Inna Zhelannaya je svetovna zvezda brez pretiravanja. Glasbeni esteti in kritiki so jo opazili v poznih 80. letih. Potem je bila vodja skupine Aliansa in je pela predvsem svoje pesmi. In potem je Inna za dolgo časa izginila iz rotacij domačih glasbenih programov. V tujini pa je pridobila status vodilne ruske izvajalke etno glasbe. Njena skupina "Farlanders" je osvojila občinstvo Amerike in Evrope.
Inna Zhelannaya je izvajalka pesmi v slogu, za katerega, kot verjame, še vedno ni natančnega imena. V njem so se mešala starodavna ljudska izročila, različna glasbene smeri in sodobne tehnologije. Včasih se taka glasba imenuje ljudska, včasih svetovna glasba, vendar Inna Zhelannaya meni, da nobena definicija ni pravilna. Izkazalo se je, da ni natančnega imena, vendar je glasba, prodorna in hkrati zelo harmonična. Pevka ima raje definicijo "etno-progressive-nature-trance".
Vse se je začelo leta 1989, ko se je Inna srečala z udeleženci znana skupina"Zvezništvo". Tako za Inno Zhelannaya kot za skupino Alliance, ki je takrat začela izgubljati nekaj svoje priljubljenosti, se je to srečanje izkazalo za zelo pomembno. Zdelo se je, da fantje iz skupine čakajo na njeno ime. Ne brez razloga, ko so poslušali Inyine pesmi, se je slišal stavek: "No, končno!" - in delo v studiu je začelo vreti. Inna se je zlahka pridružila ekipi Alliance, ki jo sestavljajo nadarjeni in napredni glasbeniki. Od njih se je naučila glasbenih tankočutnosti, glasbenega okusa, ki ji daje energijo in svoje pesmi.
Toda še pred srečanjem z "Alianso" so bili dogodki in ljudje, ki so vplivali na njen glasbeni okus, zavest, ustvarjalni pogled. Deklica, ki je že od šolskih let sanjala o novinarstvu, se na tem področju ni mogla uresničiti in po nasvetu mame, učiteljice na glasbena šola, se je vpisal na fakulteto za akademsko petje. In potem je bila skupina M-Depo, ki jo je sestavila leta 1987, članstvo v moskovskem laboratoriju Rock, selitev v Moskvo iz Zelenograda. In tudi - odkritje skupin "Vljudno zavrnitev", "Auction", "Kalinovy Most" in ponovna ocena glasbenih vrednot, pojav odtenka "ruskosti" v njenem delu, od katerega se ni tako umaknila daleč. Ta odtenek je že jasno viden v njenih pesmih "Sestra", "Samo s tabo", "Do neba", "Naprej", napisanih pred letom 1992, ki jih številni glasbeni kritiki in oboževalci priznavajo kot najboljše.
Prvi rezultat sodelovanja z "Alliance" je bil disk "Made in White". Potem so bili skupni koncerti, turneje po vsej Uniji, od Sočija do Bajkala, potovanja s koncerti v Pariz, Stockholm, skupni projekt z norveško pevko Marie Boine, prvo srečanje s kinematografijo kot skladateljico: njene pesmi in glasba so zvenele v film "Kiks" Sergeja Livneva.
Leta 1992 je Inna dobila sina Vanjo in je morala za 2 leti prekiniti turnejo. Toda leta 1994 je delo spet začelo vreti. Sledilo je potovanje v Pariz, kjer je "Made in White" prejel Grand Prix. Koncertno delo se je nadaljevalo. Iz "zavezništva" z Inno sta ostala dva Sergeja - Kalachev in Klevensky. Kmalu se je njihovim vrstam pridružil Sergej Starostin. Studio "General Records" je leta 1995 izdal album Inne Zhelannaya "Algae", istega leta pa je ameriška družba "Putumayo World Music" vključila pesem "Only with You" s tega albuma v svojo zbirko "One World". Inna in njena skupina so se v okviru podpore za album odpravili na turnejo po ZDA, kjer je bilo eno od glasbenih prizorišč, kjer so nastopili, otvoritveni oder olimpijskih iger v Atlanti.
Leta 1997 je Inna na Nizozemskem posnela novo ploščo, ki jo je leta 1998 v Moskvi izdala založba GreenWave Records pod imenom "Foreigner", ki je bila sestavljena predvsem iz ljudskih pesmi, ki jih je skupina obdelala v svojem slogu.
Leta 1998 je potekalo potovanje v Stockholm na festival World Musik Exposition. "Skupina Inne Zhelannaya" je za tujce absolutno neizgovorljiva besedna zveza, zato se je pojavilo ime "Farlanders".
Po 10. obletnici koncerta skupine Farlanders je Inna razpustila svojo ekipo in leta 2007 predstavila projekt s skupino novih glasbenikov. Albuma "Cocoon" (2009) in "Izvorot" (2014) sta bila zelo cenjena s strani glasbenih kritikov. Delo Inne Zhelannaye in njene skupine tako kot prej temelji na avtentičnem ljudskem materialu, presenetljivo prepletenem s progresivnim rockom, jazzom, tranceom, elektroniko in psihedeličnimi elementi.
Inna se je rodila 20. februarja 1965 v Moskvi v družini Jurija Mihajloviča in Alle Iosifovne Zhelannykh. Leta 1967 se je družina preselila v Zelenograd. Inna se je 4 leta učila klavirja v glasbeni šoli, opustila, vendar je z mamo pela v pevskem zboru, s katerim je nastopala na regijskih tekmovanjih. otroška ustvarjalnost. Leta 1982 je končala šolo, vstopila v pripravljalni oddelek Poligrafskega inštituta in se pripravljala na poklic novinarke. Toda naslednje leto je odšla v mesto Elista in vstopila v glasbeno šolo. V prostem času od šole je pasla ovce in jezdila. Nato se je leta 1984 prepisala v Moskvo, na glasbeno šolo Ippolitov-Ivanov, v razred vokala, kjer je študirala do leta 1988. IN novo letni večer Leta 1985 je po nesreči končala v hostlu MIET. V 80. letih prejšnjega stoletja je bilo na hodnikih in prehodih hostla Mietov mogoče zlahka srečati in poslušati Borisa Grebenščikova, Viktorja Tsoja, Kostjo Kinčeva, Mika Naumenka in mnoge druge bodoče rock zvezde, ki so gledali v svetlobo. Inna je začela pisati tudi pesmi. Nato je nastala skupina "Focus". Zhelannaya in Eduard Vokhmyanin, zdaj vodja skupine Gandhi, sta postala njena voditelja. Poleti 1985 so se začeli prvi koncerti. Leta 1987 se je Inna odločila ustvariti lastno skupino "M-Depo". Poleti se s kitaristom Pavlom Bubyakinom odpravi v mesto Sumy v Ukrajini, kjer je bil s pomočjo lokalnih glasbenikov posnet album "Depression". Konec leta 1987 se je "M-Depo" pridružil Moskovskemu rock laboratoriju, februarja 1988 pa je odšel na turnejo v Rostov na Donu, koncert je bil velik uspeh. Konec leta 1987 se je Zhelannaya preselila živeti v Moskvo, na Khamovnichsky Val. V Moskvi je svoje delo začela že kot profesionalna glasbenica. V začetku leta 1988 je Inna srečala skupino Kalinov Most in Dmitrija Revyakina. Pravzaprav sta imela "The Bridge" in "Polite Refusal" velik vpliv na njeno delo. Leta 1989 je Inna sodelovala s skupino Alliance, s katero so potovali na Švedsko, v Francijo, odšli na "Skalo čiste vode" do Bajkalskega jezera in obiskali številna mesta v državi. Leta 1989 je Zhelannaya v Talinu na kvalifikacijskem krogu programa "50x50" zasedla 1. mesto. In naslednje leto so igrali v finalu tekmovanja v Moskvi na Lužnikih. Leta 1991 je bil izdan film "Kiks" s 4 njenimi pesmimi in glasbo "Alliance". V začetku leta 1993 je Inna sodelovala pri skupnem projektu z Mari Boine, slavno norveško ljudsko pevko, posnetem v Moskvi s sodelovanjem njenih glasbenikov, pa tudi Alliance, Misin in drugih. Album "Alliance" "Made in White", pri snemanju katerega je sodelovala Inna, je leta 1994 prejel Grand Prix na mednarodnem tekmovanju "Radio France International". Do takrat je Zhelannaya zapustila ekipo, saj je leta 1992 imela sina. "Alliance" je razpadel in Inna se je lotila solo projekta. Inna je začela delati na albumu "Algae", ki ga je leta 1995 izdala General Records. Spomladi 1995 je potekal koncert v živo v v živo z Dmitrijem Dibrovom v programu Svež veter, jeseni pa je ruska televizija prikazala celoten koncert Želannaje v programu A. Leta 1996 je Inna sodelovala v kvalifikacijskem krogu evrovizijskega festivala. Leta 1996 je Alexander Cheparukhin iz Green Wave International, ki zastopa interese Zhelannaye zunaj Rusije, njeno ploščo odnesel v Belgijo na razstavo. Eno izmed ameriških izdajateljev, "Putumayo", je od tam vzelo 1 pesem za album "One World". V njem so bili Peter Gabriel, Bob Marley, "Gipsy Kings", Afričani, Škoti - z eno besedo predstavniki različnih držav sveta. Inna Zhelannaya je postala edina predstavnica Rusije. V okviru predstavitve tega diska sta se Zhelannaya in skupina odpravila na turnejo po 6 ameriških mestih od New Yorka do Atlante. Poleti 1997 so odšli v Belgijo na festival v Gent, zelo staro in lepo mesto. Potem smo šli na Nizozemsko, da bi napisali novo ploščo. Vse to se je dogajalo v odmaknjeni vasici v ateljeju Jugoslovana Milana Čiriča, v stavbi nekdanje šole, kjer je na eni polovici hiša, na drugi pa atelje. In snemanje je bilo popolnoma končano v Moskvi pozimi 1997. Album je izšel novembra 1998 tako v Rusiji kot v ZDA. Imenovali smo jo: Inna Zhelannaya "Tujec". In v Ameriki: album skupine "Farlander" "Farlander". Poleg tega je to besedo skovala sama Inna. Material z albuma se pogosto izvaja v živo, skupaj s pesmimi s prvega albuma. Zdi se, da bodo priljubljene postale tudi pesmi iz nedavno izdane nove plošče "Moments". SPOJINA:Inna Zhelannaya - vokal
Igor Zhuravlev - kitara
Sergey Kalachev - bas
Sergej Starostin - trobila
Igor Javad-zade - bobni DISKOGRAFIJA:
1995 "Alge"
1998 "Tujec"
2000 "Trenutki"
Inna Jurjevna Zaželeno se je rodil 20. februarja 1965 v Moskvi. Njeno otroštvo je preživelo v mestu Zelenograd, kjer je študirala v glasbeni šoli in pela v zboru, ki ga je vodila Innina mati Alla Iosifovna.
Po končani šoli Zaželeno vstopila v Elista Music College, nato pa je nadaljevala šolanje v Moskvi. Vzporedno s poukom na vokalnem oddelku se je pevka začela spoznavati rock glasba ki jo je navdihnila za ustvarjanje lastnih pesmi.
Leta 1985 je skupaj z Eduardom Vokhmyaninom organizirala ansambel Focus in se po nizu uspešnih koncertov odločila ustvariti lastno skupino. Tako je v 87. nastala ekipa M-Depo.
Leta 1989 Inna je začela sodelovati z rock skupino "Alliance". Hkrati so jo začele zanimati ljudske pesmi in melodije, v katere jo je seznanil pevec in multiinstrumentalist Sergej Starostin. Kmalu se skupini Alliance pridruži tudi Starostin, ki v glasbo skupine vnese močan etno element. Leta 1991 je izšel album skupine "Made in White", na katerem so bile posnete tri pesmi Desired: "Samo s tabo", "Naprej" in "Sestra". Leta 1994 je album "Made in White" prejel Grand Prix francoskega radia (Radio France International) v nominaciji "Najboljša pop in rock glasba na vzhodu" in na povabilo francoskega radia Inna Zaželeno in skupina "Alliance" nastopajo na velikem koncertu nagrajencev v Parizu.
Leta 1994 Inna Zaželeno ustvari svojo ekipo skupaj s članom "Alliance" basistom Sergejem Kalachevom. Pridružita se jim Sergej Klevenski (klarinet) in Sergej Starostin.
Leta 1995 je izšla njena prva zgoščenka "Alge". Istega leta je bila ena od skladb albuma - "Only with you" - vključena v CD-zbirko "One World" ameriške družbe "Putumayo World Music", v kateri sodelujejo glasbeniki, kot so Peter Gabriel, Gipsy Kings, Bob Marley, Johnny Clegg, Youssou "N" Dour, Angelique Kidjo in drugi.
V podporo izidu tega albuma skupina nastopa v ZDA, na festivalu One World v Washingtonu, pa tudi v New Yorku in južnih državah vzhodne obale ZDA. Vrhunec ameriške turneje je nastop v Atlanti na odprtju olimpijskih iger.
Oktobra 1998 je moskovska družba GreenWave Records izdala zgoščenko "Foreigner", posneto na Nizozemskem. Ta album je bil pozneje licenciran v ZDA (pri Shanachie pod imenom Inna And The Farlanders: "The Dream Of Endless Nights") in Nemčiji (pri Jaru pod imenom Farlanders: "The Farlander"). Skupina se začne imenovati FARLANDERS in pod tem imenom naslednjih 6 let koncertira v tujini.
Konec leta 1998 je skupina nastopila na največjem svetovnem etno glasbenem forumu Worldwide Music Expo (WOMEX) v Stockholmu, po katerem so prejeli številna povabila iz različnih držav. Leta 1999 skupina v okviru nove koncertne turneje drugič obišče ZDA (Washington, New York, Boston, Los Angeles, San Francisco).
FARLANDERJI se od leta 1998 udeležujejo številnih festivalov etno, jazz, pop in rock glasbe, kjer so nastopali v Nemčiji, Veliki Britaniji, Franciji, Španiji, Belgiji, na Nizozemskem, Danskem, Finskem, v Švici, Avstriji, Srbiji, Sloveniji, Poljski ( vključno s koncertom na znamenitem festivalu v Sopotu), Češka, Singapur, ima 20 koncertov na prizoriščih Edinburškega festivala na Škotskem. O skupini snemajo televizijske oddaje in dokumentarne filme, njene koncerte prenašajo evropske radijske in televizijske hiše - BBC (Velika Britanija), ZDF, NDR, WDR, Radio Bremen (Nemčija), Radio France International (Francija), Radio Nizozemska (Nizozemska). ), poljska in češka televizija . Članke in ocene objavljajo Rolling Stone, Los Angeles Times, San Francisco Chronicle, Village Voice (ZDA), Scotsman, Herald (UK), Frankfurter Rundschau, Frankfurter Allgemeine Zeitung (Nemčija).
Album "Foreigner" je uvrščen na seznam najboljših svetovnih glasbenih izdaj 1998 in 1999 - World Music Charts Europe (po anketi European Broadcasting Union). Koncert skupine v Wuppertalu (Nemčija) oktobra 1999 je nemška glasbena revija Folk World uvrstila med deset najboljših koncertov leta 1999.
Leta 2000 GreenWave izda prvi album v živo - "Moments", posnet med nastopom v klubu "Moments" v Bremnu jeseni 1999.) Isti disk (z nekoliko drugačnim naborom pesmi) je bil istočasno izdan v Nemčiji (avtor JARO). Zvočni producent albuma je bil Ilya XMZ, ustanovitelj skupine MALERIA. Od leta 1998 je začel delati kot stalni tonski mojster za nastope v živo, zaradi česar se je zvok skupine močno spremenil.
Leta 2001 JARO ponovno izda ploščo, ki jo je v zgodnjih 90-ih posnela skupina Alliance skupaj z norveško pevko, zvezdo "svetovne glasbe" Mari Boine. V različici JARO se plošča imenuje "Winter In Moscow" (Mari Boine, Inna Zhelannaya, Sergey Starostin).
Leta 2002 je izšla akustična plošča "Shadow Dances" ( Inna Zaželeno- Sergey Kalachev), ki ga sestavljajo pesmi Kalachova na verze Zhelannaye.
Konec leta 2003 je bil posnet nov studijski album skupine - "Fictions", v celoti sestavljen iz priredb ruske folklore. Album je izdal GreenWave januarja 2004.
Konec leta 2004 Zaželeno pripravlja slavnostni koncert ob 10-letnici skupine. Obletnice so se udeležili glasbeniki Aleksej Aigi (violina), Arkadij Šilkloper (rog, fligarna, alpski rog), Arkadij Marto (elektronika, klaviature), Ivan Smirnov ( akustična kitara), Andrej Misin (vokal, akustična kitara), Lev Slepner (marimba) in drugi. Koncert je bil posnet, nato pa ga je uredil I. Zhelannaya in leta 2006 pod naslovom " Inna Zaželeno in farlandci. 10 let" je izšel v DVD formatu.
Takoj po jubilejnem koncertu Zaželeno razpusti svojo ekipo. Kasneje so se zbrali le enkrat - to je bil koncert na gledališkem festivalu GOLDENMASK s sodelovanjem Treya Gunna (Trey Gunn, "King Crimson") 2. aprila 2005.
Poleti 2005 je bilo delo na skupnem albumu zaključeno DOBRODOŠLI/MALERIA "77RUS". Album je v celoti sestavljen iz ruskih pesmi iz Tverske regije, izvirno gradivo pa je priskrbel Sergej Starostin iz lastnih arhivov.
februar 2007 Zaželeno napoveduje začetek novega glasbenega projekta. Sestava se spreminja in spreminja. Danes zaposluje: Sergey "Grebstel" Kalachev - bas, elektronika; Oleg Maryakhin - saksofoni, kalimba, elektronika; Alexey Tyazhelukhin - bobni; Vladimir "Gubalance" Gubatov - zvok. Leta 2008 je skupina izdala album v živo "Winter" (CD/DVD), posnet in posnet v Moskovskem umetniškem gledališču. Gorki. In 14. novembra 2009 je izšel solo album Inne Zhelannaya "Cocoon", katerega osnovo so spet sestavljale ruske ljudske pesmi. Album so posneli: Gennady Lavrentiev (violina, tabla); Trey Gunn (vojna kitara); Oleg Maryakhin (saksofon); Arkadij Marto (šumi); Pavel Lapygin (vargan, grleno petje); Margarita Tagunova (bere zaplet).
[uredi] Člani skupine
Danes je ekipa Inne Zhelannaya videti takole:
* Sergej Kalačov aka Grebstel - bas
* Vadim Shubin - bobni
* Oleg Maryakhin - saksofoni
* Arkadij Marto - elektronika, klaviature, sempli, kalimba.
* Andrej Kočnev - zvok
Ljudska umetnost je neusahljiv vir navdiha ne le za tradicionalne izvajalce, temveč tudi za glasbene inovatorje. Danes vas vabimo, da se skupaj z našo gostjo, čudovito pevko Inno Zhelanno, potopite v fascinanten svet "progresivne folklore".
- Inna, povej nam, kako se je začelo zate glasbena dejavnost zakaj si se odločil za to?
- To je neizogibno, moja mama je učiteljica v glasbeni šoli. Ker do konca šole nisem razumel, kaj hočem, v čem leži moja duša, sem moral ugoditi mami in vstopiti v Ippolitovko (GMPI po imenu M.M. Ippolitov-Ivanov - pribl. izd.). Potem je prišlo do poznanstva z najboljšimi glasbeniki v Moskvi, to je bila neprecenljiva izkušnja in ni bilo nobene možnosti, da bi naredili kaj drugega.
- Ti si čisto slavni pevec. Kaj je za vas slava?
- Prazen zvok. In vsekakor ovira za življenje in ustvarjalnost. Ampak ne morem reči zagotovo, nisem slaven. Madonna, Michael Jackson sta znana.
- In če ne govorimo o vas, ampak o fenomenu načeloma: kaj se zgodi v človeku, ko postane slaven? Kje pomaga in kje ovira?
— Ne vem, kaj se zgodi z vsakim posebej, to je zelo individualno. Nekateri so domišljavi, drugi sramežljivi, tretjim je na splošno neprijetno zaradi skoraj fizičnega nelagodja. Veliko ljudi je ob tem ponorelo. Zares.
Težko ga preizkusim na sebi, mirno potujem z javnim prevozom, hodim v navadne trgovine, nič in nihče me ne moti.
Ni vam treba biti znan, da verjamete v svojo edinstvenost. Napihnjena samozavest mnogi grešijo nihče slavne osebe. Ampak veste, kaj je paradoks ... Ste že slišali za Florence Foster Jenkins? Bila je taka ameriška operna diva. Postala je znana zaradi dejstva, da ni imela popolnoma nobenega sluha, nobenega občutka za ritem, nobenega glasu. Pela je popolnoma nečloveško, na youtubu najdete par arij v njenem izvajanju. Je zelo zanimiva ustvarjalna zgodovina, a na kratko o temi: kljub vsej neutemeljenosti njenega mnenja je bila tako prepričana v svoj pevski talent, da se je imela za tako neustavljivo, da je imela celo precejšnjo vojsko oboževalcev. Verjetno je bila prva čudakinja na glasbeni sceni...
Če ste torej popolna povprečnost, a morate na vsak način postati slaven, je pomembno, da lahko vse okoli sebe prepričate, da ste genij.
— Kakšne poslušalce pričakujete na koncertu?
- Čakamo vse poslušalce. To vprašanje me vedno bega. Ne izbiramo občinstva, le delamo tisto, kar znamo najbolje. In ljudi, ki so blizu in razumljivi, to nekako privlači. Zadnje čase imamo na koncertih veliko mladih – to še posebej veseli.
Fotograf Andrej Morozov
- V tisku vas pogosto imenujejo "vodilni ruski ljudski izvajalec". Kako se počutite ob takem naslovu? Se počutite kot »glasnik ruske kulture v svetu«?
- Če sem iskren, ne razumem, zakaj so takšna vprašanja naslovljena name. Nisem edini v Rusiji, sploh pa ne prvi, ki se (tako ali drugače) ukvarja s folkloro. Za začetek, ne morem se imenovati čisto ljudski umetnik, bo bralce takoj poslal v napačno smer. Če bodo ljudje slučajno prišli poslušat ljudske pesmi - v splošno sprejetem pomenu besede - na naš koncert, bodo kar malo šokirani. Nisem avtentičen izvajalec.
Drugič, igramo nekaj med progresivnim in psihedeličnim, uporabljamo veliko elektronike, obvladujemo različne nove glasbene tehnologije. Edina stvar, ki nas nekako uvršča med ljudsko gibanje, je izvajanje ljudskega pesemskega gradiva. V naši glasbi, ki uokvirja te pesmi, tako rekoč ni luboka, folka, niti kančka folka.
Messenger - ne, ne čutim. Vedno se je izogibal kakršnemu koli misijonskemu patosu. Bog ne daj. Na splošno se sliši smešno - "odposlanec ruske kulture." Kulture ni več, odposlanci pa so ostali? 🙂
Kako izbirate material za svoje albume?
- Material bi mi moral biti najprej blizu, dotakniti se me "za živo." Nekatere »strune moje duše« bi morale odzvanjati. Le v tem primeru ga bom lahko čim bolj učinkovito posredoval in se poslušalcev dotaknil čim globlje.
Sam že dolgo nisem več pisal, narodnozabavna glasba me je popolnoma prevzela. Ne pišem in nočem. Ja, jaz kot avtor pravzaprav nimam kaj povedati. Osredotočil sem se na uspešnost. Sedaj pa me to zanima.
— Ali obstajajo elementi folklore (določene pesmi, teme), ki jih ne boste nikoli uporabili?
Chastushki so zame morda najbolj neznan, neraziskan in v nekem smislu tuj prostor. Na splošno zabava ni moja tema. Sem bolj specialist za samokopanje, trpljenje, sanje, filozofiranje, razmišljanje in podobne egocentrične stvari. Na srečo je te dobrote v ruskem pesništvu neizmerno malo. Ampak tako prisežem, da ne, pravijo, nikoli ne bom pel pesmi - komaj.
Fotograf Andrej Morozov
— Ali ste na tej stopnji svoje odrske kariere pripravljeni na drzne glasbene eksperimente? Na duet, ki se od vas ne pričakuje?
Ja, ves čas delava duete. Z Marie Boine, s Treyem Gunnom, z Levom Slepnerjem, Pelagejo, Sergejem Starostinom, Mašo Makarovo, Arkadijem Šilkloperjem in na splošno z ogromnim številom naših čudovitih glasbenikov. Obstajajo rusko-norveški projekti, v katerih sem večkrat sodeloval na Norveškem, aprila pa bomo z enim izvajalcem imeli koncerte v Rusiji. In dlje, bolj si želim teh poskusov, vedno bolj. Pri svojem projektu zelo stagniram, premalo je gibanja, neke nove krvi, novih idej, novih vplivov. Nemogoče se je ves čas kuhati »v lastnem soku«, izgubiš okus za glasbo nasploh, postaneš osamljen, postaneš monoton.
Na primer, ravno v trenutku, ko ste me ujeli, ko sem delal priredbo za pesem Grebenščikova "I am a snake." To delamo skupaj z Dimo Zilpertom, kitaristom Tinavie in Sorge, in Mitjo Goltsmanom, inženirjem elektronike Sorgeja. V tem eksperimentu bo sodeloval tudi Gena Lavrentiev, najsijajnejši violinist in tablist. Morda basist Denis Petukhov iz skupine Maša in medvedi, morda kdo drug, ne vem, delo počasi teče, vse poteka normalno, vse je v veselje. Kaj bi lahko bilo pomembnejše od užitka v procesu? Tudi rezultat ni tako pomemben.
Pripravljam se na snemanje z Mašo, trenutno piše album in ima zelo lepo dvoglasno pesem, ki se imenuje Egg. Pogosto jo izvajamo na Mašinih koncertih.
13. aprila bomo imeli koncert v Gledališki dvorani MIDM, na katerem bodo sodelovali tudi naši prijatelji glasbeniki in prijatelji pevci. Pridite, poslušajte, kako bomo z dekliškim zborom zapeli ljudske pesmi, čisto zares, po ljudsko. Poleg tega dekleta nikoli niso pela ljudskih pesmi, zato je tudi to zanje povsem nepričakovan eksperiment.
- Prej ste nastopali kot solist skupine, zdaj ste obraz in ime skupine. V kateri vlogi se najbolj počutite?
- Kaj dobrega. Vse je odvisno od ustvarjalnih nalog. Lahko si izvajalec, lahko si vodja. Oboje je zanimivo. Glavna stvar je, da ne zamenjate vlog.
Kako se gradijo odnosi med člani skupine? Ali ste lahko kategorični, ostri, avtoritarni, če situacija to zahteva?
- Kar zadeva ustvarjalnost, smo v skupini vsi popolnoma enaki, vključno z zvočnim mojstrom. Vsak se ukvarja s svojim neposrednim poslom, vsak si izmišljuje zabave zase, pa tudi vsak se lahko vmešava v ustvarjalni proces drugega, svetuje, kaj priporoča. Zadnja beseda prepuščeno meni, če sem prepričan, da je ta beseda pravilna.
Včasih poskušam biti kategoričen, a očitno ne vem, kako. Zlahka me je prepričati, prepričati, argumentirati. In manjka mi modrosti, da bi nežno upravljal tako močne, nadarjene in samozadostne ustvarjalne osebnosti in celo moške. In pritisk ne daje vedno pozitivnih rezultatov.
Izven službe se ne pogovarjava veliko. Vsak ima svoje zadeve, družine, otroke, vsak ima še veliko drugega dela - druge skupine, izlete, študente, mojstrske tečaje itd. Medtem ko nekateri prazniki, kot npr Novo leto, pogosto praznujeta skupaj. Ampak reči, da smo veliki prijatelji - ne vem, tega ne bi rekel.
Kako se počutite kot mama? Kdo ste za svojega sina - prijatelj, mentor, avtoriteta?
»Zdaj tega res ne čutim. Sin je odrasel mladenič z brado, tako da je zdaj najin odnos prešel v bolj prijateljsko obliko. In če sem iskren, si že želim živeti sam. Začenjam se naveličati nenehnega vdora mladih v našo hišo. In imamo pravo invazijo. Od jutra do večera, če je sin doma, kdo pride k njemu, poslušata njihove bas bobne, nekaj komponirata, takoj posnameta, “ne delaj hrupa s posodo - snemamo!”, če pa ne. za prostorno stanovanje, kjer se vedno najde kje skriti, ne vem, kako bi lahko vse to zdržala toliko let. Odrasli otroci bi morali živeti samostojno, to je moje trdno prepričanje. Ampak z mano mu je udobno, udobno, jaz sem mati sveta, kot pravijo. In še ne bo se poročil. 🙂
Kako vaša družina gleda na vaše delo? Ali hodijo na koncerte?
- Da, moj sin in njegovi prijatelji pogosto obiskujejo naše koncerte, zanima jih. Zelo spoštuje naše delo, moje glasbenike. Če se v skupini pojavi nova oseba, bo Vanya zagotovo prišel ocenit. Pred kratkim je končal tečaj tonskega mojstra, in če imamo kaj dela v studiu, z zanimanjem obiskuje snemanja. Toda na splošno mu takšna glasba ni preveč blizu, je ljubitelj drum and bassa, hodi na rave festivale, posluša hip-hop, dobro se spozna na vse te mladinske stile, skupine, pogosto tudi sam vrti diskoteke v klubih. . Vseeno ima vse svoj čas. Naša glasba zahteva določeno kulturno pripravo, zalogo znanja, določeno poglobljenost, pozornost in razumevanje, kar je mogoče doseči le z izkušnjami.
Kako pomembno je mnenje tvojih bližnjih o tem, kaj ti počneš?
»Ne zanima me mnenje nikogar. Koliko ljudi, toliko mnenj. Zaupati je treba samo svojemu okusu, postaviti si je treba lastne standarde in jih dosegati, postavljati nove in stremeti k njim. Kdo mi je lahko hujši kritik kot jaz sam?
