Zakaj je prva sestava akvarija razpadla. Akvarij (rock skupina)

Boris Grebenščikov, Boris Grebenščikov
845 skokov, od tega 9 ta mesec

Biografija

skupina, ki je stala in stoji ob izvoru ruskega rocka. Ustanovila sta ga Boris Grebenščikov (BG) in njegov prijatelj Anatolij Gunitsky (Anatoly Gunitsky, alias George, Old Rocker) julija 1972 v Leningradu.

"Akvarij" je nastal kot postmoderni pesniško-glasbeni projekt. Trideset let pozneje je BG projekt opisal takole:
"Imam preprost pristop. Bob Marley je rekel: "Kdor igra z mano, je Wailers", kdor igra z mano, oni so Wailers. Če ljudi zanima igranje z menoj, potem bo to "Aquarium". Ne bo bodi jaz osebno, ker ko delava skupaj, počneva vse skupaj. Če ljudi zanima igranje te glasbe, potem je to "Aquarium" (Iz intervjuja za BG "Our Radio", Bryansk, 2002.)

Po razširjeni različici je Gunitsky predlagal ime skupine, ko je videl pivnico z imenom "Aquarium" na ulici Budapestskaya v Leningradu (ta ustanova je bila zaprta v osemdesetih letih). Toda o tem pravi sam Boris Grebenščikov:

To je različica mojega prijatelja Tolya Gunitskyja, s katerim sva skupaj ustanovila Aquarium poleti 1972. Ampak popolnoma in popolnoma se ne strinjam z njo. Ker me pivo nikoli ni zanimalo, ne takrat ne zdaj. In zagotovo vem, da je bilo ime "Akvarij" skovano na sami sredini sedanjega Trojiškega mostu čez Nevo, približno med sredino in izhodom iz mostu v trdnjavo Petra in Pavla, kot posledica dejstva, da tri dni smo prebirali vse možne besede.<…>Hodili smo po mestu, potovali po mestu, se gibali na vse načine in bili tri dni brez spanja in počitka premeščeni s kombinacijami besed, od katerih je ena postala ime skupine. To smo počeli dva dni in pol, okoli 17. ure pa je na tem mostu, on ali jaz, tega ne morem reči, rekel: "Akvarij". Ustavila sva se, se spogledala in rekla »Oh! Lahko". (BG za BBC, London, 2007.)

Sprva skupina ni presegla vaj, vendar je po nekaterih poročilih skupina leta 1972 kljub temu dala en majhen koncert zunaj mesta. Po drugih virih je prvi nastop potekal v leningrajski restavraciji "Tryum" v bližini Centralnega parka kulture in prostega časa, prvi honorar pa je bil 50 rubljev v gotovini.

Prva sestava skupine je bila naslednja: BG, George (bobni), Alexander Tsatsanidi (bas), Alexander Vasiliev (klaviature), Valery Obogrelov (zvok). Konec leta 1972 je z Akvarijem krajši čas vadil kitarist Edmund Shklyarsky, kasneje vodja skupine Piknik. Januarja 1973 se je pojavil basist Mikhail "Fan" Fainshtein-Vasilyev, prvi profesionalni glasbenik v "Aquariumu". Istega leta se je skupini kot klaviaturist pridružil Andrey "Dyusha" Romanov; kmalu se je pod vplivom igranja Richarda Mayerja in Iana Andersona prekvalificiral v flavtista.

Leta 1973 je Aquarium doživel prvo koncertno izkušnjo, vendar skupina še vedno redko nastopa: ves ta čas Aquarium skoraj ne nastopa, ampak sedi predvsem na jugu, pije portovec in poje pesmi (svoje in Beatles) ali vadi na fakulteti PM. Oprema je v zadnjem prostoru in je povsem dovolj za občasno igranje na porokah. (Iz intervjuja z BG)

"Prazgodovinski" albumi

Do leta 1973 pripadajo prvi magnetni albumi "Aquarium". Januarja februarja, med počitnicami, sta BG in George posnela "The Temptation of the Holy Aquarium". Album je nastal z domačo snemalno opremo, kakovost zvoka pa je seveda pustila veliko zaželenega. "The Temptation of the Holy Aquarium" je dolgo časa veljal za izgubljenega, leta 1997 pa je bil posnetek odkrit in leta 2001 izdan na zgoščenki kot del zbirke "Prehistoric Aquarium".

Kmalu je bila pripravljena še ena kratka plošča Menuet kmetu, a se zdi, da je ta posnetek popolnoma izgubljen.

Tretji album se je imenoval "The Parables of Count Diffuser". Posneli so ga BG, George, Fan in Dyusha Romanov. Nihče od članov skupine se ne spomni točnega časa snemanja, najverjetneje pa je bilo to pomlad 1974.

Leta 1974 je skupina sodelovala v amaterskem gledališču in igrala igre absurda na stopnišču Inženirskega gradu. Potem ko je gledališče prevzel profesionalni režiser Eric Goroshevsky, je Grebenščikov postal razočaran nad idejo o sintezi rocka, poezije in gledališča, Aquarium pa se je osredotočil na glasbeno dejavnost (vendar se je skupina od gledališča dokončno ločila šele leta 1977). . George je zapustil skupino, vendar je še naprej komuniciral z njenimi člani.

Do leta 1975 se je v "Akvariju" pojavil violončelist Vsevolod "Seva" Gakkel.
»Poleti smo praviloma le redko kam hodili, raje smo se potepali po mestu. Hodili smo iz kraja v kraj in se igrali povsod običajno na prostem. Naša skupina je bila za razliko od vseh ostalih edina mobilna skupina v svetovna akustična kitara , violončelo, flavta in vse Igrali smo v Inženirskem gradu, v vseh mogočih parkih, v okolici Fakultete za uporabno matematiko kjerkoli.Živeli smo praktično na ulici in tako preživeli večino časa. (Iz intervjuja za časopis Izvestia 28. avgusta 2006)

Od leta 1976 "Aquarium" začne izvajati precej redno koncertno dejavnost. Prvi skupni koncert BG, Gakkel in Dyusha Romanov je bil 25. februarja 1976, 10. marca pa "Aquarium" (BG, Dyusha, Fan, Seva, Kordyukov) gre z lastnim denarjem kot nepovabljen gost v Tallinn Popular. Glasbeni festival, kjer odigrajo štiri akustične skladbe in prejmejo nagrado za najbolj zanimiv in pester program (obstajajo dvomi o verodostojnosti zadnjih informacij). Obstaja tudi poznanstvo z Andrejem Makarevičem.

Leta 1976 se je pojavil album "From the Other Side of the Mirror Glass", leta 1978 pa skupaj z Mikom Naumenkom "All Brothers Sisters".

Leta 1978 je bilo razmeroma mirno, BG je zagorel z delom Boba Dylana in vse poletje pisal pesmi ("Stole the rain", "You'll go your own way", "Road 21", "Steel", "Why" nebo ne pade"). Poleti istega leta je posnel solo "longplay" z Mikeom (Mikhail Naumenko, znan po pesmih "You rubbish", "My sweet N"). Imenoval se je "All Brothers Sisters" in je bil prodan po vsej Uniji v osupljivi količini - približno 20 kosov. Priljubljenost akvarija je skokovito narasla. Tujci prepoznajo pesmi, BG pa prepoznajo na ulicah. (BG. Prava avtobiografija akvarija)

Leta 1977 je "Aquarium" za dve leti izgubil dva svoja glasbenika, Djušo Romanova in Aleksandra "Fagota" Aleksandrova, ki sta se komaj pojavila: poklicali so ju na služenje vojaškega roka.

Leta 1979 je Aquarium naenkrat srečal dve pomembni osebnosti sovjetskega rocka, Artemija Troickega in Andreja Tropilla, v čigar studiu so bili posneti prvi "zgodovinski" albumi Aquariuma. Istega leta je Alexander Lyapin začel pomagati skupini na koncertih (končno se je pridružil Aquariumu leto kasneje), Dyusha in Fagot sta se vrnila iz vojske.

Jeseni 1980 je izšel bootleg Music of Public Toilets. Omenja se tudi "Glasba za mrtve in žive" bootleg. Toda takrat ni dobil široke distribucije. Avgusta 2002 je studio Triary izdal ta album, ki ga je pomotoma datiral v leto 1974.

Aquariumu se je uspelo glasno predstaviti v rock krogih na Tbilisijskem rock festivalu leta 1980. Skupina ni prejela nagrade, so pa s svojim nastopom poskrbeli za pravi škandal. V primerjavi z ostalimi udeleženci festivala se je Aquarium na odru obnašal ekscentrično in nezaslišano, a žirija tega ni cenila: ko se je med koncertom Grebenščikov s kitaro ulegel na oder, so vsi člani žirije kljubovalno zapustili dvorano. "Aquarium" je bil obtožen spodbujanja homoseksualnosti (tako je bila obravnavana ena od epizod nastopa), incesta (pri izvedbi pesmi "Marina" je BG namesto "poroka s Fincem" zapel "poroka z Ino": zaradi slabe tehnike , se je mnogim zdelo, da "izstopi, poroči sina") in v nespodobnem obnašanju ter so ga sprva celo hoteli nemudoma poslati s festivala. Govor je postal znan v Leningradu, zaradi česar je BG izgubil službo in bil izključen iz Komsomola.

Prvi "zgodovinski" albumi

Januarja 1981 je izšel "Modri ​​album", ki je postal prvo "zgodovinsko" neodvisno studijsko delo "Akvarija". Med snemanjem "Modrega albuma" je skupina še vedno nadaljevala obdobje reggae strasti, kar je razbrati iz pesmi "Rutman", "River", "Edini dom (Jah nam bo dal vse)". Modri ​​album je dejansko postal prvi polnopravni underground rock album ZSSR (pesmi so bile posnete v studiu, koncept in izvirna zasnova sta bila prisotna).

Po "Blue Albumu" poleti 1981 se je pojavil "Triangle", ki naj bi po načrtu BG postal novi "Sergeant Pepper". "Triangle" je bil neke vrste vrnitev "Aquariuma" k tradicionalnemu rocku. Besedila na albumu so večinoma absurdna (nekatera jih je napisal George).

Malo pred pojavom "Trikotnika" se je zgodil pomemben dogodek v sovjetski rock glasbi - ustanovljen je bil Leningrad Rock Club, ki je takoj sprejel "Akvarij" (to se je zgodilo 7. marca 1981).

Album Elektrika. History of the Aquarium Volume 2” je izšel pred albumom “Acoustics (History of the Aquarium Volume 1)”. Po besedah ​​BG je do zapleta pri izidu albuma Acoustics prišlo zato, ker ovitek zanj še ni bil pripravljen. Skladno s tem, sodeč po imenih albumov, je bil album "Akustika" zasnovan kot tretji album, "Elektrika" pa kot četrti.

Od leta 1982 skupina izvaja burno koncertno dejavnost. Na samem začetku leta, 6. januarja, je bil v moskovski palači kulture Lunačarskega odigran koncert, katerega posnetek je leta 1996 izšel kot "live" album "Aroks and Stör".

Album "Akustika. History of the Aquarium Volume 1" je bila zbirka pesmi, ki jih je skupina izvajala na domačih koncertih. Po mnenju BG lahko vsak, ki je slišal "Acoustics", domneva, da pozna "Aquarium".

Malo kasneje je izšel album "Taboo". Kot pravi BG, so bili to težki časi za skupino, zato so na naslovnici za imenom skupine celo postavili vprašaj. Leta 1984 je Andrei Tropillo iz posnetkov, narejenih za Tabu, ki pa niso bili vključeni vanj, brez vednosti članov skupine sestavil in izdal zbirko M.C.I.

Leta 1983 je "Aquarium" izvedel veliko koncertov, predvsem v Leningradu in Moskvi. 15. maja 1983 se skupina udeleži prvega Leningradskega rock festivala, ki je potekal pod imenom "1. mestno tekmovanje amaterskih rock skupin Leningrada za najboljšo izvedbo protivojnih pesmi pod geslom Za antiimperialistično solidarnost, mir". in prijateljstvo!" "Aquarium" je sodeloval na več naslednjih letnih rock festivalih, ki jih je organiziral Leningrad Rock Club.

Spomladi in poleti je posnet nov album "Radio Africa", ki ga je Grebenshchikov imenoval "poganski". Resno podporo pri ustvarjanju albuma je zagotovil Sergej Kuryokhin: on je celo avtor ene od skladb ("Tibetan Tango"). Na splošno se samo ime albuma vrača k ideji BG in Kuryokhina, da svoje skupne projekte imenujejo "Radio Afrika"; projekti so bili sčasoma opuščeni, ime pa je ostalo. Na albumu je bila znamenita pesem "Rock and Roll is Dead", ki je postala ena glavnih uspešnic skupine, za mnoge pa tudi nekakšna himna desetletja. Alexander Titov je na snemanju albuma prvič igral vlogo basista; kmalu so ga povabili v skupino.

Kljub temu, da Radio Afrika ni bil sprejet med vsemi, je priljubljenost Akvarija naraščala. Konec leta 1983 je skupina prišla med prve tri v ZSSR po rezultatih prve ankete strokovnjakov za sovjetsko prakso, ki jo je izvedel časopis Moskovsky Komsomolets med približno tridesetimi novinarji in rockerji iz Moskve, Leningrada in Talina. Prvih deset v kategoriji »Ansambli« je izgledalo takole: 1. »Govorec«. 2. "Časovni stroj". 3. "Akvarij". 4. "Avtograf". 5. "Dialog". 6. "Ruya". 7. "Rock Hotel". 8. Magnetni trak. 9. "Križarjenje". 10. "Zemljani". Februarja 1984 je skupina po rezultatih strokovne ankete časopisa Moskovski Komsomolets že zasedla drugo mesto med ansambli.

Prvi od dveh albumov Aquarium iz leta 1984 je bil Ichthyology, zbirka akustičnih živih posnetkov iz let 19831984.

Drugi je bil "Silver Day", izdan v začetku oktobra, prvi album "Aquarium", posnet na profesionalni opremi. Pri njegovem ustvarjanju je poleg stalnih članov skupine sodeloval violinist Alexander Kussul. Mnogi menijo, da je »Silver Day« eden najboljših albumov skupine zaradi koherentnega koncepta (nastajal je osem mesecev), uspešnih aranžmajev in, kot vedno, obskurnih, a filozofskih besedil. Na "Dnevu srebra" so bile izvedene pesmi "Sedenje na lepem hribu", "Nebo se bliža", "Ivan Bodhidharma".

Logično nadaljevanje "Day of Silver" je bil album "Children of December" leta 1985, nekoliko temnejši, a slogovno podoben; temačnost pa v veliki meri doda uvodna pesem "Thirst", ki je bila izvedena že prej, a prearanžirana za "Children of December". Hkrati pa pesmi, kot sta "She Can Move" in "212-85-06", nosijo popolnoma nasprotno razpoloženje. Album je bil posnet ob sodelovanju dvanajstih ljudi, brez producenta Andreja Tropilla (čeprav je prispeval tudi majhen prispevek k izvedbi z izgovarjanjem besedila pesmi v "212-85-06").

Izhod iz "podzemlja"

Deseti album "Aquarium" "Ten Arrows" (1986) je postal koncertni album. Album je vključeval posnetke, nastale na nastopih v dveh letih pred izidom. Edini studijski posnetek na albumu je pesem "City", ki je postala ena najbolj znanih skladb "Akvarija" (pogosto se avtorstvo njene glasbe in poezije pomotoma pripisuje Francescu da Milanu oziroma Alekseju Khvostenku) . Album je bil posvečen spominu na Aleksandra Kussula, ki je umrl malo pred izidom albuma Ten Arrows.

Istega leta je v ZDA na račun Joanne Stingray izšla dvojna vinilna zbirka sovjetske rock glasbe "Red Wave" v nakladi 1.500 izvodov, v kateri je "Aquarium" zasedel eno stran od štirih. Vendar je bilo prezgodaj, da bi ta dogodek imenovali popoln izhod iz podzemlja: Aquarium ni dajal velikih koncertov, o njem se je redko govorilo v tisku in na televiziji. Glasbeniki so še naprej komunicirali z voditelji sovjetskega podzemlja: filmskima režiserjema Aleksandrom Sokurovim in Sergejem Solovjovom, glasbenikoma Viktorjem Tsojem in Sergejem Kurjohinom, novinarjem Artemijem Troickim. V "Akvariju" so se z Mitki vzpostavili tesni odnosi.

Kmalu po pojavu "Red Wave" so se stvari v ZSSR premaknile s tal: prva uradna plošča skupine (tako imenovani "White Album"), ki jo je izdala Melodiya leta 1987 in predstavlja kompilacijo pesmi iz " Srebrni dan« in »Otroci decembra. Vsevolod Gakkel celo povezuje izdajo teh dveh plošč:
"Ona (Stingray) je poslala eno kopijo Reaganu, drugo Gorbačovu, skupaj z izjavo, da tisto, česar politiki na diplomatski ravni ne morejo doseči, uspešno dosegajo rock glasbeniki v obeh državah. Posledično je Gorbačov vprašal svoje svetovalce: Kakšno Akvarij? Zakaj nimajo plošče? Ministrstvo za kulturo pa je dalo firmi Melodiya direktivo, naj nujno izda ploščo te skupine, da bi ustvarili iluzijo, da so plošče teh skupin izdane in prodane za dolgo časa. " (Vsevolod Gakkel. Akvarij kot način skrbi za teniško igrišče.)

V tem obdobju je skupina začela pridobivati ​​vse večjo slavo in leto 1987 lahko štejemo za "leto velike prelomnice" v zgodovini "Aquarium". Marca 1984 sta skupino povabila Tamara in Vladimir Maksimov, da posnamejo prvi program "Glasbeni zvonec" na televiziji Leningrad. 24. oktobra 1986 je ansambel drugič nastopil na glasbenem ringu, 17. januarja 1987 pa je bil ta nastop predvajan na prvem vsezveznem programu. "Glasbeni prstan" postane prva "vizualizacija" "Akvarija" "in polna višina» v obliki studijske pogovorne oddaje in koncerta ter v obsegu celotne ZSSR. To je bil nekakšen dokaz dokončnega izhoda skupine iz ilegale, njenega uradnega priznanja in priznanja kot bistvenega elementa sovjetske mladine. glasbena kultura tisti čas. Pred tem je bila skupina znana predvsem med navijači in tovariši v trgovini. Že marca 1987 je revija "Mladina" imenovala "Akvarij" za najboljši glasbeni ansambel v državi. BG je bil priznan kot najboljši glasbenik.

Leta 1987 je Mosfilm posnel film Assa Sergeja Solovjova, v katerem je bilo uporabljenih pet pesmi Akvarija, vključno s City. Vzporedno s filmom je izšel istoimenski soundtrack, ki vključuje pet pesmi Akvarija, ki jih izvaja sam.

Istega leta je Melodiya izdala album Equinox, prvi studijski album po dveletnem premoru in zadnji pred štiriletnim premorom, povezanim z začasno prekinitvijo delovanja Akvarija. BG jo je opisal kot labodjo pesem akvarija iz 80-ih in je bil na splošno nezadovoljen s ploščo:
"In tako smo stopili v stik z njimi (Melody), posneli Equinox in spodleteli naši, morda najboljši plošči. Nič hudega, imeli smo ves nadzor, toda način, kako Melody deluje, vse malenkosti, preobrati, težave s kabli, nekaj. se poseka, nekoga boli glava In vse to se je izrazilo v popolnem želeju. (Iz intervjuja za BG revijo "Urlight")

BG na zahodu

3. junija 1988 je skupina odigrala svoj prvi koncert v tujini v Montrealu v Kanadi, po katerem je BG posnel dve pesmi ("China" in "King Arthur") za svoj prihajajoči solo album v angleškem jeziku. Avgusta 1988 je v ZDA in Veliki Britaniji delal na solo albumu z naslovom "Radio Silence" ("Radio Silence"). Jeseni in pozimi Aquarium organizira več koncertov, BG pa je ves čas odsoten v ZDA, se pojavlja v tisku in koncertira neodvisno od skupine. Delo poteka na albumu "Feudalism", vendar ga skupina ne uspe dokončati in izdati javnosti.

Dejavnost "Akvarija" kot enotne ekipe je dokončno prekinjena. Kasneje se je Grebenščikov o tej temi nedvoumno izrazil:

Povej mi, Bob, je "Akvarij" za vedno izginil?
Da, "Aquarium" se je preselil v kraljestvo mitologije in legend.
(Iz intervjuja z BG v časopisu "Vybor", Vyatka, 11. oktober 1991)

"Skupina Aquarium obstaja od leta 1972. Vse, kar smo lahko naredili, smo že naredili." (Iz intervjuja z BG v Jaroslavlju, 17. novembra 1991)

"Radio Silence" je bil izdan v Evropi in ZDA v začetku poletja 1989. Gakkel in Dyusha Romanov sta sodelovala pri njegovem snemanju, vendar je na sprednji strani naslovnice navedeno samo ime BG. O delu na albumu je režiser Michael Apted ustvaril film The Long Way Home, ki je bil prikazan na MTV junija 1989.

Istega leta se je pojavil "Rusko-abesinski orkester". Pod tem imenom udeleženci Akvarija posnamejo zvočno podlago za film Sergeja Debiževa "Zlate sanje" (1989), pa tudi del glasbe za film Sergeja Solovjova "Črna vrtnica simbol žalosti, rdeča vrtnica simbol žalosti Ljubezen" (1989). Kasneje se bo to ime pojavilo tudi v oddaji Debiževega filma "Dva kapitana 2".

Hkrati se poskusi drugih članov Akvarija, da organizirajo svoje skupine, ne ustavijo. Shamrock by Dyushi Romanov je bil ustanovljen leta 1987; Titov je leta 1990 napovedal ustanovitev projekta Vostok-1; kasneje so bili "Trije Saše" s sodelovanjem Lyapina in Titova; decembra se je pojavil ansambel Turški čaj, ki so ga vodili Lyapin, Gakkel in isti Titov. V začetku leta 1991 je Lyapin posnel solo album Nostalgia for Cold Beer (naslov je vseboval jasno aluzijo na zgodnjo pesem Aquarium Cold Beer).

Jeseni 1990 glasbeniki Aquariuma začnejo snemati pesmi za film S. Solovjova "Hiša pod zvezdnim nebom" in hkrati za naslednji album skupine. Čeprav bo film izdan, se bodo pesmi iz tega filma pojavile kot samostojna izdaja šele leta 2000. Deset let pozneje bo studio Triary prvič izdal zvočno podlago "Hiša pod zvezdnim nebom" pod naslovom "Made at Mosfilm" s podnaslovom, ki pojasnjuje, da so pesmi posnete med snemanjem omenjenega filma.

Leta 1990 BG začne snemati svoj drugi solo album angleški jezik"Radio London" ("Radio London"). Zamišljeni album bo prvič izšel šele šest let pozneje pri založbi SoLyd Records v fazi demo snemanja.

BG Band (19911992)

»BG-Band« je Grebenščikov prvič sestavil 4. aprila 1991 in je bil nekakšna reinkarnacija »Akvarija« v novem imenu in zvoku ter v novih »starih« obrazih. Ansambel so sestavljali BG, Oleg Sakmarov (flavta), Sergej Ščurakov (harmonika, mandolina), Andrej Rešetin (violina) in Sergej Berezovoj (bas). Reshetin in Shchurakov sta že sodelovala pri snemanju Equinoxa (1987), Sakmarov in Berezovoy pa sta bila znana po turnejah z zadnjo skladbo Aquarium.

V času svojega obstoja (19911992) je nova skupina imela 171 koncertov v Moskvi, Leningradu-Sankt Peterburgu, Kijevu, Minsku, Rigi, Kazanu, Severodvinsku, Arhangelsku, Harkovu in več mestih Povolžja, Urala in Sibirije, kjer je popolnoma nove pesmi in nekaj nekdanjega repertoarja BG in Aquarium. Obstaja album v živo skupine, ki je izšel leta 1993 pod naslovom »Pisma kapitana Voronina. Koncert v Vjatki.

Januarja februarja 1992 so Grebenščikov in glasbeniki iz skupine BG Band v Moskvi posneli Ruski album, ki temelji na pesmih iz tega obdobja. Novembra istega leta je "Ruski album" izšel kot vinilna plošča in postal simbol končne vrnitve BG v domovino. Album je svojim poslušalcem predstavil popolnoma novo skupino: zdaj so besedila, melodije in izvedba temeljili na tradiciji ruske pesmi, nobena skladba albuma ne odstopa od tega sloga. Besedila uporabljajo Pravoslavne slike: to sta pesmi "Nikita Rjazanski" in "Konji brezpravja"; uvodni instrumental se imenuje "Nadangel" (tj. nadangel Mihael).

»Morda edini album v zgodovini ruske glasbe, razen nekaterih protikulturnih akcij, ki so potonile v pozabo, ki ima neposredno povezavo s tem, kar se imenuje »dark-folk« ali »folk noir«, je bil »Ruski album« Grebenščikov (ki je bil takrat navdušen nad delom Davida Tibeta), poln izposoj in sklicevanj na Current 93 (tako je nekoč Sergej Iljič prebivalcem dežele Sovjetov predstavil Bolanovo "Cat Black"), čeprav je ta album saj se »dark folk« sploh ne dojema« (Iz članka »Anglija je gorela in Rusija gori po svoje«)

Ko je bil Ruski album ponovno izdan na zgoščenki leta 1995, je bilo 11 glavnim skladbam dodanih še pet pesmi iz obdobja BG Banda (posnetki v živo in studijski posnetki iz let 1991 in 1992). Trenutno je album uradno pripisan delu samega Aquariuma, vendar ime skupine ni navedeno na naslovnici, tako da se lahko ruski album formalno uvrsti med solo album BG.

Kljub temu, da takrat »Akvarij« pod prvotnim imenom ne obstaja več, izhajajo njegove zbirke: dva nova »zvezka« zgodovine skupine »Arhiv. Zgodovina akvarija, zvezek 3" (1991) in malo kasneje "Babilonska knjižnica. Zgodovina akvarija, zvezek 4" (1993).

Akvarij 2.0 (19921997)

"Akvarij" leta 1992

Novi "Akvarij" je bil sestavljen septembra 1992. Vključevala je le dva člana starega "Akvarija" (BG in Titov) in enega glasbenika "BG-Band" (Sakmarov). Prvič so se pojavili še trije: Alexei "Lord" Ratsen, Alexei Zubarev in Andrey Vikharev. Malo kasneje se je tej šesterici pridružil še ena opazna osebnost BG Banda Sergej Ščurakov.

Ramses IV's Favorite Songs, posnet leta 1993, je vseboval naslov "Aquarium"; tako je ta album nominalno postal prvi album oživljenega "Aquariuma".

Album "Sands of Petersburg", izdan leta 1994, se je nekoliko oddaljil od sloga, ki sta ga postavila "Ruski album" in " Najljubše pesmi': zbrano je bilo iz pesmi iz osemdesetih let, ki še niso bile izdane na studijskih albumih. Edina nova pesem je bila "Jurjev dan", dopolnjena iz že dolgo obstoječih prvih dveh vrstic.

Razvoj ruske tradicije v kombinaciji z motivi valčka je uspešno nadaljeval v albumu "Kostroma mon amour" (1994), katerega naslovna pesem je nekakšna himna ruske province. V tem času je Grebenščikov po zenu odkril lamaistični budizem in že prva pesem albuma "Ruska nirvana", ki je po glasbi podobna melodiji Tihona Khrennikova iz filma "Pravi prijatelji" (1954), je polna budizma. in se konča z nekaj samoironične vrstice: "Oh, Volga, Volga-mati, budistična reka." Pesem "Sing, sing, lyre" temelji na eni od zgodnjih Georgeovih pesmi.

Leta 1994 sta izšla dva samostojna albuma BG "Songs of Alexander Vertinsky" in "Soulful Songs" (slednji je bil posnet skupaj z "Aquarium", na naslovnici označen kot "Anna Karenina Quartet"). Poleg tega se v Franciji za evropske poslušalce pojavi zbirka "Boris Grebenchikov & Aquarium 19911994".

Leta 1995 se je skupina prvič po štirih letih (dolgo časa za Aquarium) spremenila: Ratsen je odšel, pojavil pa se je violinist Andrej Surotdinov. V novi zasedbi je bil album "Navigator" posnet v Londonu. Izšel je 1. septembra 1995 in se v stilu malo razlikoval od "Kostroma mon amour": isti valčki ("Navigator", "Blue Light", "The Fastest Plane"), malo budističnih tem ("Religious Ficus" drevo Bo, v senci katerega se je Buda razsvetlil) in ruski ljudski motivi (»Zadnji obrat«).

Poročevalski album v živo za leto 1995 se je imenoval "Cyclone Center" in je izšel v začetku leta 1996. Studio "Snow Lion", ki se je pojavil leta 1996, je bil zadnji v nekakšni trilogiji "Kostroma Mon Amour", "Navigator" "Snow Lion". Slogovno je bil blizu "Kostroma" in "Navigator" - melodije valčka, ruska tema v pesmih. "Snow Lion" je bil zadnji posnet v Angliji.

Spremembe so prišle leta 1997. Najprej pod imenom "Rusko-abesinski orkester" "Aquarium" izda instrumentalno zbirko "Bardo", ki je bila posneta sedem let (začenši z zvočnim posnetkom filma "Golden Dream", iz leta 1989). Nato je izšla epsko-mitološka »Hyperborea«, ki je vključevala še neobjavljene pesmi iz sedemdesetih in osemdesetih let prejšnjega stoletja. Zvok benda postaja trši, dodaja se več "elektrike" na škodo akustike, širi se nabor inštrumentov: pri snemanju so uporabljeni čembalo, kontrabas, khomuz.

Aquarium Lilith Blues Band (19971998)

Leta 1997 se je BG ponovno poskusil uveljaviti na zahodni rock sceni in skupaj z The Band ( bivša skupina Bob Dylan) je nastopil s serijo koncertov v newyorških klubih, pripravil pa je tudi album "Lilith", ki je izšel v dveh različicah (ruski in ameriški). Plošča je bila posneta brez sodelovanja drugih stalnih članov "Aquarium" (brez BG), vendar je običajno vključena v diskografijo celotne skupine.

Nov električni pes (19981999)

Leto 1998 je zaznamovalo začetek obdobja novega električnega psa. "Electric Dog" zgodnja pesem Aquariuma, vključena na Blue Album (1981); leta 1998 je bilo to tudi ime koncertnega programa, s katerim je "Aquarium" nastopil z veliko turnejo po mestih Rusije in sosednjih držav. S tem imenom je BG tako rekoč napovedal vrnitev k izvorom. Produciral je novo "rekrutacijo" glasbenikov za skupino, dopolnila pa se je z Nikolajem Koškinom (bobni), Aleksandrom Ponomarevom (kitara), Dmitrijem Veselovim (tolkala) in Borisom Rubekinom (klaviature). Prvi trije so skupino zapustili že po letu dni, ko se je končalo obdobje New Electric Dog; Rubekin je član Akvarija še danes. Poleg njih se je leto prej skupini pridružil Oleg "Shar" Shavkunov.

Istega leta je Aquarium izdal antologijsko ploščo Kunstkamera, ki jo sestavljajo posnetki, nastali od poznih osemdesetih do sredine devetdesetih let. Solo diskografija BG je dopolnjena s tremi albumi hkrati: "Refuge" album manter, posnet skupaj z Gabrielle Roth & "The Mirrors"; "Boris Grebenshchikov and Deadushki" s tehno različicami starih pesmi iz "Aquarium" in "Prayer and Fasting" album v živo, ki je bil prvotno ustvarjen kot album samo za internet. Šele leta 2001 je album zaradi številnih prošenj poslušalcev končno izšel na zgoščenki.

Maja 1999 se je pojavil solo album BG "Boris Grebenshchikov poje pesmi Bulata Okudžave". Kot v primeru "Songs of Alexander Vertinsky", se je BG sam spremljal na akustični kitari, vendar je snemanje vseeno potekalo brez sodelovanja drugih članov "Aquariuma".

Akvarij 3.0 (1999)

Prvi studijski album "Aquarium" tretjega sklica je bil disk "ОЁ" ("Psi"), dvajseti album skupine v njeni celotni zgodovini. Pri njenem ustvarjanju je sodeloval Albert Potapkin, član skupine od leta 1999. Kot pravi BG, na albumu ni koncepta, postal je samo odraz stanja skupine v tistem trenutku. In res, ni mogoče reči, da so vse pesmi narejene v istem duhu: disk vsebuje tako pozitivne ("Maša in medved", "Medtem ko nosijo sake") kot bolj mračne ("Luna, pomiri me" «, »Ime mojega hrepenenja«). Prvič po mnogih letih se je pojavila reggae skladba (»Stop Machine«).

25. maja 2000 je izšel album Pentagonal Sin. Ta album je izšel pod psevdonimom "Terrarium", saj so na albumu poleg BG povabljeni rock glasbeniki, ki izvajajo svoje pesmi na Georgeove verze. 1. novembra 2000 je v Rusiji in Nemčiji hkrati izšel kompilacijski album "Territory", sestavljen iz starih pesmi, od katerih sta bili dve posebej ponovno posneti za album.

Leta 2001 je skupino zapustil Oleg Sakmarov.

Januarja 2002 v Ameriki in Evropi ter v začetku maja v Rusiji, 13. solo album BG "Crossing" ("Bardo"); spet vključuje Gabrielle Roth & The Mirrors. Album je predelava instrumentalnih skladb z istoimenskega albuma "Bardo" "Rusko-abesinskega orkestra" (to je "Akvarij" pod psevdonimom) iz leta 1997.

Prvi popolnoma nov album v treh letih, Sister Chaos, se je pojavil šele leta 2002. Izkazalo se je, da disk ni podoben vsemu, kar je Aquarium naredil prej. Tako kot "OYO" se je album izkazal za zelo čustvenega in vsestranskega (BG je "Sister Chaos" opredelil kot prvi večbarvni album v zgodovini glasbe.) Ponovno se je pojavil reggae - ironična pesem "Rastafans from the Outback".

"Album naj bi se imenoval Psalmi, enostavno, starejši so me odvrnili od tega imena. Album so psalmi. Ni en psalm, psalmov je devet." (Iz intervjuja z BG)

Istega leta je skupina prejela nagrado Poboroll za prispevek k razvoju glasbe. Izdaja na CD-ju "Antologije" se je začela v dveh letih, vsi albumi so bili ponovno izdani na CD-ju z dodatnimi skladbami.

Indijski glasbeniki, ki so igrali tradicionalne instrumente, so sodelovali pri snemanju naslednjega "oštevilčenega" albuma "Songs of the Fisherman" (2003). Kljub nekoliko mračni skladbi "Človek iz Kemerova" se je album izkazal za na splošno pozitivno razpoloženjsko. Malo kasneje, ob petdesetletnici Grebenshchikova, je izšla dvojna zbirka albumov "50 BG" v omejeni nakladi 300 izvodov, ki se prodaja izključno na koncertih skupine.

Leta 2003 so se Aquariumu pridružili trije pihalci Fedor Kuvaytsev (klarinet), ki je sodeloval pri več snemanjih in nastopih že v osemdesetih letih Alexander Berenson (trobenta) in Igor Timofeev (saksofon in flavta), približno leto dni pa je skupina igrala v sestavi devet ljudi. Na samem začetku leta 2005 je skupino zapustil bobnar Albert Potapkin, poleti istega leta pa Berenson in Kuvaytsev.

Leta 2004 je v omejeni nakladi izšel tudi BG-jev 14. samostojni album "Without Words". Album vsebuje 16 instrumentalnih skladb, ki predstavljajo japonsko-kitajske motive.

Logično nadaljevanje dejavnosti skupine v letu 2005 je bil album "ZOOM ZOOM ZOOM". Pesmi, ki sestavljajo ta album, je napisal BG v španskem letoviškem mestu Palamós.

Leta 2005 se je na uradni spletni strani Akvarija pojavilo obvestilo, da bosta na zahtevo studia Soyuz izdali dve tematski zbirki. Posledično se je leta 2005 pojavila kompilacija "Reggae" z eno novo pesmijo "The Words of a Rastaman", ki je potrdila obnovitev zanimanja BG za rastafarijanstvo, leta 2006 pa "Songs of Love" s studijsko različico pesmi " Ključi mojih vrat". "Reggae" in "Songs about Love" nista zbirki iz samega Akvarija, ampak sta zbirki studia Soyuz, objavljeni z dovoljenjem skupine.

Jeseni 2004 je skupino zapustil basist Vladimir Kudryavtsev, leta 2005 pa je Aquarium po seriji koncertov brez ritem sekcije dobil novega basista - jazzista Andreja Svetlova.

Trenutno je zadnji album "Aquarium" "Careless Russian Tramp", izdan 5. aprila 2006. Album vključuje dve skladbi, ki sta bili izvajani na koncertih od poznih devetdesetih (»Afanasy Nikitin boogie« in »Skorbets«), več skladb, ki so po slogu podobne »Akvariju« iz osemdesetih (»O pomenu vsega, kar obstaja« , “Duhovni ljudje”) in prejšnjih albumov “Songs of the fisherman” in “ZOOM ZOOM ZOOM” (“Od mene je odvisno”, “Terapevt”). Na albumu so tudi eksperimenti, ki niso značilni za delo skupine, kot je isti "Afanasy Nikitin Boogie". Več pesmi hkrati, vključno z naslovno, je posvečenih alkoholni temi in z različne točke vizija.

Leta 2007 je izšel osemnajst let prej posnet album Feudalism.

V svojem četrtem desetletju Aquarium še naprej aktivno snema in koncertira po vsem svetu, predvsem v Rusiji in sosednjih državah. Boris Grebenščikov povzema fenomen skupine:

"Akvarij" je sijoča ​​zver. Krilata sijoča ​​zver. Prinese ti zdravilo. Prinaša tisto, kar vam je manjkalo, a tega sami niste vedeli.

Poleti 2008 je skupino zapustil basist Andrey Svetlov, na njegovo mesto je bil povabljen stari kolega BG Alexander Titov, ki po dolgem premoru spet stopi na oder z Akvarijem in sodeluje tudi pri snemanju. albuma White Horse.

25. november 2008 ob socialno omrežje Album "Krugi" "Live at the Royal Albert Hall" je bil izdan za prenos (z zasedbo skupine, deklarirano kot "Aquarium International"). Izid novega studijskega albuma "White Horse" je napovedan za 3. december (v noči na 4. december bo njegova digitalna različica predstavljena tudi na omrežju Krugi.)

Trenutna sestava "Akvarija":

В–Є Boris Grebenshchikov (kitara, vokal, tekstopisec);
• Boris Rubekin (klaviature);
c–j Oleg Shar (tolkala);
c–Є Albert Potapkin (bobni);
c–Є Igor Timofejev (saksofon, flavta, duduk, kitara);
c–j Andrej Surotdinov (violina);
• Alexander Titov (bas).

Uradna spletna stran ekipe - www.aquarium.ru

Kako se izračuna ocena?
◊ Ocena se izračuna na podlagi točk, zbranih v zadnjem tednu
◊ Točke se podelijo za:
⇒ obiskovanje strani, posvečenih zvezdi
⇒ glasujte za zvezdico
⇒ komentiranje zvezdic

Biografija, življenjska zgodovina skupine Aquarium

Boris Grebenščikov je kitaro zares začel igrati leta 1968, pred tem pa je poskušal obvladati sedemstrunsko kitaro, ki mu ni bila preveč všeč. Prva pesem, ki jo je pravilno zaigral in zapel, je bila "Ticket to Ride" skupine Beatles. opravili kratko obdobje Ko je pisal pesmi v angleščini, je prišel do jasnega spoznanja, da je treba peti in komponirati v ruščini, to se je zgodilo jeseni 71, po poslušanju pesmi Johna Lennona "60D". Ideja in ime AQUARIUM sta se Borisu porodila skupaj z Anatolijem Gunickim (George) (čeprav je Boris že prej igral v skupini iz Avtova).

Na vprašanje, zakaj se je George imenoval George, se običajno odgovori: "Ker ni videti kot Santana." Gunitsky je študiral z Borisom, vendar razred starejši. Tudi v šoli so skupaj pisali igre, pesmi itd. George je postal prvi bobnar skupine AQUARIUM.

V obdobju do 73 let je nastala kopica pesmi, tako Borisa kot Georgea, od katerih jih je nekaj uvrščenih na njun skupni album "The Temptation of the Holy Aquarium". Koncept snemalne skupine je bil eden prvih, ki si ga je zamislil Boris. Na albumu so bile številke, kot so "I am a schizo", "My mind is dead" Georgea, "Mochalkin blues" in številne druge Borisa. Trenutno sploh ni znano, ali je posnetek tega albuma kje ohranjen.

Leta 1973 je Grebenshchikov debitiral na odru. Zgodilo se je na festivalu v Yucci, kjer je pel Boris akustična kitara pesmi Cata Stevensa. PETERBURG, MANIA je nastopila na istem festivalu in po njegovih besedah ​​je bil Boris zelo počaščen in zadovoljen, da je prešel iz stanja poslušalca v stanje izvajalca.

Naslednji član skupine je bil Mikhail Vasiliev (Fan). Boris in Fan sta se videla enkrat na isti seji, nato pa sta se po naključju srečala na podzemni železnici in eden je imel ploščo "Moody Blues", drugi pa John Mayel. Pojavila se je naravna tema za pogovor, v kateri se je izkazalo, da Mikhail igra kitaro in bas v skupini Psychedelia Faction, skupaj z Volodjo Rusakovim, Sašo Afanasijevim in Andrejem Apostaševim. Njihov repertoar pa so sestavljale, kot je bilo razvidno iz imena, stvari DORS-ov, FRANKA ZAPPE, JIMIJA HENDRICKSA in CREAM-a ter nekaj njihovega lastnega materiala.

NADALJEVANJE SPODAJ

Andreja Romanova (Dyusha) so vsi poznali že dolgo, vendar se je izkazalo, da je glasbenik po naključju. Ko je nekoč vstopil v dvorano na univerzi, je Boris tam našel Dyusha, ki je vadil kot del neke skupine. Pod geslom "Takoj potrebujemo klaviaturista!" Dyusha je bila zapeljana v pol ure. Ker nihče ni imel ključev, je Dyusha postal drugi glas in kmalu začel študirati umetnost igranja na flavto.

Izšel je romantični album "The Parables of Count Diffuser", na katerem je že močno vplivala vzhodna filozofija, kjer je bila tudi pesem "Praise to Shri Krishna". "The Abbey Road ni več, ORBIT in SAIGON sta izginila ...", kar mnogi še vedno ponavljajo z nostalgijo.

Približno v ta čas sega EP AQUARIUMA "Menuet kmetu", kjer so poleg naslovne številke še "The Camel-Architect", "Maria-Louise 7" in "I Know the Places". ". Po Borisovi definiciji je bila to glasba elektro-absurda.

V istem času je bila napisana velika serija pesmi, kot so "Baby Kwak", "Be like a bank for me", "Hawai me, hawai", "Blues of the pig in the ears", vendar ne posnetih, kar se je kasneje pojavilo v Tbilisiju-80, ki so ga delno navdihnila potovanja po hip poti v baltskih državah in pisani tipi, ki so jih preplavili v tistih dneh. Te pesmi so akvaristi sami hitro pozabili, pacienti duševnih bolnišnic pa so si jih dobro zapomnili - pogosto ne da bi sploh vedeli za ime AKVARIJ.

Pogosta besedna zveza »Ansambel AQUARIUM ni le ansambel, ampak način življenja« najbolj ustreza temu, kar je bil AQUARIUM v 70. letih. Bila je skupnost, ekipa, lahko ji rečete kakor hočete, fantje in dekleta, ki so bili skoraj ves čas skupaj, selili so se iz stanovanja v stanovanje. Bil je tako rekoč "AKVARIJ - raztopljen". Od 10 do 40 ljudi, ki jih družijo tesni hobiji, skratka odprt življenjski slog za vsakogar, ki si to želi, če mu ustrezajo, a jim ne nasprotuje. Lahko ji rečete "glasbeno-skupnostna skupnost", lahko ji rečete "oživljena glasba" - kakor hoče, odvisno od zornega kota. In obstajal je, tako rekoč, "AKVARIJ - koncentriran", - to je več ljudi, ki so za uro ali dve zapustili družbo, da so zavzeli mesto na odru, dali zadovoljstvo in veselje sebi in drugim, nato pa spet postali del družbe. Skorajda ni mogoče takoj prodreti v ves ta duh, vendar ga je treba upoštevati, saj to daje ključ do razumevanja nekaterih vidikov.

v AKVARIJU, predvsem koncepte izmenjave energije in veselja.

Poleti 1974 je celotna družba spontano organizirala gledališče kar na stopnišču Inženirskega gradu. Ideja se je prijela. Gledališče se je spremenilo v gledališki studio pod vodstvom Tovstonogovega študenta Erica Goroshevskega in šest mesecev kasneje se je George odločil, da je gledališče zanj pomembnejše od bobnov. Takoj po snemanju "Pregovorov" je Dyusha po posvetovanju z Goroshevskyjem sledil Georgeu. Boris in Fan sta kot dosledna rokenrolista hitro opustila misel na kariero na gledališkem odru. Primanjkovalo je glasbenikov. Potem sem se spomnil nekega violončelista, ki sem ga srečal na skupnem koncertu s skupino AKVARELI (kasneje - YABLOKO) in ki me je presenetil z eksotičnostjo instrumenta in videzom Nove zaveze. Poizvedovanja po skupnih znancih so pokazala, da mu je bil všeč tudi AKVARIJ, a se je naveličal AKVARELOV; in Seva Gakkel, in to je bil on, ju je povabil k sebi domov na skodelico čaja in vajo. AKVARIJ se je začel v "polni rasti"!

Tudi dejstvo, da je Fan kmalu po diplomi na inštitutu odšel v vojsko, tega procesa ni moglo ustaviti. Poleg tega je Duchetu v gledališču začelo primanjkovati glasbe in violončelu je bila dodana flavta, tretji pa dvoglasoma. V tej obliki so hodili po Leningradu in igrali – tako v dvoranah kot na prostem. In ko je v Leningradu dozorela ideja o praznovanju rojstnih dni Beatlov s koncerti, so bili AQUARIUM v tej postavi, ob podpori veteranskega bobnarja Mihaila Kordjukova na bongih, prav tam.

Spomladi 1976, ko so izvedeli za rock festival v Talinu, so AQUARIUM odšli. Iz naivnosti nihče ni pomislil na uradno povabilo, a to jih ni ustavilo, da tam ne bi nastopili in celo prejeli nagrade za najbolj svojevrsten program, o čemer so pol leta pozneje izvedeli iz časopisov.

Istega leta je Boris posnel samostojni album "Z druge strani ogledala", kjer Seva igra v eni številki, to je bila prva dostojno posneta plošča.

Posnetki AQUARIMA so se začeli počasi širiti, ansambel je začel hoditi na turneje, predvsem po Baltiku. Koncerti, večinoma komorno-akustični, so bili zaradi posnetkov bolje zaznani.

Fagot je postal drugi nenavaden instrument, ki je dobil dovoljenje za bivanje v AKVARIJU. Sasha Alexandrov, ki je Sevo poznal iz studia Goroshevskega, je nanj predvajal glasbo. Leta 1977 sta Dyusha in Fagot Alexandrov odšla v vojsko.

Istega 77. leta se je aktiviral Mike, ki ga poznamo že od 74. leta. Ko je zapustil vlogo basista v ZVEZI LJUBITELJEV ROCK GLASBE, je postal reden gostujoči kitarist na električnih kitarah rokenrol programov. Huberman je izšel iz leningrajske NEDELJE, ki je do takrat že razpadla. Koncerti so potekali na različnih inštitutih in v stenah univerze. Tako združena zasedba se je imenovala "Vokalno-instrumentalna skupina po imenu Chuck Berry".

Takole je izgledala zasedba, ki je na LISI priredila močan rokenrol koncert: Jevgenij Guberman (Gološčekinov ansambel "Nedelja") - bobni; Alexander Lyapin ("No, počakaj malo") - kitara; Boris, Mike, Fan, Seva. O teh dogodkih so se ohranili zapisi: "Živo se spominjam, kako je Gakkel mahal s chella nad glavami glasbenikov, Grebenščikov je v dvorano vrgel stojalo za mikrofon in se s kitarami boril z Mikeom."

Komunikacija z Mikeom je privedla do skupnega albuma z naslovom "Vsi bratje in sestre". Takrat je imel Boris idejo, da vse stene, ki odbijajo zvok, samo motijo. Zato je bil magnetofon na podaljšku odnesen na prosto, in mikrofoni so bili postavljeni na sredino. Vse to se je dogajalo na bregovih Neve, nedaleč od Okhtinskega mostu. Kakovost se je izkazala za "ne zelo, zelo veliko". Kljub temu je bil to v bistvu prvi celovečerec album v Leningradu z naslovnico, konceptom in nizom čudovitih pesmi. Boris je imel tam "Stole the Rain", "Road 21", "Sands of St. Petersburg" in številne stvari, ki so kasneje postale del "Acoustics" Pri snemanju je pomagal tudi Fan.

To je bil prvi album, ki je v Leningradu krožil kot album in ne kot nekakšen trak s posnetki brezimnih ljudi. Bil je predhodnik "Blue Album" in "Sweet N.". Njegovo širjenje sta zavirala le hrup in nepripravljenost ljudi na popis.

Konec 70. let so, kot vemo, zaznamovali krizni pojavi v rock glasbi, pojav izrazito komercialnega disko sloga, a hkrati rojstvo »novega vala«. Vse ocene domačih koncertov tistega obdobja, razen vzpenjajočega se ČASOVNEGA STROJA in deloma RUSI, so bile zasute z besedo "dolgčas". Prvi val našega rocka se je že polegel, večina bendov je prenehala obstajati, nekateri so bili skomercializirani, drugi val pa se je šele dvigoval. AQUARIUM je postal vrh (brez besedne igre!) tega vala. Boris je bil takrat eden prvih, ki se je začel ukvarjati z reggae glasbo.

Leta 1979 sta se Dyusha in Fagot vrnila iz vojske, Michael Kordyukov je bil na bobnih. V tej zasedbi so AQUARIUM odšli na festival v Černigolovko, ki pa ni potekal blizu Moskve, kjer so spoznali Artema Troickega in preko njega prejeli povabilo v Tbilisi, kjer je aprila 1980 potekal vsezvezni festival Via in rock skupin. je potekala. Iz Leningrada so na festival odšli trije ansambli: "Zemljani" (Myasnikovsky); AQUARIUM in Kraftwerk. Slednja je bila skupina A. Dryzlova, menedžerja, ki se je ukvarjal z ustvarjanjem lastne mafije, v katero je AQUARIUM kategorično zavrnil vstop.

Ob koncu predstave "Zemljani" so v dvorani prižgali luči, gledalcev je bilo tako malo. In s skupino "Kraftwerk" se je zgodila naslednja zgodba: med izvajanjem pesmi o letečem krožniku so v dvorano izstrelili frizbi. Okoliščine so se razvile tako, da je prav s to ploščo, ki se je gladko dvignila nad poslušalce, skupina Kraftwerk enega izmed članov žirije udarila po glavi, kar mu ni bilo niti malo všeč. Kuhal se je škandal. Baidak in Dryzlov sta izkoristila priložnost in vtis, ki ga je nastop AQUARIUMA pustil na najbolj konservativne ljudi, na hitro zbrznila pristojnim oblastem, da je za vse nesramnosti kriv AQUARIUM. Zmogljivost AQUARIUM ni imela analogov. Bil je le artefakt. Vsakdo, ki je slišal prvo stran "Electricity", jo lahko ceni. Oder - "Ariel", "Gems", - in nenadoma to ... Finska televizija je posnela dve številki in še vedno se včasih obrne.

Posledice vseh teh dogodkov so bile naslednje: Borisa so izključili iz službe na univerzi, nato pa iz Komsomola (kjer je pozneje okreval), o koncertnih nastopih ni bilo govora in električni program se je ustavil ... Vendar še preden se je kolesje administrativnega stroja začelo vrteti, je AQUARIUM uspelo oditi v Klaipedo z Boryo, Dyusho, Fanom, Sevo in Kordyukovom skupaj z MACHINO. Nato jim je Makarevič priredil koncert v Moskvi, kjer je z njimi nastopil kot posebni gost. Nekje mora obstajati posnetek tega koncerta.

AQUARIUM je prešel nazaj na čisto akustiko. Celo poletje so se pesmi pisale na skrivaj in takoj vadile (seveda spet v Sevini hiši), jeseni pa se je začela ogromna skupina domačih koncertov v Leningradu in Moskvi. Takoj se je po naključju pojavil moški - nečiji daljni znanec, ki je ponudil svoje storitve v smislu snemanja zvoka. Januarja 81 je bil posnet "Modri ​​album". Pojav "Modrega albuma" - premišljeno zasnovan, pravilno oblikovan, s hiti, kot so "Electric Dog", "Railway Water", "Tea", in kar je najpomembnejše - dobro, kakovostno posnet, je radikalno spremenil situacijo. Vsakemu, ki posluša, ne nujno ljubiteljskega rocka, ne bi bilo treba iti bog ve kam, se igrati z vstopnicami, se prebijati skozi tri kontrole, da bi poslušal glasbo na dvomljivi opremi, pri čemer besedilo pogosto ne spusti skozi. Ne, zdaj bi lahko mirno, doma ali zdoma, položil kaseto na magnetofon in zamišljeno poslušal besedila, tudi če bi mimogrede obstajala želja, razmišljati o njih, se zanimati.

Leta 1981 je AQUARIUM nastopil v Leningrajski palači mladih v programu "Bardi in rock glasba" skupaj z Mikom in Volodjo Levy. To so bili akustični koncerti, rahlo prezvočni z basom, klavirjem in bobni. Tokrat je bil bobnar Alexander Kondrashkin (STRANGE GAMES, MANUFACTORY, TAMBORRIN). V ozračju vsesplošnega vrveža in živčnosti je le Borisu uspelo ostati miren.

Med vlečenjem z aparaturo je pristopil do mikrofona in telefonistko ljubkovalno vprašal: "Tovariš Tropillo, gremo danes na vajo ali je morda bolje, da odpovemo koncert?" Predstave so trajale tri dni in so dale priložnost, da so se seznanili s fenomenom leningrajskega rocka mnogim, ki so bili prej zelo daleč od njega. LDM je vsem celo plačeval koncerte. (Boris je prejel kar 20 rubljev).

Poleti 1981 je bil skupaj s Kondraškinom in jazz pianistom Sergejem Kurjohinom posnet "Triangle", ki naj bi po Borisovem načrtu postal "narednik" naših dni. "Bil je samo en" usoden (v običajnem pomenu besede ) skladba "Misha iz mesta škripajočih kipov". Vključevala je eno stvar iz "Skušnjave", pesmi na verze Georgea in folk hit "Dva traktorista". Olya Pershina ( Protasova) je zapel v dveh točkah. To je bil album prave notranje mitologije. Ostajajo štiri strani naslovnice najboljša služba Andrey Usov ("Willy"), ki je naredil umetniško delo za vse albume AQUARIUM in nekatere Mikeove. "Trikotnik" prikazuje vpliv, ki ga je branje "fantazije" (pravljične fikcije) imelo na Borisa, "Miša iz ...", kot tudi napis na namazu v runah iz Tolkienove trilogije, kar pomeni AKVARIJ.

Leta 1981 je izšel drugi del "Zgodovine AKVARIJUMA" - "Elektrika". Prvi del, "Akustika", kot ni smešno, je izšel leta 1982. "Akustika" je vključevala večino stvari, ki so se nenehno igrale na akustičnih koncertih, vključno s številnimi pesmimi iz "All Brothers and Sisters", stvari, kot so "25 to 10", "Song for a New Life", posvečene A. Lipnitskemu. - moskovski lastnik videorekorderja, nekoliko škandaloznega "Vsi bomo boljši" in kratkih stvari po Georgeovih besedah, ki niso vključene v "Trikotnik": "Grof Garcia" in "Prijateljem". Čudoviti "Sonet", ki spet temelji na besedah ​​Georgea, ki velja za parodijo Okudzhave, prav tako ni bil vključen v končno različico. Najbolj končna - izdaja iz leta 1983 je vključevala namenjeno za "Radio Afrika" ​​"Lepo bi bilo zlate konje krempljati za kopita." Slišati ga je mogoče na MCI (MCI) bootleg.

Prva stran "Electricity" je bil posnetek festivala v Tbilisiju s številkami "Heroes", "-30" in "Flying Saucer". Drugo stran je sestavljalo pet studijskih posnetkov »Moj prijatelj glasbenik«, »Lažje bi mi pel«, »Lepi amater«, »Babilon« in »Kdo si zdaj«. To je neverjeten rekord. Ima najmanj pretencioznosti, največ iskrenosti. "Babylon" je bil vrhunec reggaeja, "My Friend the Musician", posvečen Duchetu in navdihnjen s tedanjim življenjem AQUARIUM-a, pušča prostor za koncertno eksperimentiranje, "Beautiful Amateur" so napovedali v Moskvi najboljša pesem 1981, druga dva pa presenetita z nežnostjo, ki prodira v dušo. Kuryokhin tam igra klavir, Volodya Kozlov (UNION OF ROCK MUSIC LOVER UNION) igra solo kitaro, naredila sta čudovit duet, Alexander Kondrashkin pa je na bobnih povsod, razen pri "Amateur", kjer igra Huberman.

Leta 1982 se je v ansamblu pojavil vodja kitarist Alexander Lyapin (NO, POČAKAJ, seje), stari znanec Dyusha. Pod pogovori "Kondrashkin je dober bobnar, a malo pozno" je mesto bobnarja spet zasedel Huberman, ki ga je kmalu zamenjal Petya Troshchenkov, ki se je imel za Hubermanovega učenca in zahteval, da ga povsod zapišejo kot P. Huberman ("Aroks in Shter", "Tabu"). Boris je v Moskvi videl dovolj videa, kar je vplivalo na njegovo odrsko podobo. V novem električnem programu se je Boris pred javnostjo pojavil v črnem kimonu, z močnim bendom za hrbtom. Nedvomno je Boris pridobil moč nad novimi energijami, kar je v kombinaciji z njegovo naraščajočo vsezvezno priljubljenostjo imelo ogromen učinek. Preprosto povedano, AQUARIUM je postal skupina #1, kar ostaja tudi v času pisanja te zgodbe.

Od leta 1982 se je začela burna koncertna dejavnost, potovanja v Moskvo, Arkhangelsk in druga mesta. To so bili električni koncerti in akustika za štiri - Borya, Seva, Dyusha in Fan ter solo nastopi enega Borisa. Leta 1982 je izšel uradni bootleg "Arox in Shter" (delovne besede iz številke "Poetry" na "Triangle"), na katerem je bil hit "Cold Beer", ki ga je izvedel Dyusha, napisan pod vplivom "Maxima". in Fedor". Tam so bili tudi grandiozni 14-minutni "Nikoli ne bomo postali starejši", "Pepel", "Marina". Skratka, bil je okvirni osnutek naslednjega albuma Tabu.

AQUARIUM na naslovnici tega albuma je bil naveden kot vprašljiv. Na nek način to ni bilo naključje. Stvar je v tem, da je veliko težav. Dyusha in Fan sta delala s krajšim delovnim časom na lubenicah in nista mogla najti časa, da bi se dvignila na seji. Izkazalo se je, da močna elektrika v studiu, kjer je treba skladbo večkrat prepisati, za Lyapina sploh ni enaka kot na koncertu, kjer energijo dobiva od občinstva. Končno, Kuryokhinov presežek na tipkah je čutiti skozi celoten album. Vse skupaj je bil slab album. Forma je tam zmagala nad vsebino, vendar sta bili še vedno dve čudoviti stvari - reggae "Aristocrat" in "Take care of your hoy". Na saksofonu

I. Butman, bas - B. Griščenko (ZALIVSKI TOK).

V Moskvi so v tem času izdali svoj bootleg z naslovom "Fish Breakfast", ki vključuje precej redke skladbe "Guys get their high" in "Suburban Blues" Mikea. Strašljiva kakovost snemanja.

Leta 1982 je prišlo do poskusa preko rock kluba AQUARIUM odvzeti pravico do koncertiranja. Razlog je bil tokrat nov voziček, tokrat iz Arhangelska, ki sta ga napisali dve starki iz nadzorne komisije neke diskoteke ali nekaj podobnega. Na odru so pogledali Borisa v črnem kimonu in zgroženo vprašali: »A si ti Kitajec?«, očitno mislijo na kimono. - "Kaj ste - nacionalisti?" - dostojanstveno je odgovorila rock zvezda. Celoten rock klub pa je na seji glasoval proti takšnemu ukrepu, torej odvzemu koncertne dejavnosti za tri mesece. Zato je bilo objavljeno, da je bil še en sestanek, na katerem nihče ni vedel, kdo je, pa je kljub temu padla odločitev o prepovedi koncertov za šest mesecev. Kot odgovor na to je AQUARIUM poleti in jeseni 1982 priredil rekordno število neprijavljenih akustičnih koncertov v Moskvi in ​​Leningradu.

Aquarium je začetek leta 1983 preživel skoraj kot big band s Kurjohinom in saksofoni - Bolučevskim in Butmanom. Mimogrede, Kurjohin je včasih prijel tudi za saksofon. Iz istega časa segajo Borisovi jazzovski poskusi s Kurjohinom, jazzovskim saksofonistom Čekasinom, ki je nastopil na predlog Kurjohina, in zvezdo avantgardnega vokala Valjo Ponomarjovo. Sodelovanje ni ostalo povsem v polju rocka, prešlo je v avantgardo. Rezultat tega je bil disk "Chekasin, Kuryokhin in Grebenshchikov. Exercises", ki ga je leta 1983 v Angliji izdala družba "Leo Records". Baltski časopis je Borisa uvrstil med pet najboljših jazz kitaristov Unije.

Na majskem festivalu leta 1983 je žirija, v kateri sta bila Sadčikov in Igakov, odločila, da si AQUARIUM zasluži le drugo mesto. Boris je tam izvedel romanco Vertinskega, katere asociacije so brez besed vstopile na Radio Afrika pod imenom "Tvoji zvezdi".

Kakovost snemanja "Radio Africa" ​​se je opazno razlikovala od prejšnjih albumov. Bila je mešanica pop glasbe ("Music of the Silver Spokes" in "Moon Time") in rocka. Grandiozni hit "Rock-n-roll is dead", ki v koncertni izvedbi dobiva meso in kri, je ponovno, tako kot prejšnje električne skladbe, v studiu izgubil polovico energije. Hkrati se je pojavil nov zvok, utelešen v "Boy Evgraf" in "Songs of people who draw out people" - nekakšna sinteza akustike in elektrike. Fan se je spet pojavil na basu in zadnjič (zaenkrat) ponekod na bas igra Gakkel, "Take me to the river" - Grishchenko. In Alexander Titov, vrhunski basist (AVGUST, ZEMLYANES), se je prvič pojavil na "Time of the Moon". Aleksandru je bila ideja o AKVARIJU tako všeč, da je pljunil na delo profesionalnega glasbenika in z mirno dušo odšel k čuvaju, kurilcu itd. in tako naprej.

Med esteti je postalo modno grajati AKVARIJ. Borya je v odgovor na to začel strašiti ljudi z govoricami o skorajšnji razpustitvi AKVARIJUMA, ki je držal ušesa do tal. Nekoč se je to zdelo res. Fan ni igral bas kitare, popolnoma ga je nadomestil Titov, Dyusha ni sodeloval na vsakem koncertu in je nejasno namignil na ustanovitev lastne skupine. Akustični štiriglasni koncerti so se vendarle nadaljevali. Prvotno poročilo o njih je bil album "Ichthyology", kjer so bile stare in nove stvari, posnete med koncerti 83-84. Tam "Watchman Sergeev", "Strange question", " Novo življenje na novo delovno mesto" in druge, kot je "Ključi mojih vrat".

Pred "Ichthyology" je brez vednosti Borisa izšel studijski bootleg "MCI", kjer je bil dobro znani "Platan", vesela "Alternative", ki jo vsi poznajo s koncertov. To je zbirka različic in posnetkov, ki jih je zavrnil sam AQUARIUM. Na festivalu 84 let je AQUARIUM nastopil zelo odmevno in bil med lavreati (mesta niso bila razdeljena). Zvenela je nova uspešnica, ki je navdušila občinstvo kot "Rock and roll is dead" - "Thirst" ("Knife cuts water").

Boris je zimo in pomlad 1984 preživel na običajni točki vaj - v Gakkelovi hiši, kjer so med pitjem čaja delali na novem projektu, ki je bil pozneje zaprt - izvajal je številne Glinkine pesmi za film režiserja A. Sokurov, hkrati pa so razpravljali o novih stvareh, kot je "The Case", in jih uredil Masters Bo. Za delo na njem je bil vključen violinist Sasha Kussul, znanec iz skupnega dela v orkestru Kuryokhin "Pop-mechanics".

Poletje je Grebenshchikov preživel v iskanju novega studia, a ker ga ni našel, se je spet zatekel k Tropillu.

Jeseni 1984 je bil dokončan album "Silver Day", katerega koncept so snovali 8 mesecev. Zvočno je bil do neke mere sukcesiven glede na na primer "Boy Evgraf", a je bil album veliko bolj enoten in premišljen. Do neke mere je to plod tesnega sodelovanja Borisa, ki ljubi spontanost, in Gakkela, ki je vztrajal pri vajah.

Pri »Ivan Bodhidharma« so uporabili trobento (A. Berenson), pri »Electricity« in »Dreams« pa igra godalni kvartet. Hkrati je Lyapinova kitara postala manjša in elegantnejša. "Silver Day" je ena najboljših in morda najbolj uravnotežena plošča AQUARIUM. Ob izidu je bil dojet skoraj kot rezultat več kot 10-letnega delovanja skupine. Po besedah ​​samega Borisa je "Srebrni dan" zaključil krog v zgodovini AKVARIJUMA. Po dveh električnih koncertih jeseni 1984, ki sta potekala pod sloganom "Stari plesi dinozavrov", so vsi mirno odšli na svoja mesta in bilo je kot razpad AQUARIUM-a. V resnici je bil to bolj dopust, čas za mirno oceno situacije in pogled na lastna protislovja. Eden od njih je bila Lyapinova želja po dolgih solažah na koncertih. To je povzročilo veliko navdušenje večine občinstva, pokazalo je Lyapinovo virtuoznost in popolno predanost namenu kitare (»včasih je z njo udarjal po odru, igral z zobmi, za glavo itd.), včasih pa je bilo v nasprotju. Borisovi načrti za to pesem.

Zdaj, ko je imel Lyapin instrumentalno skupino "Tele-U", ki jo je ustanovil s kitaristom-instrumentalistom Vladimirjem Gustovom, s katero je z velikim uspehom nastopil na festivalu leta 1984, je bilo mogoče razmisliti o novih idejah.

Hkrati so bili na ozadju glasbenikov, kot so Lyapin, Titov, Kurekhin, Seva in Dyusha, videti nekoliko nenavadno. Skratka, po koncertu, ki je bil 18.10.84, je AQUARIUM prekinil električne koncerte, vse do festivala-85, ki je potekal marca. V tem obdobju so bili ločeni akustični koncerti v sestavi: Grebenshchikov, Titov, Kussul. Med ljudmi so lezle razne govorice o "koncu" AKVARIJUMA. Boris sam je to razlagal z besedami, da ne želi stati pri mestu, da ima nekakšen neizrečen dogovor s starimi akvaristi o določeni svobodi ustvarjalnosti. "In zdaj," je rekel, "nova faza." Manifestacija te faze je bila vidna na tretjem, marčevskem festivalu rock kluba. AQUARIUM je nastopil z Borisom, Titovom, Troščenkovom, Kurjohinom ter Vladimirjem Čekasinom in Aleksandrom Kondraškinom. Ta sinteza se je izkazala za dokaj neuspešno, saj se je Chekasin navadil na jazzovska prostranstva, razprodan na polno, zvok je bil zelo slab in vtis je ostal mračen. Posnetek je kljub temu zelo zanimiv za poslušanje.

Maja je bil na pobudo Kuryokhina v AQUARIUM za koncertne električne nastope angažiran superkitarist JUNGLE ansambla Andrey Otryaskin, osredotočen na art rock. Lastnosti njegove melanholične, premišljene narave so se pokazale v AKVARIJU. Dejstvo je, da ena od razvpitih uspešnic "The Knife Cuts the Water" z Otryaskino kitaro sploh ni zvenela, toda katera koli počasna skladba, na primer "Cud Goddo", je zaradi Andrejevega prefinjenega igranja na odru pridobila skoraj studijski zvok. na kitari z dvojnim vratom.

Poleti 1985 je AQUARIUM začel s snemanjem novega albuma z okvirnim naslovom "Življenje z vidika dreves", konec septembra pa je prišlo do odrskega srečanja, ki se je izkazalo za grandiozen triumf LDM. Na odru so bili Boris, Dyusha, Seva, Fan, Titov, Kussul. Glasbeniki so zaigrali sedeči polakustični program (ob spremljavi basov in mikrofonov) in poželi buren aplavz. Za bis je bila - v podobni inštrumentalni izvedbi - izvedena "Rock and Roll is Dead", ki je spravila v ekstazo celotno dvorano. Med uspešnicami velja omeniti "The Master" in "The Judge".

12. oktobra, ob odprtju sezone, so se na odru rock kluba pojavili Grebenshchikov, Troshchenkov, Titov in Lyapin, ki so koncert odprli z novim bluesom "I am a snake". Nato so se na odru pojavili Fan, Seva in Dyusha, kar je zelo razveselilo stare oboževalce. A. B. Pugačeva, ki je bila prisotna na koncertu, je Lyapina povabila na Recital, kar je ta zavrnil. Saksofonist Chernov iz "Pop-Mechanics" je nastopil skupaj z AQUARIUM.

Jesen-85 je minila brez električne energije, a ponovno združeni akustični AQUARIUM, dopolnjen z basom in violino, je še naprej aktivno igral po Leningradu kot prej. Bila sta tudi gostovanja v Moskvi in ​​Čeljabinsku. Hkrati se je nadaljevalo delo na albumu. Snemalne seje so posnele gradivo na celovečerni dvojnici, natančneje 14-minutno različico "We'll Never Get Older". Gradivo pa se je izkazalo za zelo heterogeno in se je tako rekoč »upiralo« ustvarjalcem. Tudi sam Boris je bil menda v dvomih glede izbire stvari. Album je izšel šele januarja 1986 pod imenom "Children of December" in se je izkazal za zelo električnega. Svetovni pogled in posledično Borisovo delo sta se začela razlikovati od svetovnega pogleda večine poslušalcev, kar se je odražalo v pesmih, kot so "Cad-Goddo", "Village". Hkrati so bile tudi tradicionalne akvarijske skladbe, na primer "Ples na robu pomladi" in "Otroci decembra". Zelo nepričakovana je bila priredba "Thirst" z uporabo zbora Polyanskega. Tudi zvok je bil zelo heterogen, kot bi šlo za album iz različnih zbirk.

Uspešnici sta bili "2-12-85-06" in "I am a snake". Slednje je bilo posneto z bolj umirjenim zvokom kot nastopi v živo, kar se je prvič izkazalo za plus. Večino solo kitarskih delov je izvedel sam Boris, ki je Lyapina povabil le na "2-12 .." in na rock and roll "She can move yourself." Opozoriti je treba tudi na odlično igranje Kuryokhina in visoko kakovost posnetka. Grebenshchikov je ta album imenoval "skrivnost".

Vendar, kot se pogosto zgodi pri albumih za akvarije, so "Children of December" čez nekaj časa odkrili drugo in tretjo pomensko plast. Kombinacija akustike in elektrike je odražala Borisovo željo po združitvi dveh faz AKVARIJUMA v eno celoto.

Skoraj takoj je izšel album v živo z naslovom "10 Arrows" - deseti album AQUARIUM-a. Album je bil dokumentarna refleksija akustičnih koncertov 85-86 let v šestih. Obstaja več verzij tega albuma, pa tudi samo posnetki v živo. Kanonična različica vključuje akustično različico "She Can Move Herself" in studijsko različico "City". Težko je razumeti vključitev tretje različice »The Sky is Getting Closer« v album in izključitev iz končne različice redke »Crossroads«, ki se začne z dolgim ​​solom na tolkalih Mihaila Vasiljeva. Po drugi strani pa sta »Host« in »Tramvaj«, ki sta pred tem hodila v umazanih ploščah, zdaj dobila trajno registracijo albuma.

Na četrtem festivalu (maj 1986) je AQUARIUM dosegel uspeh brez primere - tokrat tako pri občinstvu kot pri žiriji, ki je ansamblu podelila Grand Prix. Koncertni program je obsegal nekaj novih skladb - "Adelaide", "Love is all we are" in najnežnejša "Gold on Blue". Drugače bi program lahko imenovali »Zgodovina AKVARIJUMA – življenje«. Z odra so zvenele tako čisto električne kot čisto akustične stvari. Zdelo se je, da sta se dve nezdružljivi inkarnaciji AKVARIJA v tem primeru precej harmonično združili. Boris, sloviti mojster paradoksov, je ponovno pokazal svojo umetnost.

Po festivalu se je začelo poletje 1986, ki se bo po mojem mnenju zapisalo v zgodovino AQUARIUM-a kot njegovo poletje. Kljub temu, da se navzven ni zgodilo nič posebnega, razen uspešnega nastopa v Moskvi na poročevalskem koncertu rock laboratorija. Pravzaprav so se dogodki odvijali kot v kakšni detektivki s slavno zasukanim zapletom.

Junija je v ZDA, v Kaliforniji, pri založbi "Big Timer Records" izšel dvojni album z naslovom "Red Wave". Posnete so bile 4 rock klubske skupine: AQUARIUM, KINO, ALICE in STRANGE GAMES - za vsako skupino ena stran. Joanna Stingray, kalifornijska lokalna pevka, je sodelovala pri izdaji tega albuma. Sicer je bila naklada le 10.000 izvodov, a je vseeno ta dogodek naredil precej močan vtis na vse ljubitelje domačega rocka. - Kot hobi ali za delo sami akvaristi seveda niso imeli nič opraviti z izdajo tega albuma. Na srečo so bile pesmi, vključene v "Red Wave", registrirane pri BOAP in ni prišlo do težav. Nasprotno, od konca poletja so se v podjetju Melodiya začeli resni pogovori o izidu plošče velikanke AQUARIUM. Potekala sta dva umetniška sveta, na drugem je spregovoril pesnik Andrej Voznesenski, po katerem je bil žogični disk odobren. Trajalo bo približno 39 minut - omejitev "Melody" - in bo zbirka "Day of Silver" in "Children of December". Vnosi za matrice so Tropillovi.

Vse te novice je zasenčil zelo žalosten in težek dogodek: avgusta se je Sasha Kussul med plavanjem v Volgi utopila. Njemu v spomin se pripravlja album, na katerem bodo njegova najbolj izstopajoča dela.

Po festivalu, ki ga je zaznamoval epizodni nastop Gakkela na basovski izvedbi "Rock and Roll ...", se je Vsevolod nekoliko umaknil od sodelovanja v živih nastopih. Ostali so še vedno skupaj. V smislu morebitne udeležbe Aleksandra Lyapina na akustičnih koncertih. Kar se tiče Mihaila Vasiljeva, on obvlada klaviature.

Obseg te publikacije ne pušča prostora za široka posploševanja, a če govorimo o AQUARIUM-u, ga lahko (po vrednosti) primerjamo le z Beatli iz poznih 60-ih. Vsak album je tudi pričakovan in v vsakem besedilu iščejo tudi drugi in tretji pomen. Vpliv Grebenščikovega dela na um je ogromen in vloge AKVARIJUMA pri razvoju domačega rocka je nemogoče preceniti.

((Glasbena skupina

| Naslov = Akvarij

| Fotografija = Aquarium TA 2008.JPG

Boris Grebenshchikov in skupina Aquarium koncertna dvorana njim. P.I. Čajkovski (2014) Akustični koncert skupine "Aquarium" je potekal na odru Koncertne dvorane ...

| širina_fotografije = 280 slikovnih pik

| Description_photo = "Akvarij" na koncertu v Tel Avivu, 2008

| Leta = 1972 - danes

| Mesto = ((Zastava|St. Petersburg)) Sankt Peterburg

| Jezik = ruščina
angleščina

| Zvrsti = jazz fusion
folk rock
blues rock
progresivni rock
psihadelični rock
novi val
eksperimentalni rock
alternativni rock
reggae
temni folk

| Kompozicija = Boris Grebenščikov
Aleksander Titov
Oleg Šavkunov
Boris Rubekin
Igor Timofejev
Andrej Surotdinov
Brian Finnegan
Liam Bradley

| Former_Members = glej razdelek "Glasbeniki preteklosti"

| Spletna stran = uradna spletna stran

Akvarij- kultna sovjetska in ruska rock skupina, ena najstarejših ruskih rock skupin. Sestava udeležencev se je v 40 letih obstoja skupine večkrat spremenila, le vodja in idejni navdih skupine Boris Grebenščikov (znan tudi kot BG) je član skupine od njene ustanovitve leta 1972. Člani skupine v različnih časih so bili: Anatolij Gunitsky, Dyusha Romanov, Sergey Kuryokhin, Oleg Sakmarov, Vsevolod Gakkel in mnogi drugi.

Zgodba

Periodizacija je podana v skladu z uradnim zgodovinopisjem skupine.

Akvarij 1.0 (1972-1991)

Zgodnja leta

Aquarium sta ustanovila Boris Grebenshchikov in njegov prijatelj Anatoly Gunitsky (aka George, Stari rocker) julija 1972 kot postmoderni pesniško-glasbeni projekt. Trideset let kasneje Grebenshchikov opisuje ta projekt takole:

Imam preprost pristop. Bob Marley je rekel: "Who are playing with me is Wailers" - tisti, ki igrajo z menoj, so Wailers. Če se ljudje zanimajo za igranje z menoj, potem bo to "Akvarij". Ne bom jaz osebno, ker ko delava skupaj, delava vse skupaj. Če ljudi zanima igranje te glasbe, potem je to Aquarium. (Iz intervjuja z Grebenščikovim za Naš radio, Brjansk, 2002.)

Po razširjeni različici je ime skupine predlagal eden od članov skupine, ko je videl pivnico z imenom "Akvarij" na Budimpeštajski ulici v Leningradu (v osemdesetih letih je bila ta institucija zaprta). Sam Boris Grebenshchikov je v različnih letih na vprašanje o imenu skupine odgovoril na različne načine:

RD. Kdo si je izmislil to ime?

BG. Nihče se tega ni domislil. Ko smo bili popolnoma utrujeni, se je zgodilo, da smo se peljali nekje v Kupchino. Mimo takega dvonadstropnega »stekla« smo šli. Imenoval se je Akvarij. In nekdo je rekel, da tukaj - "Akvarij". In smo se odločili, da - ja.

RD. In kje je bil ta "kozarec"?

BG. Nekje v Sofiji ali Budimpešti ... Zdaj je po mojem žar.

Intervju z A. Žitinskim, oktober-november 1988 (»Potovanje rock amaterja«, Lenizdat, 1990)

To je različica mojega prijatelja Tolya Gunitskyja, s katerim sva skupaj ustanovila Aquarium poleti 1972. Ampak popolnoma in popolnoma se ne strinjam z njo. Ker me pivo nikoli ni zanimalo – ne takrat ne danes. In trdno vem, da je bilo ime "Akvarij" izumljeno nekje na dveh tretjinah sedanjega Trojskega mostu čez Nevo, približno med sredino in izhodom z mostu v trdnjavo Petra in Pavla, kot posledica dejstva, da tri dni smo prebirali vse možne besede. Hodili smo po mestu, potovali po mestu, se gibali na vse načine in bili tri dni brez spanja in počitka premeščeni s kombinacijami besed, od katerih je ena postala ime skupine. To smo počeli dva dni in pol, okoli 17. ure pa je na tem mostu, on ali jaz, tega ne morem reči, rekel: "Akvarij". Ustavila sva se, se spogledala in rekla »Oh! Lahko".

Ustanovitelj in vodja skupine « akvarij" — Boris Grebenščikov(rojen 27.11.1953 v Leningradu).

Davnega leta 1968 je Boris začel prve korake pri obvladovanju šeststrunske kitare. Malo prej je že sramežljivo poskušal obvladati sedem strun, a mu ni bilo všeč. Sprva je pel in igral priredbe pesmi.
Jeseni 1971, ko je minilo obdobje pisanja in izvajanja pesmi v angleškem jeziku, je svoje delo rade volje usmeril v svojo materno ruščino.
Ime skupine AKVARIJ Boris se ga je domislil skupaj z Anatolijem Gunitskim (prvi bobnar Akvarija. Med posvečenimi mu je ime George). Gunitsky in Boris sta študirala na isti šoli, vendar v različnih razredih. Že v šolskih letih so skupaj pisali pesmi, igre itd.
In tako leta 1972 nastala je prva hrbtenica skupine Aquarium, ki jo sestavlja pet ljudi.

Leta 1973 so fantje poleg rednih vaj imeli svoj prvi koncert, vendar je skupina še vedno nastopala precej redko. Istega leta se pojavijo njihovi prvi magnetni albumi.

Poleti 1974 Akvarij je organiziralo gledališče, ki se je kasneje spremenilo v gledališki studio. Toda šest mesecev kasneje George in Groshevsky še naprej delata v tem gledališču, Grebenshchikov in preostali fantje pa so se kot navdušeni rokenrol igralci odločili, da bodo ločeno od gledališke kariere.

Leta 1975— skupini se je pridružil violončelist Vsevolod Gakkel (Seva).

Pomlad 1976- ekipa je nastopila na rock festivalu v Talinu, kjer so fantje spoznali Andreja Makareviča ().
Šest mesecev kasneje je skupina iz časopisov izvedela za nagrado za zanimiv glasbeni program.

Istega leta je izšel prvi kakovostno posnet album. Akvarij.

Ansambel je začel pogosteje gostovati s komorno-akustičnimi koncerti. In tudi njihovi zapisi so se začeli počasi širiti v družbi.

Kmalu se je skupini pridružil Sasha Alexandrov, ki je igral fagot. Toda leta 1977 sta on in drugi udeleženec (Dyusha) odšla v vojsko.

Čez nekaj časa so ekipo dopolnili 3 glasbeniki: Mike in Huberman (prišel iz propadlega) in Alexander Lyapin.

In leta 1980 se je Aquarium še vedno uspel resnično razglasiti na Tbilisijskem rock festivalu. Skupina je, čeprav je ostala brez nagrad, naredila velik škandal. Dejstvo je, da so se glasbeniki Akvarija med nastopi v primerjavi z drugimi obnašali ekscentrično in kljubovalno, a na njihovo presenečenje je to negativno vplivalo na žirijo. Posledično so bili vsi člani BG izključeni iz Komsomola in jim odvzeto uradno delo.

Na samem začetku leta 1981 Leta 1998 je skupina izdala "Modri ​​album", ki je vključeval nekaj pesmi v slogu "reggae". In poleti istega leta je izšel album "Triangle".

To leto "Akvarij" je bil sprejet v Leningradski rock klub.

Od leta 1982 je skupina začela aktivno nastopati, predvsem v Moskvi in ​​Leningradu, sodelovala pa je tudi na več rock festivalih. Vzporedno so bili posneti naslednji albumi in zbirke koncertnih pesmi "Akvarij".

Vzporedno je istega leta B. Grebenshchikov finančno pomagal pri ustvarjanju debitantskega albuma "45" takrat malo znanega

Skupina je začela hitro pridobivati ​​popularnost. In tako so se do konca leta 1983 po rezultatih ankete sovjetskih glasbenih strokovnjakov Akvaristi uvrstili med tri najboljše ansamble ZSSR.

Konec leta 1984 je izšel prvi album skupine, posnet v profesionalnem studiu.

Januarja 1986 so izdali naslednji, a nekoliko mračni album - "Children of December".

Spomladi istega leta- zadnji "samizdatski" album "Deset puščic", posvečen spominu na Aleksandra Kussula, ki je umrl avgusta. Kljub temu je Aquarium nekako veljal za underground skupino, a kmalu po izidu vinilne zbirke ruskega rocka "Red Wave" v ZDA, ki je vsebovala tudi pesmi Aquariuma, je leta izšel prvi uradni "White Album" skupine. ZSSR.

Leta 1987 je Aquarium končno prišel iz podzemlja po sodelovanju v pogovorni oddaji "Musical Ring" na Leningrad TV. In spomladi v reviji "Mladina" kličejo "Akvarij" najboljši glasbena skupina države. A Boris Grebenščikov- najboljši glasbenik.

Leta 1987 je pesem postala glavni soundtrack filma Assa, ki so ga posneli pri Mosfilmu, skupina pa je posnela tudi naslednji album Equinox, ki je izšel naslednje leto, a BG sam z njim ni bil zadovoljen.

Poleti 1988 - Aquarium je prvič nastopil v tujini - v Kanadi. Po tem so fantje še naprej nastopali kot skupina v domovini, vendar Boris Grebenščikov pogosto odšel v ZDA, kjer je imel nekaj koncertov izven skupine.

Skozi vse leto 1990 so preostali udeleženci Akvarija poskušali ustvariti svoje skupine, nekaterim je že v naslednjem letu 1991 uspelo posneti
album vašega razpoloženja.

Jeseni 1990 je skupina vzporedno posnela zvočne posnetke za film "Hiša pod zvezdnim nebom".
Hkrati Grebenshchikov snema svoj drugi solo album v angleščini, imenovan "Radio London", ki bo izšel šele po 6 letih.

Marca 1991 - v rekreacijskem centru "Yubileiny" je "Aquarium" nastopil na deseti obletnici Leningrad Rock Cluba.

Aprila 1991 je Grebenshchikov sestavil ekipo - "BG-Band" - nekakšno reinkarnacijo "Aquariuma", ki je vključevala skoraj vse iste glasbenike.
"BG Band" je obstajal 2 leti, vendar so v tem času fantje dali 170 koncertov, kjer so izvajali popolnoma nove pesmi, pa tudi iz prejšnjega repertoarja "Aquarium".

V začetku leta 1992 je "BG-Band" v Moskvi posnel "Ruski album", ki je vključeval pesmi iz tega obdobja. In novembra je izšla vinilna plošča tega, kot se je izkazalo, precej uspešnega albuma. Leta 1995 je bila ponovno izdana na zgoščenki, ki je dodala še 5 pesmi iz obdobja BG Banda.

Kljub temu sta vzporedno izšli 2 zbirki pesmi skupine Aquarium.
Septembra 1992- sestavljena je bila ekipa novega Akvarija - nekakšna mešanica "BG-Band" in nekdanjega "Akvarija".

Leta 1993 je izšel album "Favorite Songs of Ramses IV", ki je postal prvi album oživljenega "Aquariuma".

Leta 1994 je izšel naslednji album "Songs of Petersburg", sestavljen iz skladb iz osemdesetih let prejšnjega stoletja, ki pa niso bile izdane prej.

Leta 1994 je B. Grebenshchikov sam izdal naslednja 2 solo albuma, od katerih so bile nekatere pesmi posnete skupaj z Aquariumom.

V začetku leta 1996 je izšel live album "Cyclone Center", leta 1996 pa studijski album "Snow Lion".

Leta 1997 - Akvarij praznovali obletnico - 25 let od datuma nastopa.V počastitev tega so imeli 2 koncerta - v Sankt Peterburgu in Moskvi. Po tem je sestava Akvarija razpadla.

Istega leta je Grebenshchikov skupaj z ameriško skupino The Band posnel album Lilit, ki je izšel v ruski in ameriški različici.

Nato je Boris v navezi z Aleksandrom Ljapinom nekaj časa nastopal kot akustični duo, kmalu pa so se jima pridružili še Oleg Šavkunov (tolkalec), V. Kudrjavcev (bas) in A. Surotdinov (klaviature, violina). S to zasedbo so bili na turnejah do julija 1998. Nadalje se je skupina Aquarium z novo posodobljeno zasedbo s koncertnim programom "Electric Dog" podala na veliko koncertno turnejo po mestih Rusije in Bl. v tujini.

Izšel je album Kunstkamera, ki ga sestavljajo pesmi iz poznih osemdesetih - sredine devetdesetih let. Poleg tega Boris Grebenshchikov dopolnjuje svojo solo diskografijo s tremi albumi hkrati: "Refuge", "Boris Grebenshchikov and Deadushki" in "Prayer and Fasting".

In maja 1999 - izšel je še en solo album Grebenshchikova - " Boris Grebenščikov poje pesmi«, pri snemanju katere so sodelovali tudi drugi člani Akvarija. Po tem se njegova sestava spet razpade.

Tretji sklic Akvarija je zaznamoval izid plošče "?" (kar pomeni "Psi") je 15. album skupine. Po besedah ​​Borisa album ne nosi neke posebne zasnove, temveč le prikazuje stanje skupine v tistem obdobju.

V naslednjih letih se je skupina ukvarjala s snemanjem novih albumov, od katerih je bil najbolj čustven "Sister Chaos" (2002). Tudi sam Boris je izdal trinajsti solo album - "Crossing".

Zaradi razcveta digitalne tehnologije je Aquarium vse svoje albume ponovno izdal na zgoščenkah, na katerih so bile tudi bonus skladbe.

Leta 2003 je izšel album "Songs of the Fisherman", pri snemanju katerega so sodelovali indijski glasbeniki, poleg tega je snemanje potekalo neposredno v Indiji.
Kasneje, ob 50. obletnici B. Grebenshchikova, je izšel dvojni album-zbirka "50 BG".

Leta 2004 je izšel Grebenshchikovov naslednji solo album Without Words.

Leta 2005 je skupina izdala album "ZOOM ZOOM ZOOM", katerega pesmi so bile posnete v Španiji.

Leta 2005 ima akvarij svojo uradno spletno stran www.aquarium.ru

Spomladi 2006 je izšel album "Careless Russian tramp".

Leta 2007 je izšla zbirka pesmi Akvarija 1986-1990 - "Fevdalizem", z nekaj priredbami in v novi zasedbi skupine.
Istega leta je skupina nastopila v Londonu, sam Boris pa je solo nastopil v UN.

december 2008- zaznamovala je izdaja naslednjega albuma - "White Horse", oktober 2009 pa album "Pushkinskaya, 10".

2009-2010 — "Akvarij" s koncertno turnejo "Dan veselja", turnejami po Rusiji in sosednjih državah.

Septembra 2011 so glasbeniki izdali svoj 22. studijski album Arkhangelsk.

V začetku februarja 2012- v počastitev 40. obletnice Akvarija so glasbeniki izvedli jubilejno koncertno turnejo pod pretiranim imenom "4000. obletnica skupine."

Marca 2013 je BG prenehal komunicirati z ruskim tiskom.

Do 60. obletnice B. Grebenščikova je francosko podjetje Buda izdalo drugi del njegovih izbranih del z naslovom "AKVARIJ Borisa Grebenčikova 19952013".

Boris je bil trikrat poročen, ima 3 otroke (fant in dve deklici, ena je posvojena). Leta 2009 je prestal operacijo srca.

"Akvarij" eden prvih in najbolj priljubljenih glasbene skupine Sovjetska zveza ki je še posebej vplivala na ustvarjalna dejavnost ne ena generacija, ampak Grebenščikov se je popolnoma spremenil v kultno osebnost. Ustvarjalnost "Akvarij" se pogosto citira v besedilih drugih avtorjev in literature.

POD AKVARIJSKIM NEBOM

Včasih, da bi v jedrnatih in zmogljivih frazah povedali o določeni skupini, njenem mestu na glasbenem nebu in njeni vlogi v življenju oboževalcev, morate poskusiti posplošiti vse dolgoletno delo skupine. Lahko pa samo daste članom skupine priložnost, da sami spregovorijo o svojih potomcih. imenovan skupina "Akvarij" bleščeča zver, ki prinaša ljudem tisto, kar jim je manjkalo, česar sami niso poznali. V tem enem stavku je razkrita vsa skrivnost priljubljenosti akvarija.

Iščem enako misleče ljudi

kronika skupina "Akvarij" odprt leta 1972. Od takrat na desetine znani glasbeniki različne države - Vsevolod Gakkel, Sergej Kurjohin, Oleg Sakmarov, Boris Rubekin, Aleksander Ljapin, Jivan Gasparjan in Igor Butman. Zgodovino skupine lahko pogojno razdelimo na več stopenj. V teh obdobjih se ni spremenila samo sestava udeležencev Akvarija, ampak tudi zvok blagovne znamke.

Skupina se je pojavila na željo dveh mladih, ki sta študirala na isti peterburški šoli. To sta bila Boris Grebenščikov in Anatolij Gunitsky z vzdevkom George. Sprva je ekipa mislila kot pesniški in glasbeni. Nemogoče je zagotovo reči, kako je nastalo njegovo ime, saj Anatolij trdi, da se je pojavilo po analogiji z eno od mestnih pivnic. Toda Boris se nagiba k različici, da je bila beseda "akvarij" odobrena kot ime po treh dneh mučnega naštevanja številnih fraz.

Kakor koli že, "Akvarij" je dobil ime in se potopil v glasbeni tok. Res je, sprva se je morala skupina omejiti le na vaje zaradi nestabilnosti sestave. Glasbeniki so se pojavljali in odhajali, nekateri med njimi so postali ikone ruskega rock prostora. Med njimi je bil Edmund Shklyarsky, sedanji vodja rock skupine Piknik. Hkrati se je ekipi pridružil tudi eden glavnih članov zlate ekipe zgodnje obdobje"Akvarij" Mikhail Feinshtein-Vasilyev (z vzdevkom Fan), leto kasneje pa se je v ekipi pojavil klaviaturist in flavtist Andrej Romanov (Dyusha).

Prva zlata kompozicija

Njegov prvi magnetni album "Aquarium" je bil posnet leta 1974 z uporabo običajnih gospodinjskih aparatov. Toda uradna izdaja "The Temptation of the Holy Aquarium" (takšna je bila njegovo ime) čakala do leta 1997. Vstopili so tudi drugi zgodnje delo ekipa. Leta 1975 je bil posnet še en posnetek ("Menuet kmetu"), vendar je bil ta fonogram na žalost nepovratno izgubljen.

Anatolij Gunitsky je kmalu zapustil skupino, vendar je ohranil prijateljske odnose z drugimi glasbeniki, ki so se po takem obratu nekaj časa poskušali uresničiti v amaterskem gledališču absurda. Boris Grebenščikov je zelo hitro postal razočaran nad idejo o združevanju glasbe, poezije in gledališča, zato se je popolnoma osredotočil na glasbene dejavnosti. In potem, ko se je Akvariju pridružil violončelist Vsevolod Gakkel, je nastala zlata sestava skupine: BG, Dyusha, Seva in Fan.

Provokatorji

Bogata koncertna dejavnost akvarijskih glasbenikov se je začela leta 1976. Eden od usodnih je bil izlet na festival v Talin. Tam se je v navadnem mestnem trolejbusu srečal Boris Grebenščikov. Od takrat so udeleženci "akvarija" in "kolektiva" prijatelji. Približno v istem obdobju je Grebenshchikov srečal voditelja skupina "Zoo" Mikhail (Mike) Naumenko. Skupaj sta posnela album "All Brothers - Sisters".

Apoteoza turneje je bil nastop na znamenitem rock festivalu v Tbilisiju leta 1980. Boris Grebenščikov je v intervjuju z enim od dopisnikov dejal, da je vrednost glasbe Aquariuma v tem, da ne ustreza standardom in leze iz vseh šablon. Nato so se glasbeniki na koncertu po sovjetskih standardih obnašali odkrito nezaslišano. Zaradi tega je žirija festivala odkrito obtožila ekipo, da promovira homoseksualnost. Po takem govoru je bil Grebenshchikov izključen iz Komsomola in izgnan iz službe. Čeprav Boris sam verjame, da so mu te okoliščine le pomagale pri samouresničevanju.

Studijska ustvarjalnost

Nov mejnik v kronologiji je bilo srečanje Borisa Grebenščikova s ​​slavnim peterburškim tonskim inženirjem Andrejem Tropillom, ki ga imenujejo prvi sovjetski producent. Prav on je pomagal pri snemanju prvih albumov večine skupin Leningradskega rock kluba - Zoo, Alisa in drugih. Delal je v Hiši mladi tehnik in tam opremil studio, kjer so posneli vso plastiko zgodnjega obdobja skupina "Akvarij".

Studijska zgodovina ekipe se je začela z izdajo Blue Albuma leta 1981. Po tem glasbeniki ustvarijo "Trikotnik". Kasneje je ta album priznan kot eden najpomembnejših v ruski rock glasbi. Nato "Aquarium" postane član novoustanovljenega Leningradskega rock kluba in tako dobi pravni status skupine. Že leta 1982 so glasbeniki skupine posneli album "Taboo", leto kasneje pa se je pojavil "Radio Africa".

rdeči val

O "Akvariju" se učijo v različnih delih države zaradi hitrega širjenja zapisov skupine. Ekipa postane povpraševana, koncerti se nadaljujejo, številni nastopi so posneti. In leta 1984 je ugledala luč Album Day of Silver. Kritiki in oboževalci ga smatrajo za vrhunec dela skupine tistega časa. Dve leti pozneje je izšla še ena plošča - "Children of December", ki je postala zadnja, ustvarjena v studiu Andreja Tropilla. Istočasno je v ZDA izšla dvojna plošča "Red Wave", ki jo je pripravila Joanna Stingray. Ta Američan je odigral pomembno vlogo pri popularizaciji ruskega rocka na Zahodu. Večkrat je prišla v ZSSR, dolgo živela na deželi, spoznala in se spoprijateljila z mnogimi rock glasbeniki, jim pomagala tehnično izboljšati zvok, nato pa je v Ameriki izdala tudi vinil z glasbo štirih peterburških skupin - Kino, Čudne igre" in "Alice". Seveda so zanj kmalu izvedeli sovjetski uradniki in se odločili, da rock skupinam dajo možnost, da pokukajo iz podzemlja. Podjetje Melodiya je dobilo naročilo, naj izda kompilacijo pesmi, ki so sestavljale albuma Silver Day in December Day. Tako se je pojavila sovjetska plošča "Beli album".

Pusti, da se vrneš

Ta dogodek je postal nov krog priljubljenosti. Ekipo BG so vabili celo v glasbene TV-oddaje. Leta 1987 je skupina posnela glasbo za film režiserja Sergeja Solovjeva. Od takrat se je začelo njuno sodelovanje. Istega leta je Aquarium izdal album Equinox, nato pa je Boris Grebenshchikov podpisal pogodbo s kanadsko založbo in zapustil državo. Medtem se glasbeniki skupine preizkušajo v samostojnih projektih, občasno pa se zbirajo na skupnih koncertih. Situacija s prisilnim premorom v kolektivnem delu Akvarija je seveda samo zagrela konflikte med glasbeniki in Grebenščikov je leta 1991 napovedal razpustitev svoje skupine. Na VIII Leningrad Rock Festivalu je imela zadnji koncert zlata sestava Aquarium.

Oživitev "Akvarija"

Boris Grebenščikov že dve leti potuje s skupino BG, ki jo je ustvaril, in pod to blagovno znamko posname Ruski album. Nekaj ​​​​časa pozneje glasbenik napoveduje oživitev "Akvarija". Nova sestava ekipe BG je vključevala Aleksander Titov, Aleksej Zubarev, Oleg Sakmarov, Andrej Vikharev, Sergej Ščurakov in Aleksej Ratsen. Prvo skupno posodobljeno delo je bila vinilna plošča "Favorite Songs of Ramses IV". Oboževalce je navdušila s psihedeličnim zvokom, glasbeni kritiki pa so novo fazo delovanja skupine poimenovali "rusko obdobje BG". Po več novih ploščah so se Grebenshchikov začeli zanimati za eksperimente, ki so se odrazili v projektu Rusko-abesinskega orkestra. Preden je Aquarium uspel uživati ​​v nadaljevanju studijskih in koncertnih dejavnosti, Boris Grebenščikov po praznovanju 25. obletnice skupine ponovno napove razpad glasbene ekipe.

Svež zrak

Ponovno rojstvo "Aquarium" se je zgodilo leta 1998, ko je BG začel sodelovati s klaviaturistom in aranžerjem Borisom Rubekinom. V mnogih pogledih je prav on oblikoval posodobljen zvok in celostno podobo Akvarija. Leta 1999 je bil predstavljen naslednji studijski album "Ψ", čeprav so oboževalci slišali kardinalno spremembo zvoka nekaj let kasneje, ko je izšel album "Sister Chaos". Uporaba sodobnih aranžmajev računalniška tehnologija je glasbo bistveno razlikovala od tistega, kar so igrali prej. Boris Rubekin je ekipi dal duška. Sestava udeležencev se je opazno pomladila, zvenela relevantno in to je k delu pritegnilo mlajše oboževalce. Album "Careless Russian Tramp" je postal simbol skupine v 2000-ih. Njegov pomen so opazili glasbeni kritiki, ravnodušnih ni pustil svojih glasbenih kolegov.

Grebenščikovo hrepenenje po eksperimentih je privedlo do nastanka Aquarium International. Mednarodna sestava tega projekta je vključevala glasbenike, ki igrajo na eksotične instrumente.

Na robu neznanega

Konec leta 2015 je ekipa doživela nesrečo - Boris Rubekin je umrl v starosti 46 let. Z njegovo smrtjo se je zaključila še ena stopnja razvoja skupina "Akvarij". Zdaj ekipa nastopa brez klaviaturista. In nov trend v ustvarjalnosti glasbene ekipe BG so postali brezplačni nastopi na ulicah različnih mest, v katerih so načrtovani njihovi večji koncerti. Nekaj ​​ur pred glavnim nastopom so Aquariumovi glasbeniki svojo opremo postavili kar na ulico in začeli igrati za mimoidoče. In kaj bo nadalje zapisano v kroniki ene najstarejših ruskih rock skupin, bo pokazal čas.

PODATKI

V dolgih letih obstoja je v zasedbi nastopilo približno 25 kitaristov, več kot 15 klaviaturistov, 15 basistov, 35 godalcev, skoraj 5 ducatov pihalcev in vokalistov. Iz tega razloga, Artemy Troitsky imenuje "Akvarij" ne skupino, ampak osebno delo Borisa Grebenščikova, ki je uresničeno s pomočjo skrbnih glasbenikov. Ob tem BG skupino imenuje breme, ki ga nosijo vsi.

Skupina "Akvarij" je postala ena prvih glasbenih skupin ZSSR, ki je naredila popoln dizajn svojih albumov. Pogosto so slike na ovitke plošč prilepili glasbeniki sami.

Posodobil: 7. aprila 2019 avtor: Elena