitoare de libertate. Poezia „Anchar” a fost scrisă la trei ani după înfrângerea revoltei decembriste și reflecta sentimentele poetului. Anchar simbolizează autocrația rusă în poem (ortoepic, similaritate textuală „anchar - „și regele”). Patosul principal al poemului este lupta împotriva sclaviei și despotismului.

Compoziția poeziei se bazează pe principiul antitezei, opoziției naturii și civilizației. Putem distinge două părți în lucrare. Prima parte este un peisaj îngrozitor, o descriere a „copacului otravii” care crește în „deșertul zgârcit și zgârcit”. A doua parte este o descriere a relațiilor umane, relația dintre „sclav” și „stăpân”. Dacă lumea naturală este rezonabilă („Nici măcar o pasăre nu zboară la ea, Și un tigru nu vine...”), atunci civilizația umană este lipsită de această înțelepciune a naturii („Dar omul a trimis un om la anchar cu o privire imperioasă). ”). În același timp, în acest complot motivul morții este în continuă creștere. În primul rând, ancharul este „unul în întregul univers”, apoi efectul distructiv al copacului morții începe să se extindă - „otrava îi picură prin scoarța”, următorul cerc - aerul este afectat de otravă („un vârtej negru” , alergând pe copacul morții, devine „pernicios”), următorul, deja un cerc mai mare - apa și pământul sunt afectate de otravă (ploaia otrăvitoare curge în „nisipul inflamabil”), apoi următorul cerc se extinde și mai mult (un o persoană moare din arborele morții - „sclavul sărac”), iar apoi acest cerc al morții devine imens:

Iar prințul a impregnat săgețile Sale ascultătoare cu acea otravă și cu ele a trimis moartea vecinilor săi din țări străine.

Poezia este scrisă în tetrametru iambic, catrene, iar modelul rimei este încrucișat. Poetul folosește diverse mijloace de exprimare artistică: numeroase epitete („În deșert, zgârcit și zgârcit”, „verdele ramurilor moarte”, „frunza sa densă”, „nisip inflamabil”, „rășină muritoare”, „pârâiele reci”. ”, „sclavul sărac”, „domnic de neînvins”), comparație („Anhar, ca o santinelă formidabilă”), metaforă („Și cu ei a trimis moartea vecinilor din țări străine”), anaforă („Și ramurile verzi moarte”). , Și a udat rădăcinile cu otravă”), paralelism sintactic („Nici o pasăre nu zboară la el, Și un tigru nu vine…”).

Această lucrare este foarte expresivă și strălucitoare. Admirând aceste versuri, V.G. Korolenko a scris: „Uite cum este pictat aici întreaga imagine cu trei sau patru lovituri. Imaginația cititorului este atinsă și emoționată de aceste mici lovituri și ea însăși atrage restul. Se pare că vezi culoarea nisipului, cerul fierbinte fără nori și profilul sumbru al copacului - deși acest lucru nu este menționat direct. Aceasta se numește puterea versurilor. Această putere constă în faptul că într-o combinație dată de cuvinte, fiecare cuvânt, pe lângă reprezentarea directă, presupune o serie întreagă de idei care apar involuntar în minte.”

Putem considera poemul „Anchar” în contextul unor lucrări precum oda „Libertate”, mesajul „Către Siberia”, poemul „Arion”.

Caut aici:

  • analiza poeziei Anchar
  • Anchar analiza poeziei
  • analiza versului anchar

Descrierea prezentării prin diapozitive individuale:

1 tobogan

Descriere slide:

2 tobogan

Descriere slide:

ISTORIA CREAȚIEI Poezia „Anchar” este una dintre cele mai semnificative lucrări ale poetului. Lucrările la crearea sa au început de către autor la sfârșitul lunii august - începutul lunii septembrie 1828. Locul unde a fost scrisă lucrarea este Malinniki, moșia din Tver a soților Wulf. Lucrarea a fost finalizată la 9 noiembrie 1828, publicată în almanahul „Flori de Nord” (sfârșitul anului 1831, aproximativ 24 decembrie)

3 slide

Descriere slide:

Poezia „Anchar” este în întregime dedicată descrierii lumii răului. Acesta este cel mai sever poem din opera lui Pușkin. Aici poetul a decis să reunească toate trăsăturile răului și să le dea un caracter generalizat. Să trecem la titlul poeziei, pentru că încărcătura semantică a titlului este foarte mare.

4 slide

Descriere slide:

(Anchar este un copac otrăvitor; un copac tropical din Asia de Sud cu seva otrăvitoare, care a fost folosit pentru a lubrifia vârfurile de săgeți cu care războinicii estici își loveau dușmanii) Ce ne spune acest nume?

5 slide

Descriere slide:

Compoziție Poezia este împărțită în două părți. Prima parte descrie copacul otrăvitor. A doua parte vorbește despre un conducător atotputernic care și-a trimis sclavul la moarte. Le puteți intitula după cum urmează: („Răul în natură” și „Răul în societate”)

6 diapozitiv

Descriere slide:

Poezia „Anchar” este structurată după următorul principiu: - începutul lucrării, - conflictul principal (contradicția), desfășurarea acțiunii - aceasta este a doua parte compozițională (începe cu conjuncția „Dar”) - un deznodământ trecător (începe cu conjuncția adversativă „A”)

7 slide

Descriere slide:

Partea 1 a poeziei. Strofa 1 După ce ați citit primul catren, ar trebui să evidențiați cifra „unu” din ultimul vers. Primul lucru pe care îl aflăm despre anchar este că este singur. Primul cuvânt este „deșert”. Poetul ne duce într-o lume goală și pregătește tema singurătății („stă singur”). Deșertul primește o serie de caracteristici puternic negative: „scărcat”, „zgârcit”. Aceste epitete au un semn de animație. Epitetele care dau deșertului caracterul unei creaturi vii și asemănătoare omului, par să-l înzestreze cu proprietăți umane, inclusiv voință și activitate. Acest lucru ne face să percepem deșertul din primele rânduri ale poemului ca pe o ființă rea care are o voință rea și este un creator activ al răului din jurul său. Concluzie: Prima strofă a poeziei „Anchar” ne-a condus în lumea întunecată a răului universal. Pușkin recurge la prim-plan, subliniind astfel semnificația imaginii.

8 slide

Descriere slide:

Strofa 2 Solul uscat, fierbinte este un sol mort. Pușkin creează o imagine a unei lumi a răului, un spațiu al anti-lumii, în care trăsăturile obișnuite ale lumii sunt distruse și înlocuite cu altele monstruos distorsionate. Aici pământul este „pământ”: un sinonim care are același sens, dar lipsit de tot folclorul și asociațiile poetice asociate cu cuvântul „pământ”. A doua strofă este dedicată caracteristicilor ancharului, relația lui cu Natura. Natura dă naștere ancharului, parcă și-ar infirma sterilitatea. Dar aceasta este o naștere nefirească - „în ziua mâniei”. „Natura stepelor însetate...” (rețineți că epitetul „însetat” se referă la epitetele care simbolizează sterilitatea din prima strofă - „scărcat”, „zgârcit”, „încălzit”). În ziua mâniei se naște anchar. Darurile pe care o mamă le dă copilului ei sunt nefirești: Și ea a dat otravă ramurilor verzi moarte și rădăcinilor.

Slide 9

Descriere slide:

Și în anchar în sine, nefirescitatea, încălcarea ordinii obișnuite și corecte a lucrurilor este subliniată constant. Expresia „verde moartă” conține un oximoron, adică un epitet care contrazice esența cuvântului definit (cum ar fi amărăciunea dulce, tăcerea sonoră). Oximoron (greaca veche οξύμωρον - „prostia ascuțită”) este o figură stilistică sau o eroare stilistică - o combinație de cuvinte cu sens opus (adică o combinație de lucruri incompatibile). Cuvântul „verde” conține conceptul de prospețime, răcoare, primăvară - viață. Combinația „verde moartă” este percepută de cititor ca o încălcare monstruoasă a normelor naturii. Întreaga poezie ar trebui percepută în acest spirit. În Pușkin, natura este întotdeauna bună cu omul, în armonie cu cele mai bune sentimente ale lui. De aceea natura a cărei imagine este creată în poemul „Anchar” pare monstruos distorsionată.

10 diapozitive

Descriere slide:

Strofa 3 Verbe „caplet” comunicativ „îngheață” „topindu-se” TRANSMIT MIȘCAREA OTRAVEI MORTALE, MIȘCAREA SOMbrĂ A MORTII.

11 diapozitiv

Descriere slide:

Tehnica gradației sporește impresia de distructivitate a „pomului morții”. Ce este gradația? (Gradația (din latină gradatio - elevație treptată) este o figură stilistică constând în intensificarea consecventă sau, dimpotrivă, slăbirea comparațiilor, imaginilor, epitetelor, metaforelor)

12 slide

Descriere slide:

Toate viețuitoarele evită să atingă ancharul. Nici măcar o pasăre nu zboară la el, Și un tigru nu vine: doar un vârtej negru aleargă pe pomul morții - Și se năpustește, deja pernicios.

Slide 13

Descriere slide:

„Pernicios” Acest cuvânt din vocabularul slav înalt are două rădăcini - decădere (distrugere, moarte, distrugere) și crea (creați). În dicționarul limbii slavone bisericești de Peter Alekseev (1819), cuvântul „pernicios” are următorul sens: „ucitor, otrăvitor, dăunător”, de exemplu: „aer dăunător”, adică ciumă. Ciuma este o epidemie de ciumă. Pușkin, desigur, cunoștea dicționarul lui Pyotr Alekseev și semnificația cuvintelor „aer nociv”. Desigur, un copac adevărat numit „anchar”, care crește în Indonezia și de fapt are rășină otrăvitoare, nu este un răspânditor de moarte atât de groaznic și, cu siguranță, nu este capabil să provoace o epidemie, dar Pușkin, care știa toate acestea, creează un -descrierea botanică a unui copac otrăvitor, dar o imagine artistică generalizată a răului în natură.

Slide 14

Descriere slide:

Strofa 5 Apare ploaia, care ar trebui percepută ca o eliberare fericită de chinurile setei. Dar în spațiul pervertit al răului, ploaia devine și sursă de moarte: Și dacă un nor irigă, rătăcitor, frunza lui deasă, din ramurile ei este deja otrăvitoare, ploaia se revarsă în nisipul inflamabil.

15 slide

Descriere slide:

Imaginile cheie ale primei părți. Deșertul este pipernicit și zgârcit Pământul este fierbinte de căldură Stepele sunt însetate Verdele este moartă Vârtejul negru, dăunător Ploaia este otrăvitoare Ziua mâniei Nisipul este inflamabil Santinela cumplită, singură în întregul univers, arborele moarte

16 slide

Descriere slide:

Partea a 2-a „Dar omul a trimis omul la anchar cu o privire imperioasă...” De la începutul strofei a șasea, în poezie se produce o cotitură ideologică și compozițională: până acum am vorbit despre răul în natură, despre răul care există în însăși ordinea lumii. Acum începe povestea răului creat de om. Conjuncția „dar” împarte brusc intonația poeziei în două părți.

Slide 17

Descriere slide:

Imaginea unui sclav Metafora „curgând ascultător pe drum” transmite voința slabă a sclavului. Curge ca un râu, incapabil să-și schimbe cursul. Imaginea sclavului se dezvăluie în esența sa umană: Și sudoarea curgea pe fruntea palidă în râuri reci... Autorul simpatizează cu sclavul. Acest lucru este evident în verbele care descriu starea sa (a adus - și a slăbit, și a întins - și a murit), precum și în epitetul general: „sărac sclav”. Imaginea expresivă: „Și sudoarea curgea pe fruntea palidă în râuri reci” creează imaginea unei persoane suferinde, o victimă a voinței despotice a prințului. Verbele subliniază soarta predeterminată a sclavului. „a adus”, „slăbit”, „întins”, „a murit” Pușkin îi dă sclavului compasiune și simpatie, deoarece sclavul este o victimă a autocrației și a tiraniei. Înainte de dăruirea și tăgăduirea sa de sine, puterea și gloria „conducătorul invincibil” palid. Așa se manifestă umanismul lui Pușkin, condamnând despotismul, inuman pentru soarta subiecților obișnuiți. Totuși, nu se poate să nu remarce că este ascultarea sclavului, smerenia lui, disponibilitatea lui, sacrificarea vieții, de a îndeplini voința despotului (la urma urmei, prințul și-ar fi luat viața, indiferent dacă s-a supus sau protest exprimat!) servesc obiectiv cauzei despotismului . Un sclav nu este doar o victimă, ci și un distribuitor al răului. Pușkin subliniază acest lucru, caracterizând sclavul și săgețile cu aceleași cuvinte, cu ajutorul cărora prințul a trimis moartea în țări străine: sclavul „a pornit ascultător pe drum”, prințul a trimis „săgeți ascultătoare”. Ascultarea unui sclav îl transformă nu numai într-o victimă, ci și într-un complice al răului.

18 slide

Descriere slide:

Imaginea domnitorului Imaginea domnitorului este dată într-un mod foarte generalizat și simbolic. Acesta este un simbol al tiraniei și al autocrației în general. Pușkin corelează răul teribil al naturii - anchar și răul teribil al vieții umane - despotismul. Dar autocrația, spre deosebire de anchar, este un rău activ. De aceea este înfricoșător. Acest rău seamănă distrugere în jurul său, căpătând o influență din ce în ce mai nouă: Iar regele a impregnat săgețile Sale ascultătoare cu acea otravă și cu ele a trimis moartea vecinilor săi din țări străine. Este interesant că chiar și repetarea acelorași cuvinte rădăcină („a curget cu ascultare pe cale” - „săgeți ascultătoare”) subliniază faptul că tot ceea ce este viu și mort se supune și servește „conducătorul invincibil”.

Slide 19

Descriere slide:

Antiteza Poemul urmărește antiteza „stăpân – sclav”. Este susținut de epitete expresive: „privire imperioasă” - „ascultător”, „sclav sărac” - „conducător invincibil”. Verbele subliniază, de asemenea, această opoziție: „trimis” - „curge”. Acțiunile prințului primesc aceeași expresie: „trimis” - „trimis”, „ascultător” - „ascultător (săgeți)”. Rezultatul este la fel de același: „sclavul sărac a murit” - „și a trimis moartea împreună cu ei”.

20 de diapozitive

Descriere slide:

Anaforă În această poezie, Pușkin folosește și dispozitivul compozițional al unității de principiu (anaforă), repetând și intensificând tensiunea emoțională: „A adus rășină de muritor... A adus-o - și a slăbit și s-a culcat...”

21 de diapozitive

Descriere slide:

Ultima strofă, începând cu conjuncția adversativă „A”, ne vorbește despre perioada în care sclavul nu mai este în viață. De ce avea nevoie regele de rășină? Umpleți „săgețile ascultătoare” destinate vecinilor cu otravă.

22 slide

Descriere slide:

Despre ce este poezia „Anchar”? Această poezie este despre ordinea mondială nedreaptă, despre rolul omului în ea. Această lucrare este despre relația tragică și ireconciliabilă dintre un conducător invincibil și un sclav sărac și neputincios. În opera sa, Pușkin abordează o temă care trece ca un fir roșu prin toată opera sa: tema libertății și tiraniei.

Slide 23

Descriere slide:

Ideea principală a poeziei. Ideea principală a poemului este protestul activ al lui Pușkin împotriva puterii nelimitate a unei persoane asupra alteia. Tragedia este că atât purtătorul (prinț, rege), cât și supușii (sclavii lipsiți de drepturi) găsesc această putere naturală și legitimă.

24 slide

Descriere slide:

Sensul ideologic. Sensul ideologic al acestei mari creații a lui Pușkin este o imagine a puterii distructive a autocrației pentru societate, un apel la distrugerea acesteia.

25 slide

Descriere slide:

Tema poeziei. Tema principală a poeziei este răul universal, privit atât din punct de vedere filozofic, cât și din punct de vedere uman universal.

26 slide

Pușkin este un mare poet rus. În opera sa pot fi urmărite mai multe direcții ale lirismului. Una dintre ele este poeziile iubitoare de libertate; „Anchar”, scrisă în 1927, este un exemplu izbitor.

Condiții preliminare pentru scrierea poeziei „Anchar”

Să vorbim despre ei. Pușkin scrie poezia „Anchar” imediat după întoarcerea din exil. La început, poetul crede că persecuția din partea statului s-a încheiat.

S-a înșelat: poetul este supravegheat permanent de către agențiile guvernamentale de securitate. Acest fapt l-a făcut pe Pușkin să se gândească la libertate. Așa a fost scris „Anchar”, care reflecta durerea poetului pentru eliberarea de sub jugul statului.

Urmărit de oamenii lui Benckendorf, Pușkin își amintește de legenda copacului mortal tropical. Doar câteva triburi locale vin la el pentru a satura stelele cu otravă.

Intriga poeziei

În poemul „Anchar” Pușkin spune povestea unui copac otrăvitor care crește în deșert. Există singur: nu trăiesc alte plante în apropiere, animalele o evită. Anchar este atât de otrăvitor încât emană moarte nu numai din carnea sa, ci și din cauza vântului care suflă prin ramurile copacului și a ploii care cade pe scoarță.

Pușkin subliniază că ancharul este produsul răului însuși. Și astfel conducătorul trimite un sclav la acest rău pentru a aduce otravă. Sclavul pleacă într-o călătorie, adună „rășină muritoare” și o aduce „domnului”. După ce a devenit saturat cu vapori toxici, persoana forțată moare. Regele otrăvește săgețile cu rășină, pe care intenționează să o folosească împotriva dușmanilor săi.

Anchar - întruchiparea răului lumii

Povestea despre Anchar este asemănătoare cu o baladă - o poezie-poveste cu un final neașteptat, adesea tragic. Sunt trei întrebări presante pe care le ridică Pușkin. „Anchar” - o poezie despre răul lumii - este primul dintre ele. Nu întâmplător un copac otrăvitor crește departe de ființe vii, la marginea universului. Îndepărtându-l de toată lumea, natura a vrut pur și simplu să creeze echilibru: la urma urmei, acolo unde este bine, trebuie să fie și răul. Animalele înțeleg asta. În acest caz, ei sunt mai deștepți decât oamenii.

Setea de stăpânire a lumii l-a determinat pe rege să-și trimită sclavul la anchar pentru a aduce otravă, datorită căreia armata să fie invincibilă. Pușkin spune că oamenii sunt cei care răspândesc răul. Mai mult, amândoi sunt vinovați: atât regele, cât și sclavul. De aceea sunt echivalați de poet („omul trimis pe om”). Da, motivele lor sunt diferite: stăpânul este condus de visul puterii, iar sclavul este condus de frica elementară. După ce a finalizat sarcina, sclavul moare - cu aceasta, Pușkin își anulează temerile. La urma urmei, dacă sclavul ar fi refuzat să îndeplinească voința regelui, ar fi suferit aceeași soartă.

Este de remarcat faptul că „săgețile distructive” sunt trimise „vecinilor”. De obicei, acest cuvânt este menționat într-un sens pozitiv. Pușkin a vrut să spună că țarul nu poartă războaie cu statele vecine, ci dimpotrivă, au relații bune. Conducătorul va lovi pe neașteptate. Acest lucru îi subliniază furia și înșelăciunea. Invidia și frica sunt două sentimente care provoacă răspândirea răului.

Reflectarea concepțiilor politice ale lui Pușkin

O altă idee pe care Pușkin încearcă să o transmită cititorului: „Anchar” este o poezie despre autocrația care exista la acea vreme cu iobăgie inerentă. Folosind arborele alegoric anchar, Pușkin vorbește despre răul teribil pe care îl aduce puterea nelimitată a regelui. Poetul face o analogie între conducătorul din poem și autocratul Rusiei.

Se subliniază supunerea și supunerea penală a sclavului. Regele nu are nevoie decât de o privire pentru slujitorul aflat sub controlul său pentru a „porni ascultător pe drum”. Și la urma urmei, atât conducătorul, cât și sclavul sunt conștienți că călătoria către copac promite moartea. Cu toate acestea, sclavul nu rezistă și îndeplinește voința stăpânului. De fapt, atât refuzul, cât și executarea unui ordin aduc moartea servitorului. Alegând-o pe cea din urmă, sclavul devine la fel de vinovat pentru situație ca și „stăpânul crud”. Descrierea servitorului este oferită mai detaliat, ceea ce face figura sa ambiguă, permițându-ne să se întrebe dacă a avut de ales.

Toată Rusia, declanșând războaie de cucerire în lupta pentru dominația lumii, este un anchar. Pușkin concentrează atenția asupra acestui lucru (motivul unui război de cucerire nu este întâmplător). Încercând să-și asigure primul loc în lume, fără a cruța viața oamenilor, țara este întruchiparea răului.

Caracteristicile compoziției

În poemul „Anchar” Pușkin aderă la o compoziție liniară clară. Este împărțit în două părți: prima descrie arborele răului - anchar, a doua - acțiunile conducătorului și sclavului care a mers la copac pentru otravă. S-ar părea că imaginile slujitorului și ale regelui ar trebui să fie opuse din punct de vedere al compoziției. Nu este cazul lui Pușkin: el evită în mod deliberat să contrasteze eroii; dimpotrivă, îi echivalează: „un om a fost trimis de un om la un anchar”.

Lumea umană și natura sunt contrastate. Animalele inteligente nu se apropie de Anchar, spre deosebire de oamenii care intră în mod deliberat în contact cu răul. Natura însăși a plasat ancharul la marginea universului.

Ancharul și regele sunt juxtapuse în poem: acesta din urmă a devenit un fel de anchar pentru lumea oamenilor, pentru că cu săgețile care conțin otravă aduce moartea.

Mijloace de exprimare artistică

După ce am efectuat o analiză artistică a poemului lui Pușkin „Anchar”, putem concluziona că este bogat în mijloace vizuale:

  1. Metafore (anchar este un simbol al răului lumii).
  2. Epitete („privire imperioasă”, „cowlick negru”, „săgeți ascultătoare”).
  3. Oximoron - comparație de incomparabile: „ramuri verzi moarte”. Verdeața este un simbol al vieții, folosit cu epitetul „mort”.
  4. Folosirea slavonismelor bisericești vechi („vikhor”, „tek”, „rece”) conferă textului un sunet biblic, universal, solemn.
  5. Comparații („Anchar este ca o santinelă formidabilă”).

Ce ar trebui să conțină analiza Anchar (plan)

În programa școlară când studiezi subiectul „Pușkin. Analiza „Anchar” a poeziei este inevitabilă. Acesta este subiectul unei lecții separate în clasa a VIII-a. Este necesar să se țină seama de toate aspectele și trăsăturile asupra cărora Pușkin a atras atenția în poemul „Anchar”. Planul de analiză este următorul:

  1. Informații creative: în ce ani de viață a fost scrisă poezia, fapte biografice.
  2. Intriga poeziei.
  3. Caracteristici ale compoziției și genului.
  4. Originalitatea artistică a poeziei.
  5. Ideea și dezvoltarea ei (dați o descriere a celor trei probleme ridicate în poezie).
  6. Concluzie: locul poeziei în opera poetului.

Poezia „Anchar” de A. S. Pușkin este un reprezentant strălucit al versurilor iubitoare de libertate și filozofice ale poetului. Scrisă într-un simț al dreptății, rămâne relevantă până în zilele noastre. La urma urmei, rediviziunea lumii (războinicii încă continuă) este chiar mai mare decât în ​​secolul al XIX-lea. Cu cât planeta noastră îmbătrânește, cu atât mai mult rău și nedreptate sunt.

„Anchar” este una dintre cele mai faimoase poezii ale lui Pușkin. Aceasta este o lucrare alegorică în care poetul și-a întruchipat propriile gânduri amare despre structura societății sale contemporane - o scurtă analiză a „Anchar” conform planului arată acest lucru foarte clar. Poate fi folosit într-o clasă de literatură de clasa a IX-a pentru a explica un subiect.

Scurtă analiză

Istoria creației poeziei- a fost scrisă în 1828, când trecuseră doi ani de când lui Pușkin i s-a permis să se întoarcă din exil. Poetului i-a devenit clar că ideile sale despre creativitate fără restricții nu erau destinate să devină realitate și și-a revărsat tristețea în textul acestei lucrări.

Tema poeziei– distrugerea puterii, care nu are limite. Pușkin a experimentat el însuși puterea acestui fenomen, ceea ce a făcut poemul neobișnuit de convingător și de profund emoțional.

Compoziţie- lucrarea este alcătuită din două părți: prima vorbește despre un copac care emană otravă, a doua - despre un om care, supunând ordinului stăpânului său, a adus „ gudron mortal” și a murit, el însuși otrăvit de aceasta.

Gen- un poem liric cu elemente de baladă.

Dimensiunea poetică- tetrametru iambic.

Metafore – “firea stepelor însetate l-a născut în ziua mâniei“, “vârtej negru niar pomul morții va veni alergând“, “ascultător porni pe drumul lui“.

Epitete– “în deșert pipernicit și zgârcit“, “verdeturi moarte", "G suport cu rasina transparenta“.

Comparații– “Anchar, ca o santinelă formidabilă“.

Inversiunile– “verdeturi moarte", "G suport cu rasina transparenta“, “vârtej negru.”

Istoria creației

Ideea de a scrie „Anchar” s-a născut se pare din dosarul adus poetului pentru crearea „Gavriliad” și „André Chénier”. Reflecțiile sale triste asupra naturii puterii au fost exprimate alegoric în această lucrare, scrisă în 1828.

În ceea ce privește baza intrigii, povestea creației sale este interesantă prin faptul că poetul s-a inspirat din două surse simultan: una dintre vechile legende despre o plantă otrăvitoare și notele unui anume doctor Fouche, care vorbea despre un copac care se presupune că crește în Java. , la care erau trimiși criminali, pentru care pedeapsa era moartea pentru a aduce otravă conducătorului tribului. Pușkin a fost inspirat de acest complot, dar a refăcut-o în conformitate cu conceptul său artistic.

Subiect

Tema principală a poeziei este nocivitatea puterii nelimitate a unei singure persoane.Pentru a întări această idee, Pușkin folosește contrastul comportamentului natural, când toate viețuitoarele din natură evită să atingă copacul mortal și comportamentul conducătorului care încalcă. această lege.

Deci ideea este că „domnul invincibil” care și-a trimis sclavul la anchar, știind că va muri, și apoi a folosit otrava pe care a adus-o pentru a aduce moartea mai departe este un rău și mai mare decât copacul otrăvitor. Aceasta este ideea principală a lucrării.

Compoziţie

Această lucrare este împărțită în două părți aproape egale: prima conține cinci strofe, a doua - patru. În primul rând, Pușkin este un copac care sângerează cu otravă, care în acest caz simbolizează răul. Chiar și mișcarea, care simbolizează de obicei viața, devine mortală - vântul zboară departe de ea, otrăvitor, apa de ploaie, care curge din ramuri, picură în nisip, deja otrăvitoare.

În partea a doua a versului, poetul descrie un conducător atotputernic care, fără ezitare, își trimite sclavul să moară pentru a obține otrava necesară cuceririlor ulterioare, iar sclavul îi ascultă fără îndoială.

Contorul poetic folosit pentru scris - tetrametrul iambic - face posibilă transmiterea la fel de bine atât a senzațiilor morții în natură, cât și a manifestărilor răului în relațiile umane. Poetul a folosit rima încrucișată.

Gen

De obicei, genul acestei lucrări este definit ca o poezie lirică, dar poate fi considerat parțial o baladă datorită intrigii pline de evenimente.

Mijloace de exprimare

Poetul a folosit toată bogăția limbii ruse pentru a transmite atât mesajul psihologic, cât și ideologic al poemului. Astfel, în crearea sa au fost folosite următoarele mijloace artistice:

  • metafore- „firea stepelor însetate i-a dat naștere în ziua mâniei”, „un vârtej negru va alerga pe pomul morții”, „a curs ascultător pe drumul său”;
  • epitete- „în deșert pipernicit și zgârcit”, „verde moartă”, „rășină groasă transparentă”;
  • comparatii- „anchar, ca o santinelă formidabilă”;
  • inversiuni- „verde moartă”, „rășină groasă transparentă”, „vârtej negru”.

De asemenea, este ușor să urmăriți antiteza „rege - sclav” în ea. Pentru ao crea, autorul folosește nu numai epitete („sclav sărac” - „conducător invincibil”), ci și opoziție verbală: dacă regele a trimis un sclav, atunci el a curget, iar în al doilea caz verbul este întărit de cuvânt "ascultător". În același timp, regele și ancharul, dimpotrivă, sunt descriși ca fenomene la fel de mortale.

Cu ajutorul unor mijloace expresive strălucitoare, Pușkin a creat o lucrare întunecată, bogată emoțional, cu un gând clar exprimat.

Test de poezie

Analiza ratingului

Rata medie: 4 . Evaluări totale primite: 194.