Ivan Aleksejevič Bunin se je rodil 22. oktobra 1870 v Voronežu v plemiški družini. Njegovo otroštvo in mladost je preživel v obubožanem posestvu province Oryol. Bodoči pisatelj ni prejel sistematičnega izobraževanja, kar je obžaloval vse življenje. Res je, starejši brat Julius, ki je z odliko diplomiral na univerzi, je z Vanjo šel skozi celoten gimnazijski tečaj. Ukvarjali so se z jeziki, psihologijo, filozofijo, družboslovjem in naravoslovjem. Julij je imel velik vpliv na oblikovanje Buninovih okusov in pogledov.
Bunin je začel pisati zgodaj. Pisal je eseje, skeče, pesmi. Maja 1887 je revija Rodina objavila pesem "Berač" šestnajstletnega Vanje Bunina. Od takrat se je začela njegova bolj ali manj stalna literarna dejavnost, v kateri je bilo mesto tako za poezijo kot za prozo.
Navzven so bile Buninove pesmi tradicionalne tako po obliki kot po vsebini: narava, veselje do življenja, ljubezen, osamljenost, žalost izgube in novo rojstvo. In kljub imitaciji je bilo v Buninovih verzih nekaj posebne intonacije. To je postalo bolj opazno z izidom leta 1901 pesniške zbirke Padajoče listje, ki je bila navdušeno sprejeta tako pri bralcih kot pri kritikih.
Bunin je pisal poezijo do konca svojega življenja, ljubil poezijo z vsem srcem, občudoval njeno glasbeno zgradbo in harmonijo. Ampak že na začetku kreativen način prozaik se je v njem vedno bolj jasno manifestiral in tako močan in globok, da so prve Buninove zgodbe takoj pridobile priznanje uglednih pisateljev tistega časa Čehova, Gorkega, Andrejeva, Kuprina.
Leta 1898 se je Bunin poročil z Grkinjo Anno Tsakni, potem ko je doživel močno ljubezen in posledično močno razočaranje z Varvaro Paščenko. Vendar po lastnem priznanju, Ivan Aleksejevič, nikoli ni ljubil Tsaknija.
V 1910-ih je Bunin veliko potoval in odšel v tujino. Obišče Lea Tolstoja, se seznani s Čehovim, aktivno sodeluje z založbo Gorky "Znanje", se seznani z nečakinjo predsednika prve dume AS Muromtseva Vero Muromtsevo. In čeprav je v resnici Vera Nikolaevna postala "madam Bunina" že leta 1906, sta lahko uradno registrirala svojo poroko šele julija 1922 v Franciji. Šele v tem času je Bunin uspel doseči ločitev od Ane Tsakni.
Vera Nikolaevna je bila predana Ivanu Aleksejeviču do konca njegovega življenja in je postala njegova zvesta pomočnica v vseh zadevah. Vera Nikolaevna, ki je imela veliko duhovno moč in je pomagala prenesti vse stiske in stiske izseljenstva, je imela tudi velik dar potrpežljivosti in odpuščanja, kar je bilo pomembno pri obravnavi tako težke in nepredvidljive osebe, kot je bil Bunin.
Po odmevnem uspehu njegovih zgodb se je v tisku pojavila zgodba "Vas", ki je takoj postala znana - prvo večje delo Bunina. Gre za bridko in zelo drzno delo, v katerem se bralec sooči s polnoro rusko realnostjo z vsemi njenimi kontrasti, negotovostjo in zlomljenimi usodami. Bunin, morda eden redkih ruskih pisateljev tistega časa, se ni bal povedati težke resnice o ruski vasi in potrtosti ruskega kmeta.
"Vas" in "Suhodol", ki ji je sledil, sta določila Buninov odnos do njegovih junakov - šibkih, revnih in nemirnih. Toda od tod sočutje do njih, pomilovanje, želja po razumevanju, kaj se dogaja v trpeči ruski duši.
Vzporedno s podeželsko tematiko je pisatelj v svojih zgodbah razvijal liriko, ki je bila prej začrtana v poeziji. pojavil ženski liki, čeprav komaj začrtana - očarljiva, zračna Olya Meshcherskaya (zgodba " Lahkoten dih"), domiselna Klasha Smirnova (zgodba "Klasha"). Kasneje se bodo ženski tipi z vso lirično strastjo pojavili v Buninovih izseljenskih zgodbah in zgodbah - "Ida", "Mitina ljubezen", "Primer korneta Elagina" in , seveda v njegovem znamenitem ciklu "Dark Alleys".
V predrevolucionarni Rusiji je Bunin, kot pravijo, "počival na lovorikah" - trikrat je prejel Puškinovo nagrado; leta 1909 je bil izvoljen za akademika v kategoriji lepo slovstvo in je postal najmlajši akademik Ruske akademije.
Leta 1920 sta Bunin in Vera Nikolajevna, ki nista sprejela ne revolucije ne boljševiške oblasti, emigrirala iz Rusije, "izpila neizrekljivo čašo duševnega trpljenja", kot je kasneje zapisal Bunin v svoji biografiji. 28. marca so prispeli v Pariz.
Ivan Aleksejevič se je počasi vrnil k literarni ustvarjalnosti. Hrepenenje po Rusiji, negotovost glede prihodnosti ga je tiščala. Zato je bila prva zbirka kratkih zgodb "Krik", objavljena v tujini, sestavljena samo iz zgodb, napisanih v najsrečnejšem času za Bunina - v letih 1911-1912.
Pa vendar je pisatelj postopoma premagal občutek zatiranja. V zgodbi "Jericho Rose" so tako iskrene besede: "Ni ločitve in izgube, dokler je moja duša, moja ljubezen, spomin živ! V živi vodi srca, v čisti vlagi ljubezni , žalost in nežnost, potopim korenine in stebla svoje preteklosti ... "
Sredi dvajsetih let 20. stoletja sta se zakonca Bunin preselila v majhno letoviško mesto Grasse v južni Franciji, kjer sta se nastanila v vili Belvedere, kasneje pa še v vili Janet. Tu jim je bilo usojeno preživeti večino svojega življenja, preživeti drugo svetovno vojno. Leta 1927 je Bunin v Grassu srečal rusko pesnico Galino Kuznecovo, ki je tam počitnikovala s svojim možem. Bunin je bil očaran nad mlado žensko, ona pa je bila navdušena nad njim (in Bunin je vedel, kako očarati ženske!). Njuna romanca je dobila širok odmev. Užaljeni mož je odšel, Vera Nikolaevna je trpela zaradi ljubosumja. In tu se je zgodilo neverjetno - Ivanu Aleksejeviču je uspelo prepričati Vero Nikolajevno, da je njegov odnos z Galino čisto platonski in nimata nič drugega kot odnos učitelja in učenca. Vera Nikolaevna je, kot se morda zdi neverjetno, verjela. Verjela je, ker si življenja brez Jana ni mogla predstavljati. Posledično je bila Galina povabljena, da živi z Bunini in postane "družinski član".
Kuznetsova je skoraj petnajst let delila skupni dom z Buninom, igrala vlogo posvojene hčerke in z njima doživljala vse radosti, težave in stiske.
Ta ljubezen Ivana Aleksejeviča je bila srečna in boleče težka. Izkazalo se je tudi izjemno dramatično. Leta 1942 je Kuznetsova zapustila Bunina, odnesena operna pevka Margo Stepun.
Ivan Aleksejevič je bil šokiran, stiskala ga je ne le izdaja njegove ljubljene ženske, ampak tudi to, s kom je varala! "Kako mi je (G.) zastrupila življenje - še vedno me zastruplja! 15 let! Slabost, pomanjkanje volje ...", je 18. aprila 1942 zapisal v svoj dnevnik. To prijateljstvo med Galino in Margo je bilo za Bunina kot krvaveča rana do konca njegovega življenja.
Toda kljub vsem stiskam, neskončnim težavam, je Buninova proza dosegla nove višine. V tujini so izšle knjige »Jerihonska vrtnica«, »Mitina ljubezen«, zbirke zgodb »Sončna kap« in »Božje drevo«. In leta 1930 je izšel avtobiografski roman "Življenje Arsenieva" - zlitje spominov, spominov in lirsko-filozofske proze.
10. novembra 1933 so časopisi v Parizu izšli z velikimi naslovi "Bunin - Nobelov nagrajenec." Prvič v času obstoja te nagrade je bila nagrada v literaturi podeljena ruskemu pisatelju. Buninova vseslovenska slava je prerasla v svetovno slavo.
Vsak Rus v Parizu, tudi tisti, ki niso prebrali niti ene vrstice Bunina, je to vzel za osebni praznik. Rusko ljudstvo je doživelo najslajše občutke - plemeniti občutek nacionalnega ponosa.
Podelitev Nobelove nagrade je bila velik dogodek za pisatelja samega. Prišlo je priznanje in z njim (čeprav za zelo kratek čas, Bunini so bili izjemno nepraktični) materialna varnost.
Leta 1937 je Bunin dokončal knjigo "Osvoboditev Tolstoja", ki je po mnenju strokovnjakov postala ena izmed najboljše knjige v vsej literaturi o Levu Nikolajeviču. In leta 1943 so v New Yorku izšle "Dark Alleys" - vrhunec pisateljeve lirične proze, prava enciklopedija ljubezni. V "Dark Alleys" lahko najdete vse - tako vzvišene izkušnje kot nasprotujoče si občutke in nasilne strasti. Toda Bunin je bil najbližje ljubezni, čisti, svetli, kot harmonija zemlje z nebom. V "Dark Alleys" je praviloma kratka in včasih trenutna, vendar njena svetloba osvetljuje celotno življenje junaka.
Nekateri kritiki tistega časa so Buninovim "Temnim ulicam" očitali bodisi pornografijo bodisi senilno pohotnost. Ivan Aleksejevič je bil zaradi tega užaljen: »Menim, da so Temne ulice najboljša stvar, ki sem jo napisal, in oni, idioti, verjamejo, da sem z njimi osramotil svoje sive lase ... Farizeji ne razumejo, da je to nova beseda , nov pristop k življenju,« je potožil I. Odoevtsevi.
Svojo najljubšo knjigo je moral do konca življenja braniti pred »farizeji«. Leta 1952 je pisal F. A. Stepunu, avtorju ene od recenzij Buninovih del: »Škoda, da ste zapisali, da je v Temnih ulicah nekaj presežka upoštevanja ženskih čarov ... Kakšen »presežek« tam! Podal sem le tisočinko tega, kako »razmišljajo« moški vseh plemen in ljudstev povsod, vedno ženske od svojega desetega leta do svojega 90. leta."
Zadnja leta svojega življenja je pisatelj posvetil delu na knjigi o Čehovu. Žal je to delo ostalo nedokončano.
Ivan Aleksejevič je svoj zadnji dnevnik vpisal 2. maja 1953. "Še vedno je neverjetno do tetanusa! Čez nekaj, zelo kratkega časa me ne bo več - in dejanja in usode vsega, vse mi bo neznano!"
Ob dveh zjutraj od 7. do 8. novembra 1953 je Ivan Aleksejevič Bunin tiho umrl. Pogrebna služba je bila slovesna - v ruski cerkvi na Rue Daru v Parizu z velikim zbiranjem ljudi. Vsi časopisi - tako ruski kot francoski - so objavili obsežne osmrtnice.
In sam pogreb je potekal veliko kasneje, 30. januarja 1954 (pred tem je bil pepel v začasni kripti). Ivan Aleksejevič je bil pokopan na ruskem pokopališču Saint-Genevieve de Bois blizu Pariza. Ob Buninu je po sedmih letih in pol svoj mir našla zvesta in nesebična sopotnica njegovega življenja Vera Nikolaevna Bunina.
Ivana Aleksejeviča Bunina (1870-1953) imenujejo "zadnji klasik". Buninova razmišljanja o globokih procesih življenja rezultirajo v popolnem oblika umetnosti, kjer so izvirnost kompozicije, podobe, detajli podvrženi avtorjevi intenzivni misli.
V svojih zgodbah, zgodbah, pesmih nam Bunin pokaže celotno paleto problemov poznega XIX - začetka XX stoletja. Teme njegovih del so tako raznolike, da se zdijo kot življenje samo. Poglejmo, kako so se teme in problemi Buninovih zgodb spreminjali skozi njegovo življenje.
- a) Glavna tema zgodnjih 1900-ih je bila tema bledeče patriarhalne preteklosti Rusije. Najbolj nazoren izraz problema spreminjanja sistema, propada vseh temeljev plemenita družba vidimo v zgodbi "Antonovska jabolka". Bunin obžaluje preteklost Rusije in idealizira plemeniti način življenja. Buninovi najboljši spomini na prejšnje življenje so nasičeni z vonjem jabolka Antonov. Upa, da bodo skupaj z umirajočo plemenito Rusijo v njenem spominu še ohranjene korenine naroda.
- b) Sredi 1910-ih so se teme in problemi Buninovih zgodb začeli spreminjati. Od teme patriarhalne preteklosti Rusije se odmika k kritiki buržoazne realnosti. Osupljiv primer tega obdobja je njegova kratka zgodba "Gospod iz San Francisca". Z najmanjšimi podrobnostmi, z omembo vsake podrobnosti, Bunin opisuje razkošje, ki je pravo življenje mojstrov novega časa. V središču dela je podoba milijonarja, ki nima niti svojega imena, saj se ga nihče ni spomnil - in ali ga potrebuje? To je skupna podoba ameriškega buržuja. »Do 58. leta je bilo njegovo življenje posvečeno kopičenju. Ker je postal milijonar, si želi privoščiti vse užitke, ki jih denar lahko kupi: ... mislil je prirediti karneval v Nici, v Monte Carlu, kamor se takrat zgrinja najbolj izbirčna družba, kjer se nekateri navdušeno prepuščajo avtomobilizmu in jadralne dirke, drugi ruleto, tretji tistemu, čemur se običajno reče spogledovanje, četrti pa strelske golobe, ki zelo lepo lebdijo iz kletk nad smaragdno trato, v ozadju morja barve nepozabnikov, in takoj potrkajo belo grudice na tleh ... ”- to je življenje brez notranje vsebine. Potrošniška družba je razjedala vse človeško v sebi, sposobnost sočutja, sožalja. Smrt gospoda iz San Francisca je dojeta z nezadovoljstvom, ker je bil "večer nepopravljivo pokvarjen", lastnik hotela se počuti krivega, daje besedo, da bo sprejel "vse možne ukrepe", da odpravi težavo. O vsem odloča denar: gostje želijo za svoj denar prejeti užitek, lastnik ne želi izgubiti dobička, to pojasnjuje nespoštovanje smrti. Takovo moralni padec družbe, njena nehumanost v njeni skrajni manifestaciji.
- c) V tej zgodbi je veliko alegorij, asociacij in simbolov. Ladja "Atlantis" deluje kot simbol civilizacije; mojster sam je simbol meščanskega blagostanja družbe, kjer ljudje okusno jedo, se elegantno oblačijo in jim ni mar za svet okoli sebe. On jih ne zanima. Živijo v družbi, kot v primeru, ki je za vedno zaprt za ljudi drugega kroga. Ladja simbolizira to lupino, morje - preostali svet, ki divja, vendar se nikakor ne dotika junaka in njemu podobnih. In v bližini, v isti lupini, so ljudje, ki upravljajo ladjo, in v potu svojega obraza delajo na velikanskem kurišču, ki ga avtor imenuje deveti krog pekla.
V tej zgodbi je veliko svetopisemskih alegorij. Ohišje ladje lahko primerjamo s podzemljem. Avtor namiguje na dejstvo, da je gospod iz San Francisca prodal svojo dušo za zemeljske dobrine in zdaj to plačuje s smrtjo.
Simbolična v zgodbi je podoba ogromnega, kot pečina, hudiča, ki je simbol bližajoče se katastrofe, nekakšno opozorilo človeštvu.Simbolično v zgodbi je dejstvo, da po smrti bogataša zabava nadaljuje, popolnoma nič se ni spremenilo. Ladja pluje v nasprotno smer, le s truplom bogataša v škatli s sodo, in plesna glasba spet zašumi »med besnim snežnim viharjem, ki je preplavil brneči kot pogrebna maša ... ocean«.
d) Za avtorja je bilo pomembno poudariti idejo o nepomembnosti človeške moči ob enakem smrtnem izidu za vse. Izkazalo se je, da vse, kar je nakopičil mojster, nima smisla spričo tega večnega zakona, ki so mu podvrženi vsi brez izjeme. Očitno smisel življenja ni v pridobivanju bogastva, ampak v nečem drugem, kar ni podvrženo denarni vrednosti ali estetski modrosti. Tema smrti je v Buninovih delih različno obravnavana. To je smrt Rusije in smrt posameznika. Smrt se izkaže ne le kot razreševalec vseh protislovij, temveč tudi kot vir absolutne, očiščevalne moči (»Preobrazba«, »Mitina ljubezen«).
Druga glavna tema pisateljevega dela je tema ljubezni. Tej temi je posvečen cikel zgodb "Temne ulice". Bunin je menil, da je ta knjiga najbolj popolna v smislu umetniške spretnosti. "Vse zgodbe v tej knjigi govorijo samo o ljubezni, o njenih "temnih" in največkrat zelo mračnih in krutih ulicah," je zapisal Bunin. Zbirka "Dark Alleys" je ena zadnjih mojstrovin velikega mojstra.
V literaturi ruske diaspore je Bunin zvezda prve velikosti. Po Nobelovi nagradi leta 1933 je Bunin postal simbol ruske literature po vsem svetu.
Buninovo delo je povezano z ideološkimi in ustvarjalnimi načeli ter tradicijo ruske klasične literature. Toda realistične tradicije, ki jih je Bunin poskušal ohraniti, je dojel skozi prizmo novega prehodnega časa. Bunin je vedno imel negativen odnos do etične in estetske dekadence, literarne moderne, sam je doživel, če ne vpliv, pa določen vpliv trendov v razvoju "nove umetnosti". Javni in estetski pogledi Bunin so se oblikovale v ozračju provincialne plemiške kulture. Izhajal je iz starodavne, do konca stoletja popolnoma obubožane plemiške družine. Od leta 1874 družina Bunin živi na zadnjem posestvu, ki je ostalo po propadu - na kmetiji Butyrki v Yeletskem okrožju province Orjol. Vtisi otroštva so se pozneje odražali v pisateljevih delih, v katerih je pisal o propadu posestnega plemstva, o revščini, ki je zajela tako graščino kot kmečke koče, o radostih in žalostih ruskega kmeta. V Yeletsu, kjer je Bunin študiral na okrožni gimnaziji, opazuje življenje malomeščanskih in trgovskih hiš, v katerih je moral živeti kot zastonjkar. Poučevanje na gimnaziji je bilo treba zaradi materialnih potreb opustiti.Pri 12 letih je Bunin za vedno zapustil družinsko posest. Začne se niz potepanja. Dela v zemeljskem svetu v Harkovu, nato v Orlovskem vestniku, kjer mora biti »vse, kar mora. V tem času, začetek literarna dejavnost Bunina Pridobil priznanje in slavo kot prozaist. pomembno mesto je zasedla poezija. Začel je s poezijo in pisal poezijo do konca življenja. Leta 1887 sta bili v peterburški reviji Rodina objavljeni prvi Buninovi pesmi "Vaški berač" in "Nad Nadsonovim grobom"; Buninove pesmi zgodnjega obdobja so nosile pečat razpoloženja civilne poezije 80. let. V zgodnjem obdobju svojega literarnega delovanja je Bunin zagovarjal realistična načela ustvarjalnosti, govoril o civilnem namenu pesniške umetnosti.Bunin je trdil, da "socialni motivi ne morejo biti tuji pravi poeziji." V teh člankih je polemiziral s tistimi, ki so verjeli, da naj bi bila civilna lirika Nekrasova in pesnikov šestdesetih let dokaz zatona ruske pesniške kulture. Buninova prva pesniška zbirka je izšla leta 1891. Leta 1899 je Bunin srečal Gorkyja. Bunin postane aktiven udeleženec Srede. Leta 1901 je izšla zbirka »Leaf Fall«, posvečena M. Gorkyju, ki je vključevala vse najboljše iz zgodnje Buninove poezije, vključno z istoimensko pesmijo. Leitmotiv zbirke je elegično slovo od preteklosti. To so bile pesmi o domovini, lepoti njene žalostne in vesele narave, o žalostnih jesenskih sončnih zahodih in poletnih zorah. Zahvaljujoč tej ljubezni pesnik gleda budno in daleč, njegovi barviti in slušni vtisi so bogati.
Leta 1903 je Akademija znanosti podelila Buninu Puškinovo nagrado za Padajoče liste in Pesem o Hiavati. Leta 1909 je bil izvoljen za častnega akademika. slikovni in opisni slog.
\. Leto po "Padajočem listju" izide Buninova pesniška knjiga "Nove pesmi", prežeta z istimi razpoloženji. Danes« posega v Buninovo delo v predrevolucionarnih letih. Ni neposrednih odmevov socialnega boja, kot je bilo v pesmih pesnikov - "Znanie" v Buninovi poeziji. . Socialne probleme, svobodoljubne motive razvija v duhu "večnih motivov"; moderno življenje korelira z nekaterimi univerzalnimi problemi bivanja - dobro, zlo, življenje, smrt. Ne sprejema meščanske resničnosti, ima negativen odnos do prihajajoče kapitalizacije države, pesnik se v iskanju idealov obrne v preteklost, vendar ne le v rusko, temveč v kulture in civilizacije daljnih stoletij. Poraz revolucije in nov vzpon osvobodilnega gibanja sta vzbudila Buninovo povečano zanimanje za rusko zgodovino, za probleme ruske nacionalni značaj. Tema Rusije postane glavna tema njegovo poezijo. V 1910-ih je glavno mesto v Buninovi poeziji zavzela filozofska lirika. S pogledom v preteklost je pisatelj skušal ujeti neke »večne« zakonitosti razvoja naroda, ljudstev, človeštva. Osnova Buninove življenjske filozofije v 1910-ih je bilo priznanje zemeljskega obstoja le kot dela večne kozmične zgodovine, v kateri je raztopljeno življenje človeka in človeštva. V njegovih besedilih je občutek usodne izolacije še poostren človeško življenje v ozkem časovnem okviru občutek, da si sam na svetu. V pesmih tega časa je zvenelo že veliko motivov njegove proze tridesetih let 20. stoletja.Zagovorniki »nove poezije« so ga imeli za slabega pesnika, ki ni upošteval novih besednih upodobitvenih sredstev. Bryusov, ki je bil naklonjen Buninovim pesmim, je hkrati zapisal, da je "celotno lirično življenje ruskega verza zadnjega desetletja (inovacije K. Balmonta, odkritja A. Belyja, iskanja A. Bloka) šlo mimo Bunina"5. Kasneje je N. Gumiljov Bunina imenoval "epigon naturalizma".
Po drugi strani pa Bunin ni prepoznal "novih" pesniških tokov. Bunin želi poezijo približati prozi, ki od njega pridobi svojevrsten liričen značaj, zaznamovan z občutkom za ritem. Poseben pomen pri oblikovanju Buninovega sloga je imela njegova študija ustnega ljudska umetnost. v 900. letih prejšnjega stoletja je Buninovo delo razvilo zanj značilen poseben način prikazovanja pojavov sveta in duhovnih gibanj človeka z kontrastne primerjave. Ta se ne razkriva le v konstrukciji posameznih podob, ampak prodira tudi v sistem umetnikovih likovnih sredstev. Hkrati postane mojster izjemno podrobnega videnja sveta. Bunin poskrbi, da bralec zaznava zunanji svet z vidom, vonjem, sluhom, okusom in dotikom. To je vizualni eksperiment: zvoki ugasnejo, vonjav ni. Karkoli je Bunin pripovedoval, je najprej ustvaril vizualno podobo in pustil prosto pot celemu toku asociacij. Pri tem je izjemno radodaren, neizčrpen in hkrati zelo natančen. Buninova "zvočna" veščina je imela poseben značaj: sposobnost prikazati pojav, stvar, stanje duha skozi zvok s skoraj vidno močjo. Kombinacija umirjenega opisa z nepričakovanim detajlom bo postalo značilno za Buninovo kratko zgodbo, zlasti za pozno obdobje. Detajl pri Buninu običajno razkriva avtorjev pogled na svet, ostro umetniško opazovanje in za Bunina značilno prefinjenost avtorskega pogleda.
Buninova prva prozna dela so se pojavila v zgodnjih devetdesetih letih. Mnoge med njimi so po svojem žanru lirične miniature, ki spominjajo na pesmi v prozi; vsebujejo opise narave; prepletena z razmišljanji junaka in avtorja o življenju, njegovem smislu, o človeku. Po socialno-filozofskem razponu je Buninova proza pomembna< шире его поэтического творчества. Он пишет о разоряющейся деревне, разрушительных следствиях проникновения в ее жизнь новых капиталистических отношений, о деревне, в которой голод и смерть, физическое и духовное увядание. Bunin veliko piše o starih ljudeh: to zanimanje za starost, zaton človeške eksistence, pojasnjujemo s pisateljevo povečano pozornostjo do »večnih« problemov življenja in smrti. Glavna tema Buninovih zgodb 90-ih je obubožana, uničena kmečka Rusija. Bunin ni sprejel niti metod niti posledic njegovega kapitaliziranja, zato je videl ideal življenja v patriarhalni preteklosti z njeno »starosvetno blaginjo«.
V "Znanju" leta 1902 je bil objavljen prvi zvezek njegovih zgodb, vendar je Bunin v skupini "Znanie" izstopal tako po svojem svetovnem nazoru kot po svoji zgodovinski in literarni usmeritvi.
V 900. v primerjavi z zgodnje obdobje, se predmet Buninove proze širi in njen slog se odločilno spreminja. Bunin se odmika od liričnega sloga zgodnje proze. Nova faza v Buninovem ustvarjalnem razvoju se začne z zgodbo "Vas". Pomembna avtorjeva umetniška inovacija je bila v tem, da je v zgodbi ustvaril galerijo družbenih tipov, ki jih je ustvaril ruski zgodovinski proces. Ideja o ljubezni kot najvišji vrednoti življenja bo postala glavni patos Buninovih del in izseljenskega obdobja.Zgodbe "Gospod iz San Francisca" in "Bratje" so bile vrhunec kritičnega odnosa Bunina do buržoazne družbe in buržoazije civilizacijo in novo stopnjo v razvoju Buninovega realizma. V Buninovi prozi 1910-ih se poudarjen vsakdanji kontrast združuje s širokimi simbolnimi posplošitvami.Bunin je sprejel februarsko revolucijo kot izhod iz slepe ulice, v katero je zašel carizem. Oktober pa je vzel sovražen. Leta 1918 je Bunin zapustil Moskvo in odšel v Odeso, leta 1920 pa je skupaj z ostanki bele garde emigriral skozi Carigrad v Pariz. "V emigraciji je Bunin tragično doživel ločitev od domovine. V njegovih delih so zvenela razpoloženja pogube, osamljenosti: Brezobzirnost preteklosti in minevajočega časa in bo postal predmet številnih pisateljevih zgodb v 30. in 40. Glavno razpoloženje Buninovih del 20. let je osamljenost osebe, ki se znajde "v tuji, najeti hiši", daleč od dežele, ki jo je ljubil "do bolečine v srcu." Večne "teme, ki so zvenele v Buninovih predoktobrskih delih, so zdaj povezane s temami osebne usode, prežete z razpoloženji brezupnosti osebnega obstoja \\
Najpomembnejše knjige Bunina v dvajsetih in štiridesetih letih prejšnjega stoletja so bile zbirke kratkih zgodb Mitina ljubezen (1925), Sončni udar (1927), Ptičja senca (1931), roman Življenje Arsenjeva (1927-1933) in knjiga kratkih zgodb o ljubezni " Temne ulice" (1943), ki je bila nekakšen rezultat njegovih ideoloških in estetskih iskanj. Če se je v 1910-ih Buninova proza osvobodila moči lirike, potem se je v teh letih, ko prenaša tok avtorjevih življenjskih občutkov, spet podredila kljub plastičnosti pisanja. Tema smrti, njenih skrivnosti, tema ljubezni, vedno usodno povezana s smrtjo, zveni v Buninovih delih vse bolj vztrajno in intenzivno. Bunin je bil prvi ruski pisatelj, ki je prejel Nobelovo nagrado.
V Buninovi poeziji je eno ključnih mest zasedla filozofska lirika. S pogledom v preteklost je pisatelj skušal zajeti "večne" zakonitosti razvoja znanosti, ljudstev, človeštva. To je bil pomen njegovega pozivanja na oddaljene civilizacije preteklosti - slovanske in vzhodne.
Osnova Buninove življenjske filozofije je priznavanje zemeljskega obstoja le kot dela večne kozmične zgodovine, v kateri je raztopljeno življenje človeka in človeštva. V njegovih besedilih se zaostruje občutek usodne zaprtosti človeškega življenja v ozek časovni okvir, občutek človekove osamljenosti v svetu.
Želja po vzvišenem pride v stik z nepopolnostjo človeške izkušnje. Poleg želene Atlantide, »modrega brezna«, oceana, se pojavljajo podobe »gole duše«, »nočne žalosti«. Protislovne izkušnje liričnega junaka se najbolj jasno kažejo v globoko filozofskih motivih sanj, duše. Opevajo se »svetle sanje«, »krilati«, »opojna«, »razsvetljena sreča«. Vendar pa tako vzvišen občutek nosi "nebeško skrivnost", postane "za zemljo - tujec."
V prozi je eno najbolj znanih filozofskih del Bunina zgodba "Gospod iz San Francisca". S skrito ironijo in sarkazmom Bunin opisuje glavnega junaka - gospoda iz San Francisca, ne da bi ga počastil z imenom. Sam Gospod je poln snobizma in samovšečnosti. Vse življenje si je prizadeval za bogastvo, pri čemer si je za zgled postavljal najbogatejše ljudi na svetu in poskušal doseči enako blaginjo kot oni. Končno se mu zdi, da je cilj blizu in končno je čas za počitek, za življenje za lastno zadovoljstvo: "Do tega trenutka ni živel, ampak je obstajal." In mojster je star že oseminpetdeset let ...
Junak se ima za "gospodarja" položaja, vendar ga življenje samo ovrže. Denar je močna sila, vendar je nemogoče kupiti srečo, blaginjo, spoštovanje, ljubezen, življenje. Poleg tega je na svetu sila, ki ni podvržena ničemur. To je narava, element. Vse, česar so bogati, kot je gospod iz San Francisca, sposobni je, da se čim bolj izolirajo od nezaželenih vremenskih razmer. Vendar je element še vedno močnejši. Navsezadnje so njihova življenja odvisna od njene naklonjenosti.
Gospod iz San Francisca je verjel, da je vse naokoli ustvarjeno samo za izpolnjevanje njegovih želja, junak je trdno verjel v moč »zlatega teleta«: »Na poti je bil precej radodaren in je zato popolnoma verjel v skrb vseh tistih, ki hranili in napojili, od jutra do večera so mu stregli in opozarjali na njegovo najmanjšo željo. Da, bogastvo ameriškega turista je kot čarobni ključ odprlo številna vrata, a ne vseh. Ni mu mogla podaljšati življenja, ni ga zaščitila niti po smrti. Koliko servilnosti in občudovanja je ta človek videl v svojem življenju, enako količino ponižanja je doživelo njegovo smrtno telo po smrti.
Bunin pokaže, kako iluzorna je moč denarja na tem svetu in človek, ki stavi nanj, je usmiljen. Ko si je ustvaril idole, si prizadeva doseči enako dobro počutje. Zdi se, da je cilj dosežen, je v vrhu, za katerega je neumorno garal dolga leta. In kaj je naredil, kaj je zapustil zanamcem? Nihče se ni spomnil niti njegovega imena.
Med civilizacijo, v vsakdanjem vrvežu, se človek zlahka izgubi, resnične cilje in ideale zlahka zamenja z namišljenimi. Vendar tega ni mogoče storiti. V vseh okoliščinah je potrebno zaščititi svojo dušo, ohraniti zaklade, ki so v njej. K temu smo poklicani filozofska dela Bunin. S tem delom je Bunin poskušal pokazati, da se človek lahko izgubi, vendar mora pod kakršnimi koli pogoji ohraniti nekaj več v sebi - in to je nesmrtna duša.
Bunin pripada zadnji generaciji pisateljev iz plemiškega stanu, ki je tesno povezan z naravo osrednjega pasu Rusije. "Tako malo ljudi zna poznati in ljubiti naravo, kot zna Ivan Bunin," je leta 1907 zapisal Alexander Blok. Ni čudno, da je Puškinovo nagrado leta 1903 prejel Bunin za pesniško zbirko Padajoče listje, ki poveličuje rusko podeželsko naravo. Pesnik je v svojih pesmih povezal žalost ruske pokrajine z ruskim življenjem v eno neločljivo celoto. "Na ozadju zlatega ikonostasa, v ognju padajočega listja, pozlačenega s sončnim zahodom, se dviga zapuščeno posestvo." Jesen - "tiha vdova" se nenavadno ujema s praznimi posestmi in zapuščenimi kmetijami. »Muči me rodna tišina, muči me pusto rodno gnezdo« Ta žalostna poezija usihanja, umiranja, opustošenosti je prežeta tudi z Buninovimi zgodbami, ki so podobne poeziji. Tukaj je začetek njegove znane zgodbe "Antonovska jabolka": "Spominjam se zgodnjega, svežega, tihega jutra ... Spominjam se velikega, vsega zlatega, posušenega in redčenega vrta, spominjam se javorjevih alej, nežne arome padlega listje in - vonj po Antonovih jabolkih, vonj po medu in jesenski svežini ... "In ta vonj po Antonovih jabolkah ga spremlja na vseh njegovih potepanjih in v prestolnicah sveta kot spomin na domovino:" Toda v večeri, piše Bunin, "samo na tem območju - srednjem pasu Rusije. In predali moje mize so polni jabolk Antonov in zdrava jesenska aroma me popelje v vas, na posestva posestnikov."
Skupaj s propadanjem plemiških gnezd propada tudi vas. V zgodbi "Vas" opisuje dvorišče premožne kmečke družine in vidi "temo in umazanijo" - tako v fizičnem kot v duševnem in moralnem življenju. " Bunin piše: "Starec leži , umiranje. Še vedno je živ - in že v preddverju je krsta pripravljena, pite se že pečejo za komemoracijo. In nenadoma si starec opomore. Kam naj grem s krsto? Kako upravičiti porabo? Lukjan je bil potem zanje pet let preklet;
Veste, zakaj je prišlo sodišče?
Soditi poslancu ... Pravijo, da je hotel zastrupiti reko.
Namestnik? Bedak, a to delajo poslanci?
In kuga jih pozna ...
Buninov pogled na ljudstvo je polemično obrnjen proti tistim ljubiteljem ljudstva, ki so ljudi idealizirali, mu laskali. Umirajočo rusko vas uokvirja dolgočasna ruska pokrajina: »Bela drobtina je hitela poševno, padala na črno, obubožano vas, na grbinaste, umazane ceste, na konjskem gnoju, ledu in vodi; somračna megla je skrivala neskončna polja, vso to veliko puščavo s snegom, gozdovi, vasmi in mesti - kraljestvo lakote in smrti ... "
Tema smrti bo v Buninovih delih deležna raznolike pokritosti. To je smrt Rusije in smrt posameznika. Smrt se izkaže ne samo kot razreševalec vseh protislovij, ampak tudi kot vir absolutne, očiščevalne moči ("Preobrazba", "Mitina ljubezen").
Buninovo zgodbo »Gospod iz San Francisca« je najgloblje razumel Aleksander Tvardovski: »Spričo ljubezni in smrti se po Buninu socialne, razredne, lastninske meje, ki ločujejo ljudi, brišejo same od sebe – pred njimi so vsi enaki. Averky iz "Tanke trave" umre v kotu svoje revne koče: brezimni gospod iz San Francisca umre, ko se je pravkar zbral, da bi dobro večerjal v restavraciji prvorazrednega hotela na topli morski obali. Toda smrt je enako grozna v njegova neizogibnost. Mimogrede, ko to najbolj znano Buninovo zgodbo interpretirajo le v smislu obsojanja kapitalizma in simboličnega predznaka njegove smrti, je, kot da bi izgubili izpred oči dejstvo, da je za avtorja ideja milijonarjeva izpostavljenost skupnemu cilju, nepomembnosti in minljivi naravi njegove moči ob enakem smrtnem izidu za vse, je veliko bolj pomembna.
Smrt nam tako rekoč omogoča, da vidimo človekovo življenje v pravi luči.Pred fizično smrtjo je gospod iz San Francisca utrpel duhovno smrt.
"Do 58. leta je bilo njegovo življenje posvečeno kopičenju. Ko je postal milijonar, želi dobiti vse užitke, ki jih denar lahko kupi: ... mislil je prirediti karneval v Nici, v Monte Carlu, kjer je največ selektivna družba se v tem času zgrinja v jate, kjer se eni navdušeno predajajo avtomobilskim in jadralskim dirkam, drugi ruleti, tretji tako imenovanemu flirtanju, četrti pa streljanju na golobe, ki zelo lepo lebdijo iz kletk nad smaragdno trato, v ozadju morja barve pozabljivk in takoj potrkajo bele kepe na zemljo...1 ni življenje, je oblika življenja brez notranje vsebine. Potrošniška družba je izničila vse človeške zmožnosti za sočutje, sožalje. smrt gospoda iz San Francisca dojema z negodovanjem, ker je bil "večer nepopravljivo pokvarjen", lastnik hotela se počuti krivega, obljublja, da bo sprejel "vse možne ukrepe" za odpravo težave. Denar odloča o vsem: gostje želijo prejeti užitek za svoj denar , lastnik ne želi izgubiti dobička, to pojasnjuje nespoštovanje smrti in s tem moralni padec družbe, dehumanizacijo v njeni skrajni manifestaciji.
Mrtvost meščanske družbe simbolizira »tanek in gibčen par najetih ljubimcev: pregrešno skromno dekle s spuščenimi trepalnicami, z nedolžno pričesko in visok mladenič s črnimi, kot zlepljenimi lasmi, bledimi od pudra, v najbolj elegantni lakasti čevlji, v ozkem, z dolgimi repi, fraku - čeden moški, kot ogromna pijavka. In nihče ni vedel, kako utrujen je bil ta par od pretvarjanja, da je zaljubljen. In kar stoji pod njimi, na dnu temnega oklepa. Nihče ne razmišlja o nesmiselnosti življenja pred smrtjo.
Številna dela I.A. Bunina in celoten cikel zgodb "Temne ulice" so posvečena temi ljubezni. "Vse zgodbe v tej knjigi govorijo samo o ljubezni, o njenih "temnih" in največkrat zelo mračnih in krutih ulicah," je zapisal Bunin v enem od svojih pisem. Sam Bunin je menil, da je ta knjiga najbolj popolna v smislu izdelave. Bunin ni pel platonske, ampak čutne ljubezni, obdane z romantičnim avreolom. Ljubezen, v razumevanju Bunina, je vsakdanje življenje kontraindicirano, vsako trajanje, tudi v želenem zakonu, je vpogled, " sončna kap", pogosto vodijo v smrt. Ljubezen opisuje v vseh njenih stanjih, kjer se komaj zori in se ne bo nikoli uresničila ("Staro pristanišče") in kjer neprepoznana bledi ("Ida") in kjer se spremeni v strast ( "Morilec" ) Ljubezen zajame vse misli, vse duhovne in fizične potenciale človeka - vendar to stanje ne more trajati dolgo. Da ljubezen ne zmanjka para, se ne izčrpa, se je treba ločiti - in za vedno, Če junaki sami tega ne storijo, potem se usoda vmeša v njihovo življenje, usoda: eden od ljubimcev umre. Zgodba "Mityina ljubezen" se konča s samomorom junaka. Smrt se tukaj razlaga kot edina pot do osvoboditve od ljubezni .
Naši strokovnjaki vam bodo svetovali ali nudili storitve mentorstva o temah, ki vas zanimajo.
Oddajte prijavo navedite temo prav zdaj, da izveste o možnosti pridobitve posvetovanja.
Ivana Aleksejeviča Bunina (1870-1953) imenujejo "zadnji klasik". V svojih zgodbah, romanih, pesmih Bunin prikazuje celotno paleto problemov poznega XIX - začetka XX stoletja. Teme njegovih del so tako raznolike, da se zdijo kot življenje samo.
Glavna tema zgodnjih 1900-ih je tema odhajajoče patriarhalne preteklosti Rusije. Najbolj živ izraz problema spreminjanja sistema, propada vseh temeljev plemenite družbe, vidimo v zgodbi "Antonova jabolka". Bunin obžaluje preteklost Rusije in idealizira plemeniti način življenja. Buninovi najboljši spomini na njegovo prejšnje življenje so nasičeni z vonjem jabolk Antonov. Upa, da bodo skupaj z umirajočo plemenito Rusijo v njenem spominu še ohranjene korenine naroda.
Sredi 1910-ih so se teme in problemi Buninovih zgodb začeli spreminjati. Odmakne se od teme patriarhalne preteklosti Rusije do kritike meščanske stvarnosti. Osupljiv primer tega obdobja je njegova zgodba "Gospod iz San Francisca".
Buninova zbirka "Dark Alleys" je popolnoma posvečena ljubezni. Največ zgodb je nastalo med drugo svetovno vojno v Franciji, v Grassu, ob »mrkem, prosečem zavijanju sirene« ter »zelo glasnem tulenju in brnenju« letal. Po mnenju V.N. Muromtseva, pisateljeva žena, je med delom na knjigi o ljubezni lažje »prenesla neznosno«. Očitno le z razmišljanjem o večnem (ljubezen je namreč večna) lahko človek ustrezno preživi minljivo, tudi tako strašno minljivost, kot je vojna.
Tema ljubezni se v Buninovih zgodbah razlaga na različne načine, vendar je v tem razumevanju nedvomno mogoče najti skupne značilnosti. Torej v zbirki ni niti ene zgodbe, kjer bi se razmerje med dekletom in mladeničem končalo s poroko. Pisatelj ne prikazuje običajnih zemeljskih želja, ne le potrebe po nadaljevanju družine, ampak pravi čudež - nekaj visok občutek ki se imenuje ljubezen. V Buninovi ljubezni, tako kot v življenju, je vedno tragedija. Navsezadnje je ljubezen premočan šok, da bi trajala dolgo. Morda se prav zato junaki njegovih zgodb ločijo ali celo umrejo. Toda ljubezen v njihovih srcih ostaja za vedno.
Vsa dela zbirke združuje motiv spominov na mladost in domovino.
Zgodba "Temne ulice", ki je dal ime zbirki, je bil po mnenju samega Bunina napisan "zelo enostavno, nepričakovano."
Zgodovina odnosa med Nadeždo in Nikolajem Aleksejevičem, junakoma zgodbe "Temne ulice", je preprosta kot življenje samo. Trideset let pozneje so se srečali ljudje, ki so se imeli nekoč zelo radi. Ona je gospodarica »zasebne sobe« na poštni postaji, on je »vitki stari vojak«, ki se je v jesenski nevihti ustavil na počitek in kosilo. Lastnica tople in urejene sobe se je izkazala za Nadeždo, »lepo žensko, ki ne presega svojih let«, temnolaso, »s temnim puhom na zgornji ustnici«. Svojega nekdanjega ljubimca je takoj prepoznala in rekla, da se ni poročila, ker ga je ljubila vse življenje, kljub dejstvu, da jo je "brezsrčno" zapustil. Nisem mogel niti odpustiti. Nikolaj Aleksejevič se je poročil, kot se mu je zdelo, iz ljubezni, vendar ni bil srečen: žena ga je zapustila in izdala tistega, ki jo je »ljubil brez spomina«, sin je odraščal »podlež« in »odpadek«.
Tukaj je, kot kaže, cela zgodba, v kateri se ne da ničesar popraviti. In ali je treba kaj spremeniti? Je smiselno? Bunin ne daje odgovorov na takšna vprašanja. Ne vemo, kaj se je zgodilo v prejšnjem življenju naših junakov. Vendar se zdi, da so se odnosi s suženjsko lepotico Nadeždo Nikolaju Aleksejeviču takrat zdeli enostavno spogledovanje. Še zdaj je zmeden: »Kakšna neumnost! Ta ista Nadežda ni oskrbnica gostilne, ampak moja žena, gospodarica moje peterburške hiše, mati mojih otrok?
Nadeždi v življenju ni ostalo ničesar, razen spominov na prvo ljubezen, čeprav živi hitro, "daje denar v rast." Spoštovana je zaradi pravičnosti, neposrednosti in inteligence.
Nikolaj Aleksejevič je odšel, ni se mogel spoprijeti s prebujajočimi občutki, in se spomnil čarobnih pesmi, ki jih je nekoč bral svoji ljubljeni: "Vsod okrog so cveteli škrlatni šipek, bile so aleje temnih lip ...".
To pomeni, da je sled v duši ostala dovolj globoka, spomini se niso umaknili. In komu ne laska, da je edini v življenju? Trn v mojem srcu se je trdno usedel, zdaj za vedno. Kako drugače? Konec koncev se je izkazalo, da se več ljubezni ni zgodilo. Priložnost je dana samo enkrat. Morali so izkoristiti, ko so preživeli morda prekinitev s sorodniki, nerazumevanje in obsodbo prijateljev ali morda opustitev kariere. Vse to je na plečih pravega moškega, ki zna ljubiti in varovati svojo žensko. Za to ni razrednih razlik, družbenega prava ne sprejema kot zavezujočega, ampak ga izpodbija.
Toda naš junak ne more niti razumeti niti ceniti svojih dejanj, zato ni kesanja. Toda v srcu Nadežde živi ljubezen, ki se ne spusti pred očitke, pritožbe, grožnje. Polna človeškega dostojanstva in hvaležna usodi, ki ji je ob koncu njenih dni namenila srečanje s tisto, ki jo je nekoč imenovala »Nikolenka«, ki ji je dala »svojo lepoto, svojo mrzlico«.
Prava ljubezen ne zahteva ničesar v zameno, ne zahteva ničesar. "Ljubezen je lepa", saj le ljubezen lahko odgovori na ljubezen ...
