Recepti za jedi.  Psihologija.  Oblikovanje telesa

Seznam igralcev in sistem likov v drami Čehova. A.P

Splošni opis komedije.

Ta lirična komedija, kot jo imenuje sam Čehov, je namenjena razkrivanju socialne tematike odmiranja starih plemiških posesti. Dogajanje komedije se odvija na posestvu posestnice L. A. Ranevske in je vezano na dejstvo, da morajo prebivalci zaradi dolgov prodati vsem tako ljubljeni češnjev nasad. Pred nami je plemstvo v zatonu. Ranevskaya in Gaev (njen brat) sta nepraktična človeka, ki ne znata upravljati. Ker so ljudje šibkega značaja, drastično spremenijo svoje razpoloženje, zlahka točijo solze zaradi nepomembne stvari, voljno ogovarjajo in si na predvečer propada priredijo razkošne počitnice. Čehov v predstavi pokaže tudi ljudi nove generacije, morda je prihodnost v njih. To sta Anya Ranevskaya in Petya Trofimov (nekdanja učiteljica pokojnega sina Ranevskaya Grisha). Novi ljudje bi morali biti močni borci za prihodnjo srečo. Res je, Trofimova je težko uvrstiti med take ljudi: je »neumen«, premalo močan in po mojem mnenju premalo pameten za velik boj. Upanje - za mlado Anyo. "Zasadili bomo nov vrt, razkošnejši od tega ..." - verjame in v tej veri je edina varianta v igri srečnega razvoja situacije za Rusijo.

1) Oblika: a) problemski del (subjektivni začetek), svet umetniškega dela: Glavni liki (slike): posestnica Ranevskaya Lyubov Andreevna, njeni hčerki Anya in Varya, njen brat Gaev Leonid Andreevich, trgovec Lopakhin Ermolai Alekseevich, študent Trofimov Petr Sergeevich, posestnik Simeonov-Pishchik Boris Borisovič, guvernanta Charlotte Ivanovna, uradnik Semyon Panteleevich Epikhodov, služkinja Dunyasha, lakaj Firs in Yasha, pa tudi več manjših likov (mimoidoči, načelnik postaje, poštni uradnik, gostje in služabniki). Poleg tega izpostavljamo »vrt« kot samostojnega junaka, zavzame svoje mesto v sistemu podob predstave. b) Zgradba (kompozicija) dela, organizacija dela na ravni makrobesedila: komedija je sestavljena iz štirih dejanj. Vsi so zapletno in kronološko prepleteni in tvorijo eno samo sliko dogodkov. c) Umetniški govor

To delo je komedija, zato je zelo čustveno. Opažamo, da je besedilo predstave polno historizmov in arhaizmov, ki označujejo predmete in pojave iz življenja ljudi na začetku 20. stoletja (lakaj, plemič, gospod). V pripombah služabnikov je pogovorno besedišče in pogovorne oblike besed (»Dober sem, kakšnega bedaka sem vrgel!«, »Očarljivo, navsezadnje bom od tebe vzel sto osemdeset rubljev ... Vzel bom ...«), obstajajo tudi številne izposojenke iz francoščine in nemščine, neposredna transliteracija in tujke kot take (»Oprosti!«, »Ein, zwei, drei!«, »Grand-rond pleše v hodnik").

    predmet - to je pojav zunanjega in notranjega življenja osebe, ki je predmet študija umetniškega dela. Študijsko delo politematsko, Ker vsebuje več kot eno temo.

Po načinu izražanja delimo teme na: 1) eksplicitno izražene: tema domače ljubezni(»Otroška, ​​draga moja, lepa soba ...«, »O moj vrt!«, »Draga, spoštovana omara! Pozdravljam tvoj obstoj, ki je že več kot sto let usmerjen v svetle ideale dobrote in pravičnost"), tema družine, ljubezen do sorodnikov(»Moj dragi je prišel!«, »Moj ljubljeni otrok«, »Nenadoma se mi je zasmilila mama, tako mi je žal, objel sem njeno glavo, jo stisnil z rokami in je nisem mogel izpustiti. Mama je nato vse božala, jokala«), temo starosti(»Utrujen si, dedek. Raje bi umrl«, »Hvala, Fers, hvala, stari moj. Tako sem vesel, da si še živ«), ljubezenska tema(»In kaj je tu za skrivati ​​ali molčati, ljubim ga, to je jasno. Ljubim, ljubim ... To je kamen na mojem vratu, z njim grem na dno, a ljubim ta kamen in jaz ne more živeti brez tega", " Moraš biti moški, pri svojih letih moraš razumeti tiste, ki ljubijo. In moraš imeti rad sebe ... moraš se zaljubiti "; 2) implicitno izraženo: naravovarstvena tema, temo prihodnosti Rusije.

2) kulturne in zgodovinske teme: tema prihodnosti Rusije

Po klasifikaciji filologa Potebnya:

2) Notranja oblika (figurativne strukture, elementi zapleta itd.)

3) Zunanja oblika (besede, struktura besedila, sestava itd.)

Problem dela.

Glavni problemi te predstave so vprašanja o usodi domovine ter o dolžnosti in odgovornosti mlajše generacije. Problem je implicitno izražen, saj avtor to idejo posreduje skozi simbol češnjevega nasada, razkrit z različnih vidikov: časovnega, figurativnega in prostorskega).

Posebna težava: a) socialni (odnosi z javnostmi, gradnja novega življenja, problem plemiške brezdelne družbe); b) socialno-psihološki (notranja doživljanja likov); d) zgodovinski (problem privajanja plemičev na odpravo podložništva).

Kronotop.

Preprosto, dogajanje se odvija maja 1900, takoj po odpravi tlačanstva, in se konča oktobra. Dogodki se odvijajo v kronološkem vrstnem redu na posestvu Ranevskaya, vendar obstajajo sklicevanja na preteklost junakov.

Značilnosti junakov.

Omeniti velja, da v delu ni izrazito pozitivnih ali izrazito negativnih likov.

Videz Junaki so podani zelo na kratko, opisana pa so le oblačila. V besedilo niso vključeni vsi znaki.

    Lopakhin - "v belem telovniku, rumenih čevljih", "s prašičjim gobcem", "tankimi, nežnimi prsti, kot pri umetniku"

    Trofimov - 26-27 let, "v ponošeni stari uniformi, z očali", "lasje niso gosti", "Kakšen grd si postal, Petja", "strog obraz"

    Jelke - 87 let, "v suknjiču in belem telovniku, čevlje na nogah."

    Lyubov Ranevskaya, lastnica zemljišča - »Ona je dobra oseba. Lahka, preprosta oseba”, zelo sentimentalna. Živi brez dela iz navade, čeprav je zadolžen. Junakinji se zdi, da se bo vse izšlo samo od sebe, a svet se zruši: vrt gre k Lopakhinu. Junakinja, ki je izgubila posestvo in domovino, se vrne v Pariz.

    Anya, hči Ranevskaya, je zaljubljena v Petya Trofimova in je pod njegovim vplivom. Očarana nad idejo, da je plemstvo krivo pred ruskim ljudstvom in se mora odkupiti za svojo krivdo. Anya verjame v prihodnjo srečo, novo, boljše življenje(»Zasadili bomo nov vrt, razkošnejši od tega«, »Zbogom, dom! Zbogom, staro življenje!«).

    Varjo njena posvojiteljica Ranevskaja opisuje kot "preprosto, cele dneve dela", "dobro dekle".

    Leonid Andreevič Gaev - brat Ranevske, "človek osemdesetih", človek, ki se zmede v besedah, čigar besedišče je sestavljeno predvsem iz "biljardnih fraz" ("Urezal sem v kot!", "Dvojnik v kot ... Croiset v sredini .. .«) in popoln delirij (»Draga, cenjena omara! Pozdravljam tvoj obstoj, ki je že več kot sto let usmerjen v svetle ideale dobrote in pravičnosti; tvoj tihi poziv k plodovitemu delu ne oslabela že sto let, podpirala (skozi solze) v rodovih naše prijazne radoživosti, vero v boljšo prihodnost in vzgajala v nas ideale dobrote in socialne samozavesti«). Eden redkih, ki snuje razne načrte za rešitev češnjevega nasada.

    Ermolai Alekseevich Lopakhin - trgovec, "je dober, zanimiva oseba”, sam sebe označuje za “človek je moški”. Sam iz družine podložnikov, zdaj pa - bogat človek, ki ve, kam in kako vložiti denar. Lopakhin je zelo kontroverzen junak, v katerem se brezčutnost in nesramnost spopadata s pridnostjo in iznajdljivostjo.

    Pjotr ​​Trofimov - Čehov ga opisuje kot "večnega študenta", že ostarelega, a še vedno nediplomiranega. Ranevskaya, jezna nanj med prepirom o ljubezni, zavpije: "Star si šestindvajset ali sedemindvajset let, pa si še vedno dijak drugega razreda gimnazije!", Lopakhin ironično vpraša: "Kako dolgo že študiraš na Univerza?". Ta junak pripada generaciji prihodnosti, vanjo verjame, zanika ljubezen in išče resnico.

    Epihodov, uradnik Ranevske in Gaeva, je noro zaljubljen v njuno služkinjo Dunjašo, ki o njem govori nekoliko dvoumno: »Je krotek človek, a le včasih, ko začne govoriti, ne razumeš ničesar. In dobro, in občutljivo, samo nerazumljivo. Zdi se mi, da mi je všeč. On me ima noro rad. Nesrečen človek je, vsak dan nekaj. Takole ga dražijo pri nas: dvaindvajset nesreč ... ". »Hodiš od kraja do kraja in ne delaš ničesar. Uslužbenca obdržimo, vendar ni znano, za kaj ”: s temi besedami Vari - celotno življenje Epihodova.

Portreti so, kot smo že opisali, kratki - odvisen element dela.

Notranjost je dragocen element v delu (torej je nujen za opis kot tak), ker med drugim ustvarja podobo časa: v prvem in tretjem dejanju je podoba preteklosti in sedanjosti (udobnost in toplina domov po dolgi ločitvi (»Moja soba, moja okna, kot da nikoli ne bi šel«, »Dnevna soba, ločena z obokom od hodnika. Lestenec gori«) je v četrtem, zadnjem dejanju – to slika prihodnosti, realnost novega sveta, praznina po odhodu junakov (»Kulise prvega dejanja. Na oknih ni zaves, ni slik, malo je pohištva, ki je zloženo v eno). kotiček, kot na prodaj. Občutek je praznine. Pri izhodnih vratih in v zadnjem delu odra so zloženi kovčki, cestni vozli itd. Levo so vrata odprta").

Tako ima notranjost opisno in značilno funkcijo.

« Češnjev vrt"- vrhunec ruske dramatike na začetku 20. stoletja, lirična komedija, igra, ki je zaznamovala začetek novo obdobje razvoj ruskega gledališča.

Glavna tema predstave je avtobiografska - propadla plemiška družina na dražbi prodaja svojo družinsko posest. Avtor kot oseba, ki je šla skozi podobno življenjsko situacijo, opisuje s subtilnim psihologizmom stanje duha ljudje prisiljeni kmalu zapustiti svoje domove. Novost predstave je odsotnost delitve junakov na pozitivne in negativne, na glavne in stranske. Vsi spadajo v tri kategorije:

  • ljudje preteklosti - aristokratski plemiči (Ranevskaya, Gaev in njihov lakaj Firs);
  • ljudje sedanjosti – njihovi svetel predstavnik trgovec-podjetnik Lopakhin;
  • ljudje prihodnosti so napredna mladina tistega časa (Pjotr ​​Trofimov in Anja).

Zgodovina ustvarjanja

Čehov je začel delati na predstavi leta 1901. Zaradi resnih zdravstvenih težav je bilo pisanje precej oteženo, vendar je bilo delo kljub temu leta 1903 končano. najprej gledališka predstava Predstava je bila uprizorjena leto kasneje na odru Moskovskega umetniškega gledališča in je postala vrhunec Čehovljevega dramatičnega ustvarjanja in učbeniška klasika gledališkega repertoarja.

Analiza igre

Opis dela

Dogajanje se odvija na družinskem posestvu posestnice Lyubov Andreevne Ranevskaya, ki se je vrnila iz Francije s svojo mlado hčerko Anjo. Na železniški postaji jih pričakata Gajev (brat Ranevske) in Varja (njena posvojena hči).

Finančni položaj družine Ranevsky se bliža popolnemu zlomu. Podjetnik Lopakhin ponuja svojo različico rešitve problema - razdeliti zemljišče na delnice in jih dati v uporabo poletnim prebivalcem za določeno plačilo. Gospa je ob tem predlogu obremenjena, saj se bo za to morala posloviti od svojega ljubega češnjevega nasada, s katerim je povezanih veliko toplih spominov na njeno mladost. Dodatek k tragediji je dejstvo, da je njen ljubljeni sin Grisha umrl na tem vrtu. Gaev, prežet z izkušnjami svoje sestre, jo pomiri z obljubo, da njihovega družinskega posestva ne bodo dali v prodajo.

Dogajanje drugega dela se odvija na ulici, na dvorišču posestva. Lopakhin s svojim značilnim pragmatizmom še naprej vztraja pri svojem načrtu za rešitev posestva, vendar nihče ne posveča pozornosti njemu. Vsi preklopijo na prikazanega učitelja Petra Trofimova. Ima vznemirljiv govor, posvečen usodi Rusije, njeni prihodnosti in se dotika teme sreče v filozofskem kontekstu. Materialist Lopakhin je skeptičen do mladega učitelja in izkaže se, da je le Anja sposobna prežeti njegove vzvišene ideje.

Tretje dejanje se začne z dejstvom, da Ranevskaya povabi orkester z zadnjim denarjem in organizira plesni večer. Gaev in Lopakhin sta hkrati odsotna - odšla sta v mesto na dražbo, kjer naj bi posestvo Ranevskega šlo pod kladivo. Po dolgem čakanju Lyubov Andreevna ugotovi, da je njeno posest na dražbi kupil Lopakhin, ki ne skriva veselja nad pridobitvijo. Družina Ranevsky je v obupu.

Finale je v celoti posvečen odhodu družine Ranevsky od doma. Prizor ločitve je prikazan z vsem globokim psihologizmom, ki je značilen za Čehova. Predstava se konča z izjemno globokim Firsovim monologom, ki so ga gostitelji na posestvu na hitro pozabili. Zadnji akord je zvok sekire. Posekali so češnjev nasad.

Glavni junaki

Sentimentalna oseba, lastnik posestva. Po večletnem življenju v tujini se je navadila razkošno življenje in si po inerciji še naprej dovoli marsikaj, kar bi ji ob klavrnem finančnem stanju po logiki zdrave pameti moralo biti nedostopno. Kot lahkomiselna oseba, zelo nemočna v vsakdanjih zadevah, Ranevskaya ne želi ničesar spremeniti v sebi, medtem ko se popolnoma zaveda svojih slabosti in pomanjkljivosti.

Uspešen trgovec, veliko dolguje družini Ranevsky. Njegova podoba je dvoumna - združuje delavnost, preudarnost, podjetnost in nesramnost, "moški" začetek. Na koncu predstave Lopakhin ne deli občutkov Ranevske, vesel je, da si je kljub svojemu kmečkemu poreklu lahko privoščil nakup posestva lastnikov svojega pokojnega očeta.

Tako kot njegova sestra je zelo občutljiv in sentimentalen. Kot idealist in romantik Ranevskaju v tolažbo kuje fantastične načrte za rešitev družinskega posestva. Je čustven, zgovoren, a popolnoma nedejaven.

Petja Trofimov

Večni študent, nihilist, zgovoren predstavnik ruske inteligence, ki se le z besedami zavzema za razvoj Rusije. V iskanju "višje resnice" zanika ljubezen, saj meni, da je to majhen in iluzoren občutek, kar močno razburja njegovo hčerko Ranevskaya Anya, ki je zaljubljena vanj.

Romantična 17-letna mladenka, ki je padla pod vpliv populista Petra Trofimova. Brezobzirno verjame v boljše življenje po prodaji svojega starševskega posestva, Anya je pripravljena na vse težave zaradi skupne sreče ob svojem ljubimcu.

87-letni moški, lakaj v hiši Ranevskih. Tip služabnika starega časa, obdan z očetovsko skrbjo svojih gospodarjev. Svojim gospodarjem je ostal služiti tudi po odpravi podložništva.

Mladi lakaj, s prezirom do Rusije, sanja o odhodu v tujino. Cinična in kruta oseba, nesramna do starega Firsa, nespoštljiva celo do lastne matere.

Struktura dela

Struktura predstave je precej preprosta - 4 dejanja brez razdelitve na ločene prizore. Trajanje delovanja je več mesecev, od pozne pomladi do sredine jeseni. V prvem dejanju je ekspozicija in zaplet, v drugem - povečanje napetosti, v tretjem - vrhunec (prodaja posestva), v četrtem - razplet. značilna lastnost Igra je pomanjkanje pristnega zunanjega konflikta, dinamičnost, nepredvidljivi obrati zgodba. Avtorjeve pripombe, monologi, premori in nekaj podcenjevanja dajejo predstavi edinstveno vzdušje izvrstne liričnosti. Umetniški realizem predstave je dosežen z menjavanjem dramskih in komičnih prizorov.

(Prizor iz sodobne produkcije)

V predstavi prevladuje razvoj čustvenega in psihološkega načrta, glavno gibalo dogajanja so notranja doživetja likov. Avtor širi umetniški prostor deluje tako, da uvaja veliko število likov, ki se nikoli ne pojavijo na odru. Učinek širjenja prostorskih meja daje tudi simetrično nastajajoča tema Francije, ki igri daje ločno obliko.

Končni zaključek

Za Čehovo zadnjo igro lahko rečemo, da je njegov »labodji spev«. Novost njenega dramskega jezika je neposreden izraz posebnega čehovskega koncepta življenja, za katerega je značilna izjemna pozornost do majhnih, na videz nepomembnih podrobnosti, osredotočenost na notranja doživljanja likov.

Avtor je v drami Češnjev vrt ujel stanje kritične razklanosti ruske družbe svojega časa, ta žalostni dejavnik je pogosto prisoten v prizorih, kjer liki slišijo samo sebe in ustvarjajo le videz interakcije.

Argumenti do končne kompozicije predstave "Češnjev vrt" A.P. Čehov na področjih: »Očetje in sinovi« (boj starega in novega, odnos do staršev), »Sanje in resničnost«, »Prijaznost in surovost« (do svojcev).

Sanje in resničnost

Sanjači:
Gaev, Ranevskaya, Firs (sanje o preteklosti)
Trofimov, Anja (Sanje o prihodnosti)

Realist:
Lopakhin (živi v sedanjosti), človek "svojega" časa.

Gaev, Ranevskaya, Firs so obtičali v preteklosti, vse njihove misli so usmerjene v preteklost, spominjajo se svojega otroštva, ne morejo živeti v resnici, reševati problemov, ne sprejemajo novega, zlasti rešitve. na problem propada.

Ranevskaya, plemkinja, sanja o vrnitvi v stare čase, ko je cvetel češnjev nasad, vendar ne more storiti ničesar, da bi to dosegla.
Gaev - plemič, len, tudi sanja o preteklosti, sentimentalen in občutljiv, nesposoben za akcijo, ne razume se z realnostjo, veliko govori, a nič ne naredi, idealist in romantik, sanja o rešitvi češnjevega sadovnjaka, kuje nerealne načrte , sanja o fantastični rešitvi problema, len.

Jelka - sanja o preteklosti, ni sposoben sprejeti novega, po odpravi tlačanstva se celo odreče svobodi, nima nič osebnega, vključno s sanjami, njegove želje so vedno povezane z željami lastnikov. Pozabljen je bolan na posestvu, kjer umre.

Lopakhin je predstavnik nove generacije, trgovec. Njegov oče je bil suženj pri Ranevskih, vendar se je prilagodil realnosti in hitro obogatel. Prikrajšan za nostalgične občutke, živi v sedanjosti, realist, poskuša rešiti problem tukaj in zdaj, ne daje si časa za sanje in razmišljanje o smislu življenja, "ves čas polni" z delom. Nakup češnjevega nasada ni uresničitev sanj, ampak donosna naložba
Trofimov in Anya: sanjači, misli usmerjene v prihodnost. Anya, hči Ranevskaya, sanja o odhodu od doma, začenši novo življenje s Petjo Trofimovo, v katerega je zaljubljena, verjame v srečo in drugo življenje, misli so usmerjene v prihodnost
"Zasadili bomo nov vrt, bolj razkošen od tega."

Petja Trofimov je večni študent, ne more dolgo sedeti na enem mestu, meče se iz ene skrajnosti v drugo, verjame v boljšo prihodnost, ne dela, ne išče dela, ne mara inteligence, je ideološko nastrojen. naiven, verjame v srečo, čuti njen pristop, ni jasno, ali bo za to kaj naredil ali ne, je len, a opijen s sanjami o prihodnosti, pridiga potrebo po delu v dobro srečne prihodnosti, vendar ne poskuša nekaj storiti.

Očetje in otroci (odnos do staršev)

Yasha - odnos do staršev (do matere) Arogantni, nehvaležni, sebični tip, verjame, da so mu vsi dolžni.

"... Varja (Jaši). Tvoja mama je prišla iz vasi, od včeraj sedi v sobi za služabnike, hoče videti ... Jašo. Bog jo sploh blagoslovi!.." (Odide.) ."

Ločevanje sistema podob predstave

Tradicionalno je sistem slik v predstavi "Češnjev vrt" razdeljen na tri skupine, ki simbolizirajo sedanjost, prihodnost in preteklost, ki vključujejo vse like. V procesu uprizarjanja predstave je Čehov igralcem dajal natančna navodila in priporočila, kako naj igrajo posamezne like, zelo pomembno mu je bilo, da je like posredoval občinstvu. igralci, saj je prav skozi njihove podobe Čehov poskušal prikazati komičnost dogajanja. Poleg tega ima vsak akter določeno družbenozgodovinsko vlogo. Zdi se, kot da avtor pravi, da je mogoče popraviti osebnost, odnose z zunanjim svetom in drugimi ljudmi, ne morejo pa spremeniti mesta v splošni zgodovini.

Med junaki preteklosti so Ranevskaja z bratom in starim služabnikom Firsom: tako so zabredli v spomin, da ne morejo ustrezno oceniti niti sedanjosti niti prihodnosti. Lopakhin je svetel predstavnik današnjega časa, človek dejanj. No, Petja je idealistka, večna študentka, ki razmišlja o skupnem dobrem, ki ga nedvomno čaka v prihodnosti. Vidimo, da je Čehov podobe v Češnjevem vrtu gradil po svojem priljubljenem principu »slabi dobri ljudje«.

In pravzaprav enega od junakov ni mogoče izpostaviti kot zlobneža, žrtve ali absolutno idealnega. Vsak ima svojo resnico, gledalec pa se mora le odločiti, katera od njih mu je bližja.

Značilnosti podob predstave

Ena od značilnosti Čehovljevih slik je kombinacija pozitivnih in negativnih lastnosti. Torej, za Ranevskaya sta značilni nepraktičnost in sebičnost, hkrati pa je sposobna iskreno ljubiti, ima široko dušo in velikodušnost, lepa je tako zunaj kot znotraj. Gaev je kljub svoji infantilnosti in sentimentalnosti zelo prijazen. Za brata in sestro so značilna tista moralna in kulturna načela dednega plemstva, ki so že postala odmev preteklosti. "Večni študent" Petya Trofimov trdi zelo pravilno in lepo, vendar je, tako kot stari lastniki vrta, popolnoma ločen od realnosti in ni prilagojen življenju. S svojimi govori očara tudi Anyo, ki pooseblja simbol mladosti in upanja na boljšo prihodnost, a je v samostojnem življenju popolnoma nemočna. Njeno nasprotje je Varja, ki ji prizemljenost morda preprečuje, da bi si uredila svojo srečo.

Nedvomno v predstavi "Češnjev vrt" sistem slik vodi Lopakhin. Čehov je vztrajal, da ga igra sam Stanislavsky, dramatik pa je igralcu poskušal prenesti psihologijo tega lika. Morda je edini, katerega notranja prepričanja so čim bližja dejanjem. Druga presenetljiva lastnost vseh likov v tej predstavi je nezmožnost in nepripravljenost slišati drug drugega, vsak je tako zaposlen sam s sabo in svojimi osebnimi izkušnjami, da preprosto ne more prodreti v druge. In namesto da bi skupaj šli skozi tekočo preizkušnjo – odvzem hiše – živita z idejami o svoji prihodnosti, v kateri bo vsak sam. To je še posebej očitno v prvem dejanju: Ranevskaja je tako potopljena v svoje spomine, da je popolnoma odmaknjena od dogajanja, Anja je prav tako zaposlena s svojimi mislimi, čeprav Varja poskuša povedati o tem, kaj se dogaja v hiši v njej. odsotnost.

Kratke značilnosti junakov predstave "Češnjev vrt"

Karakterizacija podob Češnjevega vrta kaže, kako različni ljudje so zbrani na enem mestu. To je še posebej očitno v igralskih likih. Ranevskaya Lyubov Andreevna je ena izmed osrednje slike igra, od njene odločitve je odvisna usoda celotnega posestva, najljubša taktika za reševanje vseh težav je beg. To se je zgodilo po tragični smrti njenega najmlajšega sina, ki je sovpadala s pogubno strastjo do nevrednega človeka, "in odšel sem v tujino, popolnoma odšel, da se nikoli več ne vrnem." Po neuspešnem poskusu samomora zaradi ljubezni, ki jo je mučila, »... jo je nenadoma potegnilo v Rusijo« in po prodaji posestva se Lyubov Andreevna vrne v Pariz, hčerkama pa pusti, da izbereta svoje. življenjska pot. Anya sanja o izobrazbi, ki ji bo pomagala pri zaposlitvi, vendar ima Varjina posvojena hči manj svetle možnosti. Šibki poskusi Ranevske, da bi se poročila s svojim Lopakhinom, niso bili okronani z uspehom in dodeliti sredstva za izpolnitev Varjinih sanj - posvetiti se Bogu, Ranevska preprosto ni uganila, ker interesi tistih okoli nje niso skrbeli in skrbeli. Toda medtem svojemu prijatelju Piščiku ne zavrne finančne pomoči, zadnji denar da naključnemu mimoidočemu, čeprav se dobro zaveda svoje stiske. Še ena na ženstven način Igra služkinja Dunyasha, kmečko dekle, navajeno življenja v graščini, ki si prizadeva pokazati svojo "subtilno" naravo, vendar ne z dejanji, temveč z nenehnim izražanjem. Sanja o ljubezni in poroki, a odbija Epihodova, ki jo je zasnubil.

Njen brat Gaev Leonid Andreevich je v marsičem podoben svoji sestri. Toda prazno govorjenje je značilno zanj in morda ga zato nihče ne jemlje resno (tudi lakaj Yasha se do njega obnaša skrajno nespoštljivo) in ga odkrito smatra za neprimernega za življenje. To je še posebej očitno, ko svoji sestri pove, da so mu ponudili mesto v banki »Kje si! Sedi že ... «, medtem pa vsi čakajo, da najde denar za poplačilo dolgov. Naivno verjame, da bo petnajst tisočakov, ki jih je poslala njegova teta, dovolj za rešitev posestva.

Edina zdrava oseba v predstavi je Lopakhin, ki ponuja pravi način za rešitev posestva, vendar ga lastniki dojemajo kot "vulgarnost". Čeprav sosed Ranevske Simeonov-Pishchik, ki je v enakem položaju in nenehno išče denar za plačilo obresti na dolgove, na koncu predstave pove, da je svojo zemljo dal v najem Britancem za pridobivanje redke gline. Tako pokažete, da ni tako strašljivo uporabljati svojo zemljo za ustvarjanje dohodka. Lopakhin je predstavnik nove dobe, ki je prišla. Petja ga primerja s plenilcem: "tako je potrebna plenilska zver, ... zato si ti potreben." Iskreno se trudi po svojih najboljših močeh pomagati Ranevski, vendar ga njeno nerazumevanje očitnih stvari razjezi: "Pomazal sem se s tabo." Lopakhin je tisti, ki s svojim načrtom vdahne novo življenje staremu posestvu.

Toda morda le češnjev sadovnjak v sistemu podob Čehove igre zavzema resnično osrednje mesto. Skozi odnos do njega in njegovo dojemanje avtor prikaže notranjo vsebino vsakega od glavnih likov, odseva njihov čas in njihovo zgodovinska doba, sam vrt pa postane podoba in simbol celotne Rusije.

Članek analizira sistem podob Čehovljeve igre in podaja kratek opis glavni junaki komedije. Glavni cilj tega članka je pomagati 10 razredom pri pisanju eseja na temo "Sistem slik v predstavi" Češnjev vrt "".

Test umetniškega dela

A. P. Čehov kot ruski pisatelj in ruski intelektualec je bil zaskrbljen zaradi usode domovine na predvečer družbenih sprememb, ki jih je občutila družba. Figurativni sistem predstave "Češnjev vrt" odraža pisateljev pogled na preteklost, sedanjost in prihodnost Rusije.

Figurativni sistem "Češnjev vrt"- lastnosti avtorskih pravic

Gre predvsem za to, da je v njegovih delih praktično nemogoče izpostaviti enega glavnega junaka. pomembna za razumevanje vprašanj, ki jih dramatik odpira v drami.

Tako podobe junakov v Češnjevem vrtu predstavljajo,

  • na eni strani družbeni sloji Rusije na predvečer prelomnice (plemstvo, trgovci, raznočinska inteligenca, deloma kmetje),
  • po drugi strani pa te skupine edinstveno odražajo preteklost, sedanjost in prihodnost države.

Sama Rusija je predstavljena s podobo velikega vrta, do katerega se vsi liki obnašajo z nežno ljubeznijo.

Podobe junakov preteklosti

Poosebitev preteklosti sta junaka Ranevskaya in Gaev. To je preteklost plemiških gnezd, ki zapuščajo zgodovinsko areno. V Gaevu in Ranevskaya ni plačanskega računa: ideja o prodaji češnjevega sadovnjaka pod zemljo poletnim prebivalcem jim je tako popolnoma tuja. Prefinjeno čutijo lepoto narave

(»Desno, na zavoju gazeba, se je belo drevo nagnilo kot ženska« ...).

Zanje je značilno nekaj otročjega dojemanja: Ranevskaya z denarjem ravna kot z otrokom, ne šteje jih. Toda to ni samo otročje, ampak tudi navada živeti brez upoštevanja stroškov. Tako Gaev kot Ranevskaya sta prijazna. Lopakhin se spominja, kako se mu je v starih časih smilila Ranevskaja. Škoda Ranevske in Petje Trofimove s svojo motnjo ter Anje, ki je ostala brez dote, in mimoidočega.

Toda čas Gajevih in Ranevskih je minil. Njihova inteligenca, nezmožnost življenja, malomarnost se spremenijo v brezčutnost in sebičnost.

Ranevskaya zapravi svoje bogastvo, pusti svojo hčerko v varstvu posvojene hčerke Varye, odide v Pariz z ljubimcem, potem ko je prejela denar od babice iz Yaroslavla, namenjen Anyi, se odloči vrniti v Pariz k moškemu, ki jo je tako rekoč oropal, medtem ko ne misli, kako se bo izteklo Annino življenje se nadaljuje. Pokaže skrb za bolnega Firsa in sprašuje, ali so ga poslali v bolnišnico, vendar tega ne more in noče preveriti (Ranevskaya je človek besede, ne pa dejanj) - Firs ostane v vkrcani hiši.

Rezultat življenja plemičev je rezultat življenja v dolgovih, življenja, ki temelji na zatiranju drugih.

Podobe prihodnosti

Nova Rusija je Yermolai Lopakhin, trgovec. Avtor v njem poudarja aktivni princip: vstane ob petih zjutraj in dela do večera, delo mu ne prinaša kapitala, ampak tudi veselje. Yermolai Lopakhin je samorastnik (njegov dedek je bil podložnik, njegov oče je bil trgovec). V Lopakhinovi dejavnosti je viden praktični izračun: posejal je polja z makom - tako dobičkom kot lepim. Lopakhin ponuja način za rešitev češnjevega sadovnjaka, ki naj bi prinesel koristi. Lopakhin ceni in se spominja prijaznosti, tak je njegov ganljiv odnos do Ranevske. Po besedah ​​Petje Trofimove ima "tanko, nežno dušo". Toda subtilnost občutkov je v njem združena s koristjo lastnika. Lopakhin se ni mogel upreti in je na dražbi kupil češnjev sadovnjak. Pokesa se, preden jo Ranevskaya potolaži, in takoj izjavi:

"Prihaja novi lastnik češnjevega nasada!"

Toda tudi v Lopakhinu je nekakšna tesnoba, sicer od kod hrepenenje po drugem življenju. Na koncu predstave pravi:

"Raje bi spremenil ... naše nerodno, nesrečno življenje!"

Podobe prihodnosti - Petya Trofimov in Anya. Petja Trofimov je večni študent, poln je optimizma, v njegovih govorih je čutiti prepričanje, da on, prav on zna polepšati življenje

(Človeštvo gre proti najvišji resnici, k najvišji možni sreči na zemlji, jaz pa sem v ospredju!«).

On je tisti, ki pravi Ani:

"Vsa Rusija je naš vrt!"

Toda njegova podoba je dvoumna. Petya Trofimov v predstavi je tudi človek besed in ne dejanj. V praktičnem življenju je nespameten, tako kot ostali liki v igri. Anyina podoba, morda edina slika predstave, v katerih je čutiti veliko svetlobe. Anya je kot dekleta Turgenjeva, ki so pripravljena iti v novo življenje in se ji popolnoma predati, zato Anya ne obžaluje izgube češnjevega sadovnjaka.

sekundarne slike

Sekundarni liki predstave so sprožili usodo Gajeva in Ranevske. Simeono-Pishchik je posestnik, ki se je pripravljen prilagoditi življenju, po čemer se razlikuje od Ranevskaya in Gaeva. Živi pa tudi skoraj v dolgovih. Podoba Charlotte poudarja motnjo, praktično brezdomstvo Ranevske.

Patriarhalni kmečki sloj predstavljajo podobe hlapcev. To je Firs, ki je ohranil glavno lastnost starih služabnikov – vdanost gospodarju. Firs kot majhen otrok skrbi za Gaeva. Njegova usoda je tragična in simbolična: pozabljen je, nasploh zapuščen od tistih, ki so toliko govorili o ljubezni do njega in tako malo naredili zanj. Dunyasha in Yasha sta služabnika nove generacije. Dunyasha ponavlja "tankost občutkov" in pretirava svojo ljubico. Yasha je absorbiral egoizem mojstrov.

podoba češnjevega sadovnjaka

Kot že omenjeno, je vloga češnjevega nasada v figurativni sistem igra. Okoli češnjevega sadovnjaka je vezan zunanji konflikt, vsi junaki predstave izražajo svoj odnos do vrta. Zato gledalec in bralec njegovo človeško usodo občuti tragično:

"... in le sliši se, kako daleč na vrtu trkajo s sekiro po lesu."

Tako za Čehova kot za pisatelja je značilen tenkočuten posluh za utrip vsakdanjega življenja, sposobnost iskanja najpomembnejših družbenih problemov v tem življenju in svoje delo zgraditi tako, da postanejo ti problemi last sonarodnjakov.

Ti je bilo všeč? Ne skrivajte svojega veselja pred svetom – delite