Seveda ne bi bilo pretirano reči, da če v jazzovski glasbi 20. stoletja ne bi bilo Dukea Ellingtona, bi bila njena usoda lahko povsem drugačna. Njegov voljni značaj in neomajna vera v lastno ekskluzivnost sta bila tako močna, da sta Ellingtona povzdignila v sam vrh, od koder je na druge izvajalce gledal zviška. Z vztrajnostjo, obupano odločnostjo in kompleksnim značajem ni priznaval avtoritet, kar mu je omogočilo, da se je dvignil nad vse in za seboj pustil ogromno plast jazzovske glasbe, ki je bila iskana in se še vedno izvaja po vsem svetu. Ellingtonova izjemna karizma in pretanjen občutek za stil sta opravila svoje – ni ga bolj cenjenega jazzovskega glasbenika. In to je povsem naravno, saj si je vse življenje prizadeval za to - postati svetovna slava, oseba, ki jo časti ves svet.
kratka biografija
Nenavadno je, da "Duke" ni domače ime glasbenika. Družina, v kateri se je deček rodil 5. januarja 1897, ga je poimenovala Edward Kennedy Ellington. S tem imenom je živel vse svoje otroštvo in mladost, čutil svojo premoč nad tistimi okoli sebe. Ker se je imel za izjemno osebnost, se je deček imenoval plemeniti vojvoda ( plemiški naziv), in ta vzdevek se ga je trdno oprijel za vse življenje. Tako močno, da je postalo njegovo pravo ime.
Ellingtonovo otroštvo je minilo v ozračju univerzalne ljubezni in blaginje. Oče - James Edward, si ni prizadel, da bi zaslužil čim več denarja, ki ga je porabil resnično z neverjetno lahkoto. Mati - Daisy Kennedy, nikoli ni ničesar potrebovala, zato je povsem naravno, da je bilo otroštvo Dukea Ellingtona bolj uspešno kot otroštvo mnogih "barvnih" tistega časa. Daisy Kennedy je bila tista, ki je fanta navdihnila, da bo postal svetovni zvezdnik, in prav zaradi tega predloga mu je uspelo.
Pri sedmih letih so Dukea začeli učiti glasbe in igranja klavirja, za kar pa ni pokazal prav nobenega zanimanja, delal je natanko toliko, kot so zahtevali. Vendar pa so ti razredi prispevali k dejstvu, da je Ellington, ko se je začel zanimati za glasbo, izbral prav to glasbilo.
Pri 14 letih se je začel zares ukvarjati z glasbo in dosegel nekaj uspehov. Ker ni imel virtuozne tehnike in zadostne izobrazbe, je Duke Ellington kljub temu postal obiskovalec obiskanih barov, v katerih je kot izvajalec dosegel velik uspeh.
Duke nikoli ni pokazal zanimanja za študij, zato ni mogel dobiti normalne izobrazbe. Med študijem na tehnični srednji šoli Armstrong je Duke opustil šolanje in začel živeti za lastno veselje.
Pri 17 letih je začel obiskovati Hišo pravih reformatorjev, kjer se je zbrala majhna zasedba. Kmalu je mladenič postal reden udeleženec in se hkrati postopoma naučil nekaj osnov teorije. S to ekipo se je Ellington leta 1922 odpravil na osvajanje New Yorka.
Po zaslugi klarinetista Willa Suetmana je celoten ansambel že leta 1923 deloval v najprestižnejši ustanovi v New Yorku - gledališču Lafayette. Žal se jim v mestu ni uspelo uveljaviti, zato se je ekipa morala brez vsega vrniti v domači Washington.
Ker se odločijo nadaljevati začeto, ansambel prevzame zveneče ime "Washington Black Sox Orchestra" in kmalu jim uspe najti delo v Atlantic Cityju. Kmalu se je zahvaljujoč poznanstvu s pevko Ado Smith ansambel spet preselil v New York, tokrat v Barrons Exclusive Club, kraj koncentracije temnopolte elite. Čez nekaj časa dobijo službo v Hollywood Inn in Duke Ellington postane vodja ansambla, ki se začne ukvarjati s spreminjanjem kompozicije in stila izvajane glasbe. Ko je iskal izvajalce predvsem iz New Orleansa, je sledil vplivu časa, saj so bili v modi ljudje, ki so igrali v vročem stilu. Hkrati poskuša komponirati glasbo, saj je spoznal Joeja Trenta, pesnika in skladatelja z odličnimi zvezami. 22. februarja 1924 je Ellington postal uradni vodja Washingtončanov.
Na žalost vsi ugledni črnci glasbene skupine in posamezni izvajalci tistega časa so bili pod okriljem gangsterjev. Zato je moral Ellington razmišljati, kako se izvleči iz tega hlapčevstva. Mimogrede, poznal sem Irvinga Millsa, zelo energičnega založnika, ki je v Dukeu videl bodočo slavno osebnost. Postal je močan pokrovitelj Ellingtona in ga sčasoma naredil za zvezdo, ki jo pozna ves svet. Brez njegove pomoči bi bili Washingtončani zadovoljni z nastopi v nočnih klubih in priložnostnimi službami. Po zaslugi Millsa je Ellington začel skladati svoje skladbe v veliko večjih količinah, kar je igralo pomembno vlogo pri slavi skupine. Do leta 1927 je skupina postala znana kot "Duke Ellington in njegov orkester" - zdaj je vse odločitve sprejemal Ellington, člani pa niso imeli glasovalne pravice. Toda nobeden od njih ni zapustil orkestra in že to dejstvo govori o veliki Dukeovi vodstveni sposobnosti.
Kmalu so se nastopi orkestra preselili v Cotton Club, najbolj priljubljen nočni klub v Harlemu.
Leta 1929 je Ellington Orchestra postal zelo znan, njegovo ime se pogosto pojavlja v časopisih, glasbena raven skupine pa je visoko ocenjena. Od leta 1931 orkester gostuje, potuje in koncertira po vsej Evropi. Duke začne pisati svoja dela in prejme priznanje, tudi kot skladatelj.
Leta 1950 se za Ellingtona zgodi nepopravljiva stvar - zaradi dejstva, da je jazz postopoma tonil v pozabo, se je njegov orkester izkazal za nikogar neuporaben in nadarjeni glasbeniki ga začnejo zapuščati. Toda po 6 letih se je vse spremenilo - obnovljeno zanimanje za jazz je Dukeu omogočilo, da si povrne nekdanjo slavo. Nove pogodbe, turneje in snemanja v živo prinašajo Ellingtonu svetovno slavo.
Vsa naslednja leta je Elington s svojim orkestrom koncertiral po vsem svetu, nastopal je na Japonskem, v Veliki Britaniji, Etiopiji, ZDA, Sovjetski zvezi in mnogih drugih državah.
Ellingon je dočakal 75 let in ostal zvest glasbi do zadnjega trenutka, saj je menil, da je to edina stvar, vredna ljubezni. Umrl je leta 1974 zaradi raka na pljučih in ta smrt je bila tragedija za ves svet.
Zanimiva dejstva
- Prva učiteljica, ki je Dukea poučevala glasbo, je bila Marietta Clinkscales, ki je živela v sosednji hiši (clink - žvenket kozarcev, scale - glasbena lestvica).
- Duke je sovražil formalno izobraževanje. Zato je vedno zavračal predloge, da bi diplomiral na kateri koli glasbeni izobraževalni ustanovi.
- Pogosto je za posamezna dela izbiral soliste zgolj zaradi njihovega značilnega načina izvajanja.
- Ellingtonov prvi glasbeni mentor je bil pianist Willie "Lyon" Smith. Od njega je nekaj prevzel Duke značilnosti njegove izvedbe.
- Na turnejah po vsem svetu je imel New York za svoj dom – mesto, kjer se je prvič počutil kot del elitne družbe.
- Njegova žena je bila Edna Thompson, sosedova deklica, ki jo je spoznal v šoli. Poročila sta se leta 1918, leto pozneje sta se razveselila rojstva sina, ki so ga poimenovali Mercer.
- Stil igranja Ellingtonovih Washingtonians je bil v veliki meri oblikovan pod vplivom trobentača Bubberja Mileyja - on je bil tisti, ki je postal vir novih idej za Dukea, izdal je veličastne glasbene fraze in obrate.
- Duke je preprosto oboževal moč in svoj položaj vodje. Glasbeniki, ki so delali z njim, so ugotovili, da je vedno ostal gospodar situacije, ne glede na to, kaj se je dogajalo.
- Freddie Guy - izvajalec bendžo - igral z Ellingtonom skupaj 24 let. Bil je edini od udeležencev, ki mu je Duke dovolil biti doma.
- Duke je le redko pohvalil svoje glasbenike.
- Zahvaljujoč klarinetistu Sidneyju Bechetu je Ellington Ensemble uspel obvladati jazz stil New Orleansa, kar je prispevalo k hitremu uspehu te skupine.
- Ellington je bil odličen voznik, vendar je raje uporabljal vozniške storitve svojega glasbenika Harryja Carneyja.
- Dukeov impresario - Irving Mills - je nesramno profitiral od Ellingtona, prejemal denar ne le za založniške dejavnosti, ampak tudi za avtorske pravice. Vse, kar je Duke napisal, je bilo v pogodbeni lasti Millsa.
- Nekoč je bil njegov menedžer Joe Glaser, človek s kriminalnimi zvezami, ki je delal z zvezdniki, kot so Louis Armstrong in Billy Holliday .
- Zmagal je 11-krat in bil nagrajen z nagrado Grammy za najboljšo glasbo.
- Ellington je napisal svojo edino knjigo, svojo avtobiografijo Music Is My Lover. Zanjo je posthumno prejel Pulitzerjevo nagrado.
- Slavni pozavnist in skladatelj Juan Tizol je 15 let deloval v orkestru Dukea Ellingtona. Z bogatimi glasbenimi izkušnjami je namesto Duka pogosto vodil orkestrske vaje.
- Mnogi Dukeovi glasbeniki so bili iz revnih družin, govorili so v slengu, niso se ustrašili alkohola in drog. Toda zaradi svoje sposobnosti igranja in Ellingtonove radodarnosti sta dolga leta delala v njegovem orkestru.
- V svojih zadnjih dneh se je Ellington obdržal samo zaradi injekcij in še naprej nenehno delal na glasbi.
Najboljše skladbe
"Vzemi vlak 'A'"- čudovita melodija z lahko prepoznavno imitacijo vlaka na samem začetku na trobilih, se je takoj vzljubila občinstvu in postala ena izmed stvari, ki so na repertoarju vsakega jazz benda.
"Take The "A" Train" (poslušaj)
"Satenasta lutka"– ležerna tema saksofonov, ki jo prekinejo vložki trobil, nato pa nenaden »tutti«, pusti vtis nekakšne podcenjenosti. Res nenavadna jazzovska skladba.
"Saten Doll" (poslušaj)
"C-Jam Blues"- že v naslovu je bistvo dela - to so nezahtevne melodije in sekvence okoli note "to", ki jih izvajajo različni inštrumenti.
"C-Jam Blues" (poslušaj)
"Karavan"- najbolj znana skladba, napisana leta 1936.
"Karavan" (poslušaj)
Kot se pogosto zgodi, postanejo ljudje, ki vse življenje niso bili povezani z vero, v odrasli dobi goreči privrženci vere. Enako se je zgodilo Duku. Seveda je kot otrok precej pogosto hodil v cerkev in mama se je z njim rada pogovarjala o Bogu. Toda do začetka leta 1950 ni bilo niti najmanjšega namiga, da bi se Ellington zanimal za vero. Ne glede na to, kako nenavadno se sliši, je Duke sredi 50-ih izjavil, da je "božji glasnik" in da mora preostanek svojega življenja preprosto posvetiti služenju Gospodu. Po številnih pričevanjih njegovih prijateljev je res začel presedeti s Svetim pismom do poznih nočnih ur.
Za tisti čas je bilo sprejeto posebno razumevanje vere v Boga - človek je moral biti vseodpuščajoč, prijazen in se ne spominjati zla, ki so mu ga storili drugi ljudje. Točno to je storil Ellington. V nekaterih svojih delih je spodbujal te ideje, na primer v kompoziciji "Črna, rjava in bež". A to ni imelo sistematičnega reda, vse do leta 1965, ko se mu je ponudilo, o čemer je sanjal. Prejel je veliko naročilo za sakralno glasbo od duhovnika iz San Francisca, rektorja katedrale Gospodovega usmiljenja. Cerkev se je ravnokar odprla in je potrebovala oglaševalsko podjetje, koncert zvezde, kot je Dukas, in s posebej komponiranimi deli, pa naj bi naredil pljusk.
Lotil se je dela in zložil svoj Prvi koncert za trobila, izveden v cerkvi leta 1965. Skladbe, ki so vanjo vključene, so napisane v različnih slogih: jazz, zborovska glasba in vokalne arije. Kljub nekoliko nerodnim številkam je bil koncert na splošno uspešen in je navdihnil Ellingtona, da je napisal naslednji cikel.
Leta 1968 je bila premiera Drugega duhovnega koncerta. Žal zaradi ogromne dolžine (kar 80 minut), dolgočasnih razvlečenih komadov in primitivne glasbe koncert ni uspel. Poleg tega se je Ellington kot pesnik in libretist izkazal za precej slabega pisca. Vsa besedila koncerta so skrajno banalna in polna neprimernih šal in duhovitosti.
Tretji trobilni koncert je bil izveden leta 1973. Ellingtona so prosili, da gosti premiero v Westminstrski opatiji, in takoj je privolil. Ta govor je bil namenjen dnevu Združenih narodov. Vsa dela koncerta so prežeta s temami ljubezni, glasba v njem pa je postala veliko najboljša kakovost kot prej.
Filmi z Dukom Ellingtonom in njegovo glasbo
Kot vsak jazzovski glasbenik, ki se spoštuje, je Ellington igral v številnih filmih, oddajah in TV serijah. To je bil predpogoj tistega časa, drugače je bilo preprosto nemogoče ostati na zenitu slave. Poleg tega je napisal 7 popolnih zvočnih posnetkov za filme, leta 1952 pa se je preizkusil celo kot eden od režiserjev v televizijski seriji Today.
- "Preveri in dvakrat preveri" (1930)
- "Advice to the Lovelorn" (1933)
- "Murder at the Vanities" (1934)
- "Air Force" (1943)
- "Miška pride na večerjo" (1945)
- "To bi lahko bila noč" (1957)
- "Anatomija umora" (1959)
- "Pariški blues" (1961)
- "Sprememba zavesti" (1969)
- Teresa la ladra (1973)
- "Reborn" (1981)
- Envoyez les violons (1988)
- "Manjšinsko poročilo" (2002)
- Fotografije narave (2016)
- "Temnejše, kot si misliš" (2017)
Kljub očitnemu prispevku k svetovni umetnosti je Ellingtonova zapuščina zelo kontroverzna. Poleg briljantnih stvari, ki prihajajo iz globine duše, je v njegovem delu mogoče najti dela, ki so tako glasbeno kot besedilno zelo površinska. In nekatere, kot so Duhovni koncerti ali velike avtorske suite, glasbeni kritiki običajno zamolčijo, kot da ne obstajajo.
Dejstvo je, da je Duke le redko poslušal nasvet nekoga. Vedno je delal, kar mu je velevalo srce – in izstopil je z osupljivo glasbo, ki ga je naredila za mojstra jazza prve velikosti. Toda včasih je prišel v poštev drugi del njega, ki se je želel kosati z evropskimi klasičnimi glasbeniki, priznan po svetu. Potem so izpod njegovega peresa prišle stvari, v katere ni vlagal sam. Ne morete jih imenovati kopirani, ampak notranji svet Ellingtona v njih ni čutiti.
Kjer se je skladateljeva veščina resnično pokazala v desetinah, če ne v stotinah kratkih jazzovskih skladb. Tu je v celoti razkril svoj ustvarjalni potencial in prav s temi skladbami je postal priznana legenda glasbe, človek, brez katerega bi moderni jazz izgledal povsem drugače.
Ellingtonu so bili v veliko pomoč njegovi glasbeniki. V glavah njegovih izvajalcev se je rodilo veliko idej, melodij, včasih celo del. In Duke je na njihovi podlagi spretno ustvaril izjemne stvari, polne jazzovskega ognja in notranje moči. Prav tista dela, zaradi katerih ga imamo radi.
Video: poslušajte Dukea Ellingtona
Iz življenja ameriškega pianista, skladatelja, aranžerja in vodje skupine oriše ta članek.
Duke Ellington kratka biografija
Edward Kennedy Ellington se je rodil 29. aprila 1899 v Washingtonu DC, ZDA. Oče bodočega pianista je delal kot butler v Beli hiši, njegova mati je bila verna ženska in je tekoče igrala klavir. Prav ona je sinu privzgojila ljubezen do glasbe.
Pri 7 letih začne Duke kot učitelj obiskovati glasbene ure, pri 11 letih pa deček začne sam skladati glasbo.
Ko je bil Ellington star 15 let, je leta 1914 napisal svojo prvo skladbo, ki se imenuje "Soda Fountain Rag". Napisana je bila v slogu ragtime. Tri leta pozneje se odloči, da želi postati profesionalni glasbenik. Duke se neformalno usposablja pri lokalnih glasbenikih v Washingtonu. Pri 23 letih Ellingtona odpeljejo igrati v slavni glasbeni kvintet - Washingtonians. Potem ko je glasbenik začel voditi ansambel. Pod njegovim vodstvom je iz majhne zasedbe 4 ljudi prerasel v pravi veliki orkester. Kot ekipa začnejo s turnejami najprej v majhnih mestih, po turneji pa se spremenijo v dolge, grandiozne koncerte. Dukeov svetel in nenavaden talent je Washingtonce pripeljal do vrtoglavega uspeha. Na vrhuncu priljubljenosti so bili v vojnem in povojnem obdobju. Toda od leta 1950 je zanimanje ljudi za jazz glasbo začelo bledeti. Zaradi tega glasbeniki ansambel počasi zapuščajo. In sam vodja Ellington je za nekaj časa prekinil svojo kariero glasbenika. Toda poleti 1965 se zmagoslavno vrne.
Ste že slišali Dukea Ellingtona? Lahko bi vas tudi vprašal, ali ste slišali Chopina. Toda starega vojvodo res primerjajo s. Kdo je ta črni klasik dvajsetega stoletja?
If-You-Cant-Hold-The-Man-You-Love.mp3″]
Ko vidite datum izida njegovega prvega albuma, si težko predstavljate, da je to sploh mogoče, in ko slišite te, čeprav šibke, piskajoče in lebdeče zvoke starega posnetka, ste presenečeni nad čistostjo, pritiskom in lepoto zvok njegovega orkestra.
Recimo takole: zdaj se lahko imenuje klasika. Zaigral je toliko pesmi, da se zdi nemogoče odigrati več. In potem je bil jazzman! Da, da, z veliko začetnico!
Vzdevek je dobil že v šoli ... o ja, "Duke" ni ime. To je vzdevek. "Vojvoda" se ga je prijel vzdevek bodisi zaradi neke pretirane samozavesti in norčavosti bodisi zaradi njegove ljubezni do elegantnih oblek. Tam, v šoli, je napisal svojo prvo skladbo. Posledično so se zanj naenkrat zanimala tri dekleta ... ne, ne snemalni studii, ampak tri dekleta hkrati. Zanj je bil to precej življenjsko potrjujoč rezultat in odločil se je, da bo postal jazzovski pianist.
Creole-Love-Call.mp3″]
Ne, tako slabo je živel za temnopoltega dečka, ki se je rodil nekje leta 1899. Njegov oče je bil butler in je nekaj časa služil v Beli hiši. Ime mu je bilo James Edward, v čast očeta otroka je bil imenovan Edward Kennedy Ellington. Odraščal je v blaginji, miru in stabilnosti, do katere so imeli dostop le redki njegovi vrstniki.
Duke je igral veliko več kot le jazz. Veliko je dosegel pri komponiranju bogoslužne glasbe in za to so bili razlogi: njegova mati je bila globoko verna ženska, dobro je igrala klavir in svojemu nežno ljubečemu otroku privzgojila tudi ljubezen do glasbe in vere.
Zdaj se zdi malo nenavadno, a oseba, ki je posnela največ glasbeni albumi kot kdorkoli drug na planetu si v mladosti ni želel biti glasbenik, ampak umetnik.
Nekoč v šoli je celo zmagal na tekmovanju za najboljši plakat v mestu Washington. In kdo ve, kako bi se zgodba obrnila sodobna glasba, če se sčasoma njegova ljubezen do barv ni začela ohlajati.
Black Beauty.mp3″]
Ves ta čas je nadaljeval s študijem glasbe in glasbeno teorijo, zato se je leta 1917 končno odločil postati profesionalni glasbenik. Približno istega leta začne neformalno študirati pri znanih washingtonskih glasbenikih, začne voditi nekaj ansamblov.
V zgodnjih dvajsetih letih je ustanovil svoj prvi jazzovski orkester, ki se je imenoval "Washingtonians". Če upoštevamo, da je bil sam takrat star nekaj čez dvajset, potem je rezultat zelo impresiven! Še posebej, če pomislite, da so jih čez nekaj časa sprejeli v Cotton Club, kjer so začeli igrati.
To je samo…. Je tako ustanovil? Obstaja različica, da je bil sprva del kvinteta Washingtonians, vendar ni takoj začel zasedati vodilnega položaja v njem.
Edward Kennedy se je rodil 29. aprila 1899 v Washingtonu DC, ZDA. Za razliko od mnogih temnopoltih rojakov je imel zelo srečno otroštvo. Njegov oče, James Edward, je bil butler in je kratek čas služil v Beli hiši. Kasneje je delal kot kopist v mornarici. Mati je bila globoko verna in je dobro igrala klavir. Tako sta se igrala vera in glasba velika vloga v njegovi vzgoji.
Fant je bil obdan z blaginjo, mirom in starševsko ljubeznijo. Mati mu je dajala ure klavirja. Ellington se od sedmega leta dalje uči pri učitelju glasbe, približno od 11. leta pa sam sklada glasbo. Nato pride strast do ragtimea in plesne glasbe. Ellington je svojo prvo ragtime skladbo "Soda Fountain Rag" napisal leta 1914.
Kljub svojim glasbenim uspehom Ellington študira na specializirani šoli za uporabne znanosti in bo postal profesionalni umetnik. Zmaga na tekmovanju za najboljši reklamni plakat v mestu Washington. Deluje kot plakater.
Ne pozablja pa na glasbo, izpopolnjuje tehniko igranja klavirja in študira teorijo harmonije. Užitek risanja in dela z barvami mine. Zavrne ponujeno službo na Pratt Institute for Applied Arts.
Sčasoma se leta 1917 odloči, da bo postal profesionalni glasbenik. Neformalno se izobražuje pri znanih washingtonskih glasbenikih. Vodi lokalne skupine.
Leta 1919 je Duke srečal Sonnyja Greerja, bobnarja prve skupine Ellington.
Leta 1922 so Ellington, Greer in Hardwick prvič odpotovali v New York na kratko zaroko. V New Yorku Ellington obiskuje neformalne ure pri priznanih mojstrih klavirja Jamesu P. Johnsonu in Williju Lyonu Smithu.
Edward Kennedy Duke Ellington pri 23 letih začne igrati v kvintetu Washingtonians, nad katerim postopoma prevzema nadzor. Ansambel so sestavljali njegovi prijatelji - bobnar Sonny Greer, saksofonist Otto Hardwick, trobentač Arthur Wetsol.
Zaradi svoje ljubezni do elegantnih oblačil Ellington od prijateljev dobi vzdevek "vojvoda".
Jeseni 1923 je Ellington Ensemble odšel v New York, prejel angažma pri Barron's v Harlemu in nato na Times Square v Hollywood Club.
Leta 1926 je Ellington srečal Irvinga Millsa, ki je postal Ellingtonov menedžer za daljše obdobje.
Pod pritiskom Millsa je Ellington leta 1927 uradno postal vodja desetčlanske jazzovske zasedbe pod novim imenom Duke Ellington and His Orchestra. Prvi večji uspeh nove ekipe so bili redni nastopi v prestižnem newyorškem jazz klubu Cotton Club. Pojavijo se znane Dukeove skladbe "Creole Love Call" in "Black & Tan Fantasy", "The Mooche" itd.
Leta 1929 je orkester nastopil na reviji Florenza Ziegfelda. Ellington in njegov orkester so znani zaradi rednih radijskih oddaj orkestrovih programov Cotton Cluba. Februarja 1931 Ellington Orchestra začne svojo prvo koncertno turnejo. Istega leta postane zelo priljubljena instrumentalna različica enega od njegovih standardov "Mood Indigo", ki jo je izdala založba Victor.
Skladatelj cilja na zahtevnejše glasbene teme. Delo na Creole Rhapsody. V letih 1931-33 sta postali popularni njegovi igri "Limehouse Blues" in "It Don't Mean a Thing" z vokalom Ivy Anderson. Tri leta pred uradnim začetkom dobe swinga je Duke Ellington pravzaprav postavil temelje za nov slog. Pomembna mejnika na tej poti sta bili temi iz leta 1933 "Sophisticated Lady" in "Stormy Weather".
Prve skladbe Duke Ellington Orchestra so povezane s "džungle stilom", pa tudi s "slogom razpoloženja". V njih Ellington uporablja individualne zmožnosti glasbenikov: trobentača Charlieja Ervisa, Bubber Miley, Trickyja Sama Nantona, alt saksofonista Johnnyja Hodgesa, bariton saksofonista Harryja Carneyja. Spretnost teh izvajalcev daje orkestru poseben "zven".
Turneje po Evropi prinašajo velik uspeh. Orkester nastopa v londonskem Palladiumu, Duke se sreča z valižanskim princem, vojvodo Kentskim. Nato nastopi v Južni Ameriki in turneja po ZDA. Repertoar sestavljajo predvsem Ellingtonove skladbe.
V tistem trenutku v orkestru igrajo saksofonisti Johnny Hodges, Otto Hardwick, Barney Bigard, Harry Carney, trobentači Cootie Williams, Frank Jenkins, Arthur Wetsol, pozavnisti Tricky Sam Nanton, Juan Tizol, Lawrence Brown. Ellingtona so slavili kot prvega resnično ameriškega skladatelja, njegov swing standard "Caravan", ki ga je napisal skupaj s pozavnistom Juanom Tizolom, pa kroži po vsem svetu.
Leta 1935 napisana skladba Reminiscing in Tempo se za razliko od večine drugih avtorjevih melodij ni razlikovala po plesnem ritmu. Razlog je bil v tem, da je Ellington to pesem napisal po izgubi matere in dolgem zastoju v ustvarjalnosti. Kot je pozneje povedal sam skladatelj, so bili med pisanjem te melodije listi njegovega notnega zvezka mokri od solz. Reminiscing v Tempu je Duke odigral z malo ali nič improvizacije. Kot pravi glasbenik, je bila njegova glavna želja, da pusti vse v tej pesmi, kot je prvotno napisal.
Leta 1938 je skupni nastop z glasbeniki Filharmoničnega orkestra v hotelu St. Regis v New Yorku navdušil občinstvo.
Konec leta 1930 sta se orkestru pridružila nova glasbenika – basist Jimmy Blenton in tenor saksofonist Ben Webster. Njihov vpliv na Ellingtonov "zvok" je bil tako temeljen, da jim je razmeroma kratek mandat prinesel ime Blanton-Webster Band med ljubitelji jazza. S to zasedbo Ellington naredi drugo evropsko turnejo.
Posodobljeni "zvok" orkestra je zapisan v skladbi "Take the "A" Train" iz leta 1941. Med deli skladatelja tega obdobja pomembno mesto zavzemajo instrumentalni deli "Diminuendo v modrem" in "Crescendo v modrem".
Spretnost skladatelja in glasbenika priznavajo ne le kritiki, ampak tudi tako izjemni akademski glasbeniki, kot sta Igor Stravinski in Leopold Stokowski.
Med drugo svetovno vojno je Ellington ustvaril številne velike instrumentalne skladbe. 23. januarja 1943 je s koncertom svojih del nastopil v sloviti dvorani Carnegie Hall, kjer je premiera »Black, Brown and Beige«. Celotno zbiranje sredstev od koncerta gre za pomoč Rdeči armadi.
Po koncu vojne, kljub zatonu obdobja big bandov, Ellington nadaljuje s turnejo s svojim novim koncertnim programom. Honorarje od nastopov, ki so začeli postopoma padati, dopolnjuje s honorarji, ki jih prejema kot skladatelj. To vam omogoča, da shranite orkester.
Začetek leta 1950 je najbolj dramatično obdobje v življenju skupine Ellington. Ker se zanimanje za jazz zmanjšuje, orkester eden za drugim zapuščajo ključni glasbeniki. Duke Ellington je nekaj let v senci.
Vendar pa je že poleti 1956 prišlo do zmagoslavne vrnitve na veliki oder na ruskem jazz festivalu. v Newportu. Eden od vrhuncev festivala je 27-square solo tenor saksofonist Paul Gonsalves v posodobljeni različici "Dimuendo and Crescendo in Blue". Skladatelj je spet v središču pozornosti, njegova fotografija krasi naslovnico revije Time, podpisuje novo pogodbo z založbo Columbia Records. Prva izdaja - koncert Ellington at Newport - je postala najuspešnejši in najbolje prodajan album v glasbenikovi karieri.
V naslednjih letih je Duke v sodelovanju z Billyjem Strayhornom napisal številna dela o klasične teme. Such Sweet Thunder, Shakespearova suita iz leta 1957, vsebuje "Lady Mac", "Madness in Great Ones", posvečeno Hamletu, "Half the Fun" o Antoniju in Kleopatri. Edinstvenost posnetka je v tem, da so solisti orkestra kot igralci v gledališču izvajali glavne vloge in obdržali cele številke zase. Skupaj s Strayhornom je napisal variacije na teme iz Hrestača Čajkovskega in Peera Gynta Griega.
Duke Ellington ponovno postaja iskan koncertni izvajalec. Poti njegovih turnej se širijo, jeseni 1958 pa umetnik ponovno potuje po Evropi s koncertno turnejo. Vojvoda se predstavi kraljici Elizabeti in princesi Margareti na umetniškem festivalu v Angliji.
V letih 1961 in 1962 je Ellington snemal z Louisom Armstrongom, Countom Basiejem, Colemanom Hawkinsom, Johnom Coltranom in drugimi velikimi mojstri jazza.
Leta 1963 se orkester Ellington na prošnjo ameriškega zunanjega ministrstva odpravi na novo potovanje po Evropi in nato na Bližnji in Daljni vzhod.
Od sredine šestdesetih let je skladatelj 11-krat odšel s podelitve grammyjev kot zmagovalec.
Leta 1965 mu je nagrada pripadla v nominaciji "Best Large Jazz Ensemble" za album "Ellington" 66. Skladba "In the Beginning, God" je leta 1966 slavila kot najboljša jazzovska skladba. Skupina nastopa na Belem House, na Deviških otokih in spet v Evropi z Bostonskim simfoničnim orkestrom.
Septembra začenja serijo koncertov duhovne glasbe. Umetnik bo te koncerte redno prirejal pod oboki katedrale Grace v San Franciscu.
Leta 1966 in 1967 je imel Ellington dve seriji evropskih koncertov z Ello Fitzgerald.
S svojo ekipo se odpravlja na dolgo turnejo po Bližnjem in Daljnem vzhodu. Ta turneja je sovpadla z izidom albuma "Far East Suite", ki je avtorju prinesel zmago v nominaciji "Best Large Jazz Ensemble".
Z enakim besedilom je Ellington pograbil grammyja s slovesnosti leta 1968 za And His Mother Called Him Bill. Skladatelj je ta album posvetil svojemu kolegu in tesnemu prijatelju Billyju Strayhornu, ki je umrl leta 1967.
Sprejem v Beli hiši leta 1969 ob Dukeovem 70. rojstnem dnevu. Predsednik Richard Nixon podeli Red svobode. Nova evropska turneja. V Parizu so v čast sedemdesetletnice vojvode Ellingtona pripravili banket, na katerem ga je pozdravil Maurice Chevalier.
Nastop na Monterey Jazz Festivalu z novimi skladbami "River", "New Orlean Suite" in "The Afro-Eurasian Eclipse". Obisk Evrope, Avstralije, Nove Zelandije in Daljnega vzhoda.
16. aprila 1971 je bila "Suita For Gutela" premierno uprizorjena v newyorškem Lincoln Centru. Nastop na Newport Jazz Festivalu. S koncerti obišče ZSSR. V Leningradu igra pred bodočim ustanoviteljem Državne filharmonije za jazz Davidom Semenovičom Gološčekinom. Nato odide v Evropo in opravi drugo turnejo po Južni Ameriki in Mehiki.
Orkester, ki ga je Ellington vzel s seboj Sovjetska zveza leta 1971 sestavljalo šest saksofonov: Russell Prokop, Paul Gonzalves, Harold Ashby, Norris Turney, Harold Jeezil Mainerv in Harry Carney. Trobente: Cootie Williams, Mercer Ellington, Harold Money Johnson, Eddie Preston in Johnny Coles. Pozavne: Malcolm Taylor, Mitchell Booty Wood in Chuck Connors. Basist je bil Joe Benjamin, bobni pa Rufus Speedy Jones, vokalista sta bila Nell Brookshire in Tony Watkins.
Ko je Dukeovo letalo pristalo v Leningradu, ga je pozdravila velika skupina, ki je korakala po letališču in igrala dixieland. Povsod, kjer je nastopal s svojo skupino, so bile vstopnice popolnoma razprodane. Na vsakem od treh Ellingtonovih koncertov v Kijevu je bilo deset tisoč ljudi, na vsakem njegovem nastopu v Moskvi pa več kot dvanajst tisoč ljudi. Med obiskom ZSSR je Ellington obiskal veliko gledališče, Hermitage in se srečal s skladateljem Aramom Hačaturjanom. Ellington je dirigiral Jazz orkestru moskovskega radia. Časopis Pravda je bil zelo velikodušen v hvali Ellingtona in njegovega orkestra. Glasbeni kritik, ki je pisal v časopisu, je bil presenečen nad »njihovim neprecenljivim občutkom lahkotnosti. Na oder so stopili brez posebne ceremonije, kar drug za drugim, kot se prijatelji običajno zberejo na jam sessionu.
Leta 1973 poteka tretji koncert duhovne glasbe, ki je bil premierno izveden v Westminstrski opatiji v Londonu. evropska turneja. Duke Ellington sodeluje na kraljevem koncertu v Palladiumu. Obisk Zambije in Etiopije. Podelitev "cesarske zvezde" v Etiopiji in reda legije časti v Franciji.
Do zadnjih mesecev svojega življenja je Duke Ellington veliko potoval in koncertiral. Njegovi nastopi, polni navdihujočih improvizacij, so pritegnili ne le številne poslušalce, ampak so jih visoko cenili tudi strokovnjaki.
Na podlagi koncertov v New Orleansu si New Orleans Suite ponovno zasluži nagrado Grammy za najboljši veliki jazzovski ansambel.
Še trikrat je glasbenik izven konkurence v tej kategoriji: leta 1972 za ploščo "Toga Brava Suite", leta 1976 - za "Ellington Suites", leta 1979 - za "Duke Ellington At Fargo, 1940 Live".
Leta 1973 so mu zdravniki odkrili raka na pljučih. V začetku leta 1974 je Duke Ellington zbolel za pljučnico.
Duke Ellington - Edward Kennedy "Duke" Ellington - se je rodil v Washingtonu 29. aprila 1899, umrl 24. maja 1974 v New Yorku. Sloviti eksperimentalni skladatelj, virtuozni pianist, aranžer, vodja legendarnega orkestra, "steber" in mojster ameriškega jazza. Posthumno nagrajen s Pulitzerjevo nagrado.
Ellington je svojo skupino uspel ohraniti pri življenju v težkem povojnem obdobju za big bande, ki je s seboj prineslo nova razpoloženja in glasbene okuse. Ko je bilo res na tesno, je Ellington soliste plačeval iz svojih skladateljskih honorarjev. To ni bila samo hvaležnost in želja po podpori svojih spremljevalcev, ampak verjetno tudi želja, da ohranijo možnost dela v lastnem skladateljskem slogu, ko pa se glasba v resnici rodi šele na vajah. "Sam bend je bil njegov instrument," je dejal Billy Strayhorn. Ellington je moral slišati, kako orkester igra njegovo skladbo. Šele potem ga je lahko izpopolnil, odstranil ali dodal odlomke, okrepil vlogo posameznih solov.
Duke in njegova skupina so se vrnili leta 1956 na jazz festivalu v Newportu na Rhode Islandu. Neverjetni solo tenor saksofonist Paul Gonzalves v "Diminuendo and Crescendo In Blue", Johnny Hodges v "Jeep's Blues" na alt saksofonu in oglušujoče stoječe ovacije občinstva so postali legenda jazza. Istega leta se je Duke pojavil na naslovnici Timea Leta 1959 je na zahtevo Otta Premingerja napisal prvo celotno glasbo za glavni film Anatomy of a Murder, v katerem je prvič igral Jimmy Stewart. Tan Fantasy" za istoimenski kratki film iz leta 1929. Leta 1961 je sledila je zvočna podlaga za film "Paris Blues", v katerem igrata Paul Newman in Sidney Poitier kot jazz glasbenika, ki živita v Parizu.
Ellingtonov prvi nastop v tujini je potekal leta 1933 v Angliji. Vsa 60. leta preživijo na daljših tujih turnejah, vključno z diplomatskimi potovanji na zahtevo ameriškega zunanjega ministrstva. Ellington skupaj s Strayhornom prenaša svoje vtise s potovanja v osupljivih dolgih kompozicijah, vključno s "Far East Suite" leta 1966. Skupaj komponirata dela, posvečena delu klasikov, ki so vplivali nanje. Tako so se leta 1963 pojavile variacije na temo "Hrestača" Čajkovskega. In leta 1957 je bila posneta suita "Such Sweet Thunder", ki jo je navdihnilo delo Shakespeara. V sodelovanju z Ello Fitzgerald izidejo albumi, ki nadaljujejo serijo Songbook producenta Normana Grantza.
Kot odličen pianist je Ellington posnel skupne albume v tej vlogi z Johnom Coltranom (1963), Colemanom Hawkinsom (1963) in Frankom Sinatro. Istega leta je izšel album "Money Jungle", posnet s Charlesom Mingusom in Maxom Roachom. Leta 1965 je bil njegov koncert sakralne glasbe ("First Sacred Concert") prvič izveden v Grace Cathedral (San Francisco). Ellington, ki se je v poznejših letih vse bolj obračal k verskim temam, je trilogijo dokončal s pisanjem "Drugega" (1968) in "Tretjega" (1973) koncerta.
V svojem življenju je Duke prejel številne nagrade in časti, vključno s predsedniško medaljo svobode - najvišjo nagrado ZDA za civiliste. Leta 1965 so ga za 40-letni prispevek k razvoju glasbene umetnosti priporočili za Pulitzerjevo nagrado, a je komisija prošnjo zavrnila. To bi koga razburilo, a Ellington se je odzval: "Usoda mi je bila naklonjena. Ni dovolila, da bi me slava pokvarila v tako mladih letih." Takrat je imel 66 let.
Ellington ni počival na lovorikah in ni nehal pisati glasbe. Na vprašanje o svojih »najboljših delih« je običajno odgovoril, da bo to »naslednjih pet, ki so že na poti«. Vendar pa je – za svoje oboževalce – v vsak nastop vedno vključil nekaj svojih standardov. Že umirajoč je nadaljeval s pisanjem opere buffa "Queenie Pie".
Duke je umrl 24. maja 1974 v starosti 75 let. Bogoslužje je potekalo v katedrali sv. Janeza Evangelista v New Yorku. Pokopan na pokopališču Woodlawn. Leta 1976 je bila poleg njega pokopana njegova dolgoletna spremljevalka Beatrice "Evie" Ellis. Dukov edini sin - Mercer Kennedy Ellington - ni prevzel le vodenja orkestra Dukea Ellingtona, temveč je skrbel tudi za ohranjanje in širjenje zapuščine njegove umetnosti. Mercer Ellington je umrl 8. februarja 1996 v Kopenhagnu na Danskem v starosti 76 let. Dukeova edina sestra, Ruth Ellington Botwright, še vedno živi v New Yorku. Ruth in Mercer sta uspela ohraniti spominke in dokumente - dokaze o neverjetnem ustvarjalnem življenju in talentu Dukea Ellingtona - in jih podarila Narodni muzej American History of the Smithsonian Institution, kjer jih hranijo še danes.
