Če se ukvarjate s slikanjem ali preprosto uporabljate barve pri svojem delu ali ustvarjalnosti, potem morate vsekakor ugotoviti, kaj so dodatne barve, kakšni so odtenki, kako jih dobiti in uporabiti. To vam bo prav prišlo tako pri čopiču kot pri delu na sodobnih grafičnih tablicah.
Preučevanje spektra: primarne in sekundarne barve
Vsak od vas je vsaj enkrat v knjigah videl podobo mavričnega traku ali kroga, kjer ena barva gladko prehaja v drugo v zaporedju, v katerem se nahajajo v naravnem pojavu - mavrici. Ti niso izmišljeni, ampak pravi prikaz porazdelitve odtenkov pri delitvi grede bela svetloba v komponente. Vsaka barva ustreza določeni valovni dolžini.
To se imenuje spekter. Uporabljajo ga umetniki in oblikovalci pri izbiri tonov in njihovih čudovitih kombinacij za svoja dela. Obstajajo tri osnovne barve - rdeča, modra in rumena. Slišiš lahko tudi izraz primarni. Teh barv ni mogoče dobiti z mešanjem nobenih barv ali barvnih žarkov. Preostali odtenki veljajo za sestavljene, saj so izpeljanke glavnih. Običajno so v nasprotju z glavnimi označene dodatne barve, ki jih dobimo z mešanjem prve med seboj: oranžna, sestavljena iz rumene in rdeče, zelena - iz rumene in modre ter vijolična - iz rdeče in modre. Če mehansko zmešate tri osnovne barve, dobite črno. V primeru optičnega prekrivanja se pojavi bela barva.
Pari dodatnih barv
Komplementarne barve so torej tiste, ki se nahajajo na nasprotnih koncih črt, narisanih skozi središče spektralnega kroga. Da bi vam olajšali krmarjenje v praksi, si morate zapomniti tri glavne pare: rumeno in vijolično, rdečo in zeleno, oranžno in modro. Preostale odtenke lahko enostavno določite tako, da premaknete črto, ki ustreza premeru, na želeni kot.
Kako pridobiti komplementarne barve v slikarstvu
Barvni pigmenti v sodobnih kompletih so običajno raznoliki, zato lahko pri delu s paleto uporabite veliko že pripravljenih barv in iz njih sestavite želene odtenke. Če na začetni stopnji dvomite, kaj morate dodati obstoječi barvi, lahko spekter vedno uporabite kot namig, diagram.
Pravzaprav sploh ni potrebno kupiti kompleta barv z velikim številom že pripravljenih odtenkov. Celotno možno paleto je enostavno dobiti samo z osnovnimi barvami (modra, rdeča, rumena). Za spremembo nasičenosti dodatnega sestavljenega odtenka bodo potrebne črno-bele barve. Težava lahko nastane le, če je v škatli namesto čiste spektralne barve kakšen njen odtenek, na primer modro-zelena, vijolična, bordo. Pri izbiri nabora barv se prepričajte, da vsebuje čiste primarne barve, potem vam ne bo težko pripraviti dodatnih.
Slikanje v digitalni obliki
Na svetu sodobne tehnologije celo umetniki presegajo zaslone monitorjev in elektronske vhodne naprave.Če delate na tabličnem računalniku, svoje slike ne ustvarite na papirju, temveč na zaslonu zaslona, pri čemer pravzaprav ne mešate barv, temveč odhajajoče svetlobne žarke.
Izraz "barvni prostor" se pogosto uporablja v računalniški programi za delo z grafiko in pomeni model za prikaz odtenkov v digitalni obliki. Vsako barvo označujejo numerični parametri v izbranem koordinatnem sistemu. Lahko je tridimenzionalen ali večdimenzionalen, odvisno od števila uporabljenih osi, to je barvnih parametrov. Najenostavnejša in najbolj razumljiva barvna modela sta RGB in CMYK. Prvi se uporablja za vizualizacijo slik na zaslonu (TV, monitor), drugi pa pri tiskanju na štiribarvni napravi, na primer običajnem pisarniškem tiskalniku.
Tako boste pri risanju na tablico izbrali odtenke barv, od katerih ima vsak svojo numerično karakteristiko, sestavljeno iz treh vrednosti.
Kako izbrati za slikanje
Ne glede na to, kako ustvarjate svoje delo, s čopičem na platnu ali s pisalom na grafični tablici, morajo biti vse barve barv izbrane tako, da so usklajene. To je enostavno narediti z uporabo spektra.
Obstaja več načinov:
- Uporabite samo topel del odtenkov (tiste z rumeno komponento).
- Izberite izključno hladne barve na osnovi modre barve.
- Poskusite kontrastno možnost - kombinacijo ene osnovne barve in dodatne sestavne barve ter njihovih odtenkov.
- Eksperimentirajte z akromatskimi toni (črno - sivo - belo) in dodajte poljuben spektralni odtenek.
Teh je le največ preprostih načinov pridobivanje harmoničnih, živahnih kombinacij pri delu.
Barve barv so torej tesno povezane. Vso raznolikost odtenkov ni mogoče samo sistematizirati, temveč tudi uporabljati strogo v skladu s teoretičnim znanjem barvne znanosti. V tem primeru bo vaše delo, tako ročno kot digitalno, najbolj zanimivo in učinkovito.
OSNOVNE IN SESTAVNE BARVE
Cilji: dati idejo o primarnih in sestavljenih barvah; predstaviti barvno kolo; naučijo se ustvarjati sestavljene barve z mešanjem dveh osnovnih barv; razviti vizualno percepcijo barv, pozornost; spodbujajo urejenost.
Oprema: Tabela "Barvno kolo", vzorec pedagoške risbe, slike, ki prikazujejo mavrico.
Slovar: primarne in sekundarne barve.
Med poukom
I. Organizacijski trenutek.
1. Lep pozdrav.
2. Preverjanje pripravljenosti učencev za lekcijo.
3. Izpolnjevanje naloge.
učiteljica. Imel sem razmetane črke in zloge, iz katerih sem želel sestaviti ime risarskega pribora, ki ga potrebujem za lekcijo. Pomagaj mi sestaviti ti dve besedi skupaj.
(Barve, čopič.)4. Močenje barve.
II. Sporočilo o temi lekcije.
učiteljica. Vsak element ima svojo lastno barvo. Na primer, zrele limone so rumene, pomaranče so oranžne, kumare so zelene. Zdi se, da je tukaj vse jasno. A vzemite si čas, barva ima veliko skrivnosti. Ni zaman, da obstaja posebna znanost - barvna znanost, ki se ukvarja s problemi preučevanja barv. Tako bomo začeli postopoma dojemati te skrivnosti, tako da naše risbe ne bodo samo barvite, ampak tudi verodostojno prenašajo pravo barvo predmeta.
III. Posredovanje teoretičnih informacij.
učiteljica. Veliki angleški znanstvenik Isaac Newton je nekoč prišel na idejo, da bi ozek sončni žarek spustil skozi trikotno stekleno prizmo. Ko je to storil, je videl, da se je na zaslonu za njo pojavil niz čudovitih barv. To ste tudi doma videli več kot enkrat. Na primer, ko sončni žarek zadene rob čudovite kristalne vaze, vidimo rdeče, rumene in druge barve. In obstaja en naravni pojav, ko veliko ljudi hkrati vidi isto lepoto.
– Kako se imenuje?(Odgovori učencev.)
– Tako je, mavrica je. Sončni žarki, ki prehajajo skozi dežne kaplje, so tako kot v prizmi razdeljeni na sedem barv. Se spomnite, katere?(Odgovori učencev.)
– Ali jih lahko razvrstite v enakem vrstnem redu kot v mavrici?(Odgovori učencev.)
Obstaja en čarobni stavek: "Vsak lovec želi vedeti, kje sedi fazan." Prva črka vsake besede predstavlja barvo, postavitev besede v besedni zvezi pa nakazuje njeno mesto v zaporedju barv.
Poznavanje vzorca barv je zelo pomembno, kot boste videli kasneje. Da bi olajšali delo s to lestvico, so bile vse barve upodobljene v obliki barvnega kroga, ki je dodal že znani vijolični barvi, ki je v mavrici ni, vendar obstaja v naravi.
Toda obstajajo tri barve, ki se imenujejo čiste ali osnovne. To so rdeče, rumene, modre.
Z mešanjem treh osnovnih barv nastane bela, z mešanjem dveh pa nastanejo mešanice barv. To ne pomeni, da če vzamete rdečo, rumeno in modro akvarelne barve, jih zmešajte, potem boste dobili belo. Ne, takšna transformacija je mogoča le z mešanjem svetlobnih žarkov, obarvanih v primarnih barvah. Poskusite eksperimentirati doma, usmerite žarke v eno točko, ki jo lahko najprej prenesete skozi barvno steklo.
Če zmešamo dve primarni barvi, dobimo t.isestavljene barve . Na primer, z mešanjem rumene in rdeče barve dobimo oranžno, z mešanjem modre in rdeče pa vijolično.
IV. Didaktične igre.
1. Spoznajte sestavo in glavno barvo.
Učitelj pokaže karto, obarvano z določeno barvo, učenci pa ploskajo z rokami, če je barva primarna barva, ali pa tiho sedijo, če je barva sestavljena.
2. Preverimo, kako pozorni ste.
Karte, obarvane v barvah mavrice, so po vrstnem redu razporejene po tabli. Ko učenci zaprejo oči, učitelj bodisi prerazporedi karte ali zamenja njihova mesta. Učenci morajo obnoviti zaporedje.
3. Kdo je najbolj?
Učitelj pokaže dve karti z različnimi osnovnimi barvami, kot sta modra in rdeča. Učenci morajo dvigniti kartico, obarvano v sestavljeno barvo, v tem primeru vijolično. Tempo igre se postopoma pospešuje.
V. Praktično delo.
NALOGA 1. Izvedite vaje o mešanju primarnih barv za pridobivanje sestavljenih barv.
Naloga 2. Narišite barvni krog po vzorcu.Notranji krog so primarne barve.
Zunanji krog je sestavljenih barv.
Naloga 3. Nariši, kako si predstavljaš sedmercvetnico iz istoimenske pravljice.
F i s k u l t m i n u t k a
Sedeli smo in risali
In malo utrujena.
Vstali smo, razširili roke,
Dvignjen, raztegnjen,
Spustili so ga in se sklonili.
Ena dva tri štiri pet,
Lahko spet rišeš.
VI. Povzetek lekcije.
1. ZBRANE BESEDE IZ DVIGNIH KNJIG.
(Glavna barva.) 2. P o r t i č n a beseda.Kaj je oranžna?
(Oranžna.)
3. Zaključna beseda učitelja.
Nekaterim od vas se morda zdi nenavadno, da smo barvi posvetili celotno lekcijo. Ampak to je šele začetek. Imeli bomo še veliko vprašanj.
Na primer:
– Katere barve gredo dobro skupaj?
– Zakaj se zdi, da nekatere barve štrlijo iz slike, medtem ko se druge zlivajo s sosednjimi barvami?
Pred nami je torej še veliko odkritij. Glavna stvar zdaj je, da trenirate svoj vid, tako da lahko razlikujete med odtenki iste barve ali različnimi toni, pridobljenimi z mešanjem primarnih in sestavljenih barv. Le tako boste lahko na svojih risbah pravilno prenesli barvna razmerja.
4. OCENA.
Barva (angleščina) barva, francoščina couleur, nemščina farbe) je lastnost materialnih predmetov, da oddajajo in odbijajo svetlobne valove določenega dela spektra. V širšem smislu barva pomeni kompleksen niz gradacij, interakcij, variabilnosti tonov in odtenkov. Človeku vidna barva nastane po eni strani pod vplivom objektivnega fizikalnega pojava - po drugi strani pa kot posledica elektromagnetnega sevanja različnih frekvenc na človeški vidni aparat. Poleg teh dejavnikov na nastanek človekovega barvnega občutka vplivajo vizualne izkušnje in spomin ter fiziološke in psihološke značilnosti.
Barve ne doživljamo samo vizualno, temveč tudi psihološko in simbolno, zato jo številni strokovnjaki preučujejo kot kompleksen pojav. Fiziki preučujejo svetlobne valove ter merijo in razvrščajo barve; kemiki ustvarjajo nove pigmente za barve; fiziologi preučujejo vpliv barve na oči in psihologi preučujejo vpliv barve na človeško psiho.
Barvna teorija je skupek znanja o barvah. Trenutno znanost o preučevanju barv vključuje dva glavna oddelka: barvno znanost in koloristiko. Poosebitev znanstvenih spoznanj o barvah je tudi kolorimetrija. Barvna znanost preučuje barvo z vidika sistematizacije znanja fizike, kemije, psihologije in fiziologije. Koloristika preučuje osnovne značilnosti barve, harmonizacijo barvnih sklopov, mehanizem vpliva barve na prostorsko oblikovanje, sredstva in metode barvne organizacije arhitekturnega okolja.
Barvne lastnosti
Barve so razdeljene v dve kategoriji - kromatične in akromatične. Kromatske barve vključujejo rdečo, rumeno, oranžno, zeleno, modro, vijolično in vse njihove mešanice. Kromatične barve vidimo posamezno. Akromatične (brezbarvne) vključujejo belo, črno in vse odtenke sive, razlikujejo se le po svetlosti. Človeško oko lahko razlikuje do 400 prehodnih odtenkov od bele do črne.
Obstajajo štiri barvne skupine: spektralne, svetle, temne in pastelne (ali sivkaste) barve. Svetloba - barve spektra, pomešane z belo; temno - barve spektra, pomešane s črno; sivkasto - barve spektra, pomešane z različnimi odtenki sive.
Pridobivanje barv spektra s pomočjo prizme
// wikipedia.org
Glavne značilnosti barve so: odtenek, nasičenost in svetlost. Barvni ton je znak kromatske barve, po katerem se ena barva razlikuje od druge: zelena, modra, vijolična. Nasičenost je stopnja razlike med kromatično barvo in akromatično barvo, ki je podobna po svetlosti. Če čisti rdeči barvi, ki je enaka svetlosti, dodate malo sive, bo nova barva manj nasičena. Svetlost je kakovost barve, po kateri jo lahko enačimo z eno od barv akromatične serije, to je, večja kot je svetlost, svetlejša je barva.
Barvni krogi
Umetniki in znanstveniki so si že dolgo prizadevali združiti vso raznolikost barv, opaženih v naravi, v sistem - jih urediti v določenem vrstnem redu, prepoznati primarne in izpeljane barve. Primarne barve vključujejo rumeno, modro in rdečo. Z mešanjem lahko dobite vse ostale odtenke.
Leta 1676 je s trikotno prizmo ločil belo sončno svetlobo v barvni spekter in opazil, da vsebuje vse barve razen vijolične. Spekter je služil kot osnova za sistematizacijo barv v obliki barvnega kroga, v katerem je Newton identificiral sedem sektorjev: rdečo, oranžno, rumeno, zeleno, modro, indigo in vijolično.
Newtonovo barvno kolo
// wikipedia.org
Zamisel o grafičnem izražanju barvnega sistema v obliki zaprte figure je nakazala dejstvo, da se konci spektra nagibajo k zaprtju: modra skozi vijolično se spremeni v vijolično, rdeča na drugi strani se prav tako približa vijolični.
140 let po Newtonu je barvno kolo izboljšal Johann Goethe, ki je dodal vijolično barvo, ki jo dobimo z mešanjem vijolične in rdeče. Poleg tega je bil Goethe prvi, ki je razmišljal o vplivu barve na človeško psiho, v svojem znanstvenem delu "Nauk o barvi" pa je prvi odkril fenomen "čutno-moralnega učinka barve".
Goethejevo barvno kolo
// wikipedia.org
Leta 1810 je Philip Otto Runge, nemški slikar romantične šole, objavil svojo teorijo barve. Poleg rumene, modre in rdeče je umetnik kot primarni barvi štel tudi črno in belo. Runge je svoje sklepe oprl na poskuse s pigmenti, s čimer se je njegovo učenje približalo slikarstvu. Rungejev tridimenzionalni model barvne taksonomije je služil kot osnova za vse nadaljnje modele.
Runge barvna krogla
// wikipedia.org
Druga barvna sistema sta barvna krogla Alberta Munsella in dvojni stožec Wilhelma Friedricha Ostwalda. Munsellov sistem temelji na barvnem odtenku, svetlosti in nasičenosti, medtem ko se Ostwaldov sistem opira na odtenku, belini in črnini. Novi sistemi so temeljili na izkušnjah svojih predhodnikov. Tako je Munsell za osnovo vzel Rungejevo barvno kroglo.
Danes se barvno kolo Johannesa Ittena, švicarskega umetnika, umetnostnega teoretika in učitelja, pogosto uporablja v slikarstvu, oblikovanju, arhitekturi in uporabnih umetnostih. Njegovo 12-delno barvno kolo prikazuje najpogostejši sistem razporeditve barv na svetu in njihovo medsebojno interakcijo. Itten je identificiral primarne barve, barve drugega reda (zeleno, vijolično in oranžno), ki jih dobimo z mešanjem para primarnih barv, in barve tretjega reda, ki jih dobimo z mešanjem primarne barve z barvo drugega reda. Na primer, rumeno, pomešano z zeleno, običajni ljudje imenujejo svetlo zelena, v cvetličarstvu pa se imenuje rumeno-zelena.
Ittenov barvni krog
// wikipedia.org
Klasifikacija barvnih sistemov
Potrebo po sistematizaciji barv narekuje praksa. Pomemben je na primer za teorijo slikanja. Spekter je služil kot osnova za sistematizacijo barv v obliki barvnega kroga in trikotnika. Poleg zgoraj naštetih barvnih sistemov izpostavljamo še barvni atlas kemika Michela Chevreula, kromometer Eugena Delacroixa in »Kromatoharmoniko« Rudolfa Adamsa.
Chevreul je prvi razvil barvni sistem, prilagojen potrebam proizvodnje. Ustvaril je barvni atlas, ki je vključeval 72 čistih barv, ki temeljijo na šestih osnovnih barvah v dvanajstih modifikacijah. Chevreulova teoretična dela so uživala veliko veljavo in priljubljenost med umetniki.
Barvni sistem Chevreul
// wikipedia.org
Eugene Delacroix se je v zgodovino zapisal kot izjemen kolorist, skrbno preučeval mehanizme harmonizacije, preučeval dela orientalskih barvnih mojstrov in dela Chevreula. Sestavil je več »barvnih vodnikov«, ki so olajšali in hitro izbrali želeno barvno kombinacijo.
Leta 1865 je Rudolph Adams v svoji knjigi "Chromatoaccordion" orisal svojo vizijo barvne harmonije kot sozvočnega delovanja različnih delov kot celote, tako imenovane raznolikosti v enotnosti. Harmonične barve morajo vsebovati elemente vseh osnovnih barv kroga: rdeče, rumene in modre; črna, bela in siva prav tako tvorijo enotnost, vendar brez raznolikosti. Za lažji izbor kombinacij je Adams zgradil "barvno harmoniko", ki temelji na 24-delnem barvnem kolesu, na katerem so bile te barve predstavljene v šestih stopnjah svetlosti.
Med barvnimi sistemi našega časa je treba izpostaviti: praktični barvni koordinatni sistem (PCCS); barvni sistem koloroid; naravni barvni sistem - ECS (NCS).
Koloroidni barvni sistem
// wikipedia.org
Praktična barva koordinatni sistem- PCCS - osnova strukture je sprememba barve glede na tri značilnosti, osnova barvnega telesa pa je bilo barvno telo sistema Munsell, v katerem so se barve, ki tvorijo barvno kolo, nahajale na nagnjenem ekvatorju. Barvni sistem koloroid ima barvno telo v obliki valja, kromatične barve se nahajajo znotraj tega valja, akromatske barve pa se nahajajo na njegovi osi.
V švedskem barvnem centru so pod vodstvom Andersa Harda razvili naravni barvni sistem – ECS (NCS). Delo je temeljilo na aksiomu, da je zaznavanje barve, značilno za človekovo psihofiziologijo, drugačno od ocene barve kot fizikalne količine. Naravni barvni sistem je metoda opisovanja odnosov med barvami izključno na podlagi njihovega naravnega zaznavanja, kar pomeni, da lahko ljudje presojajo barve brez sklicevanja na fiziko. Človek je pravi instrument za merjenje in vrednotenje barv. Naravni barvni sistem je primeren za praktike, ki sodelujejo pri oblikovanju barvnega okolja: oblikovalce, arhitekte, urbaniste. Nastala je za proučevanje polikromnosti arhitekturnega prostorskega okolja.
Barvni modeli
Barvni model je abstrakten model za opis predstavitve barve kot nizov števil. Te se imenujejo barvne koordinate in običajno uporabljajo tri ali štiri vrednosti. Barvni model določa ujemanje med barvami, ki jih človek zazna in so shranjene v spominu, ter barvami, ustvarjenimi na izhodnih napravah. Takšni modeli zagotavljajo sredstvo za kvantitativni konceptualni opis barve in se uporabljajo npr. Photoshop.
RGB barvni model predstavljen kot kocka
// wikipedia.org
Glede na princip delovanja lahko modele razdelimo v več razredov: aditivne, subtraktivne in zaznavne. Dodatki temeljijo na dodajanju barv, kot je model RGB - rdeča, Zelena, Modra(rdeča, zelena, modra). Subtraktivni modeli temeljijo na operaciji odštevanja barv (subtraktivna sinteza), na primer CMYK - Cyan, Magenta, Rumena, Barva ključa(cian, magenta, rumena, ključna barva (črna)). Zaznavni modeli - HSB, HLS, LAB, YCC - temeljijo na zaznavi. Barvni modeli so lahko od naprave odvisni (doslej jih je večina, med njimi RGB in CMYK) in neodvisni od naprave (model Lab).
Pravo prekrivanje črnila CMY
// wikipedia.org
Psihološki učinki barve
Vpliv in zaznavanje barve je kompleksen proces, ki ga določajo različni psihološki dejavniki in temelji na fiziologiji živčnega sistema. Wassily Kandinsky v svojem tečaju usposabljanja za Bauhaus poudarja fizične temelje barvnega reda, pri čemer najprej raziskuje barvno triado rumena – rdeča – modra, s katero se ujemajo tri glavne oblike: kvadrat, trikotnik in krog. Poudarja prostorske in psihološke učinke posameznih barv. Rumena - dinamika, gibanje navzven, oster kot. Modra je nasprotje rumene, krepi njeno kvaliteto, občutek hladu, gibanje navznoter, ustreza krogu, topemu kotu. Rdeča je vroča, gibanje v sebi, ustreza ravnotežju in teži kvadrata, pravega kota na ravnini. Bela in črna sta tihi barvi: bela simbolizira možnost rojstva nove barve, črna pomeni vpijanje.
"Rumeno-rdeče-modro", Vasilij Kandinski
// wikipedia.org
Tukaj bi morali izpostaviti vprašanje barvne harmonije, ki je odvisna predvsem od značilnosti barvnega zaznavanja. Barvna harmonija je rezultat harmonizacije – ravnovesja dveh ali več barv, pa tudi barvnih skupin. Analiza razvoja teorij barvne harmonije je privedla do potrebe po celoviti obravnavi problema, vključno z značilnostmi zaznavanja barv, fiziološkimi in starostnimi značilnostmi osebe, njegovim socialnim statusom, pogoji okolju in seveda raven splošne kulture.
Barve različno vplivajo na ljudi. Na primer, tople barve - rdeča, oranžna, rumena - spodbujajo k delovanju, vendar delujejo dražilno. Hladne barve - vijolična, modra, cian, modro-zelena - dušijo draženje. Pastelne barve imajo učinek mehčanja in zadrževanja. Obstajajo barve, ki vplivajo na zaznavanje prostora: tople so zaznane bližje nam, hladne, nasprotno, poudarjajo razdaljo.
"Štiri temne oznake na rdečem" Marka Rothka
// wikipedia.org
Zaznavanje barve je subjektivno. Z estetskega vidika se barva določi glede na barvne preference. Da bi določili barvne preference, so bili v preteklih letih izvedeni številni poskusi, barvne preference so še posebej aktivno preučevali angleški psihologi, zlasti W. Winch. Na tem področju se še vedno izvajajo najrazličnejši poskusi. Preučujejo se različni učinki barve glede na spol. Vendar ne smemo pozabiti, da je veliko odvisno od posameznih značilnosti: značaja, vzgoje, teritorialne lege. Ko se človek v svojem življenju večkrat sooči s katero koli barvo v različnih predmetnih situacijah, razvije svoj odnos do nje, kar nedvomno vpliva na dojemanje določene barve.
Ljudje, ki živijo v hladnem podnebju na severu, poskušajo nadomestiti pomanjkanje sonca in pogosto uporabljajo tople barve v svojih domovih. Ljudje, ki živijo na jugu, kjer je veliko sonca, poskušajo uporabiti hladne ali nevtralne barve tako v oblačilih kot v notranjosti. Rdečelaski ljudje raje nosijo oblačila hladnih barv - modro-vijolične, modro-zelene, torej barve, ki dopolnjujejo oranžno, rdeče-oranžno.
Barvne asociacije
Barvne asociacije v človeku vzbudijo čustva ali občutke, povezane s spomini na nekaj videnega ali izkušenega. Fenomen barvnih asociacij je v tem, da določena barva vzbuja določena čustva, ideje, občutke. drugačne narave, se pravi, da izpostavljenost barvi spodbuja druge čute, pa tudi spomin na videno ali doživeto.
Barve lahko »pošiljajo« spomin na določen letni čas: topli odtenki govorijo o poletju, hladni odtenki o zimi. Vsi poznajo temperaturno povezavo: rdeča je vroča, modra je hladna. Starostne povezave: Otroci so povezani s svetlejšimi barvami, medtem ko so starejši ljudje povezani z mehkimi, zamolklimi odtenki. Lahko se pojavijo asociacije, povezane s težo: lahka, zračna, breztežna - svetli odtenki; težki - temni odtenki.
Barvna teorija v slikarstvu
Barvna teorija v slikarstvu je precej širok pojem. Vzorci barvne strukture v slikarstvu so vzorci, ki jih obdela umetnik objektivna resničnost. Barvna harmonija, barva, kontrasti so barvne kategorije, ki obstajajo v barvni teoriji in jih umetnik interpretira na svoj način. Vendar umetniška ustvarjalnost ni mogoče zreducirati samo na diagram in znanost, umetnik ne ustvarja po receptih in deluje predvsem intuitivno, ta pojav pa je nerazložljiv. Zato danes nimamo teorije slikarstva kot znanstvene discipline, ni teorije, ki bi v celoti postavila osnovne principe slikanja.
"Svoboda vodi ljudstvo" Eugena Delacroixa
//wikipedia/org
Barvno strukturo slike določimo vizualno. Običajno oseba, ki razmišlja o sliki, ji daje besedne značilnosti, ki so zelo splošne in praviloma še zdaleč ne odražajo v celoti preučenih značilnosti dela. Barvna struktura slike je praviloma opisana s stereotipnimi in pravzaprav malo zgovornimi frazami, na primer: »Umetnik uporablja razpon ...« ali »Harmonija je zgrajena na kontrastu ali niansi ...« Takšne lastnosti seveda vsebujejo znane podatke o umetniške lastnosti deluje, a še zdaleč ne zadostuje in ga je težko uporabiti za širše posploševanje.
Munsell barvni atlas
// Mark Fairchild, wikipedia.org
Pri tem se postavlja vprašanje: ali je mogoče izmeriti barvno strukturo slike? mogoče. Namen merjenja barve v slikarstvu je rešiti zelo ozko vprašanje - najti načine za natančnejšo in natančnejšo karakterizacijo značilnosti barvnega sistema in na tej podlagi ustvariti klasifikacijo različnih vrst barvne harmonije in barve. Toda rezultati barvnih meritev na sliki raziskovalcu nikakor ne dajejo orodja, ki bi mu omogočilo določiti estetske lastnosti umetniško delo. Barvni sistem se meri z oznako vsake barve, kot na primer v atlasu Munsell z uporabo črke in dveh številk: črka je barvni ton, številke so lahkotnost in nasičenost, to je za merjenje barvne strukture slike, morate imeti barvni atlas.
Zagotovo se je vsak izmed vas v hladnem oblačnem dnevu srečal z rahlo žalostjo in apatijo, ki se v svetlem sončnem vremenu takoj spremeni v brezvezni navdih. Morda je vse bistvo v pomanjkanju vitamina D, ki ga proizvajamo na soncu, a obstaja še ena skrivnost. Glede na osvetlitev se popolnoma spremeni barvna paleta vseh predmetov okoli nas. V jasnem vremenu vidimo bogate barve in ostre sence, ki so sinonim za dinamiko in pozitivnost; v oblačnih dneh so sence zamegljene, zaradi zmanjšanja kontrasta pa se ustvari občutek umirjenosti ali celo rahle žalosti. Poleg tega je naravna barva predmetov odvisna od temperature osvetlitve, kar vpliva tudi na naš vtis o pokrajini okoli nas.
Pogosto so pozorni le na tonsko modeliranje oblike, ki prikazuje isto barvo v senci predmeta kot na svetlobi, le z razliko v tonu. To je resna napaka, ker se barva vedno spreminja. Z istim pigmentom je nemogoče naslikati svetlobo in senco!
Če želite ustvariti realistično podobo predmetov, se morate spomniti naslednjih aksiomov:
1. Če je osvetlitev topla, se v sencah pojavijo hladni odtenki, in obratno, če je osvetlitev hladna, se v sencah pojavijo topli odtenki.
Na primer, če slikamo pokrajino na močnem soncu na dan brez oblačka, so lahko v sencah topli odtenki, saj je dnevna svetloba najpogosteje bela, modrikasta ali limonasta in velja za hladno svetlobo. Ob sončnem vzhodu in zahodu je sončna svetloba običajno topla - svetlo rumena ali oranžna, zato se v sencah pojavijo hladni modrikasti in modrikasti odtenki.
K. Monet "Katedrala v Rouenu: portal in stolp Saint-Romain: jutranji učinek." K. Monet "Katedrala v Rouenu: Portal in stolp Saint-Romain: opoldne." C. Monet “Katedrala v Rouenu: portal in stolp Saint-Romain: učinek sonca, konec dneva”
Na enak način, če slikamo tihožitje pod električno žarnico, bodo sence opazno hladnejše, videli boste odtenke modre, vijolične ali celo zelene. Tudi v plamenih ognja ali sveče, ki dajejo toplo osvetlitev, se v sencah pojavijo hladni odtenki. Vendar pa bodo pri uporabi fluorescenčne sijalke s hladno svetlobo (od 4000 K) sence postale opazno toplejše, kot pri hladni mesečini.
Van Gogh "risalna deska za tihožitje, piščal, lok in pečatni vosek" .Van Gogh " Zvezdna noč nad Rono" Naslednje tabele nam bodo pomagale razumeti temperaturo svetlobe
2. V senci se pojavijo odtenki, ki so v barvnem spektru nasprotni lokalni barvi predmeta.
To preprosto pomeni, da lahko v lastni senci predmeta vidimo odtenke komplementarne barve. Na primer, slikate tihožitje z rdečim jabolkom, breskvijo in modrim grozdjem. Komplementarna barva za rdečo je zelena, za rumeno je vijolična, za modro pa oranžna. Zato boste v sencah lahko videli odtenke zelene, vijolične in oranžne.
Paul Gauguin "Rože in skleda sadja". Paul Cezanne. "Tihožitje z odprtim predalom"Če pogledamo barvno kolo, bodo ti pari: rumena in vijolična, zelena in rdeča, modra in oranžna. In vmesne med njimi.
3. Predmet, osvetljen s toplo svetlobo in ima toplo lokalno barvo, postane v svetlobi še svetlejši in bolj nasičen, predmet, ki ima hladno lokalno barvo, pa se približa akromatski barvi, ki je enaka v tonu.
In predmet, ki ima hladno lokalno barvo, postane še svetlejši, glasnejši in bolj nasičen.
Na primer, narišemo pomarančo, ki jo osvetljuje svetilka s toplo svetlobo. Na svetlobi bo oranžno območje videti še svetlejše in bolj nasičeno, kot je že, v senci pa oranžna barva ne bo le opazno hladnejša, ampak bo tudi izgubila barvo. Ta učinek je mogoče doseči z uporabo modre barve. Mnogi ljudje vedo, da se komplementarne barve, postavljene ena ob drugi na platnu, medsebojno krepijo. Vendar vsi ne vedo, da se komplementarne barve, ko se med seboj pomešajo na paleti, medsebojno nevtralizirajo. Če to pomarančo osvetlimo s hladno dnevno svetlobo, bo na svetlobi njena barva postala bolj zbledela, medtem ko se bodo v sencah pojavili "goreči odtenki".
Van Gogh "Tihožitje s košaro in šestimi pomarančami." P. Konchalovsky "Pomaranče" te preprosta pravila omogoča napovedovanje, katera barva se bo pojavila v senci ali na svetlobi, in izbiro pravih odtenkov za mešanje. To je vse. Srečno risanje!
Tri osnovne barve
Prva stvar, ki jo morate razumeti, je, da pri slikanju obstajajo samo tri barve, ki jih ni mogoče dobiti z mešanjem drugih. Te barve - rumena, rdeča in modra - so znane kot primarne (osnovne) barve. Tvorijo sredino (osnovo) barvnega kroga.
Če zmešate dve primarni barvi, dobite tako imenovano "komplementarno" (ali sekundarno) barvo. Rdeča in modra, ko se mešata, naredita vijolično, rdeča in rumena naredita oranžno in končno modra in rumena naredita zeleno. Določen odtenek komplementarne barve je odvisen od tega, katero rumeno, modro in rdečo uporabljate in v kakšnem razmerju jih mešate. Če zmešate primarno barvo s sekundarno barvo, dobite terciarno barvo.
Črne in bele prav tako ni mogoče dobiti z mešanjem, vendar spadata v skupino enobarvnih barv in ne sodelujeta pri mešanju kromatskih barv.
Hladne in tople barve
Vsaka barva se »nagiba« k eni ali drugi. To ni vedno opazno; včasih je toplina ali hladnost barve komaj opazna. Toda hladne je treba razlikovati od toplih, saj pri mešanju te lastnosti resno vplivajo na rezultat.
Med glavnimi sta rumena in rdeča topli barvi, modra pa hladne barve. Poleg tega, če primerjate vrste iste barve, boste morda ugotovili, da so med rdečimi, rumenimi in modrimi toplejši in hladnejši odtenki. Res je, to je primerno le v okviru primerjave: rumena nikoli ne bo zares hladna, ampak le hladnejša od druge rumene - sicer ni več rumena, ampak neka druga barva.
Če se v mislih premikate po barvnem kolesu, boste videli, da ima vsaka barva relativno "temperaturo". Pri premikanju od hladnega "pola" do toplega se "temperatura" barve poveča, pri premikanju v nasprotni smeri - od toplega do hladnega - ta "temperatura" pade.
Razliko med toplimi in hladnimi toni je zelo pomembno razumeti in razumeti. Zahvaljujoč temu znanju bo mogoče pravilno prenesti čas dneva - sončen dan ali modrikast somrak, želeno razpoloženje in vzdušje - žalostno ali veselo itd. Poleg tega bo to umetniku pomagalo kompetentno igrati na kontrastu toplega in hladnega, kar ima ob pravilni uporabi tudi zelo impresiven učinek.
To je vse za danes, naslednjič bomo nadaljevali pogovor o teoriji barv. Zabavajte se s svojim slikanjem!
