Drama "Generalni inšpektor" je bila napisana pred skoraj 180 leti, a kako zlahka lahko v obrazih, dejanjih in dialogih njenih junakov uganeš poteze naše stvarnosti. Morda so zato imena likov že dolgo postala običajna imena? N. V. Gogol je sodobnike in potomce nasmejal temu, na kar so se navadili in česar niso več opazili. Gogol je želel v svojem delu osmešiti človeški greh. Greh, ki je postal vsakdanjik.
Znani raziskovalec dela N. V. Gogola Vladimir Aleksejevič Voropajev je zapisal, da je bila premiera komedije, ki je bila 19. aprila 1836 na odru Aleksandrinskega gledališča, po mnenju sodobnikov izjemen uspeh. "Splošna pozornost občinstva, aplavz, iskren in soglasen smeh, avtorjev izziv ... se je spominjal knez P. A. Vjazemski, "ničesar ni manjkalo." Celo car Nikolaj Pavlovič je veliko ploskal in se smejal, ko je zapustil škatlo, je rekel: »No, košček! Vsi so ga dobili, a jaz sem ga dobil bolj kot kdorkoli!" Toda avtor sam je to idejo vzel za neuspeh. Zakaj je Nikolaj Vasiljevič z očitnim uspehom napisal naslednje vrstice: "Generalnega inšpektorja so igrali - in moje srce je tako nejasno, tako čudno ... Toda moje ustvarjanje se mi je zdelo gnusno, divje in kot da sploh ni moje" ?
Zelo težko je takoj razumeti, kaj je avtor želel prikazati v svojem delu. Z resnejšo študijo lahko vidimo, da je Gogol uspel utelešiti številne slabosti in strasti v podobah junakov. Številni raziskovalci poudarjajo, da mesto, opisano v drami, nima prototipa, na to opozarja tudi avtor sam v »Razvezi generalnega inšpektorja«: »Pozorno poglejte to mesto, ki je prikazano v drami: vsi se strinjajo, da v vsej Rusiji ni takega mesta<…>No, kaj pa, če je to naše duhovno mesto in sedi z vsakim od nas?
Samovolja »lokalnih uradnikov«, groza srečanja z »revizorjem« je prav tako lastna vsakemu človeku, ugotavlja Voropaev: »Medtem je bil Gogoljev načrt zasnovan ravno za nasprotno dojemanje: vključiti gledalca v predstavo, dajte občutek, da mesto, prikazano v komediji, obstaja ne nekje, ampak do neke mere kjer koli v Rusiji, in strasti in slabosti uradnikov so v duši vsakega od nas. Gogol nagovarja vse in vsakogar. V tem je veliko javni pomen"Inšpektor". To je pomen znamenite Gorodničijeve pripombe: »Kaj se smejiš? Smej se samemu sebi!« - obrnjena proti občinstvu (namreč proti občinstvu, saj se na odru v tem času nihče ne smeji).
Gogol je ustvaril zaplet, ki vam omogoča, da prepoznate ali spomnite občinstvo na to igro. Celotna predstava je polna namigov, ki gledalca popeljejo v avtorjevo sodobno realnost. Rekel je, da si v svoji komediji ni ničesar izmislil.
"Ogledalu ni ničesar očitati ..."
Gogolj je v Generalnem inšpektorju nasmejal svoje sodobnike tistemu, česar so bili vajeni in česar niso več opazili - malomarnosti v duhovnem življenju. Se spomnite, kako sta guverner in Ammos Fedorovich govorila o grehu? Župan poudarja, da ni človeka brez grehov: tako je uredil sam Bog in zaradi tega v človeku ni nobene krivde. Ko guvernerju namignejo na lastne grehe, se takoj spomni vere in Boga in celo uspe opaziti in obsoditi, da je Ammos Fedorovich redko v Cerkvi.
Župan se sklicuje na službo formalno. Zanj je sredstvo za ponižanje podrejenih, za prejemanje nezasluženih podkupnin. Toda navsezadnje je bila moč ljudem dana od Boga ne zato, da bi delali, kar hočejo. Nevarnost! Le nevarnost prisili guvernerja, da se spomni tistega, kar je že pozabil. Dejstvo, da je pravzaprav le prisiljen uradnik, ki bi moral služiti ljudem, ne pa svojim kapricam. Toda ali guverner razmišlja o kesanju, ali nosi, tudi v srcu, iskreno obžalovanje za to, kar je storil? Voropaev ugotavlja, da nam je Gogol želel pokazati guvernerja, ki je tako rekoč padel v začaran krog svoje grešnosti: v njegovih skesanih mislih se zanj neopazno pojavijo kalčki novih grehov (trgovci bodo plačali svečo, ne on) .
Nikolaj Vasilijevič je zelo podrobno opisal, kaj pomenijo ljudje, ki ljubijo moč, spoštovanje, namišljeno čast in strah pred oblastmi. Kakšnih ukrepov ne sprejmejo junaki predstave, da bi nekako popravili svoj položaj v očeh namišljenega revizorja. Župan se je celo odločil, da Hlestakovu, ki ga je poznal le en dan, da lastno hčer. In Khlestakov, ki je končno prevzel vlogo revizorja, sam določi ceno "dolga", ki "rešuje" mestne oblasti pred namišljeno kaznijo.
Gogol je Hlestakova prikazal kot nekakšnega norca, ki najprej spregovori, nato pa začne razmišljati. Khlestakovu se dogajajo zelo čudne stvari. Ko začne govoriti resnico, mu sploh ne verjamejo ali pa ga sploh ne poslušajo. Ko pa začne vsem lagati v oči, se zanj pokaže zelo veliko zanimanje. Voropaev Hlestakova primerja s podobo demona, malega prevaranta. Mali uradnik Khlestakov, ki je po naključju postal veliki šef in prejel nezasluženo čast, se je v pismu svojemu prijatelju povzdignil nad vse in vse obsodil.
Gogol je razkril toliko nizkih lastnosti osebe, ne zato, da bi dal svoji komediji bolj zabaven videz, ampak zato, da bi jih ljudje videli v sebi. In ne samo videti, ampak razmišljati o svojem življenju, svoji duši.
"Ogledalo je zapoved"
Nikolaj Vasiljevič je ljubil svojo domovino in poskušal svojim sodržavljanom, ljudem, ki so se imeli za pravoslavne, prenesti idejo o kesanju. Gogol je resnično želel videti dobre kristjane v svojih rojakih, sam je večkrat poučeval svoje ljubljene, da je treba upoštevati božje zapovedi in poskušati živeti duhovno življenje. A kot vemo, tudi najbolj vneti oboževalci Gogolja niso popolnoma razumeli smisla in pomena komedije; večina javnosti je to razumela kot farso. Bili so ljudje, ki so sovražili Gogolja od trenutka, ko se je pojavil generalni inšpektor. Rečeno je bilo, da je Gogol "sovražnik Rusije in bi ga bilo treba poslati v okovih v Sibirijo."
Treba je opozoriti, da nam epigraf, ki je bil napisan pozneje, razkriva idejo samega avtorja o ideološkem konceptu dela. Gogol je v svojih zapiskih zapustil naslednje besede: »Tisti, ki želijo očistiti in pobeliti svoj obraz, se običajno pogledajo v ogledalo. kristjan! Vaše ogledalo so Gospodove zapovedi; če jih postaviš predse in jih natančno pogledaš, ti razkrijejo vse lise, vso črnino, vso grdoto tvoje duše.
Razumljivo je razpoloženje Gogoljevih sodobnikov, ki so vajeni grešnega življenja in so nenadoma opozorili na davno pozabljene pregrehe. Človek res težko prizna svoje napake, še težje pa se strinja z mnenjem drugih, da se moti. Gogolj je postal nekakšen razkrivalec grehov svojih sodobnikov, vendar je avtor želel ne le razkrinkati greh, ampak ljudi prisiliti k kesanju. Toda Generalni inšpektor ni pomemben le za 19. stoletje. Vse, kar je opisano v predstavi, lahko opazujemo v našem času. Grešnost ljudi, brezbrižnost uradnikov, splošna slika mesta nam omogoča, da potegnemo določeno vzporednico.
Verjetno so vsi bralci razmišljali o končni tihi sceni. Kaj razkriva gledalcu v resnici? Zakaj igralci minuto in pol stojijo v popolni omami? Skoraj deset let kasneje je Gogol napisal "Razplet generalnega inšpektorja", v katerem kaže na pravo idejo celotne igre. V nemem prizoru je Gogol želel občinstvu prikazati sliko Poslednje sodbe. V. A. Voropaev opozarja na besede prvega komičnega igralca: »Kar koli rečete, a revizor, ki nas čaka na vratih krste, je grozen. Ta inšpektor je naša prebujena vest. Pred tem revizorjem se nič ne bo skrilo.
Nedvomno je hotel Gogolj v zavedenih kristjanih prebuditi strah pred Bogom. S svojim nemim prizorom sem želel zakričati vsakemu od gledalcev predstave, a le malokdo je mogel sprejeti stališče avtorja. Nekateri igralci celo zavračajo predstavo, saj spoznavajo pravi pomen celotnega dela. Vsi so želeli videti v predstavi le karikature uradnikov, ljudi, ne pa duhovnega sveta človeka, v Inšpektorju niso želeli prepoznati svojih strasti in razvad. Navsezadnje so v delu zasmehovane prav strasti in razvade, sam greh, ne pa človek. Greh je tisti, zaradi katerega se ljudje spreminjajo na slabše. In smeh v delu ni le izraz občutka veselja zaradi dogajanja, temveč avtorjevo orodje, s pomočjo katerega je Gogol želel priti do okamenelih src svojih sodobnikov. Zdelo se je, da je Gogol vse spomnil na besede Svetega pisma: Ali ne veste, da krivični ne bodo podedovali božjega kraljestva? Ne dajte se zapeljati: ne nečistniki, ne malikovalci, ne prešuštniki,<…>ne tatovi, ne lakomneži, ne pijanci, ne zamerljivci, ne grabežljivci ne bodo podedovali Božjega kraljestva (1 Kor 6,9-10). In vsak od nas se mora te besede spomniti pogosteje.
Andrej Kasimov
Bralci
Premišljenemu bralcu del N. V. Gogola, pa tudi učitelju književnosti priporočamo, da se seznani z delom Ivana Andrejeviča Esaulova "Velika noč v Gogoljevi poetiki" (najdete ga na izobraževalnem portalu Slovo - http:/ /portal-slovo.ru).
I. A. Esaulov - profesor, član Mednarodnega društva F. M. Dostojevskega, vodja Oddelka za teorijo in zgodovino literature Ruske pravoslavne univerze, direktor Centra za literarne vede. Ivan Andrejevič skuša v svojih spisih doumeti rusko književnost v kontekstu krščanske tradicije in njene transformacije v 20. stoletju ter se ukvarja tudi s teoretično utemeljitvijo tega pristopa.
Gogolova svetovno znana komedija "Generalni inšpektor" je bila napisana "na predlog" A.S. Puškin. Menijo, da je prav on velikemu Gogolju povedal zgodbo, ki je bila osnova zapleta Generalnega inšpektorja.
Povedati je treba, da komedija ni bila takoj sprejeta - tako v literarnih krogih tistega časa kot na kraljevem dvoru. Tako je cesar v "generalnem inšpektorju" videl "nezanesljivo delo", ki je kritiziralo državno strukturo Rusije. In šele po osebnih zahtevah in pojasnilih V. Žukovskega je bilo dovoljeno uprizoriti igro v gledališču.
Kakšna je bila "nezanesljivost" "revizorja"? Gogol je v njem upodobil okrajno mesto, značilno za Rusijo tistega časa, njene redove in zakone, ki so jih tam vzpostavili uradniki. Ti »suvereni ljudje« so bili pozvani, da opremijo mesto, izboljšajo življenje in olajšajo življenje meščanom. Vendar pa v resnici vidimo, da si uradniki prizadevajo olajšati življenje in izboljšati samo zase, popolnoma pozabijo na svoje službene in človeške "dolžnosti".
Na čelu okrajnega mesta je njegov "oče" - župan Anton Antonovič Skvoznik-Dmukhanovski. Meni, da ima pravico storiti karkoli - jemati podkupnine, ukrasti vladni denar, izvajati nepoštene povračilne ukrepe proti meščanom. Posledično se mesto izkaže za umazano in osiromašeno, tukaj se dogajajo ogorčenja in brezakonje, ni zaman, da se župan boji, da bodo s prihodom revizorja zoper njega vložene obtožbe: "Oh, premeteno ljudje! In tako, prevaranti, mislim, da že pripravljajo zahteve izpod tal. Tudi denar, ki so ga poslali za gradnjo cerkve, so uradniki uspeli ukrasti v svoje žepe: »Ja, če vprašajo, zakaj cerkev ni bila zgrajena pri dobrodelni ustanovi, za kar je bila pred letom dni namenjena vsota, potem ne pozabi povedati, da se je začela graditi, a je pogorela. O tem sem oddal poročilo.”
Avtor ugotavlja, da je župan »po svoje zelo inteligenten človek«. Kariero je začel delati z dna, svoj položaj je dosegel sam. V zvezi s tem razumemo, da je Anton Antonovič »otrok« korupcijskega sistema, ki se je razvil in je globoko zakoreninjen v Rusiji.
Da se ujema s svojim šefom in drugimi uradniki okrožnega mesta - sodnik Lyapkin-Tyapkin, skrbnik dobrodelne ustanove Jagode, šolski nadzornik Khlopov, poštni upravitelj Shpekin. Vsi ti niso naklonjeni poseganju v zakladnico, »zaslužku« s podkupnino trgovca, kraji tistega, kar je namenjeno njihovim varovancem, itd. Na splošno generalni inšpektor slika rusko birokracijo, ki se "na splošno" odmika od resnične službe carju in domovini, kar bi morala biti dolžnost in čast plemiča.
Toda »socialne razvade« v likih »Vladnega inšpektorja« so le del njihove človeške podobe. Vsi liki so obdarjeni tudi s posameznimi pomanjkljivostmi, ki postanejo oblika manifestacije njihovih univerzalnih človeških slabosti. Lahko rečemo, da je pomen likov, ki jih je upodobil Gogol, veliko večji od njihovega družbenega statusa: liki ne predstavljajo le okrajnih uradnikov ali ruske birokracije, temveč tudi »človeka na splošno«, ki zlahka pozabi na svoje dolžnosti do ljudi. in Bog.
V županu torej vidimo oblastnega hinavca, ki zagotovo ve, kakšna je njegova korist. Ljapkin-Tjapkin je godrnjav filozof, ki rad izkazuje svojo učenost, a razkazuje le svoj len, neroden um. Jagode so »slušalke« in laskavci, ki svoje »grehe« prikrivajo s »grehi« drugih ljudi. Poštni upravitelj, ki "zdravi" uradnike s pismom Hlestakova, je ljubitelj kukanja "skozi ključavnico".
Tako se nam v Gogoljevi komediji Vladni inšpektor prikaže portret ruske birokracije. Vidimo, da so ti ljudje, poklicani v oporo svoji domovini, v resnici njeni uničevalci, uničevalci. Skrbijo samo za svoje dobro, pri tem pa pozabljajo na vse moralne in moralne zakone.
Gogol pokaže, da so uradniki žrtve tistega strašnega družbenega sistema, ki se je razvil v Rusiji. Ne da bi to opazili, izgubijo ne samo svoje poklicne kvalifikacije, ampak tudi svoj človeški videz – in se spremenijo v pošasti, sužnje pokvarjenega sistema.
Na žalost je po mojem mnenju v našem času tudi ta Gogoljeva komedija izjemno pomembna. Na splošno se pri nas ni nič spremenilo - birokracija, birokracija ima isti obraz - iste slabosti in pomanjkljivosti - kot pred dvesto leti. Verjetno je zato generalni inšpektor tako priljubljen v Rusiji in še vedno ne zapušča gledaliških odrov.
Učenka 9. razreda
Bolje je pisati v smehu kot v joku, kajti smeh je lastnost človeka.
F. Rabelais.
Prenesi:
Predogled:
Čemu se Gogol smeji v Mrtvih dušah?
Bolje je pisati v smehu kot v solzah,
kajti smeh je posebnost človeka.
F. Rabelais.
Gogol je dolgo sanjal, da bi napisal delo, "v katerem
vso Rusijo. »To naj bi bil veličasten opis življenja in običajev
Rusija v prvi tretjini 19. stoletja. Pesem je postala tako delo.
"Mrtve duše", napisano leta 1842. Avtor v svojem delu široko uporablja satirična vizualna sredstva. Čemu se Gogol smeji v pesmi "Mrtve duše"?
Prvič, v Gogoljevi pesmi "Mrtve duše" je v opisu provincialnega mesta N. ironija.
Tako je bilo Čičikovu mesto zelo všeč: ugotovil je, da "mesto v ničemer ni slabše od drugih provincialnih mest." V čem je njegova privlačnost? Na to vprašanje odgovarja avtor, sprva ironično glede videza mesta: rumena barva na kamnitih hišah (državne ustanove in bivališča veljakov), kot se spodobi, je zelo svetla, na lesenih siva. je skromen. Nato poudari, da imajo hiše »večno medetažo«, zelo lepo, »po besedah deželnih arhitektov«.
Posebno ironično je časopisno poročilo o drevoredu »široko razvejanih dreves, ki hladijo vroč poletni dan«. Tu se jasno vidi smisel za humor avtorja, ki se posmehuje veličastnim govorom, ki pravzaprav ne predstavljajo nič pomembnega.
Smeje se tudi prebivalcem mesta, na katere "vstop Čičikova ni povzročil prav nobenega hrupa in ga ni spremljalo nič posebnega." »Še več, ko se je britzka pripeljala do hotela, je srečal mladenič v belih pasjih hlačah, zelo ozkih in kratkih, v fraku z modnimi poizkusi, izpod katerega je bil viden prednji del srajce, zapet s tulsko iglo z bronasto pištolo. Mladenič se je obrnil nazaj, pogledal kočijo, držal kapo, ki jo je veter skoraj odpihnil, in šel svojo pot. In tukaj se dva človeka pogovarjata samo o kolesu Čičikovega vzmetnega vozička.
Mestni uradniki so zelo spodobni ljudje. Vsi živijo v miru, miru in harmoniji. Šef policije je za prebivalce dobrotnik in oče, tako kot župan. Vsi živijo v sožitju drug z drugim, odnos med njimi je zelo topel, lahko bi rekli celo družinski.
Čičikovu je v njihovem svetu zelo udobno. Izkaže se kot zelo posvetna oseba, zna povedati, kar je treba, se pošaliti, kjer je treba, na splošno se kaže kot "najbolj prijetna oseba".
Gogol je pozoren na gostilno, kjer se ustavi Čičikov. dano natančen opis skupna dvorana s poslikavami: »Kaj so te skupne dvorane - vsak mimoidoči dobro ve: iste stene, pobarvane z oljno barvo, na vrhu potemnele od dima iz cevi in od spodaj prepredene s hrbti raznih popotnikov, in še bolj domače. trgovci, kajti trgovci so prihajali sem ob trgovalnih dnevih ... piti vaš slavni par čaja; isti sajasti strop; isti dimljeni lestenec z mnogimi visečimi koščki stekla, ki je poskočil in žvenketal vsakič, ko je parket tekel čez obrabljene oljne krpe, pametno mahal proti pladnju, na katerem je ležalo isto brezno čajnih skodelic, kot ptice na morski obali; iste poslikave od stene do stene, poslikane oljne barve- z eno besedo, vse je enako kot povsod drugje ... ".
Osrednje mesto v Gogolovi pesmi "Mrtve duše" zavzema pet poglavij, v katerih so predstavljene podobe posestnikov: Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich in Plyushkin. Poglavja so razvrščena v posebno zaporedje glede na stopnjo degradacije junakov.
Podoba Manilova tako rekoč izhaja iz pregovora: človek ni ne to ne ono, ne v mestu Bogdan ne v vasi Selifan. Odrezan je od življenja, neprimeren. Njegova hiša stoji na jugu, »odprta vsem vetrovom«. V paviljonu z napisom "Tempelj samotnega razmišljanja" Manilov načrtuje gradnjo podzemnega prehoda in gradnjo kamnitega mostu čez ribnik. To so samo prazne fantazije. V resnici Manilovljevo gospodarstvo razpada. Moški pijejo, hišna pomočnica krade, hlapci brez dela. Lastnikov prosti čas se ukvarja z brezciljnim zlaganjem pepela iz cevi v hribe, knjiga v pisarni pa že dve leti leži z zaznamkom na štirinajsti strani.
Portret in lik Manilova sta bila ustvarjena po načelu, »da se je zdelo, da je prijetnost preveč prenesena na sladkor«. Na Manilovem obrazu je bil "izraz ne samo sladek, ampak celo omamen, kot tisti napitek, ki ga je spretni svetni zdravnik neusmiljeno sladkal ..."
Ljubezen Manilova in njegove žene je preveč sladka in sentimentalna: "Odpri usta, draga, dal ti bom ta komad."
Toda kljub "presežku" je Manilov res prijazna, prijazna, neškodljiva oseba. On je edini od vseh posestnikov, ki Čičikovu brezplačno daje "mrtve duše".
Škatlo odlikuje tudi "presežek", vendar drugačne vrste - pretirana varčnost, nezaupanje, plašnost, ozkoglednost. Je »ena tistih mamic, lastnic, ki jokajo za izpadom pridelka, izgubami in držijo glavo nekoliko postrani, medtem pa nabirajo malo denarja v pestrih vrečah«. Stvari v hiši odražajo njeno naivno predstavo o blaginji in lepoti ter hkrati - njeno malenkost in ozkoglednost. »Soba je bila obešena s starimi črtastimi tapetami; slike z nekaj pticami; med okni so majhna starinska ogledala s temnimi okvirji v obliki zvitih listov; za vsakim ogledalom je bilo bodisi pismo, bodisi star sveženj kart ali nogavica; stenska ura z naslikanimi rožami na številčnici«. Gogol imenuje Korobochka "klubasta glava". Boji se, da bi prodala prepoceni.” mrtve duše«, da nekako »ne pride do izgube«. Korobochka se odloči prodati duše le iz strahu, ker je Chichikov želel: "... da, poginite in pojdite naokoli s svojo celotno vasjo!"
Sobakevich je navzven podoben epskemu junaku: škornji velikanske velikosti, kolački s sirom "veliko večji od krožnika", "nikoli ni bil bolan." Toda njegova dejanja nikakor niso herojska. Vse zmerja, v vseh vidi prevarante in goljufe. Celotno mesto po njegovem mnenju - »prevarant sedi na prevarantu in vozi prevaranta ... tam je samo ena dostojna oseba - tožilec; in ta je, resnici na ljubo, prašič.” Portreti na stenah, ki prikazujejo junake, govorijo o neuresničenih junaških zmožnostih "mrtve" Sobakevičeve duše. Sobakevič - "moška pest". Izraža univerzalno strast do težkega, zemeljskega.
Sobakevič je glede prodaje duš precej miren: »Potrebujete mrtve duše? je vprašal Sobakevič zelo preprosto, brez najmanjšega presenečenja, kot bi govoril o kruhu.
"Da," je odgovoril Čičikov in spet omehčal izraz ter dodal: "neobstoječe."
- Bo, zakaj ne bi ... - je rekel Sobakevich. Toda hkrati zahteva 100 rubljev za vsako mrtvo dušo: "Da, da ne bi zahtevali preveč od vas, sto rubljev na kos!"
Nozdrev - "zlomljen kolega", veseljak. Njegova glavna strast je "razvajati svojega bližnjega", hkrati pa je njegov prijatelj: «
Bolj kot se je nekdo z njim razumel, večja je bila verjetnost, da bo vse razjezil: širil je bajko, bolj neumno, kot jo je težko izmisliti, razburil poroko, trgovinski posel in se sploh ni imel za vašega sovražnika. ;
nasprotno, če ga je naključje pripeljalo do tega, da se je spet srečal s teboj, se je spet obnašal do tebe prijateljsko in celo rekel: "Ti si tak hudobec, nikoli ne boš prišel k meni." Nozdryov je bil v mnogih pogledih vsestranska oseba, to je človek vseh poklicev. "Občutljiv nos ga je slišal več deset milj, kjer je bil sejem z najrazličnejšimi kongresi in bali." V pisarni Nozdryova so namesto knjig sablje in turška bodala, na enem od njih je napisano: "Mojster Savely Sibiryakov." Tudi bolhe v hiši Nozdrjova so "inteligentne žuželke". Hrana Nozdryova izraža njegov lahkomiselni duh: "nekaj se je zažgalo, nekaj se sploh ni skuhalo ... z eno besedo, kar naprej, bilo bi vroče, a nekaj okusa bi zagotovo prišlo." Vendar je dejavnost Nozdrjova brez smisla, kaj šele javne koristi.
Pljuškin se v pesmi pojavi kot brezspolno bitje, ki ga Čičikov vzame za gospodinjo: »Pri eni od zgradb je Čičikov kmalu opazil neko postavo,
ki se je začel prepirati s kmetom, ki se je pripeljal na vozu. Dolgo časa ni mogel
prepoznati, katerega spola je bila figura: ženska ali moški. Nosila je obleko
popolnoma nedoločen, zelo podoben ženski kapuci, kapa na glavi,
kaj nosijo vaške dvoriščne žene, se mu je zdel le en glas
nekoliko hripav za žensko. »O, žena!« si je mislil in takoj
dodal: »Oh, ne!« »Seveda, ženska!« je končno rekel in preiskoval
bližje. Podoba ga je tudi pozorno pogledala.
Zdelo se je, da je bil gost zanjo novost, saj je izgledala ne le
njega, pa tudi Selifana in konje, začenši od repa do gobca. Z obešanjem
njene ključe v pasu in s tem, da je kmeta zmerjala z dokaj zoprno
Z drugimi besedami, Čičikov je ugotovil, da mora biti hišna pomočnica.
»Poslušaj, mati,« je rekel in pustil bričko, »kaj je gospodar? ..
"Ne doma," je prekinila gospodinja, ne da bi čakala na konec vprašanja, in
potem pa je čez minuto dodala: "Kaj hočeš?"
- Obstaja primer!
- Pojdi v sobe! je rekla gospodinja, se obrnila in mu pokazala
hrbet, umazan z moko, z veliko luknjo spodaj ... No, mojster? Doma, kajne?
»Tukaj je gospodar,« je rekel ključar.
- Kje? je ponovil Čičikov.
- Kaj, oče, so slepi, ali kaj? - vprašal je ključar. - Ehwa! Preobrat
Jaz sem lastnik!"
Podobe, ki obkrožajo tega junaka, so plesniv kreker, mastna halja, streha kot sito. Tako predmeti kot lastnik sam so podvrženi propadanju. Pljuškin, ki je bil nekoč zgleden gostitelj in družinski človek, se je zdaj spremenil v pajka samotarja. Je sumničav, skop, malenkosten, duševno ponižujoč: »Bil je pa čas, ko je bil le varčen gospodar! je bil poročen in sosed je prišel k njemu na večerjo, poslušal in se učil od njega
gospodarnost in modra skopost. Vse je teklo živahno in potekalo z umerjeno hitrostjo:
mlini, klobučevine so se premaknile, tovarne sukna, mizarski stroji so delovali,
predilnice; povsod je budni pogled lastnika vstopil v vse in kot marljiv
pajek je težavno, a hitro tekel po vseh koncih svojega gospodinjstva
pajčevine. Premočni občutki se niso odražali v potezah njegovega obraza, ampak v
pamet je bila vidna očem; njegov govor je bil prežet z izkušnjami in poznavanjem svetlobe,
in gost je bil vesel, ko ga je slišal; prijazna in zgovorna gospodinja je bila znana
gostoljubje; naproti sta jima prišli dve lepi hčerki ... Toda prijazna gospodarica je umrla; del ključev in z njimi manjše skrbi je prešel nanj. Pljuškin je postal bolj nemiren in kot vsi vdovci bolj sumničav in skopuh. Na svojo najstarejšo hčer Aleksandro Stepanovno se ni mogel v vsem zanesti in imel je prav, saj je Aleksandra Stepanovna kmalu pobegnila s štabnim stotnikom, bog ve kakšnim konjeniškim polkom, in se z njim na hitro poročila nekje v vaški cerkvi, vedoč, da njen oče dela ne kot oficirji zaradi cudnega predsodka , kakor da so vsi vojaski hazarderji in motishki .
Gogol dosledno prikazuje življenje in značaj petih posestnikov, prikazuje proces postopne degradacije posestnega razreda, razkriva vse njegove slabosti in pomanjkljivosti.
Čičikov - glavna oseba pesmi, se nahaja v vseh poglavjih. Prav on je prišel na idejo o prevari z mrtve duše, je on tisti, ki potuje po Rusiji, se srečuje z različnimi liki in se znajde v različnih situacijah.
Karakterizacijo Čičikova je avtor podal v prvem poglavju. Njegov portret je podan zelo nejasno: »ni lep, a ne slabega videza, ne predebel ne presuh; ne more se reči, da je star, pa tudi ne, da je premlad. Gogol posveča več pozornosti svojim maniram: naredil je odličen vtis na vse goste guvernerjeve zabave, pokazal se je kot izkušen družbenik, ki je vzdrževal pogovor o različnih temah, spretno je laskal guvernerju, načelniku policije, uradnikom in naredil najbolj laskavo mnenje o sebi. Gogol nam sam pove, da za junaka ni vzel »vrlega človeka«, takoj določi, da je njegov junak podlež. Avtor nam pove, da so bili njegovi starši plemiči, a stebrski ali osebni - bog ve. Čičikov obraz ni bil podoben svojim staršem. Kot otrok ni imel ne prijatelja ne tovariša. Njegov oče je bil bolan in okna male "gorenkoke" se niso odpirala ne pozimi ne poleti. Gogol pravi o Čičikovu: "Življenje ga je na začetku gledalo nekako kislo in neprijetno, skozi nekakšno blatno, zasneženo okno ..."
»Toda v življenju se vse spreminja hitro in živo ...« Oče je Pavla pripeljal v mesto in mu naročil, naj gre v razred. Od denarja, ki mu ga je dal oče, ni porabil niti centa, ampak jih je, nasprotno, povečal. Čičikov se je od otroštva naučil špekulirati. Po končani šoli jetakoj za delo in servis. S pomočjo Čičikovljevih špekulacijje lahko dobil napredovanje od šefa. Po prihodu novega šefa se je Chichikov preselil v drugo mesto in začel služiti na carini, kar so bile njegove sanje. "Iz navodil je dobil, mimogrede, eno stvar: zaprositi za uvrstitev več sto kmetov v skrbniški svet." In potem se mu je porodila ideja, da bi obrnil eno majhno podjetje, o katerem govori pesem.
Poleg ironičnih značilnosti junakov Gogol pesem nasiči s komičnimi situacijami in situacijami. Spominjam se na primer scene med Čičikovom in Manilovom, ki že nekaj minut ne moreta priti v dnevno sobo, ker drug drugemu vztrajno dajeta ta časten privilegij kot kulturna, rahločutna človeka.
Eden najboljših komičnih prizorov pesmi je epizoda Čičikovega obiska posestnice Korobočke. V tem dialogu med Nastasjo Petrovno in podjetnim poslovnežem se prenaša celoten razpon junakinjinih občutkov: zmedenost, zmeda, sum, gospodarska preudarnost. V tem prizoru se v celoti in psihološko prepričljivo razkrijejo glavne značilnosti Korobočke: pohlep, vztrajnost in neumnost.
tretjič, komične situacije v pesmi so povezane ne le z posestniki in uradniki, ampak tudi z ljudmi iz ljudstva. Takšen prizor je na primer pogovor kočijaža Selifana z dvoriščem Pelagejo, ki, ki kaže pot, ne ve, kje je desno, kje je levo. Ta epizoda pove veliko: o skrajni nevednosti ljudi, njihovi nerazvitosti in temačnosti, ki je bila posledica večstoletnega podložništva. Enake negativne lastnosti ljudi poudarja komični prizor med stricem Mityaiem in stricem Minyayem, ki sta se, ko sta uslužno hitela reševati konje, zapletla v vrste.
Pesem N. V. Gogola "Mrtve duše" je satirično delo. V tej pesmi avtor ironično riše portrete posestnikov in uradnikov. Z isto ironijo Gogol opisuje znake tipičnega provincialnega mesta. Tudi ta pesem je polna komičnih situacij, povezanih z posestniki, uradniki in ljudmi iz ljudstva. Ironija je pisatelju pomagala spregovoriti o tem, o čemer v cenzurnih razmerah ni bilo mogoče govoriti. Z njegovo pomočjo je Gogol razkril vse slabosti in pomanjkljivosti posestnikov in uradnikov.
Odgovor levo Gost
V razlagi pomena Generalnega inšpektorja je Gogol opozoril na vlogo smeha: »Žal mi je, da nihče ni opazil poštenega obraza, ki je bil v moji igri ... Ta pošteni, plemeniti obraz - bil je smeh.
Pisatelj si je za cilj zadal, da se bo »močno nasmejal« temu, kar je posmeha vredno
univerzalno, saj je v smehu Gogol videl močno sredstvo vplivanja na družbo.
Gogoljev tesen prijatelj Aksakov je zapisal, da »moderno rusko življenje ne daje materiala za komedijo«.
Na kar je Gogol odgovoril: "Strip leži povsod ... živeči med njim, ga ne vidimo.
Izvirnost Gogoljevega smeha je predvsem v tem, da predmet satire ni zvijača katerega koli junaka, temveč sodobno življenje samo v njegovih komično grdih manifestacijah.
Khlestakov se ne pretvarja, da je kdorkoli. Uradnike je zavedla njegova iskrenost. Izkušeni lopov bi težko preslepil župana, ki je »prevaroval prevarante od prevarantov«. Vse je zmedla nenamerna dejanja Hlestakova. Kaj se dogaja
razkril je pravi grdi in smešni obraz ljudi, povzročil smeh nad njimi, njihovim življenjem, življenjem vse Rusije. "Smeješ se samemu sebi" - to je navsezadnje namenjeno smejočemu se avditoriju.
Gogol se smeji celotnemu okrajnemu mestu kot celoti in njegovim posameznim prebivalcem, njihovim pregreham. Brezpravje, poneverbe, podkupovanje, sebični motivi namesto skrbi za javno dobro - vse to prikazuje Generalni inšpektor.
"Vladni inšpektor" je komedija likov. Gogoljev humor je psihološki. Ko se smejimo likom Vladnega inšpektorja, se po Gogoljevih besedah ne smejimo njihovemu "krivemu nosu, ampak njihovi krivi duši". Avtor sam je zapisal: »Predvsem se je treba bati, da ne bi padli v karikaturo.«
Ko je razkril vse slabo, je Gogolj verjel v zmagoslavje pravičnosti, ki bo zmagala takoj, ko bodo ljudje spoznali usodnost »slabega«, pri uresničevanju te naloge pa mu pomaga smeh.
Ne tisti smeh, ki ga povzroči začasna razdražljivost ali slaba volja, ne tisti lahkoten smeh, ki služi za prazno zabavo, ampak tisti, ki "vse izhaja iz bistre narave človeka".
Ta komedija je še danes pomembna in bralca prisili k razmišljanju o vzrokih številnih negativnih pojavov. moderno življenje.
V komediji ni niti enega poštenega junaka, iz katerega koli razreda. Nekateri imajo pomembne vladne položaje in svojo moč uporabljajo za izboljšanje lastne blaginje. Drugi ljudje, ki so jim podvrženi, sovražijo prve, jih poskušajo pomiriti z darili in ob prvi priložnosti napišejo pritožbo Hlestakovu, ki ga zamenjujejo za pomembnega peterburškega uradnika.
Razvade birokracije Gogolj ne zasmehuje. Vzeti so iz resnično življenje.
Prebivalci okrajnega mesta ne vedo za obstoj takšnih lastnosti, kot so prijaznost, plemenitost, medsebojna pomoč. Pripravljeni so neusmiljeno uničiti drug drugega, samo da bi se povzdignili. Takoj ko prebivalci mesta izvejo, da bo k njim prišel revizor, začnejo pridno ustvarjati videz uspeha in blaginje. In nihče niti ne pomisli, kaj se da v mestu res spremeniti in narediti kaj koristnega.
Gogol je zelo natančno naslikal portret uradnikov. Ko berete to delo, ga nehote poskusite do zdaj in na žalost v tako velikem številu let ni prišlo do kardinalnih sprememb. Vse, kar je Gogolj zasmehoval v svoji nesmrtni komediji, je prisotno že vrsto let do danes ....
Gogolova svetovno znana komedija "Generalni inšpektor" je bila napisana "na predlog" A.S. Puškin. Menijo, da je prav on velikemu Gogolju povedal zgodbo, ki je bila osnova zapleta Generalnega inšpektorja.
Povedati je treba, da komedija ni bila takoj sprejeta - tako v literarnih krogih tistega časa kot na kraljevem dvoru. Tako je cesar v "generalnem inšpektorju" videl "nezanesljivo delo", ki je kritiziralo državno strukturo Rusije. In šele po osebnih zahtevah in pojasnilih V. Žukovskega je bilo dovoljeno uprizoriti igro v gledališču.
Kakšna je bila "nezanesljivost" "revizorja"? Gogol je v njem upodobil okrajno mesto, značilno za Rusijo tistega časa, njene redove in zakone, ki so jih tam vzpostavili uradniki. Ti »suvereni ljudje« so bili pozvani, da opremijo mesto, izboljšajo življenje in olajšajo življenje meščanom. Vendar pa v resnici vidimo, da si uradniki prizadevajo olajšati življenje in izboljšati samo zase, popolnoma pozabijo na svoje službene in človeške "dolžnosti".
Na čelu okrajnega mesta je njegov "oče" - župan Anton Antonovič Skvoznik-Dmukhanovski. Meni, da ima pravico storiti karkoli - jemati podkupnine, ukrasti vladni denar, izvajati nepoštene povračilne ukrepe proti meščanom. Posledično se mesto izkaže za umazano in osiromašeno, tukaj se dogajajo ogorčenja in brezakonje, ni zaman, da se župan boji, da bodo s prihodom revizorja zoper njega vložene obtožbe: "Oh, premeteno ljudje! In tako, prevaranti, mislim, da že pripravljajo zahteve izpod tal. Tudi denar, ki so ga poslali za gradnjo cerkve, so uradniki uspeli ukrasti v svoje žepe: »Ja, če vprašajo, zakaj cerkev ni bila zgrajena pri dobrodelni ustanovi, za kar je bila pred letom dni namenjena vsota, potem ne pozabi povedati, da se je začela graditi, a je pogorela. O tem sem oddal poročilo.”
Avtor ugotavlja, da je župan »po svoje zelo inteligenten človek«. Kariero je začel delati z dna, svoj položaj je dosegel sam. V zvezi s tem razumemo, da je Anton Antonovič »otrok« korupcijskega sistema, ki se je razvil in je globoko zakoreninjen v Rusiji.
Da se ujema s svojim šefom in ostalimi uradniki okrožnega mesta - sodnikom Lyapkin-Tyapkinom, skrbnikom dobrodelnih ustanov Strawberry, nadzornikom šol Khlopovim, poštnim upraviteljem Shpekinom. Vsi ti niso naklonjeni poseganju v zakladnico, »zaslužku« s podkupnino trgovca, kraji tistega, kar je namenjeno njihovim varovancem, itd. Na splošno generalni inšpektor slika rusko birokracijo, ki se "na splošno" odmika od resnične službe carju in domovini, kar bi morala biti dolžnost in čast plemiča.
Toda »socialne razvade« v likih »Vladnega inšpektorja« so le del njihove človeške podobe. Vsi liki so obdarjeni tudi s posameznimi pomanjkljivostmi, ki postanejo oblika manifestacije njihovih univerzalnih človeških slabosti. Lahko rečemo, da je pomen likov, ki jih je upodobil Gogol, veliko večji od njihovega družbenega statusa: liki ne predstavljajo le okrajnih uradnikov ali ruske birokracije, temveč tudi »človeka na splošno«, ki zlahka pozabi na svoje dolžnosti do ljudi. in Bog.
V županu torej vidimo oblastnega hinavca, ki zagotovo ve, kakšna je njegova korist. Ljapkin-Tjapkin je godrnjav filozof, ki rad izkazuje svojo učenost, a razkazuje le svoj len, neroden um. Jagode so »slušalke« in laskavci, ki svoje »grehe« prikrivajo s »grehi« drugih ljudi. Poštni upravitelj, ki "zdravi" uradnike s pismom Hlestakova, je ljubitelj kukanja "skozi ključavnico".
Tako se nam v Gogoljevi komediji Vladni inšpektor prikaže portret ruske birokracije. Vidimo, da so ti ljudje, poklicani v oporo svoji domovini, v resnici njeni uničevalci, uničevalci. Skrbijo samo za svoje dobro, pri tem pa pozabljajo na vse moralne in moralne zakone.
Gogol pokaže, da so uradniki žrtve tistega strašnega družbenega sistema, ki se je razvil v Rusiji. Ne da bi to opazili, izgubijo ne samo svoje poklicne kvalifikacije, ampak tudi svoj človeški videz – in se spremenijo v pošasti, sužnje pokvarjenega sistema.
Na žalost je po mojem mnenju v našem času tudi ta Gogoljeva komedija izjemno pomembna. Na splošno se pri nas ni nič spremenilo - birokracija, birokracija ima isti obraz - iste slabosti in pomanjkljivosti - kot pred dvesto leti. Verjetno je zato generalni inšpektor tako priljubljen v Rusiji in še vedno ne zapušča gledaliških odrov.
