Danes se po navdih zatekamo k avstralski aboriginski umetnosti.
Na tisoče izraznih točk, ritmi, ki očarajo oko, nenavadni zapleti, neverjetne barve, očarljivi okraski ... Vsi ti epiteti so le majhen del tega, kako je mogoče opisati umetnost avstralskih staroselcev.
Slikarstvo avstralskih staroselcev
Te svetle, zanimive in presenetljivo harmonične ploskve so ustvarili ljudje, ki niso imeli nobenega znanja o barvi ali kompoziciji. S pomočjo teh slik so avstralski staroselci poskušali izraziti svoja čustva, odnose, pokazati svet okoli sebe, vse, kar jih je skrbelo, veselilo, presenečalo, prestrašilo in ....
Ker so te ploskve narisane zelo preprosto, zlahka razumemo njihov pomen ali začutimo čustva avtorja. Slike avstralskih staroselcev so tkane iz neverjetnega števila pik, gladkih "puščajočih" linij - kar daje tem stvaritvam poseben čar in skrivnostnost.
Slikarstvo avstralskih staroselcev 
Pikčasti vzorec, kenguru 
Abstraktna slika, krokodil 
To je slika, orel 
Etno pikčasta slika, kuščar 
To so okraski, kača
Upam, da bo za večino bralcev pikčasto slikanje po zgodbah avstralskih staroselcev zanimivo v smislu razmišljanja in uporabe v praksi ter iskanja novih ustvarjalnih idej in lastnega edinstvenega sloga.
Torej, če vas zanima današnji nenavaden zaplet, pojdimo k praksi.
Seznam materialov za pisanje abstraktne slike
Za delo boste potrebovali platno (tokrat lahko vzamete tudi platno na kartonu), jaz sem uporabila platno velikosti 50 x 60 cm, mislim pa, da tukaj lahko uporabite veliko manjši format, obratno pa zelo velik.
Danes bomo žrebali akrilne barve. Če želite ustvariti takšno ploskev, boste potrebovali
naslednje barve:
- Črna;
- titan bela;
- rdeča;
- rjavi van dyk;
- modri cyruleum;
- modra pruska;
- vijolična;
- rumeni neapeljski;
dekorativne akrilne barve:
- zlato;
- kameleon;
- grafit;
in kot ponavadi:
- kozarec vode,
- pršilo,
- čopiči, veliki ploščati in tanki okrogli št. 2-3,
- higienske palice.
To je slika, morski svet Kakšno parcelo izbrati?
Danes sem samo Dam ti idejo, novo zanimiv in precej preprost zaplet, zato vas želim pozvati, da ne ponavljate natančno za mano, kar je upodobljeno na mojem platnu. Danes lahko varno pustite domišljiji prosto pot , in se niti malo ne bojite, da vam kaj ne bo uspelo. Vzemite neko idejo za osnovo in jo razvijajte na svoj način, uporabite svoje barve, spremenite zaplet ....
Na podlagi tega seznam zgornjih barv nekoliko izgubi pomen, uporabite barve in barve, ki so prave za vas .
Se bojite narediti preveč barvito ploskev? Zožite lestvico ali izberite nekaj harmoničnih barv.
Kako začeti
Slikanje ozadja
Ustvarite ozadje : pokrijte platno z dovolj gosto plastjo barve , tako da se sploh ne sveti. Ozadje je lahko zapolnjeno z eno barvo ali pa je na njem nekaj črt ali lis odtenkov, ki so blizu lestvici (na primer: rdeča, oranžna, rumena, rjava; ali modra, vijolična, modra ...).
Barvo za ozadje lahko nanesemo precej "grobo" s hitrimi potezami z velikim ščetinastim ploščatim čopičem. Sledi madežev lahko zasenčite ali pa jih pustite. Vse je odvisno od vašega namena.
skica s svinčnikom
Po nanosu barve ozadja približno oriši zaplet s preprostim svinčnikom . Upodobil sem nekakšen neskončen oval, po katerem drug za drugim tečeta dva kuščarja. Na internetu sem našel podobno zgodbo.
Nato vzemite tanko okroglo krtačo št. 2 in previdnooznačujejo konture glavni objekti . Obrise kuščarjev sem očrtal z neapeljsko rumeno. S svetlo modro (črno, belo in modro prusko) sem orisala obrise ovalov, po katerih se premikajo kuščarji. Lahko je več vrstic, ki označujejo obrise predmetov, ki gredo ena za drugo.
Delo z barvo
Nastavite barvo , ki se razlikuje od ozadja do naših malih živali, drugih trdnih figur in predmetov. Moji kuščarji so pobarvani znotraj obrisa z mešanico rdečega košenilja in rjavega vandyja (1/1). Ovale zapolnjujejo: modri cirulej z belilom; prusko modra z belo; in vijolična.
Nanašanje pik
Ko so vse barve nastavljene, vzamemo v roke higienske vatirane palčke in jih uporabimo kot polnopravno umetniško orodje. Naše predmete zapolnimo z večbarvnimi pikami.
Etno motivi, slikarstvo avstralskih staroselcev Te pike sem poskušala napisati s tankim čopičem in palčkami. Če sem iskren, je kazanje s paličicami veliko hitrejše in priročnejše. Da bi bilo še hitreje in bolj priročno, vam svetujem, da najprej postavite pike ene barve, nato preidete na drugo, tretjo itd. Če nato nekaj pik manjka, jih lahko vedno dodate.
V vatiranih palčkah je en majhen minus, če bombažna volna ni zelo tesno navita na palico, potem se po nekaj potezah teh orodij izvlečejo resice, ki preprečujejo natančne poteze. Vendar to ni problem, ampak samo pripomba, kupite kakovostne higienske palčke za takšno ustvarjalnost.
Če za svojo ploskev izberete geometrijski vzorec, v katerem ni slik nobenih živali, ampak so samo določene smeri, ritmi, vidnost vzorca - boste morali najprej obris s svinčnikom točno te vodniki (valovi, spirale, krogi itd.). Nato v notranjosti, med danimi vodilnimi črtami, napolnite preostali prostor s pikami, ne da bi pozabili na en sam ritem v vsakem od majhnih delcev velikega vzorca.
Okrasite z dekorativnimi barvami
Ko je vse skoraj pripravljeno, so vsi predmeti na vašem platnu napolnjeni s pikami in črtami - dajmo svoje delo malo sijaja:
Nohte in jezike kuščarjev sem nalakirala z dekorativno barvo "zlato" , je to malce polepšalo delo. Vzorci v osrednjem ovalu so pobarvani z dodatkom dekorativne barve. "kameleon" . Tudi temno ozadje - prekrila sem ga z valovitimi črtami barve "grafit" Nato sem jih malo podrgnila, da ne bodo preveč vpadljive.
In zelo uspešen sprejem je po mojem mnenju sence pod figurami kuščarjev . S tekočo, razredčeno modro prusko vodo sem začrtal prosojno črto-senco pod našimi kuščarji, ne s širokim sintetičnim čopičem. Ta senca je nekoliko otežila naše precej ravno delo več volumna - kuščarji so se dvignili nad ovale, po katerih se premikajo.
To je to, slika je pripravljena!
Slikarstvo po motivih slikarstva avstralskih staroselcev Zelo rad imam svoje delo, čeprav sem skoraj prepričan, da si bo marsikdo od vas izmislil še kakšno bolj očarljivo in zanimivo zgodbo.
Video lekcija slikanja
Želim vam veliko sreče, ustvarjalnega uspeha in navdiha!
Osupljivo umetniško ustvarjanje avstralskih staroselcev je bilo na Zahodu neznano do sedemdesetih let prejšnjega stoletja. V desetletju je aboridžinska umetnost presegla meje etničnega ali primitivnega izražanja in zavzela svoje pravo mesto med sodobnimi umetniškimi gibanji ter se pojavila v prestižnih muzejih in galerijah po vsem svetu. V aboriginski skupnosti, ki živi v osrčju zahodne avstralske puščave, so odkrili preporod umetnosti brez primere. Pojavile so se različne skupine aboriginskih umetnikov, ki uporabljajo sodobne tehnike ne samo za izražanje tradicionalnih in verskih motivov svoje kulture, temveč tudi za interpretacijo trenutnih sodobnih tem.
Poznejši porast umetniška ustvarjalnost staroselci so bili najdeni v različnih regijah Avstralije: aboriginska skupnost mesta New Gal na jugu, provinca Victoria, Queensland, Zahodna Avstralija (klani Koori, Mirrie, Nyonga) ... glas pri reševanju različnih problemov znotraj avstralska skupnost. V aboriginski umetnosti so te zahteve združene z manifestacijo absolutne duhovnosti in navezanosti na svojo zemljo.
Danes se domorodci svobodno sprehajajo po celini. celo značilne značilnosti njihovo umetniško ustvarjanje je pogojeno s koreninami, tradicijo, povezano z njihovim geografskim poreklom in določeno s kulturo, individualnimi lastnostmi posameznega umetnika, projekti, teme, ideje se nenehno mešajo. Velik del tega, kar je opredeljeno kot "tradicionalna aboriginska umetnost", je proizveden v skupnostih, ki so na stotine kilometrov oddaljene.
Avstralski aboridžinski umetniki uporabljajo različne medije, vključno s poslikavo lubja, poslikavo listov, rezbarijo v lesu, izrezljanimi kamninami, slikanjem s peskom, obrednimi oblačili, okraševanjem različnih orodij. V aboriginski kulturi je umetnost eden ključnih obredov in se uporablja za označevanje ozemlja, spominjanje preteklosti in pripovedovanje zgodb o pradavnini. Domorodci so verjeli, da je njihov svet nastal kot rezultat stvarjenja. Nedomačini težko razumejo vitalni pomen umetnosti za njihova življenja.
Raziskovalec Howard Morphy je zapisal: »Umetnost je bila in ostaja osrednja sestavina tradicionalnega načina življenja Yoligujev in je velikega pomena tako v politični sferi kot v odnosih med klani. In je učinkovita komponenta sistema togo označenega znanja. In na bolj metafizični ravni je umetnost za aborigine glavno sredstvo za poustvarjanje dogodkov iz preteklosti, spoštovanje prednikov in komuniciranje s svetom duhov.
Zgodovina aboriginske umetnosti sega 50.000 let nazaj, kar dokazujejo starodavne risbe lubja, najdene v najbolj oddaljenih predelih avstralske dežele, ustvarjene pred pojavom skalnih slik v jamah Lasco in Altamira.
Na začetku je bila funkcija in vrednost aboriginske umetnosti sveta in je odražala čustvene, politične in celo praktične vidike življenja prvih naseljencev na celini. Danes, čeprav je aboriginska umetnost izgubila svojo sakralno naravo preteklega obdobja in se je izkazala za prilagojeno zahtevam mednarodne javnosti, imajo izdelki sodobne aboriginske umetnosti še vedno korenine v starodavnem mističnem dojemanju sveta.
V aboriginski kulturi ima koncept "sanjanja" pomembno vlogo, saj se ne nanaša le na mite o stvarjenju, ampak tudi na pokrajino in tesno aboriginsko povezanost z njo. Poleg tega po njihovih totemskih prepričanjih duhovi prednikov še danes živijo med ljudmi. In družbena identiteta in duhovna odgovornost staroselcev je odvisna od duha njihovih prednikov. Zato sanje omogočajo povezavo s preteklostjo, s samim časom, z virom primarnega znanja.
Sploh ni presenetljivo, da sanje tvorijo kontekst in zaplet večine del aboriginskih umetnikov. Na številnih simboličnih predmetih, orožju, risbah so upodobljene te mite, ki poudarjajo njihovo sveto naravo. Rezbarije na kamnu, poslikave na lubju ali zemlji pričajo, da je takšno ustvarjanje samo po sebi obredno dejanje.
Slikanje na lubje drevesa je najpogostejša oblika umetnosti med domorodci. Lubje evkaliptusa, ki so ga v starih časih uporabljali za gradnjo bivališč, pogosto okrašeno s simboli in motivi, je prožen, gladek material, a trpežen. Slog risb se razlikuje v različnih območjih Avstralije. V nekaterih regijah risbe poosebljajo figurativni trend, kot v bližini, blizu mesta Oenpelli, zahodno od dežele Arnhem. In na vzhodu, tako kot v bližini Yirkala, se na risbah pojavljajo bolj abstraktni in geometrijski motivi. In risbe na lubju na otoku Groote Eylandt se nasprotno razlikujejo po globini črnega ozadja, na katerem se pojavljajo slike.
Simboli aboriginske umetnosti, njihov pomen
Kultura in običaji avstralskih Aboriginov so se razvijali več tisočletij. In simboli v njihovi umetnosti so nadaljevanje te tradicije in se ne razlikujejo od skalnih vrezov in jamskih slik, ki so jih v zadnjih stoletjih ustvarili domorodci. Tradicionalno so bili ti simboli uporabljeni v umetninah s peskom in tetovažah na telesu med obredi in corroborisom, ljudskim plesom avstralskih Aboriginov. Poleg tega imajo simboli v vsaki regiji Avstralije svoje značilnosti. Med umetniškimi simboli severnega Queenslanda so prevladovale podobe rečnega brega v specifičnem slogu »križnih črt« ali »rentgenskih žarkov«, ki je domač staroselcem teh krajev.
Domorodci Srednje Avstralije so se pri svojem delu osredotočili na "peščene" ali "točkovne" slike, ki prenašajo podobo puščave.
Avstralski Aborigini so verjeli v magično moč "sanjanja" oziroma dejanja ustvarjanja okoliškega sveta, imenovanega Tjukurrpa. Ta kultura se je razvila, ko so predniki Aboriginov naselili avstralsko podeželje. Poseben pomen so pripisovali izvirom, rekam, goram in skalnim formacijam. Aboriginalni odnos do narave, poistovetenje z njo, predvsem z zemljo, vesoljem in morjem, je bilo globoko in izjemno duhovno.
Sodobna aboriginska umetnost temelji na teh starodavnih in tradicionalnih simbolih, aboriginski umetniki iz njih ustvarjajo zelo preproste konfiguracije, sheme, a polne pomene. Takšni simboli se uporabljajo tudi v tetovažah za obrede in se nanašajo na predmete, orožje in druge stvari, ki jih uporabljajo domačini. Verjeli so, da imajo umetniški simboli veliko moč nad ljudmi. Ta ritualni pomen simbolov lahko izsledimo nazaj do več generacij aboriginskih umetnikov in duhovnih voditeljev.
Tradicionalna povezava s sanjami je še vedno pomembna v delu aboriginskih umetnikov. Čeprav je osnovni koncept umetniških simbolov precej poenostavljen, ga domorodci aktivno uporabljajo za ustvarjanje duhovnih in muhastih konfiguracij, v katerih so šifrirane kompleksne zgodbe. Znak V je likovni simbol, ki označuje aboriginskega človeka. Če simbol V spremlja krog ali več koncentričnih krogov, to pomeni človeka, ki sedi blizu vira. Spiralne črte - simbolična podoba tekoče vode. In govorijo o moči aboriginskega človeka. To je zgodba o vodonošcu, ki uporablja svojo naravno sposobnost povzročanja dežja. Vsak dodatni simbol daje sliki še večjo moč in pomen.
Pika, mesto je eden glavnih simbolov umetnikov Zahodne puščave in Srednje Avstralije, ki daje njihovim slikam tako izvirnost. Pike, lise lahko predstavljajo zvezde, iskre iz ognja, zemljo. Sodobni aboridžinski umetniki trdijo, da lahko navaden gledalec na slikah vidi le zunanjo zgodovino. Samo poznavalci pravega pomena simbolov lahko razumejo notranjo, skrivnostno zgodovino slik. Toda danes aboriginski umetniki uporabljajo pikčasta ločila, lise, da zakrijejo ali šifrirajo pomen simbolov na svojih slikah.
Verski in kulturni vidiki aboriginska umetnost
Tradicionalna aboriginska umetnost ima skoraj vedno mitološko konotacijo, povezano z življenjem aboriginov v starih časih. Številni sodobni umetnostni kritiki na Zahodu menijo, da če taka umetnost ne prikazuje duhovnosti domorodcev, je ni mogoče šteti za pristno domačo umetnost, ki uteleša njihovo pravo bistvo. S tem mnenjem se absolutno ne strinja aboriginski krajinski slikar Ventin Rubuntia, ki meni, da je težko najti umetnost, ki je brez duhovnega pomena. Pripovedovanje zgodb in totemske podobe najdemo v vseh oblikah aboriginske umetnosti. Poleg tega obstaja in se pogosto uporablja posebna ženska oblika aboriginske umetnosti – v regiji Arnhem Land.
Indijci so zelo zanimivi ljudje, zaradi zelo aktivnega načina življenja imajo dobro razvite mišice. Če vas zanima njihova kultura in radi rišete, potem ste najverjetneje imeli v glavi vprašanje: "Kako narisati Indijanca?". To ljudstvo je edinstveno, a na žalost je njihova kultura pozabljena. V obdobju kolonizacije je veliko ljudi umrlo. Ta članek bo odgovoril na vaše vprašanje o tem, kako narisati Indijanca.
Nekaj dejstev
Preden se naučite risati Indijanca s svinčnikom, se nekaj naučite o njih. zanimiva dejstva.
Pripravljalna faza
Bi radi narisali Indijanca? Navodila po korakih predstavljeno spodaj. Potrebovali boste naslednje materiale:
- Svinčniki različnih trdot (trdi za skiciranje in mehki za polnjenje z barvo).
- Primeren list.
- Radirka ali nag.
Prvi način
Za ta odgovor na vprašanje, kako narisati Indijanca, je kot osnova vzet junak risanke "Baby Hiawatha".
Prvi korak. Tik nad sredino lista narišite podolgovat povoj. Narišite obraz z velikimi lici pod njim.
Drugi korak. Otroku narišite zaobljene oči, usta in nos.
Tretji korak. Nad povojem upodabljajte voluminozne lase, naj štrlijo izpod njega. V lase narišite pero, ki kuka izpod povoja.
Četrti korak. Nadaljujemo z risanjem telesa. Najprej vrat in ramena, nato debele roke. Zdaj narišite linijo prsi in hrbta.
Peti korak. Upodobite noge, upognjene v kolenih. Na nogah ima široke hlače, noge so bose.
Šesti korak. Na tem koncu ostane le še okrasitev nastale risbe.
Malega Indijanca lahko dopolnjujete kakor koli želite. V njegovi roki lahko narišete tomahawk ali lok, njegovo telo lahko okrasite z različnimi vzorci ali povoji.
Mali Indijanec je pripravljen!
Malo težje
Ta različica, kako narisati Indijanca, je nekoliko težja in realistična.
Prva stopnja. Skicirajte pomožne črte, po katerih boste narisali Indijanca. Najprej narišite krog, ki bo služil kot osnova za glavo, nato dva trikotnika, enega za prsni koš, drugega za medenični del. Dodajte povezovalne črte, začrtajte vrat, roke in noge.
Druga faza. Začrtajte obliko obraza, ne pozabite, da imajo Indijci koničasto brado in podolgovat obraz. Na obrazu narišite masivne obrvi.
Tretja stopnja. Sedaj narišite indijanske lase, naj bodo dolgi in gosti.
Četrta stopnja. Ko je skica glave pripravljena, narišite rahlo ozke oči, nos in usta. Na nosu mora biti majhna grba.
Peta stopnja. Indijci najpogosteje nosijo pokrivala s perjem. Lahko narišete poljubno pokrivalo. V tem mojstrskem razredu bo Indijanec imel povoj z več peresi.
Šesta stopnja. Zdaj je čas, da nadaljujemo z risanjem človeškega telesa. Začnite s skico ramen, spodaj narišite trup in narišite močne roke. Levo roko je treba stisniti, saj je treba kasneje tam prikazati orodje, desna roka mora biti sproščena.
Sedma stopnja. Super ti gre, če si prišel do te stopnje. Na zgornjem delu roke označite povoj, ki ovija roko, nanj lahko narišete poljuben vzorec. Po dokončanju povoja narišite indijski amulet.
Osma stopnja. Zdaj morate narisati hlače. Biti morajo široki, ne da bi se zožili proti dnu noge, na straneh naredite gosto resico. Od spodaj narišite noge v preprostih čevljih, ki malo pokukajo izpod hlač.
Deveta stopnja. Zdaj narišite gube na nogah, da bo risba videti bolj realistična. Podrobnosti risbe: narišite gube in relief mišic. Indijci so vodili aktiven življenjski slog, ne pozabite na to.
Deseta stopnja. To je skoraj zadnji korak! Se spomnite stisnjene leve roke? Vanj narišite lok ali sulico. Sedaj pa z radirko ali kljuko izbrišite pomožne črte iz prvega koraka.
Enajsta stopnja. Barva na risbi. Ne pozabite na chiaroscuro, ena stran mora biti lažja od druge. Ugotovite, od kod prihaja svetloba, in nato porazdelite senčila.
Vaša indijska risba je pripravljena!
Pred tem, kako narisati Indijanca, vam moram povedati nekaj o tej temi. Indijanec je rdečepolti brat, tako imenovan zaradi smešne napake gospoda Kolumba (Slavni, ki sploh ni sumil, da sploh ni odkril Indije, ampak Ameriko). Po splošno sprejetih konceptih Indijanec vedno izgleda zamišljen, kadi pipo in hodi v kokošniku iz perja. Ko tujec stopi na njihovo zemljo, Indijanec (tleskne z dlanjo po ustnicah in izpusti zvok O-O-O) brezglavo steče k svojemu plemenu, kjer prižgejo in nabrusijo svoje sulice in puščice. Toda ko jim tujci podarijo čezmorska darila, Indijanec zakoplje bojno sekiro. Kasneje se vodja plemena in gostje usedejo v krog, v najbolj uglašen wigwam, in prižgejo pipo miru (najverjetneje s kakšnim nenavadnim zeliščem, saj ima vodja zelo pogosto najrazličnejša videnja, ki prerokujejo zlo).
Indijanec je popolnoma prilagojen življenju, zna s tomahawkom ubijati živali in jim trgati kožo, gojiti koruzo in iz nje narediti pokovko. Indijka puli uboge ptice in iz njihovega perja sešije lovilce sanj. Indijka je največkrat lepa, sodeč po risanki Pocahontas.
Trenutno Indijancev kot takih praktično ni. S posebnim sodnim ukazom je bil sprejet odlok o preselitvi vseh Indijancev v muzeje, v njihovem habitatu pa o gradnji naftaških dvigal, tovarn in klubov s pokrom in kurtizanami. In malo kasneje so se črnci uprli in napolnili vso Ameriko. Tako gre.
Kako narisati Indijanca s svinčnikom korak za korakom
Prvi korak. Začnimo s položajem osebe. 
Drugi korak. Narišemo elemente obraza: oči, nos, usta, označimo perje. 
Tretji korak. Dodajmo lase in poteze po celem telesu. Enako bomo storili s perjem. S pomočjo šrafure bomo naredili sence. 
Četrti korak. Izbrišemo pomožne črte in detajliramo predmete. 
Nekako bi moralo delovati. Barvate lahko tudi z barvnimi svinčniki. Poleg tega imamo druge zanimive lekcije, npr.
(funkcija(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A) -351501-1", renderTo: "yandex_rtb_R-A-351501-1", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(to , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");
V svojem popotniškem blogu sem že uspela spregovoriti o paketu iz Avstralije, ki sem ga prejela pred nekaj dnevi.
Spominki iz daljne skrivnostne države so bili poslikani po umetnosti avstralskih Aboriginov. V Avstraliji je zelo cenjena, preučujejo jo celo na univerzah. In seveda velja za spominke. Konec koncev, kaj lahko bolje pove o državi kot njena etnična umetnost?
Naslikal jo je avstralski umetnik Ron Potter
Česa takega še nisem videl v življenju. S hčerko sva bili navdušeni in seveda sva se odločili, da poskusiva upodobiti nekaj podobnega.
Zdelo se nama je, da nama bo lepo uspelo – navsezadnje vzorci niso tako zapleteni. Najprej smo risali s preprostim svinčnikom (konture), nato z gvašem s čopičem, nato pa smo gvaš nanašali z vatiranimi palčkami (to je bilo najbolj razburljivo pri risanju).
Vendar je bila preprostost slike zelo varljiva. No, tako mojstri seveda tudi nismo. V glavnem, ne glede na to, koliko smo se trudili, nam ni uspelo enako lepo.
In to sem narisal...
Ta risba prikazuje kenguruja - totem obalnih klanov domorodcev. Umetnost avstralskih Aboriginov je zelo simbolična. In na vsaki sliki - cela zgodba. Totemski kenguru se odpravi v osrednji del celine, da bi prodal blago in dobil denar.
Oker vzorci samo simbolizirajo denar (zlato). In sledi so označevale trgovsko pot. Vidite, kako težko je?
Mimogrede, avstralski umetniki se ukvarjajo s promocijo aboriginske umetnosti ne kar tako, ampak v dobrodelne namene. In obresti od prodaje spominkov navdušenim turistom gredo za vzdrževanje in ohranjanje te umetnosti, ki domorodcem prinaša dober zaslužek. Odlična ideja, kajne?
In to je moja hči poskusila ...
Avstralija je z lepoto zelo bogata država. In absolutno neznano meni in mojim otrokom.
Mislim, da so naše risbe šele začetek našega spoznavanja Avstralije. In s hčerko bova zagotovo brali o avstralskih živalih in jih kakšno narisali.
No, mojo zgodbo o pošiljki iz Avstralije najdete tukaj - worldroads.ru/posyilka-iz-avstralii. Prepričan sem, da vas bo zanimalo!
Ali veste kaj o umetnosti avstralskih aboriginov?
Ogledi objave: 7
(funkcija(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A) -351501-3", renderTo: "yandex_rtb_R-A-351501-3", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(to , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");
