Rețete de feluri de mâncare.  Psihologie.  Modelarea corpului

De ce „Rafaelul rus” Alexei Yegorov a căzut în dizgrație și a fost uitat de mulți ani. artiști ruși

EGOROV Alexei Egorovici
(1776-1851)

În viața demnă a minunatului nostru artist Alexei Yegorovici Yegorov, există mulți fapte interesante. Contemporanii (și nu numai în Rusia, ci și în Italia) în timpul vieții artistului au acordat cel mai mare rating talentului său, numindu-l „Rafael rus” (picturile prezentate confirmă faptul că porecla este destul de justificată). Și mai interesant este faptul că artistul cu un nume de familie, nume și patronimic atât de simplu rusesc este un Kalmyk prin naștere. În copilărie, a fost ridicat de cazaci în stepa Kalmyk și dat ... Orfelinatului din Moscova - un exemplu rar al atitudinii umane a învingătorilor față de învinși. Și apoi talentul inerent bobului oferă o evadare puternică genialului desenator și pictor. Acest lucru este posibil numai pe sol fertil. Și pentru că copilul Alexei deja în 1782 a fost transferat la Școala Educațională a Academiei de Arte. Și după absolvirea Academiei - o călătorie în Italia, unde îi uimește și uneori îi jenează pe artiștii italieni cu talentul său. Însuși Papa Pius al VII-lea îl convinge să rămână în Italia ca pictor de curte. Cu toate acestea, Alexey Egorov se întoarce în Rusia, unde va găsi faima, munca grea ca pictor și profesor (printre elevii săi se numără F.A. Bruni, K.P. Bryullov, A.A. Ivanov etc.), premii și titluri binemeritate. Este un reprezentant tipic al înaltului clasicism rus, pictează portrete, participă activ la picturile bisericilor și catedralelor din Sankt Petersburg și suburbiile sale, Georgia, Polonia. Dar tocmai pictura de imagini pentru bisericile din Sankt Petersburg și Țarskoie Selo a provocat nemulțumire în rândul unui mare cunoscător al picturii bisericești. Din păcate, acest cunoscător s-a dovedit a fi împăratul Nicolae I. A.E. a fost demis. Egorov, în ciuda protecției artistului de către Consiliul Academiei de Arte, de predare. Cu toate acestea, chiar și luminarii picturii domestice au continuat să apeleze la artist pentru sfaturi. Da, și a lucrat la picturile lui A.E. Egorov până în ultimele sale zile.

Unul dintre cei mai talentați maeștri ai desenului academic, A. E. Yegorov, nu degeaba contemporanii săi au primit numele de „Rafael rus”. Întreaga lui viață este legată de Academia de Arte din Sankt Petersburg.

Despre primii ani ai artistului nu se știe aproape nimic. Cazacii ruși au ridicat un copil Kalmuk în stepă în timpul unei campanii militare. O căruță, o halat de mătase și cizme brodate au rămas pentru totdeauna amintiri vagi ale copilăriei pentru el. Înainte de a ajunge la Sankt Petersburg, băiatul a trăit pentru o scurtă perioadă de timp la orfelinatul din Moscova, iar în 1782 a fost repartizat la Școala de învățământ a Academiei de Arte.

La orele academice, Egorov a studiat cu profesorii I. A. Akimov și G. I. Ugryumov. Aici a câștigat rapid faima ca cel mai bun desenator, întărit de medalii pentru desene din viață.

După ce a absolvit Academia de Arte în 1797 cu dreptul de a călători în străinătate pentru a-și îmbunătăți arta, Egorov abia în 1803, împreună cu alți absolvenți, a ajuns la Roma. Până atunci, a fost lăsat să predea desen la orele academice - o onoare rară pentru absolventul de ieri.

Au existat multe legende despre șederea lui Egorov în Italia. Dintr-una aflăm că chiar de la prima vizită la clasa naturală, artistul rus i-a uimit pe cei prezenți cu priceperea sa, înfățișându-l pe șezător foarte repede și, cel mai important, în cea mai complexă perspectivă. Egorov a desenat, stând aproape la picioarele modelului, pentru că până a ajuns în clasă, locurile mai convenabile erau ocupate.
O altă legendă spune cum Egorov a apărat onoarea artei ruse: ca răspuns la o declarație a unui artist local care susținea că un rus nu va desena niciodată o figură umană la fel de abil ca un italian, Egorov a luat cărbune și a spus: „Dar tu știi cum să faci asta?” - a înfățișat un bărbat pe un perete văruit într-o schiță, începând cu degetul mare al piciorului stâng. Se spunea că după acest incident, iubitorii de artă italieni au plătit pentru desenul lui Egorov cât mai multe monede de aur s-au potrivit pe suprafața imaginii.

Egorov a câștigat o popularitate extraordinară în Italia. Talentul său a fost foarte apreciat de maeștrii de seamă ai clasicismului - A. Canova și V. Camuccini, acesta din urmă a folosit chiar și schițele lui Egorov pentru compozițiile sale. Papa Pius al VII-lea l-a invitat să rămână în Italia ca pictor de curte. Cu toate acestea, artistul nu a profitat de această ocazie și în vara anului 1807, la sfârșitul pensionării, s-a întors la Sankt Petersburg. Aici a fost numit în postul de profesor adjunct al Academiei de Arte și, deja în septembrie, a fost recunoscut ca academician pentru schița compoziției „Înmormântarea” pentru Catedrala din Kazan.

Mai mult, mai mult de treizeci de ani, serviciul în Academia de Arte i-a adus o ascensiune treptată la culmile unei cariere academice. În 1812 a devenit profesor de pictură istorică, în 1831 - profesor de gradul I, iar în 1832 - profesor emerit - cel mai înalt grad în ierarhia academică.
Cel mai mare loc în opera lui Egorov este ocupat de lucrările pe subiecte religioase. Acestea sunt icoane pentru bisericile din Sankt Petersburg - Gărzile de viață ale Regimentului de Cai, Catedralele Schimbarea la Față, Kazan și Treime, Palatul Tauride, pentru biserica academică Sfânta Ecaterina, bisericile mici și palate din Tsarskoye Selo, Sionul Catedrala din Tiflis. De asemenea, pictează tablouri de șevalet pe subiectele Sfintelor Scripturi: „Madona cu Hristos și Ioan” (1813), „Apariția lui Hristos la Maria Magdalena” (1818), „Vindecarea paraliticului”, „Odihnă în zbor. în Egipt” (ambele b. g.) etc. Cel mai mult poză celebră Egorova - „Chinuirea Mântuitorului” (1814). Numeroase desene pregătitoare și schițe picturale pentru acesta arată cât de atent a gândit venerabilul artist compoziția. Contemporanii au perceput pictura ca un standard al artei academice. Profesorul de anatomie I. V. Buyalsky, căruia îi plăcea să arate studenților săi erori anatomice în statui și picturi, a spus despre opera lui Egorov: „Iată singura imagine în care nu există o singură eroare”.

În 1850, celebrul gravor F.I. Jordan a solicitat Consiliului Academiei de Arte să îi permită să graveze acest tablou de Egorov, pe care îl considera „cele mai remarcabile creații noi din artă”. Însuși Egorov, care a acordat o importanță capitală unui desen impecabil, modelării atentă a formelor și unei compoziții bine construite, adică calități care se dezvăluie mai ales în timpul gravurii, a spus odată: „Voi fi înțeles când va fi gravată opera mea”.

Din desenele lui Egorov au fost realizate gravuri în lemn în 1846 și lansate ca album. Mult mai devreme, în 1814, a apărut un album de desene, compus și gravat de artistul însuși în formă de creion. Este vorba de 17 compoziții pe teme ale Sfintei Scripturi, dintre care multe repetă picturile sale.

Pe lângă subiectele religioase, Egorov a pictat portrete (cele mai cunoscute imagini ale Prințesei E. I. Golitsyna, gravorul N. I. Utkin, 1798; N. P. Buyalskaya, 1824; A. R. Tomilova, 1831) și scene de gen ("Susanna", 1813", b. "Bathers", ). Respectat invariabil de numeroși studenți și colegi artiști, Egorov nici nu-și putea imagina ce fel de lovitură îl aștepta în anii săi de declin.

În 1835, Nicolae I, care se considera un cunoscător al artei, nu i-au plăcut imaginile pentru Biserica Sfânta Treime a Regimentului Izmailovsky. Țarul a anunțat că sunt „uniform prost scrise” și a ordonat ca cei care le-au scris să fie mustrați în procesul-verbal al Academiei de Arte. Egorov a fost unul dintre ei.
Cu toate acestea, adevărata problemă a venit cinci ani mai târziu, în 1840, când înfuriatul Nicolae I a ordonat ca imaginile pictate de Egorov pentru Biserica Țarskoie Selo să fie „trimise fără întârziere la Academia de Arte” ca neîntâlnind nivelul artistic corespunzător. Și, deși Consiliul special convocat al Academiei de Arte a susținut cinstea artistului, împăratul „s-a demnat să poruncească pe cel mai înalt: ca exemplu pentru alții, să-l destituie cu totul din serviciu”. Egorov a trebuit să părăsească Academia de Arte, în pereții căreia și-a petrecut aproape toată viața.

Ca recompensă pentru munca sa, i s-a acordat o pensie de 1.000 de ruble pe an, iar 400 au fost reținute în plată pentru imaginile lui Tsarskoye Selo. Expulzat din zidurile Academiei de Arte, Egorov nu și-a pierdut autoritatea în ochii studenților săi - K. P. Bryullov, A. T. Markov, K. M. Shamshin și alții.Au venit la fostul profesor pentru îndrumare, și-au arătat noua lucrare, prețuindu-și opinie. Egorov a lucrat până când ultimele zile propria viata.

Egorov Alexey Egorovici

Unul dintre cei mai talentați maeștri ai desenului academic, A.E. Egorov (1776-1851) a primit numele de „Rafael rus” de la contemporanii săi nu fără motiv. Întreaga lui viață este legată de Academia de Arte din Sankt Petersburg.

Despre primii ani ai artistului nu se știe aproape nimic. Cazacii ruși au ridicat un copil Kalmuk în stepă în timpul unei campanii militare. O căruță, o halat de mătase și cizme brodate au rămas pentru totdeauna amintiri vagi ale copilăriei pentru el. Înainte de a ajunge la Sankt Petersburg, băiatul a trăit pentru o scurtă perioadă de timp la orfelinatul din Moscova, iar în 1782 a fost repartizat la Școala de învățământ a Academiei de Arte.

La orele academice, Egorov a studiat cu profesorii I. A. Akimov și G. I. Ugryumov. Aici și-a câștigat rapid faima ca cel mai bun desenator, întărit de medalii pentru desene din natură. După ce a absolvit Academia de Arte în 1797 cu dreptul de a călători în străinătate pentru a-și îmbunătăți arta, Egorov abia în 1803, împreună cu alți absolvenți, a ajuns la Roma. Până atunci, a fost lăsat să predea desen la orele academice - o onoare rară pentru absolventul de ieri.

Au existat multe legende despre șederea lui Egorov în Italia. Dintr-una aflăm că chiar de la prima vizită la clasa naturală, artistul rus i-a uimit pe cei prezenți cu priceperea sa, înfățișându-l pe șezător foarte repede și, cel mai important, în cea mai complexă perspectivă. Egorov a desenat, așezat aproape la picioarele modelului, pentru că până a ajuns în clasă erau ocupate locuri mai convenabile. O altă legendă spune cum Egorov a apărat onoarea artei ruse: ca răspuns la o declarație a unui artist local care susținea că un rus nu va desena niciodată o figură umană la fel de abil ca un italian, Egorov a luat cărbune și a spus: „Dar tu știi cum să faci asta?” - a înfățișat un bărbat pe un perete văruit într-o schiță, începând cu degetul mare al piciorului stâng. Se spunea că după acest incident, iubitorii de artă italieni au plătit pentru desenul lui Egorov cât mai multe monede de aur s-au potrivit pe suprafața imaginii.

Egorov a câștigat o popularitate extraordinară în Italia. Talentul său a fost foarte apreciat de maeștrii de seamă ai clasicismului - A. Canova și V. Camuccini, acesta din urmă a folosit chiar și schițele lui Egorov pentru compozițiile sale. Papa Pius al VII-lea l-a invitat să rămână în Italia ca pictor de curte. Cu toate acestea, artistul nu a profitat de această ocazie și în vara anului 1807, la sfârșitul pensionării, s-a întors la Sankt Petersburg. Aici a fost numit în postul de profesor adjunct al Academiei de Arte și, deja în septembrie, a fost recunoscut ca academician pentru schița compoziției „Înmormântarea” pentru Catedrala din Kazan. Mai mult, mai mult de treizeci de ani, serviciul în Academia de Arte i-a adus o ascensiune treptată la culmile unei cariere academice. În 1812 a devenit profesor de pictură istorică, în 1831 - profesor de gradul I, iar în 1832 - profesor emerit - cel mai înalt grad în ierarhia academică.

Cel mai mare loc în opera lui Egorov este ocupat de lucrările pe subiecte religioase.


Madona cu Pruncul Hristos și Ioan Botezătorul. 1833

Apariția lui Hristos la Maria Magdalena, 1818

Pogorârea Duhului Sfânt asupra apostolilor 1811 - Yegorov Alexei Yegorovich (1776-1851)

Odihnă în zborul spre Egipt - Yegorov Alexey Yegorovich (1776-1851)


Maica Domnului cu Pruncul Hristos și Ioan Botezătorul.
Egorov Alexey Egorovici. Pânză, ulei. 92x62,8.
Galeria de Stat Tretiakov, Moscova

Fecioară cu Pruncul.
Egorov Alexey Egorovici

Sfântă familie cu Ana proorocița. anii 1810

Simeon purtătorul de Dumnezeu.
Alexei Egorovici Egorov (1776-1851). anii 1830-1840 Pânză, ulei. 94×70,6.
Rezervația Muzeului Unit al Statului Novgorod

Evangheliştii Matei şi Ioan Evanghelistul. Până în 1822. Timing

Sfântul Ieronim. Nu mai târziu de 1818 RM

Apostol Andrei Cel Întâi Chemat. Egorov Alexey Egorovici
Acestea sunt icoane pentru bisericile din Sankt Petersburg - Gărzile de viață ale Regimentului de Cai, Catedralele Schimbarea la Față, Kazan și Treime, Palatul Tauride, pentru biserica academică Sfânta Ecaterina, bisericile mici și palate din Tsarskoye Selo, Sionul Catedrala din Tiflis. De asemenea, pictează tablouri de șevalet pe subiectele Sfintelor Scripturi: „Madona cu Hristos și Ioan” (1813), „Apariția lui Hristos la Maria Magdalena” (1818), „Vindecarea paraliticului”, „Odihnă în zbor. în Egipt” (ambele b. g.) și etc.


Tortura Mântuitorului. 1814 260 x 208, ulei pe pânză. Muzeul de Stat al Rusiei, Sankt Petersburg.
„Atunci Pilat a luat pe Isus și a poruncit să-l bată”. Evanghelia după Ioan 19:1
Cea mai faimoasă pictură a lui Egorov este Tortura Mântuitorului (1814). Numeroase desene pregătitoare și schițe picturale pentru acesta arată cât de atent a gândit venerabilul artist compoziția. Contemporanii au perceput pictura ca un standard al artei academice. Profesorul de anatomie I. V. Buyalsky, căruia îi plăcea să arate studenților săi erori anatomice în statui și picturi, a spus despre opera lui Egorov: „Iată singura imagine în care nu există o singură eroare”. În 1850, celebrul gravor F.I. Jordan a solicitat Consiliului Academiei de Arte să îi permită să graveze acest tablou de Egorov, pe care îl considera „cele mai remarcabile creații noi din artă”. Însuși Egorov, care a acordat o importanță capitală unui desen impecabil, modelării atentă a formelor și unei compoziții bine construite, adică calități care se dezvăluie mai ales în timpul gravurii, a spus odată: „Voi fi înțeles când va fi gravată opera mea”. Din desenele lui Egorov au fost realizate gravuri în lemn în 1846 și lansate ca album. Mult mai devreme, în 1814, a apărut un album de desene, compus și gravat de artistul însuși în formă de creion. Este vorba de 17 compoziții pe teme ale Sfintei Scripturi, dintre care multe repetă picturile sale.

Pe lângă subiectele religioase, Egorov a pictat portrete (cele mai cunoscute imagini ale Prințesei E. I. Golitsyna, gravorul N. I. Utkin, 1798; N. P. Buyalskaya, 1824; A. R. Tomilova, 1831) și scene de gen ("Susanna", 1813", b. "Bathers", ).

Portretul lui Golitsyna ca o Fecioară Vestală

Portretul M.P. Buyalskaya. 18214 cronometrare

Alexey Egorovich Egorov Portretul unei fete

Portretul lui V.P. Suhanov

Respectat invariabil de numeroși studenți și colegi artiști, Egorov nici nu-și putea imagina ce fel de lovitură îl aștepta în anii săi de declin. În 1835, Nicolae I, care se considera un cunoscător al artei, nu i-au plăcut imaginile pentru Biserica Sfânta Treime a Regimentului Izmailovsky. Țarul a anunțat că sunt „uniform prost scrise” și a ordonat ca cei care le-au scris să fie mustrați în procesul-verbal al Academiei de Arte. Egorov a fost unul dintre ei. Cu toate acestea, adevărata problemă a venit cinci ani mai târziu, în 1840, când înfuriatul Nicolae I a ordonat ca imaginile pictate de Egorov pentru Biserica Țarskoie Selo să fie „trimise fără întârziere la Academia de Arte” ca neîntâlnind nivelul artistic corespunzător. Și, deși Consiliul special convocat al Academiei de Arte a susținut cinstea artistului, împăratul „s-a demnat să poruncească pe cel mai înalt: ca exemplu pentru alții, să-l destituie cu totul din serviciu”.

Egorov a trebuit să părăsească Academia de Arte, în pereții căreia și-a petrecut aproape toată viața. Ca recompensă pentru munca sa, i s-a acordat o pensie de 1.000 de ruble pe an, iar 4.000 au fost reținute în plată pentru icoanele Tsarskoye Selo.

Expulzat din zidurile Academiei de Arte, Egorov nu și-a pierdut autoritatea în ochii studenților săi - K. P. Bryullov, A. T. Markov, K. M. Shamshin și alții.Au venit la fostul profesor pentru îndrumare, și-au arătat noua lucrare, prețuindu-și opinie. Egorov a lucrat până în ultimele zile ale vieții sale.
Wikipedia

Egorov Alexey Egorovici (1776-1851)

Unul dintre cei mai talentați maeștri ai desenului academic, A. E. Yegorov, nu degeaba contemporanii săi au primit numele de „Rafael rus”. Întreaga lui viață este legată de Academia de Arte din Sankt Petersburg.

Despre primii ani ai artistului nu se știe aproape nimic. Cazacii ruși au ridicat un copil Kalmuk în stepă în timpul unei campanii militare. O căruță, o halat de mătase și cizme brodate au rămas pentru totdeauna amintiri vagi ale copilăriei pentru el. Înainte de a ajunge la Sankt Petersburg, băiatul a trăit pentru o scurtă perioadă de timp la orfelinatul din Moscova, iar în 1782 a fost repartizat la Școala de învățământ a Academiei de Arte.

La orele academice, Egorov a studiat cu profesorii I. A. Akimov și G. I. Ugryumov. Aici a câștigat rapid faima ca cel mai bun desenator, întărit de medalii pentru desene din viață.

După ce a absolvit Academia de Arte în 1797 cu dreptul de a călători în străinătate pentru a-și îmbunătăți arta, Egorov abia în 1803, împreună cu alți absolvenți, a ajuns la Roma. Până atunci, a fost lăsat să predea desen la orele academice - o onoare rară pentru absolventul de ieri.

Au existat multe legende despre șederea lui Egorov în Italia. Dintr-una aflăm că chiar de la prima vizită la clasa naturală, artistul rus i-a uimit pe cei prezenți cu priceperea sa, înfățișându-l pe șezător foarte repede și, cel mai important, în cea mai complexă perspectivă. Egorov a desenat, așezat aproape la picioarele modelului, pentru că până a ajuns în clasă erau ocupate locuri mai convenabile. O altă legendă spune cum Egorov a apărat onoarea artei ruse: ca răspuns la o declarație a unui artist local care susținea că un rus nu va desena niciodată o figură umană la fel de abil ca un italian, Egorov a luat cărbune și a spus: „Dar tu știi cum să faci asta?” - a înfățișat un bărbat pe un perete văruit într-o schiță, începând cu degetul mare al piciorului stâng. Se spunea că după acest incident, iubitorii de artă italieni au plătit pentru desenul lui Egorov cât mai multe monede de aur s-au potrivit pe suprafața imaginii.

Egorov a câștigat o popularitate extraordinară în Italia. Talentul său a fost foarte apreciat de maeștrii de seamă ai clasicismului - A. Canova și V. Camuccini, acesta din urmă a folosit chiar și schițele lui Egorov pentru compozițiile sale. Papa Pius al VII-lea l-a invitat să rămână în Italia ca pictor de curte. Cu toate acestea, artistul nu a profitat de această ocazie și în vara anului 1807, la sfârșitul pensionării, s-a întors la Sankt Petersburg. Aici a fost numit în postul de profesor adjunct al Academiei de Arte și, deja în septembrie, a fost recunoscut ca academician pentru schița compoziției „Înmormântarea” pentru Catedrala din Kazan.

Mai mult, mai mult de treizeci de ani, serviciul în Academia de Arte i-a adus o ascensiune treptată la culmile unei cariere academice. În 1812 a devenit profesor de pictură istorică, în 1831 - profesor de gradul I, iar în 1832 - profesor emerit - cel mai înalt grad în ierarhia academică.

Picturi ale artistului

Autoportret (ca adolescent)

Apostol Andrei Cel Întâi Chemat

Maica Domnului cu Pruncul Hristos și Ioan Botezătorul


Capul unui tânăr. Portretul lui V.P. Sukhanov


tortura lui Salvator

Persoană care face baie


Madona cu Pruncul Hristos și Ioan Botezătorul

(1776 ) Data mortii: Cetățenie: Influenta la:

K. P. Bryullova, A. T. Markova, K. M. Shamshina

Lucrează la Wikimedia Commons

Alexei Egorovici Egorov(- 10 septembrie (22), Sankt Petersburg) - Pictor și desenator rus, profesor de pictură istorică, ca profesor la Academia de Arte, a avut o mare influență asupra artei rusești; sub conducerea sa, Bryullov, Basin, Markov și alții s-au îmbunătățit.

Biografie

Kalmyk, capturat de cazaci, a fost plasat în Orfelinatul din Moscova; locul său de naștere și originea sunt necunoscute; singurele amintiri din copilărie erau un halat bogat de mătase, cizme brodate și un cărucior - toate acestea, împreună cu aspectul său tătăresc, i-au confirmat originea asiatică.

Apariția lui Hristos la Maria Magdalena, 1818

Om cu gusturi cu totul rusești, în tinerețe un erou îndesat, Egorov s-a bucurat de o popularitate surprinzătoare în Italia; toată lumea îl cunoștea – unii îl numeau marele desenator rus, alții – „ursul rus”. Toate cartierele Romei erau pline de zvonuri despre isprăvile sale herculeene.

O familie

Egorov a fost căsătorit cu Vera Ivanovna Martos, fiica sculpturii I.P. Martos. Acasă, Egorov era un mare tiran mărunt. Nu le-a dat fiicelor sale nicio educație, crezând că fetele nu au nevoie să învețe, oricum vor uita, dacă ar fi bani, ar fi pețitori. Mirele unuia dintre ei, Bulgakov, aproape că l-a dat afară din casă, bănuind că este francmason, doar pentru că tânărul ofițer a împăturit cuțitul și furculița în cruce la cină. În plus, Yegorov, la bătrânețe, a devenit zgârcit, suspicios și plin de tot felul de excentricități. M. F. Kamenskaya, fiica contelui Tolstoi, a scris:

... În halatul cel mai murdar, în același yarmulke pe cap, Egorov stătea mereu în fața șevaletului și picta o imagine mare; alături de el, pe un fotoliu, într-o rochie purpurie, acoperindu-și burta uriașă cu o eșarfă de covor, stătea mereu în natură soția lui foarte frumoasă (nu o țin minte decât într-o poziție respectabilă) Vera Ivanovna; Toate Fecioarele au ieșit din el - soția lui și toți îngerii - fiica lui cea mare, frumoasa Nadenka...

Categorii:

  • Personalități în ordine alfabetică
  • Născut în 1776
  • Decedat la 22 septembrie
  • Decedat în 1851
  • Artiști în ordine alfabetică
  • Pictori Rusia XIX secol
  • Îngropat la cimitirul Tikhvin

Fundația Wikimedia. 2010 .

Vedeți ce este „Egorov, Alexey Egorovici” în alte dicționare:

    Mare enciclopedie biografică- (1776 1851), pictor și desenator rus. Kalmyk după origine. reprezentant al clasicismului. A studiat la Academia de Arte din Sankt Petersburg (1782-97) cu I. A. Akimov și G. I. Ugryumov; a predat acolo (1798-1803, 1807-40), printre elevi... Enciclopedia de artă

    - (1776 1851) pictor rus. reprezentant al clasicismului. Maestru al desenului grațios liric. Picturi pe teme religioase și mitologice, picturi murale, portrete (Cap de tânăr, 1812)... Dicţionar enciclopedic mare

    - (1776 1851), pictor rus. Kalmyk după origine. reprezentant al clasicismului. Maestru al desenului grațios liric. Tablouri pe teme religioase și mitologice, picturi murale, portrete („Capul unui tânăr”, 1812). * * * EGOROV Alexey Egorovich ... ... Dicţionar enciclopedic

    Pictor istoric (1776 1851), Kalmyk de origine; gen. în ulus-ul hoardei care trecuse de dincolo de Volga în posesiunile chineze. Fiind capturat de cazacii care urmăreau hoarda, el, în vârstă de 6 ani, a ajuns într-un cămin de învățământ din Moscova, de unde în 1782...

    Pictor istoric (1776 1851), Kalmyk de origine; gen. în ulus-ul hoardei care trecuse de dincolo de Volga în posesiunile chineze. Fiind capturat de cazacii care urmăreau hoarda, el, în vârstă de 6 ani, a ajuns într-un cămin de învățământ din Moscova, de unde în 1782... Dicţionar Enciclopedic F.A. Brockhaus și I.A. Efron

    Wikipedia are articole despre alte persoane cu acest nume de familie, vezi Egorov. Egorov, Alexey: Egorov, Alexey Alexandrovich (1918 1951) Pilot militar sovietic, locotenent colonel. Erou Uniunea Sovietică(1945). Egorov, Alexei Egorovici (1776 ... ... Wikipedia

Pictor, grafician.

Fiul unui kalmuc, capturat de cazacii ruși. La vârsta de șase ani, a fost repartizat la Orfelinatul din Moscova și, în același an, a fost transferat la Școala Educațională a Academiei Imperiale de Arte. A studiat sub îndrumarea lui I. A. Akimov și G. I. Ugryumov. În 1794 și 1795 i s-au acordat medalii mici și mari de argint pentru desene din viață, în 1796 a primit distincția „pentru succes și bună purtare”. În 1797 a fost eliberat din Academie cu titlul de artist de clasă. Lăsat de un pensionar la cursurile de desen ale Academiei Imperiale de Arte. În 1798 a fost numit în postul de profesor de desen. În 1800 a fost recunoscut ca „numit” la academician.

În vara anului 1803 a fost trimis ca pensionar în Italia pentru a-și îmbunătăți abilitățile. A trăit la Roma, a devenit prieteni apropiați în A. Canova și F. Camuccini. A câștigat faima în cercurile artistice italiene. În primăvara anului 1807 s-a întors la Sankt Petersburg și a fost admis la Academia Imperială de Arte ca profesor adjunct. În același an, a fost ales academician pentru schița compoziției „Înmormântarea” pentru Catedrala din Kazan. În 1809-1811 a fost profesor de desen sub împărăteasa Elizaveta Alekseevna. În 1812 i s-a acordat titlul de profesor de pictură istorică. În 1822 a fost aprobat ca profesor junior, în 1831 - profesor de gradul I, în 1832 - profesor onorat. Printre studenții săi se numără K. P. Bryullov, F. A. Bruni, F. S. Zavyalov, A. A. Ivanov, A. T. Markov și alții. Din 1844 a fost membru de onoare al Societății de Artă din Moscova.

A lucrat mult în domeniul picturii monumentale și religioase. El a creat imagini pentru Catedrala Kazan, Palatul Tauride, Catedrala Treimii din Sankt Petersburg, Biserica Mică și Palatul Palatului Ecaterinei din Tsarskoye Selo, Catedrala Sion din Tiflis. S-a orientat către gravură, a creat albumul „Desene compuse și gravate de Alexei Yegorov, profesor și cavaler al Academiei Imperiale de Arte...” (1814) și Portfeil contenant des dessins d`Alexis Yegoroff (1846).

În 1840, a fost demis din serviciul academic din ordinul personal al împăratului Nicolae I, care a rămas nemulțumit de execuția imaginilor Bisericii Ecaterinei din Tsarskoe Selo.

Egorov este unul dintre cei mai mari maeștri ai școlii academice ruse, un reprezentant al clasicismului. A lucrat ca pictor istoric și portretist. Cea mai bună parte a ei moștenire creativă face desene. În acest domeniu, artistul și-a dezvoltat propriul stil, remarcat prin concizia execuției, artă și grație. A preferat desenul liniar liber cu cretă sau pix pe hârtie maronie sau colorată, aproape că nu a modelat forma, acordând o mare atenție construcției ritmice a foii: în funcție de sarcini, liniile sale puteau fi fragile, intermitente, tensionate sau altfel moale și rotunjite.

Lucrările lui Egorov se află în multe colecții muzeale, inclusiv Muzeul Rus de Stat, Statul Galeria Tretiakov, Muzeul Pușkin im. A. S. Pușkin.