Analiza zadnjega prizora drame A.N. Ostrovski "Nevihta"
Drama Nevihta je izšla v tisku leta 1860. Njegov zaplet je precej preprost. glavna oseba, Katerina Kabanova, ki v možu ni našla odgovora na svoja čustva, se je zaljubila v drugo osebo. Ker jo muči kesanje in tudi noče lagati, svoje dejanje javno prizna v cerkvi. Po tem postane njeno življenje tako neznosno, da naredi samomor.
Takšen je dogajalni oris dela, s pomočjo katerega nam avtor razkrije celo galerijo človeški tipi. Tukaj so trgovci - mali tirani, in častne matere družin - varuhi lokalnih običajev, in potepuhi - romarji, ki pripovedujejo basni, izkoriščajo temo in nevednost ljudi, in domači znanstveniki - projektorji. Toda ob vsej raznolikosti vrst se izkaže, da je zlahka opaziti, da se vsi delijo na dva tabora, ki bi ju lahko pogojno imenovali: temno kraljestvo« in »žrtve temnega kraljestva«.
»Temno kraljestvo« sestavljajo ljudje, v katerih rokah je skoncentrirana moč, tisti, ki lahko vplivajo javno mnenje v mestu Kalinov. Najprej je to Marfa Ignatievna Kabanova, ki je v mestu spoštovana, velja za vzor vrline in varuhinje tradicije. "Hinavec," pravi Kuligin o Kabanovi, "oblači revne, vendar je doma popolnoma pojedel ..." In res se vedenje Marfe Ignatjevne v javnosti v marsičem razlikuje od njenega vedenja doma, v vsakdanjem življenju. Vsa družina živi v strahu pred njo. Tihon, popolnoma prevzet od moči svoje matere, živi samo z eno preprosto željo - pobegniti, čeprav za kratek čas, iz hiše, da bi se počutil kot svoboden človek. Tudi Tihonova sestra Varvara doživlja vse tegobe družinskega okolja. Vendar ima za razliko od Tihona bolj trden značaj in ima dovolj drznosti, čeprav na skrivaj, da ne uboga svoje matere.
Zadnji prizor drame je vrhunec dela, v katerem je soočenje med predstavniki "temnega kraljestva" in njegovimi žrtvami čim bolj zaostreno. Ker nimajo ne bogastva ne visokega družbenega statusa, si »žrtve« upajo izzivati nečloveški red, ki vlada v mestu.
Akcija se začne z dejstvom, da se Tikhon vrne domov in izve za izdajo svoje žene. On, kot sam priznava Kuliginu, je pripravljen odpustiti Katerini, hkrati pa razume, da mu mati tega ne bo dovolila. Tihon se nima volje upirati Kabanovi. In čeprav je premagal Katerino, se mu smili.
Smrt Katerine, ki se je zaljubila na način, ki ga lahko ljubijo le zelo močne narave, je na koncu drame naravna - zanjo ni drugega izhoda. Življenje po zakonih "temnega kraljestva" je zanjo hujše od smrti, smrt duše je strašnejša od smrti telesa. Takšnega življenja ne potrebuje in se raje loči od njega. Spopad med predstavniki »temnega kraljestva« in njegovimi žrtvami doseže najvišjo točko v zadnjem prizoru, nad truplom mrtve Katerine. Kuligin, ki se prej raje ni zapletal niti z Wildom niti s Kabanikho, slednjo vrže v obraz: »Njeno telo je tukaj, ... in zdaj njena duša ni tvoja: zdaj je pred sodnikom, ki je bolj usmiljen od tebe !« Tudi Tihon, popolnoma potolčen in potrt od svoje gospodujoče matere, povzdigne glas protesta: "Mati, uničila si jo." Vendar Kabanova hitro zaduši »upor« in sinu obljubi, da se bo z njim »pogovarjala« doma.
Katerinin protest ni mogel biti učinkovit, saj je bil njen glas osamljen in nihče od junakinjinega spremstva, od tistih, ki jih prav tako lahko pripišemo »žrtvam« »temnega kraljestva«, je ni mogel ne le podpreti, ampak niti podpreti. razumeti do konca. Protest se je sicer izkazal za samodestruktivnega, vendar je bil in je dokaz svobodne izbire posameznika, ki se ne želi sprijazniti z zakoni, ki ji jih vsiljuje družba, s svetohlinsko moralo in dolgočasnostjo vsakdana.
Tako se je v zadnjem prizoru drame s posebno močjo odražal spopad med predstavniki "temnega kraljestva" in njegovimi žrtvami. Obtožbe, ki jih Kuligin in Tihon mečeta v obraz tistim, ki v mestu Kalinovo »vladajo«, kažejo na premik v družbi, na porajajočo se željo mladih, da bi živeli po svoji vesti, ne pa po svetih, hinavskih. morala »očetov«.
Bibliografija
Za pripravo tega dela so bili uporabljeni materiali s spletnega mesta. http://www.ostrovskiy.org.ru/
Podobna dela:
Povod za izpit 2002
Esej >> Književnost in ruski jezikAnaliza dokončno prizorov drama A.N. Ostrovski « nevihta", b) Analiza dokončno prizorov drama A.N. Ostrovski
Sklopi esejskih tem za pisni izpit iz književnosti v XI razredih vzgojno-izobraževalnih zavodov 2001/02 študijsko leto
Povzetek >> Književnost in ruski jezikena." ("Večne" teme v besedilih B. Pasternaka.)3. a) Analiza dokončno prizorov drama A.N. Ostrovski « nevihta", b) Analiza dokončno prizorov drama A.N. Ostrovski"Dota".4. Pesem M. Yu Lermontova "Ko sem zaskrbljen ...
Svet in osebnost v predstavi A.N. Ostrovski "Nevihta"
Povzetek >> Književnost in ruski jezikPredstava A.N. Ostrovski (1823-1886) "nevihta". Toda v tem drama Ostrovski daje problem... logika, ne naprej analizo, ne na ... zanimivo v zvezi s tem dokončno Kuliginova replika v njegovem ... namenjena izvedbi na stopnja. Tragedija je drama...
Drama "Brezno" in njeno mesto v dramaturgiji A. N. Ostrovskega
Esej >> Književnost in ruski jezikPotrpežljivost. Scena III V rokopisu tret scena"Globine" A.N. Ostrovski začne ... spremeni v dokončno Kiselnikov monolog, ... delo naprej analizo rokopisi drama A.N. Ostrovski"Brezno" ... umetniško je "Brezno" šibkejše drama « nevihta", na primer. No in ...
Realizem dram A.N. Ostrovski
Povzetek >> Književnost in ruski jezikAT dokončno prizorov in slike. AT dramska dela Ostrovski lahko opazujete ... slike (npr. prizorov nevihte v komediji "Joker" in v drama “nevihta«) in ponavljajoče se ... finale se je nadaljevalo globoko socialno-psihološko analizoživljenje; v finalu...
Ljubezen je višja od sonca in zvezd
Premika sonce in zvezde
Če pa to prava ljubezen.
Drama "Nevihta" je Ostrovski napisal na predvečer revolucionarnih razmer v Rusiji, v prednevihtni dobi. V središču predstave
Obstaja konflikt nepomirljivih nasprotij med posameznikom in okoliško družbo. Vzrok konflikta in vse
Nesreča - denar, Delitev družbe na bogate in revne. V igrah Ostrovskega je protest proti despotizmu, laži,
Zatiranje človeka nad človekom.
Ta protest je dosegel vrhunec v
Drama "Nevihta".
Boj za človeka za njegovo pravico do svobode, sreče, smiselnega življenja - to je problem, ki ga Ostrovsky
Odloča v predstavi "Nevihta".
Kako se razvija glavni konflikt drame? Močna, svobodoljubna oseba se znajde v okolju, ki mu je tuje, v družini,
Kjer se osebnost duši.
Tragedija Katerine je v tem, da je tujka družini Kabanov: vzgojena je bila v svobodnem vzdušju.
Najljubša hči v družini. V družini Kabanov je vse zgrajeno na prevari, laži. Med družinskimi člani ni iskrenega spoštovanja, vseh
Živijo pod strahom svoje matere, pod topo podrejenostjo.
Katerina je poetična narava, čuti lepoto narave in jo ljubi, zelo iskreno želi ljubiti, a
koga?! Želi ljubiti svojega moža, taščo.
Ali lahko ženska, prežeta s svobodo, ljubeznijo do narave, s ptičjim srcem, prenese nasilje, laž, ki
Kraljevala je v družini Kabanov.
Medsebojna razmerja tiranije in brezglasja so jo pripeljala do tragičnih posledic.
Vera je Katerini prinesla poezijo, saj ni brala knjig, ni poznala črk, temveč značilnosti ljudske modrosti,
Razodela v verski obliki, jo je cerkev prinesla – to lep svet ljudske umetnosti folklore, ki je bila
Katherine naložena.
Toda ti občutki
Zatirati (je Tihonova žena). V srcu mlade ženske se odvija strašen boj. Vidimo jo sredi napetosti
Notranji boj. V Borisa se je močno in pošteno zaljubila, a na vse načine skuša v sebi zatreti živ motivacijski občutek.
Ne želi videti svojega ljubljenega, trpi.
In nevihta? Zakaj je v prvem dejanju rečeno o bližajoči se nevihti? To je naravni pojav. Zdi se kot duševna nevihta
Grešna je in strašna. Svet verskih idej je v nasprotju z živimi občutki, ki se prebujajo v njej. greh
Prestraši Katherine.
Kako se razvija konflikt v njeni lastni duši?
Na Katerinine besede, da ne zna zavajati! Varvara ugovarja: "Celotna naša hiša sloni na tem." Ampak
Katerina ne sprejema morale "temnega kraljestva". “.Tega nočem!.Bolje bom zdržal, dokler bom zdržal!”. "Vendar ne
Potrpi, da me nobena sila ne zadrži. Vrgel se bom skozi okno, vrgel se bom v Volgo. Nočem živeti tukaj, ne bom
Tudi če me porezaš.”
»Oh, Varja, ne poznaš mojega značaja. Seveda, bog ne daj, da se to zgodi!« »In rad bi se zlomil, a ne
ne morem." »Nocoj me je sovražnik spet vznemiril. Navsezadnje sem bil zunaj hiše. Obstaja notranji boj. Kaj
Vpliva v tem bolečem boju? Moč? Slabost? Zlomiti se pomeni ostati zvesta žena moškega,
Koga ne ljubi. (Ja, in ni ga za kaj ljubiti.) Toda ženska s svobodnim srcem ne more biti suženj v Kabanihovi hiši.
Ptice. In zdi se ji, da je njen klic volje hudičeva skušnjava.
Prihaja prelomnica: Katerina je končno prepričana, da njen mož ni vreden ne le ljubezni, ampak tudi spoštovanja. in
Tukaj je zadnji blisk intenzivnega notranjega boja. Najprej zavrzite ključ, ker vsebuje smrt (smrt
Duhovna, ne boji se svoje družine, ampak uničenja svoje duše.
Katerinino prvo srečanje z ljubljenim je globoko tragično. "Zakaj si prišel, moj uničevalec?" "Uničil si me!" kako
Njen občutek mora biti močan, če gre zavestno v smrt v njegovem imenu. Močan značaj! Globoko
Občutek! Zavidljiv občutek! Torej ne morejo vsi ljubiti. Prepričan sem o izjemni duhovni moči Katerine. "Ne,
Ne morem živeti!" Prepričana je o tem, vendar je strah pred smrtjo ne ustavi. Ljubezen je močnejša od tega strahu! ljubezen
Njena duša je zmagala tudi nad tistimi verskimi predstavami, s katerimi je bila vklenjena. »Navsezadnje ne morem moliti za ta greh, ne morem moliti
Nikoli". »Navsezadnje bo ležal kot kamen na duši,« pravi Katerina, ko sreča Borisa in mu prizna, da je zaradi ljubezni »greh
Ni me bilo strah." Njena ljubezen je bila močnejša od verskih predsodkov.
Vihar, ki se zgrinja v prvem dejanju, se je tu izbruhnil nad ubogo žrtvijo »temnega kraljestva«. In boj v
Katerinina duša še ni popolna. Toda prepričan sem, da Katerina ni neuslišana žrtev, ampak oseba z močno, odločno močjo
Značaj, z živahnim svobodoljubnim ptičjim srcem.
Ker se ni bala kazni, je pobegnila od doma, da bi se poslovila od Borisa. Ne samo, da se ne skriva, je na ves glas
Svojo ljubljeno kliče: "Moje veselje, moje življenje, moja duša, moja ljubezen!". "Odgovori!"
ne! Ona ni sužnja, ona je svobodna. Že zato, ker je izgubila vse, nima več česa ceniti, niti življenja, v imenu
ljubezen. "Zakaj bi moral zdaj živeti?!"
V prizoru z Borisom je Katerina ljubosumna nanj: "Ti si svoboden kozak." Toda Katerina ne ve, da je Boris šibkejši od Tihona, on
Vezan s strahom pred stricem. Ni vreden Katherine.
V finalu pa zmaga tudi nad notranjim sovražnikom: nad temnimi verskimi idejami.
"Vseeno je, da bo prišla smrt, to sama.", In tako živite
Prepovedano je!" razmišlja o samomoru. "Greh!" »Ali ne bodo molili? Kdor ljubi, bo molil.”
Misel na ljubezen je močnejša od strahu pred Bogom. Zadnje besede- poziv ljubljeni osebi: "Prijatelj moj! Moje veselje!
Adijo!"
Ostrovski je prikazal zapleten tragičen proces osvoboditve vstajejoče duše. Tukaj tema bije s svetlobo,
Vzponom sledijo padci. Emancipacija se razvije v protest. In »najmočnejši protest je tisti, ki
Končno vstane iz prsi najšibkejših in najbolj potrpežljivih. (Dobroljubov.)
- PODHALYUZIN - osrednji lik komedija A. N. Ostrovskega "Naši ljudje - šteli bomo" (1849). V imenu junaka se Ostrovski igra z mehkim "l" in drsečim "z" (Lazar Elizarych Podkhalyuzin), ki namiguje na zrno podobe prevarantskega uradnika ...
- V zvezi s 35. obletnico delovanja Ostrovskega mu je Gončarov pisal: »Ti sam si zgradil zgradbo, v temelj katere si položil temelje Fonvizina, Gribojedova, Gogolja. Toda šele po tebi lahko mi Rusi ...
- ŽADOV - junak komedije A. N. Ostrovskega "Donosno mesto" (1856). Mladenič, pravkar univerzitetni diplomant, J. pride k svojemu stricu, visokemu uradniku, vnetemu razkrinkavalcu birokratske morale. J.-jeva nestrpnost, njegova ostrost in nespoštovanje...
- Drama "Dota" je A. N. Ostrovsky napisal leta 1879, ko so rezultati reforme iz leta 1861 že postali jasni. Spremenilo se je »temno kraljestvo« - trgovina in industrija sta se začeli razvijati hitreje, ni več prejšnjih, ...
- Poseben junak v svetu Ostrovskega, ki se pridružuje tipu revnega uradnika z občutkom lastnega dostojanstva, je Karandišev Julij Kapitonovič. Hkrati je ponos v njem tako hipertrofiran, da postane nadomestek za druge občutke ....
- A. N. Ostrovski je vstopil v literaturo kot pisatelj neprivilegiranih slojev družbe, plemski junaki so se v njegovih delih pojavili le občasno. V 60. letih poskus obvladovanja podobe plemeniti junak končal ...
- Paratov Sergej Sergejevič - "briljanten gospod, od ladjarjev, star več kot 30 let". P. je šik playboy, spektakularen in čeden moški, ki se bo v finalu predstave izkazal za navadnega iskalca dote bogatih trgovcev....
- Drama "Dota" je A. N. Ostrovsky napisal leta 1879, ko so rezultati reforme iz leta 1861 že postali jasni. "Temno kraljestvo" se je spremenilo - trgovina in industrija sta se začeli razvijati hitreje, ne več ...
- Spoštovanje starejših je že od nekdaj veljalo za vrlino. Ne moremo se strinjati, da modrost in izkušnje pripadnikov starejše generacije običajno pomagajo mladim. Toda v nekaterih primerih ...
- Ostrovski je napisal čudovito igro "Dota". Opisuje življenje enega lepega, mladega in lepo dekle- Larisa Dmitrievna Ogudalova, ki se je izkazala za žrtev nesrečnih okoliščin. "Dota" je po pomenu podobna drami ...
- Aleksander Nikolajevič Ostrovski je v svojem delu skušal združiti ostrino protislovij pogledov in teženj s širino razumevanja življenjskih procesov in problemov. Temu je služila nenavadna kompozicija dram Ostrovskega, ki je omogočala pojav...
- Človek! Človeka moraš spoštovati! A. M. Gorky "Dota" je ena najboljših iger A. N. Ostrovskega. Nenehno gre na oder, dvakrat posneta. Sodobni bralec in gledalec v tej drami ...
- Ni skrivnost, da je dramatika velikega ruskega dramatika Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskega eden od vrhov ne le domače, ampak tudi svetovne književnosti in morda eno osrednjih del...
- Lipochkin lik tudi komično združuje samozadovoljstvo in duhovno zaostalost. Ima se za mlado damo, ki je prejela "izobrazbo", vendar se do služabnikov, uradnikov in celo matere obnaša hladno, nesramno prezirljivo. še posebej ...
- Vse junake in junake A. N. Ostrovskega lahko razdelimo na tiste, ki imajo moč nad drugimi, in tiste, ki nimajo pravic. V poznejših igrah Ostrovskega prvi pridobijo značilnosti "tiranije", drugi pa postanejo žrtve teh "tiranov".... Glavni lik drame A. N. Ostrovskega "Dota" je Larisa Dmitrievna, hči Harite Ignatievna Ogudalova. Njena mati ima »malo bogastvo«, dote nima od česa dati, saj živi odprto, vsi ...
- Tema greha, maščevanja in kesanja je za Ruse zelo tradicionalna klasične literature. Dovolj je, da se spomnimo takih del, kot so "Začarani potepuh" N. S. Leskova, "Kdo dobro živi v Rusiji" N. A.
- Ženska podoba, njena nedoslednost in resnična lepota so vedno privlačile pisatelje in dramatike. Ena od glavnih značilnosti ruske književnosti je pozornost do ženskih podob in pogosto izpeljava ženska podoba kako ...
Drama Nevihta je izšla v tisku leta 1860. Njegov zaplet je precej preprost. Glavna junakinja Katerina Kabanova, ki v možu ni našla odgovora na svoja čustva, se je zaljubila v drugo osebo. Ker jo muči kesanje in tudi noče lagati, svoje dejanje javno prizna v cerkvi. Po tem postane njeno življenje tako neznosno, da naredi samomor.
Takšen je dogajalni oris dela, s pomočjo katerega nam avtor razkrije celo galerijo človeških tipov. Tukaj so trgovci - mali tirani, in častne matere družin - varuhi lokalnih običajev, in potepuhi - romarji, ki pripovedujejo basni, izkoriščajo temo in nevednost ljudi, in domači znanstveniki - projektorji. Vendar pa se ob vsej raznolikosti tipov izkaže, da je zlahka opaziti, da vsi spadajo v dva tabora, ki bi ju lahko pogojno imenovali: "temno kraljestvo" in "žrtve temnega kraljestva".
"Temno kraljestvo" sestavljajo ljudje, v katerih rokah je skoncentrirana moč, tisti, ki lahko vplivajo na javno mnenje v mestu Kalinov. Najprej je to Marfa Ignatievna Kabanova, ki je v mestu spoštovana, velja za vzor vrline in varuhinje tradicije. "Hinavec," pravi Kuligin o Kabanovi, "oblači revne, vendar je doma popolnoma pojedel ..." In res se vedenje Marfe Ignatjevne v javnosti v marsičem razlikuje od njenega vedenja doma, v vsakdanjem življenju. Vsa družina živi v strahu pred njo. Tihon, popolnoma prevzet od moči svoje matere, živi samo z eno preprosto željo - pobegniti, čeprav za kratek čas, iz hiše, da bi se počutil kot svoboden človek. Tudi Tihonova sestra Varvara doživlja vse tegobe družinskega okolja. Vendar ima za razliko od Tihona bolj trden značaj in ima dovolj drznosti, čeprav na skrivaj, da ne uboga svoje matere.
Zadnji prizor drame je vrhunec dela, v katerem je soočenje med predstavniki "temnega kraljestva" in njegovimi žrtvami čim bolj zaostreno. Ker nimajo ne bogastva ne visokega družbenega statusa, si »žrtve« upajo izzivati nečloveški red, ki vlada v mestu.
Akcija se začne z dejstvom, da se Tikhon vrne domov in izve za izdajo svoje žene. On, kot sam priznava Kuliginu, je pripravljen odpustiti Katerini, hkrati pa razume, da mu mati tega ne bo dovolila. Tihon se nima volje upirati Kabanovi. In čeprav je premagal Katerino, se mu smili.
Smrt Katerine, ki se je zaljubila na način, ki ga lahko ljubijo le zelo močne narave, je na koncu drame naravna - zanjo ni drugega izhoda. Življenje po zakonih "temnega kraljestva" je zanjo hujše od smrti, smrt duše je strašnejša od smrti telesa. Takšnega življenja ne potrebuje in se raje loči od njega. Spopad med predstavniki »temnega kraljestva« in njegovimi žrtvami doseže najvišjo točko v zadnjem prizoru, nad truplom mrtve Katerine. Kuligin, ki se prej raje ni zapletal niti z Wildom niti s Kabanikho, slednjo vrže v obraz: »Njeno telo je tukaj, ... in zdaj njena duša ni tvoja: zdaj je pred sodnikom, ki je bolj usmiljen od tebe !« Tudi Tihon, popolnoma potolčen in potrt od svoje gospodujoče matere, povzdigne glas protesta: "Mati, uničila si jo." Vendar Kabanova hitro zaduši »upor« in sinu obljubi, da se bo z njim »pogovarjala« doma.
Katerinin protest ni mogel biti učinkovit, saj je bil njen glas osamljen in nihče od junakinjinega spremstva, od tistih, ki jih prav tako lahko pripišemo »žrtvam« »temnega kraljestva«, je ni mogel ne le podpreti, ampak niti podpreti. razumeti do konca. Protest se je sicer izkazal za samodestruktivnega, vendar je bil in je dokaz svobodne izbire posameznika, ki se ne želi sprijazniti z zakoni, ki ji jih vsiljuje družba, s svetohlinsko moralo in dolgočasnostjo vsakdana.
Tako se je v zadnjem prizoru drame s posebno močjo odražal spopad med predstavniki "temnega kraljestva" in njegovimi žrtvami. Obtožbe, ki jih Kuligin in Tihon mečeta v obraz tistim, ki v mestu Kalinovo »vladajo«, kažejo na premik v družbi, na porajajočo se željo mladih, da bi živeli po svoji vesti, ne pa po svetih, hinavskih. morala »očetov«.
Protest ničvrednemu življenju, temnim silam kraljestva gradnje hiš.
Po izidu drame Ostrovskega Nevihta so sodobniki v njej videli poziv k prenovi življenja, k svobodi, saj je bila napisana leta 1860, ko so vsi čakali na odpravo suženjstva in tlačanstva v državi.
V igri Ostrovskega "Nevihta" je več konfliktov, a kako se odločiti, kateri je glavni.
V Katerini smo videli protest proti Kabanovim pojmovanjem morale, protest izpeljan do konca.
Nalogo razkritja gospodarske in duhovne tiranije v "temnem kraljestvu" trgovcev je postavil A. N. Ostrovski v drami "Nevihta".
A. N. Ostrovski, avtor številnih iger o trgovcih, upravičeno velja za "pevca trgovskega življenja" in očeta ru. narodno gledališče. Ustvaril je približno 60 iger, med katerimi so najbolj znane - "Dota", "Gozd", "Lastni ljudje - razumejmo se."
Drama Ostrovskega "Nevihta" je najpomembnejše delo slavnega dramatika. Napisana je bila leta 1860 v obdobju javnega vzpona na podlagi materialov s potovanja Ostrovskega leta 1856 po Volgi. Dramatik se je odločil napisati cikel iger o deželnih trgovcih, ki bi moral biti ...
Drama "Nevihta", objavljena leta 1860, je bila nekakšen rezultat ustvarjalnih dosežkov Ostrovskega. Jasneje je razkrila tako njegovo satirično moč kot sposobnost uveljavljanja progresivnih teženj, ki se porajajo v življenju.
A. N. Dobrolyubov je igro Ostrovskega »Nevihta« označil za najbolj odločilno delo, saj so »medsebojni odnosi tiranije in brezglasja v njem privedeni do tragičnih posledic ... .
Aleksander Nikolajevič Ostrovski je prvič v ruski literaturi globoko in realistično upodobil svet "temnega kraljestva", naslikal barvite podobe malih tiranov, njihov način življenja in običaje. Upal si je pogledati za železna trgovska vrata.
Dramo "Nevihta" je Aleksander Nikolajevič Ostrovski napisal leta 1859 po potovanju po Volgi.
Drame Ostrovskega so kot v ogledalu odsevale celotno življenje ruskega trgovskega razreda. Drama "Nevihta" bralcu prikaže zanesljivo sliko tragedije, ki se lahko šteje za povsem običajen pojav za trgovsko okolje.
najvišja umetniški dosežek A. N. Ostrovsky v letih pred reformami je bila drama "Nevihta". Avtor nas popelje v provincialno trgovsko mesto Kalinov, katerega prebivalci se stoletja trmasto oklepajo ustaljenega načina življenja.
Drama "Nevihta" je bila zasnovana pod vtisom potovanja Ostrovskega po Volgi (1856-1857), vendar je bila napisana leta 1859. "Nevihta", kot je zapisal Dobroljubov, "je brez dvoma najbolj odločilno delo Ostrovskega."
Osrednje mesto v drami "Nevihta" zavzema podoba Catherine. Glavna stvar, ki jo razlikuje od okolja ruskih žensk tistega časa, je svoboda, tista ljubezen do svobode, ki je nihče ni uspel zadaviti.
Ostrovski v predstavi "Nevihta" je ljudi razdelil v dve kategoriji: nekateri - zatiralci "temnega kraljestva", drugi - ljudje, ki so jih zamašili.
A.N. Ostrovski, avtor številnih dram, resnično velja za "pevca trgovskega življenja". Je podoba sveta trgovcev drugega polovica XIX stoletja, imenovan Dobrolyubov v enem od člankov "temno kraljestvo", postal glavna tema ustvarjalnost Ostrovskega.
Analiza zadnjega prizora drame A.N. Ostrovski "Nevihta"
Drama Nevihta je izšla v tisku leta 1860. Njegov zaplet je precej preprost. Glavna junakinja Katerina Kabanova, ki v možu ni našla odgovora na svoja čustva, se je zaljubila v drugo osebo. Ker jo muči kesanje in tudi noče lagati, svoje dejanje javno prizna v cerkvi. Po tem postane njeno življenje tako neznosno, da naredi samomor.
Takšen je dogajalni oris dela, s pomočjo katerega nam avtor razkrije celo galerijo človeških tipov. Tukaj so trgovci - mali tirani, in častne matere družin - varuhi lokalnih običajev, in potepuhi - romarji, ki pripovedujejo basni, izkoriščajo temo in nevednost ljudi, in domači znanstveniki - projektorji. Vendar pa se ob vsej raznolikosti tipov izkaže, da je zlahka opaziti, da vsi spadajo v dva tabora, ki bi ju lahko pogojno imenovali: "temno kraljestvo" in "žrtve temnega kraljestva".
"Temno kraljestvo" sestavljajo ljudje, v katerih rokah je skoncentrirana moč, tisti, ki lahko vplivajo na javno mnenje v mestu Kalinov. Najprej je to Marfa Ignatievna Kabanova, ki je v mestu spoštovana, velja za vzor vrline in varuhinje tradicije. "Hinavec," pravi Kuligin o Kabanovi, "oblači revne, vendar je doma popolnoma pojedel ..." In res se vedenje Marfe Ignatjevne v javnosti v marsičem razlikuje od njenega vedenja doma, v vsakdanjem življenju. Vsa družina živi v strahu pred njo. Tihon, popolnoma prevzet od moči svoje matere, živi samo z eno preprosto željo - pobegniti, čeprav za kratek čas, iz hiše, da bi se počutil kot svoboden človek. Tudi Tihonova sestra Varvara doživlja vse tegobe družinskega okolja. Vendar ima za razliko od Tihona bolj trden značaj in ima dovolj drznosti, čeprav na skrivaj, da ne uboga svoje matere.
Zadnji prizor drame je vrhunec dela, v katerem je soočenje med predstavniki "temnega kraljestva" in njegovimi žrtvami čim bolj zaostreno. Ker nimajo ne bogastva ne visokega družbenega statusa, si »žrtve« upajo izzivati nečloveški red, ki vlada v mestu.
Akcija se začne z dejstvom, da se Tikhon vrne domov in izve za izdajo svoje žene. On, kot sam priznava Kuliginu, je pripravljen odpustiti Katerini, hkrati pa razume, da mu mati tega ne bo dovolila. Tihon se nima volje upirati Kabanovi. In čeprav je premagal Katerino, se mu smili.
Smrt Katerine, ki se je zaljubila na način, ki ga lahko ljubijo le zelo močne narave, je na koncu drame naravna - zanjo ni drugega izhoda. Življenje po zakonih "temnega kraljestva" je zanjo hujše od smrti, smrt duše je strašnejša od smrti telesa. Takšnega življenja ne potrebuje in se raje loči od njega. Spopad med predstavniki »temnega kraljestva« in njegovimi žrtvami doseže najvišjo točko v zadnjem prizoru, nad truplom mrtve Katerine. Kuligin, ki se prej raje ni zapletal niti z Wildom niti s Kabanikho, slednjo vrže v obraz: »Njeno telo je tukaj, ... in zdaj njena duša ni tvoja: zdaj je pred sodnikom, ki je bolj usmiljen od tebe !« Tudi Tihon, popolnoma potolčen in potrt od svoje gospodujoče matere, povzdigne glas protesta: "Mati, uničila si jo." Vendar Kabanova hitro zaduši »upor« in sinu obljubi, da se bo z njim »pogovarjala« doma.
Katerinin protest ni mogel biti učinkovit, saj je bil njen glas osamljen in nihče od junakinjinega spremstva, od tistih, ki jih prav tako lahko pripišemo »žrtvam« »temnega kraljestva«, je ni mogel ne le podpreti, ampak niti podpreti. razumeti do konca. Protest se je sicer izkazal za samodestruktivnega, vendar je bil in je dokaz svobodne izbire posameznika, ki se ne želi sprijazniti z zakoni, ki ji jih vsiljuje družba, s svetohlinsko moralo in dolgočasnostjo vsakdana.
Tako se je v zadnjem prizoru drame s posebno močjo odražal spopad med predstavniki "temnega kraljestva" in njegovimi žrtvami. Obtožbe, ki jih Kuligin in Tihon mečeta v obraz tistim, ki v mestu Kalinovo »vladajo«, kažejo na premik v družbi, na porajajočo se željo mladih, da bi živeli po svoji vesti, ne pa po svetih, hinavskih. morala »očetov«.
Bibliografija
Za pripravo tega dela so bili uporabljeni materiali s spletnega mesta http://www.ostrovskiy.org.ru/.
Ne zaman v škrtu avtorjeva opomba zadnje dejanje igre »Nevihta« je napisano: »Kulise prvega dejanja. Somrak". Svet somraka nam predstavlja nadarjeni dramatik, svet, v katerem »nevihta« ne zmore razgnati teme drugače kot na vsakdanji ravni. In smrt Katerine, kljub vsem prizadevanjem avtorja, da ji da volumen simbola, je tragična, a ne dramatična. Katerino so uničili njeni lastni koncepti dobrega in zla, njene sanje o letenju so ostale sanje, ni mogla pobegniti iz somračne resničnosti tistega časa. Ampak škoda ... Katerina Kabanova je romantična z neuklonljivo željo po lepoti, po svobodi človeških manifestacij, organskem sovraštvu do samovolje in nasilja. Ona pravi: »Zakaj ljudje ne letijo? . Včasih se počutim kot ptica. Ko stojiš na gori, te vleče k letenju. Tako bi se pognala, dvignila roke in poletela. Poskusite kaj zdaj? Ona, ki hrepeni po nenavadnem, ima čudovite sanje: »Bodisi zlate templje ali nekaj izjemnih vrtov in vsi pojejo nevidne glasove in diši po cipresah in zdi se, da gore in drevesa niso enaki kot običajno, ampak kot piše na slikah.. In kot da letim in letim po zraku ”... Ostro v nasprotju z moralnimi in vsakdanjimi idejami meščansko-trgovskega okolja, ne želi živeti s svojim možem, neljubljena in ne spoštovana ona, ne ponižana pred svojo arogantno taščo, razmišlja: »Kam zdaj? Pojdi domov? Ne, meni je vseeno, da je domov, da je do groba. Da, domov, v grob!., v grob! Bolje je v grobu ... In pomisli na življenje; Ne želim. Spet živeti? Ne, ne, ne ... ni dobro! In ljudje so mi odvratni, in hiša mi je odvratna, in stene so odvratne! Pred Katerino sta bili samo dve poti - ujetništvo in grob. Njeno sovraštvo do despotizma in ljubezen do svobode sta izjemno močna, njen spontani protest proti vsemu, kar zatira človeška osebnost, tako učinkovita, da ima raje smrt kot ujetništvo. Takrat je Katerina v svoji sredini lahko našla osvoboditev le v smrti. N. A. Dobrolyubov piše: »Takšna osvoboditev je žalostna, grenka; Toda kaj storiti, ko ni drugega izhoda? Prizadet zaradi Katerinine smrti, celo šibek, najtišji Tihon povzdigne glas proti Kabanikhu. Ko premaga svojo ponižnost, mrzlično zavpije: »Mati, uničila si jo! Ti, ti, ti ... ”Na žalost se je Katerinin protest, njena smrt izkazala za zaman. Tikhonov bedni upor bo kmalu zatrt, jasno je, ni zaman, da Kabanikha obljublja, da se bo z njim ukvarjal doma. Boris je pravzaprav sam prosil boga za hitro smrt za Katerino - bedno bitje, nevredno tako visoke ljubezni, sužnjo svojega strica, vsakdanje življenje, svet somraka. Kuligin z vsem svojim znanstvenim znanjem tudi ni borec, vse, česar je sposoben, je sarkazem: "Njeno telo je tukaj, a njena duša zdaj ni tvoja, pred sodnikom je, ki je bolj usmiljen od tebe!" ... Scenografija prvega dejanja. Somrak.
