În fiecare zi, interesul pentru un proiect de anvergură crește. Milioane de telespectatori au urmărit evoluția intrigii cu o zi înainte. Ahead - serie nouă. Moscova este amenințată de Hoarda de Aur în colaborare cu armata polono-lituaniană. Frații îl trădează pe Marele Duce al Moscovei. Credincioasă lui Ioan al III-lea rămâne doar ea - Sophia. Vezi imediat după „Știri”.
În vara anului 1479, noua Catedrală Adormirea Maicii Domnului a fost sfințită solemn la Moscova. A fost construită de arhitectul italian Aristotel Fioravanti, care a fost invitat de Marele Prinț al Moscovei Ivan al III-lea. Bubuitul de clopote și cupole strălucitoare a anunțat Rusiei începutul nouă erăîn viața statului nostru. Din acel moment, Moscova a aprobat definitiv statutul centrului spiritual și politic al ținuturilor rusești. Pe fundația pusă de Ivan al III-lea, se va dezvolta un puternic stat independent, care se întinde pe 1/6 din suprafața pământului.
Unul dintre istoricii de seamă ai țării noastre, autorul unei cărți despre Ivan al III-lea, Nikolai Borisov consideră că personalitatea primului suveran al Rusiei este încă subestimată de descendenți. „Karamzin a spus: „Actuala Rusie a fost formată de Ioan.” Și știți, chiar și Karl Marx a admirat meritele lui Ivan al III-lea”, notează istoricul. „Citatul celebru din Marx care la sfârșitul domniei lui Ivan al III-lea, Europa uimită a văzut la granițele sale de est un stat imens despre care nici nu știam că există înainte.”
Surpriza lui Marx și a altor europeni poate fi înțeleasă. Ivan al III-lea a făcut ceea ce majoritatea oamenilor la acea vreme părea imposibil: a unit ținuturile rusești, le-a eliberat de sub jugul Hoardei, a dat oamenilor legea și ordinea în fața amenințărilor externe constante, a intrigilor interne și a resurselor extrem de limitate.
„Ivan al III-lea a fost extrem de cumpătat în cheltuirea resurselor publice”, continuă Nikolai Borisov. „Uneori s-a ajuns la zgârcenie, dar zgârcenia nu este personală, ci zgârcenie pentru nevoile statului. hrană pentru ambasadorii străini câțiva berbeci, apoi a cerut mai târziu. ca pieile să fie returnate, pentru că ar putea fi totuși utile pentru alte afaceri.
Nikolai Borisov îl numește pe Ivan al III-lea al nostru medieval Petru I. Pentru a elimina decalajul țării în urma Europei de Vest după mai bine de două secole de jugul Hoardei, a fost primul conducător rus care a invitat activ specialiști străini în țară. "Era urgent să ajungem din urmă, să ajungem din urmă cu Occidentul pentru a deveni o putere europeană cu drepturi depline", explică istoricul. "Așa că Ivan a realizat această modernizare foarte decisiv și foarte eficient. A invitat străini, le-a plătit bani mari. , dar i-a invitat pe cei mai buni meșteri care au ridicat atât nivelul armatei ruse, cât și, în general, tehnologiile de construcție, de exemplu, aceleași cetăți”.
De la vârsta de 8 ani și-a ajutat deja pe tatăl său orb Vasily Întuneric în treburile statului, iar la 12 ani a luat parte la prima campanie militară. Prin urmare, nu i-a lipsit experiența și curajul personal. "Moscova ardea adesea", își amintește Nikolai Borisov. "Și de pe Dealul Kremlinului, desigur, era perfect vizibil unde începe incendiul, unde este alarma. Și sursele spun că Ivan al III-lea s-a grăbit întotdeauna să stingă incendiile. El. a condus această echipă. Dar nu numai că a condus, el însuși a apucat un cârlig și a început să desfășoare clădirile în flăcări, riscându-și viața în acest proces. Și bodyguarzii l-au târât literalmente de mâini din acest pericol, pentru că era un temperament furios. ."
Până la începutul secolului al XVI-lea, ca urmare a războaielor victorioase cu Marele Ducat al Lituaniei, Ivan al III-lea a eliberat zeci de orașe și voloste rusești de sub stăpânirea străinilor, capturate de vecinii lor după căderea Rusiei Kievene. Potrivit lui Nikolai Borisov, este surprinzător că nici un singur monument al acestui domnitor remarcabil nu a fost ridicat chiar la Moscova. „Sunt convins că merită un monument, merită un monument în centrul statului pe care l-a creat și în care trăim”, spune istoricul.
Text: Alexey Denisov
Ajuta-ma te rog! A. Akhmatova „Requiem” Care este baza biografică a poemului? și am primit cel mai bun răspuns
Răspuns de la Arnika[guru]
Poetea a fost capabilă să reflecte talentat și viu tragedia individului, familiei, oamenilor. Ea însăși a trecut prin ororile represiunilor staliniste: fiul ei Lev a fost arestat și a petrecut șaptesprezece luni în temnițele lui Stalin, iar soțul ei N. Punin a fost și el arestat; rude și dragi ei O. Mandelstam, B. Pilnyak a murit; din 1925 nu s-a publicat nici măcar un rând din a lui Ahmatov, poetul părea să fi fost șters din viață. Aceste evenimente au stat la baza poeziei „Requiem”. Nu, și nu sub un firmament străin, Și nu sub protecția aripilor extraterestre - eram atunci cu oamenii mei, Unde erau oamenii mei, din păcate,... țip de șaptesprezece luni, te chem acasă. ... Tu eşti fiul meu şi groaza mea . Am învățat cum cad fețele, Cum iese frica de sub pleoape, Cât de grele pagini cuneiforme Afișează suferința pe obraji... Mă frapează profunzimea și strălucirea sentimentelor autorului. Am uitat ce am în fața mea piesă de artă. Văd o femeie zdrobită de durere, o mamă, o soție care ea însăși nu crede în posibilitatea de a trăi asta: Nu, nu sunt eu, e altcineva care suferă. Nu am putut face asta... Dar cândva am fost „un batjocoritor și preferatul tuturor prietenilor, un păcătos vesel din Tsarskoye Selo...” A existat un soț iubit, fiu, bucuria creativității. A fost normal viata umana cu momente de fericire și tristețe. Si acum? Pot fi comparate aceste dureri cu ceea ce se întâmplă acum? ! Imaginile, una mai groaznică decât alta, apar când citești o poezie. Aici „te-au luat în zori, te-au urmărit, ca pe un take-away...” Dar „trei sutimea, cu transmisie, sub Cruci” stătea, arzând gheața de Anul Nou cu o lacrimă fierbinte. Aici „s-a repezit la picioarele călăului” și a așteptat execuția. Și când a căzut „cuvântul de piatră”, a învățat să-și omoare memoria, sufletul, a învățat să trăiască din nou. Motivul morții, suferința pietrificată sună în poeziile poetei. Dar, în ciuda durerii personale, eroina lirică a reușit să se ridice deasupra personalului și să absoarbă durerea altor mame, soții, tragedia unei întregi generații, în fața căreia „se îndoaie munții”. Și iar poze groaznice. Leningrad, atârnând „anexă inutilă”, „regimente condamnate”, „cântec de despărțire”. Iar „stelele înalte cu sufletele dragilor” au devenit acum stelele morții, privesc cu „ochiul fierbinte al șoimului”. Poetea reflectă asupra patriei ei iubite, asupra Rusiei, care s-a zvârcolit nevinovat în suferință, asupra prietenilor ei în nenorocire, care au cărunt și au îmbătrânit în rânduri nesfârșite. Ar vrea să-și amintească pe toată lumea, să strige pe nume. Chiar și într-o nouă durere și în ajunul morții, ea nu va uita de ele. Și și-ar dori să aibă un monument pentru ea însăși nu lângă mare, unde s-a născut, nu în grădina Țarskoie Selo, unde s-a împrietenit cu muza, ci lângă acel zid teribil unde a stat trei sute de ore. Prin buzele eroinei lirice, poetesa face apel la memoria noastră, a contemporanilor ei și a generațiilor viitoare. Poezia Annei Akhmatova „Requiem” este o condamnare a violenței împotriva unei persoane, o sentință la orice regim totalitar, care se bazează pe sânge, suferință, umilire atât a unui individ, cât și a unui întreg popor. Devenită victima unui astfel de regim, poetesa și-a asumat dreptul și datoria de a vorbi în numele milioanelor de oameni afectați. Talentul ei polivalent ca artist al cuvântului, capacitatea ei de a conduce un dialog cu cititorul, de a-i transmite cele mai intime au ajutat-o pe Akhmatova să-și transmită durerea, gândurile suferite în nenorocire. Prin urmare, poezia „Requiem” entuziasmează cititorii, îi face să se gândească la ceea ce se întâmplă în jur. Acesta nu este doar un strigăt grav, ci și un avertisment sever pentru omenire.
Când vine vorba de pirați, apar asocieri cu tâlharii pe mare ai epocii dezvoltării Americii: corsari, filibusteri, corsari, care, în toată velele, atacau galeonii care transportau aur și mirodenii din coloniile jefuite. Pirații pe scară largă erau rareori independenți de instrucțiuni: cel mai adesea aceștia operau sub acoperirea neoficială a statului lor, care în acest fel încerca să încalce concurenții în comerț sau colonizare. Ca răspuns la pretențiile victimelor, reprezentanții statelor au ridicat din umeri: „Nu suntem noi! Aceștia sunt bandiți fără un clan-trib!” Între timp, cei mai de succes pirați au primit titluri și poziții. Exemple sunt celebrități precum Sir Francis Drake și Olivier Levasseur, guvernatorul insulei Tortuga.
Au trecut secole de la acele vremuri, dar pirații sunt încă activi și sunt chiar mai dependenți de autoritățile oficiale decât înainte: până la urmă, nu mai există terenuri neamenajate pentru bazele lor. Tema pirateriei noii ere a servit drept bază pentru scenariul filmului „Piratii secolului al XX-lea”.
La sfârșitul anilor 1970, regizorul Stanislav Govorukhin a decis să facă un film de aventură pe tema pirateriei moderne. A necesitat un complot destul de credibil și interesant, întotdeauna cu final fericit. Din moment ce Govorukhin era ocupat cu alte filmări, pentru „Pirati” și-a invitat prietenul, regizorul Boris Durov, și a scris scenariul filmului, bazat pe evenimente reale din anii 1950-1970.
În film, a fost folosită o noutate atât de spectaculoasă precum karate-ul - înainte de a fi o formă de arte marțiale interzisă în țară. Filmul s-a dovedit a fi neobișnuit pentru cinematografia sovietică și a avut un succes uriaș.
Potrivit complotului, nava de marfă sovietică „Nezhin” este ancorată în Filipine, unde primește o încărcătură mare de opiu pentru industria farmaceutică a URSS. În ocean, nava este supusă unui atac insidios al corsarilor. Marfa este capturată, echipajul este închis în cală, iar nava este minată pentru a distruge toate urmele crimei. Dar curajoșii marinari sovietici au reușit să se elibereze și să scape pe o barcă sub acoperirea unei nave în flăcări. Apoi se dezvoltă evenimente pe insulă, care s-a dovedit a fi o bază de pirați. Membrii echipajului Nezhinului, acționând împreună și individual, realizează epava unei nave de pirați și ei înșiși merg la mare pe o barcă de balene.
De unde a apărut intriga filmului?
După al Doilea Război Mondial, pirateria a devenit un adevărat flagel al navigației pașnice.
Guvernul taiwanez, folosind patronajul Statelor Unite, a jefuit 43 de nave britanice, 14 panameze, 2 poloneze și 2 grecești în doar cinci ani - aproximativ 110 nave comerciale și de marfă în total.
Unul dintre cele mai cunoscute cazuri a avut loc în anii 1970, când filibusterii au atacat o navă italiană care transporta o încărcătură de minereu de uraniu. 200 de tone de marfă au fost încărcate pe nava atacatoare și toți membrii echipajului au fost uciși.
Presa oficială a URSS nu a publicat informații că au fost atacate și nave sovietice - au fost atacate cisterne și nave comerciale. Diplomații încearcă de luni de zile să-i salveze pe marinari dintr-o astfel de captivitate „neoficială”. În 1954, a fost capturat tancul Tuapse, care se îndrepta spre China cu o încărcătură de combustibil pentru avioane. Marinarii sovietici au fost torturați: au fost înfometați, bătuți, nu au voie să doarmă: au fost forțați să accepte să lucreze pentru propaganda antisovietică americană. URSS nu a avut relații diplomatice cu Taiwan, negocierile s-au purtat prin Franța. Notele au fost depuse guvernului american, pentru că era clar pentru toți cine era clientul pentru capturarea navei sovietice. Din cei 49 de marinari, doar 29 au supraviețuit tuturor chinului și s-au întors acasă ca eroi - după 13 luni. Dintre restul, unul s-a sinucis, doi au murit în Taiwan și unul a înnebunit în Statele Unite.
Cum au fost pedepsiți pirații
A fost necesar să se oprească aceste atacuri asupra navelor flotei sovietice. După o pregătire atentă, a fost efectuată o operațiune specială genială.
Nava mare de debarcare a fost deghizată în navă comercială: au fost construite parapeturile, suprastructurile au fost remodelate și revopsite. Au făcut o umplutură informațională, lansând un mesaj prin canale diplomatice și misiuni comerciale că această navă venea cu o încărcătură de lingouri de aur și cinci tone de opiu brut indian pentru industria farmaceutică sovietică (corespunzător intrigii filmului). De fapt, la bord se afla o companie de pușcași marini bine înarmați și instruiți.
În zona strâmtorii Malacca, când nava naviga între numeroase insule, zeci de bărci cu oameni înarmați s-au repezit brusc asupra ei din toate părțile. Dar, de îndată ce au început să urce în „comerciant”, părțile decorative au căzut, iar pirații au fost întâmpinați de 300 de pușcași marini cu mitraliere, lansatoare de grenade și mitraliere grele. Sute de atacatori împreună cu bărci au fost trimiși la fund. Niciuna dintre pierderile noastre nu a fost.
Din motive diplomatice, această poveste nu a primit publicitate, dar s-a reflectat în filmul sovietic cu cele mai mari încasări. Și jafurile navelor sovietice au încetat.
Scrisul
Această lucrare se bazează pe evenimentele din 778, când detașamentul lui Roland a murit din armata bascilor în Cheile Ronsenval. În acele vremuri, armata francilor, a cărei ariergardă era comandată de Roland, sub conducerea lui Carol cel Mare, lupta în Spania. Cum se compară fictiuneși adevărul istoric în lucrare?
Cântecul lui Roland descrie adevărate evenimente istorice, cu toate acestea, multe au fost schimbate sau presupuse. În primul rând, războiul nu a fost acutizat cu sarazinii, așa cum scrie în lucrare, ci cu bascii. Scenele de luptă au fost ușor modificate, Roland fiind în mare parte fictiv. La momentul bătăliei, Carol cel Mare avea aproximativ treizeci de ani, în timp ce în lucrare este înfățișat la fel de mult mai în vârstă. Dar ficțiunea din lucrare face ca povestea să fie mai strălucitoare și mai justificată din punctul de vedere al artei cuvântului.
Când a fost creat Cântecul lui Roland? Au fost multe reluări ale acestui complot istoric. Prima și cea mai completă a fost creată în jurul anului 1179, această versiune a epopeei fiind numită în mod tradițional manuscrisul Oxford.
Ce poți spune despre genul acestei lucrări? „Cântecul lui Roland” aparține epopeei populare franceze. Inițial, lucrarea a fost destinată interpretării orale de către cântăreți populari - „pescuitori” (cum erau numiți actorii rătăciți în Franța la acea vreme). Opera este caracterizată de patos eroic expresiv, care este tipic pentru operele literaturii spaniole.
Cu ce ofertă ajung ambasadorii lui Marsilius și de ce îi respinge Roland? Cum evaluezi acțiunea lui? Ambasadorii lui Marsilius îi oferă lui Charles o recompensă materială pentru a evita o încăierare militară. Dar Carol cel Mare a luptat pentru credință, așa că Roland insistă să-i refuze pe ambasadori. Cititorilor moderni, însăși ideea de luptă armată prin diferențe de credințe religioase este prezentată ca sălbatică, dar „corespunde spiritului vremurilor... Din acest punct de vedere, actul lui Roland este demn de respect: el face valorile spirituale mai înalte decât cele materiale, refuză oferta, pentru că consideră războiul său sacru.
De ce a devenit atât de populară imaginea lui Roland? Imaginea lui Roland a fost foarte populară de ceva vreme. Acest lucru este dovedit și de faptul că au existat o mulțime de versiuni ale epopeei despre Roland, iar versiuni noi au fost comparate timp de câteva secole după evenimentele descrise. Imaginea lui Roland este un fel de întruchipare imagine perfectă cavaler, motiv pentru care a devenit un erou legendar. Ulterior, această imagine a fost schimbată și regândită, conturând noi povestiriîn povestea lui Roland: linia iubirii (conform legilor literaturii medievale de mai târziu, un cavaler trebuie în mod necesar să slujească nu numai statului și stăpânului, ci doamna frumoasa, iubitul tău). În declinul literaturii cavalerești, imaginea lui Roland a fost rescrisă cu patos ironic sau chiar parodic. Cu toate acestea, acest eveniment este inclus în literatura mondială, devenind una dintre cele mai bune realizări ale ei.
Descrie personajele din Cântecul lui Roland. Cum evaluezi actul lui Ganelon? Motivează-ți gândul. Ce știi despre regândirea imaginii lui Roland în diferite literaturi europene? Imaginea lui Roland a primit o mare popularitate în patria sa - Franța. Străzile și piețele au fost numite după el în Evul Mediu, mai târziu, în literatura cavalerească, numele său a fost uitat, dar deja în secolul al XIX-lea la Chateaubriand au restabilit interesul oamenilor pentru istoria și cultura Evului Mediu, atunci Roland. a devenit un adevărat erou național al Franței. Imaginea lui Roland se regăsește și în cântecele populare interpretate de alți actori și a fost populară până la publicarea lui Don Quijote,
Interesul pentru literatura cavalerească a dispărut în cele din urmă. Odată cu trecerea timpului și schimbarea epocilor culturale, rescrierea acestei lucrări își schimbă stilul și genul, apar noi detalii și chiar noi ramuri ale intrigii. „Cântecul lui Roland” nu numai că a devenit baza multor lucrări noi, dar a influențat și dezvoltarea literaturii europene. Exprimă-ți propria atitudine față de imaginea lui Roland.
