Drama Ostrovskega "Nevihta" je najpomembnejše delo slavnega dramatika. Nastala je leta 1860 v obdobju družbenega vzpona, ko so pokali podložniški temelji in se je v zatohlem ozračju resničnosti zgrinjala nevihta. Drama Ostrovskega nas popelje v trgovsko okolje, kjer se je najbolj trdovratno vzdrževal hišni gradbeni red. Prebivalci pokrajinsko mestoživijo življenje zaprto in tuje javnim interesom, v nevednosti do dogajanja v svetu, v nevednosti in brezbrižnosti. Obseg njihovih interesov je omejen na gospodinjska opravila. Za zunanjo umirjenostjo življenja se skrivajo mračne misli, temno življenje tiranov, ki ne priznavajo človekovega dostojanstva. Predstavnika "temnega kraljestva" sta divjad in merjasec. Prvi popolni tip trgovca-tirana, katerega smisel življenja je ustvarjanje kapitala na kakršen koli način. Glavna tema nevihte je spopad med novimi trendi in starimi tradicijami, med zatiranimi in zatiralci, med željo ljudi po svobodni manifestaciji svojih človeških pravic, duhovnih potreb, ki so prevladovale v Rusiji - družbenih in družinskih in domačih redov.
Če Nevihto obravnavamo kot socialno dramo, je nastali konflikt videti precej preprost: je tako rekoč zunanji, socialni; Pozornost občinstva je enakomerno porazdeljena med liki, vsi, kot dama na deski, igrajo skoraj enake vloge, potrebne za ustvarjanje orisa zapleta, zmedejo in nato, utripajoč in prerazporejeni, kot v oznakah, pomagajo rešiti zapleten zaplet. Če je sistem znakov postavljen tako, da konflikt nastane in se tako rekoč razreši s pomočjo vseh igralci. Tu imamo opravka z dramo vsakdanje narave, njen konflikt je preprost in lahko ugibljiv.
Predstava Ostrovskega "Nevihta" postavlja problem zloma javno življenje ki se je zgodila v 50. letih, sprememba družbenih temeljev. Avtor ne more biti popolnoma nepristranski, vendar zelo težko izrazi svoje stališče - avtorjevo stališče se razkrije v opombah, ki jih ni veliko in niso dovolj ekspresivne. Ena možnost ostaja - avtorjeva pozicija je predstavljena skozi določenega junaka, skozi kompozicijo, simboliko itd.
Imena so v predstavi zelo simbolična. Govorna imena, uporabljena v Nevihti, so odmev klasičnega gledališča, katerega značilnosti so se ohranile v poznih 60. letih 19. stoletja.
Ime Kabanova nam živo nariše težko, težko žensko, vzdevek "Kabanikha" pa dopolnjuje to neprijetno sliko.
Avtor divjega človeka označuje kot divjo, nebrzdano osebo.
Kuliginovo ime je dvoumno. Po eni strani je skladen s Kulibinom, mehanikom samoukom. Po drugi strani pa je "kuliga" močvirje.
Dolgo časa v kritična literatura upoštevan je bil eden ali drugi konflikt. Toda avtor je delu dal globlji pomen - to je ljudska tragedija.
Dobrolyubov je Katerino imenoval "žarek svetlobe v temnem kraljestvu", toda kasneje, nekaj let kasneje, je sam Ostrovsky takim ljudem dal ime - "vroče srce". Dejansko je to konflikt "vročega srca" z okoliškim ledenim okoljem. In nevihta kot fizični pojav skuša ta led stopiti.Drugi pomen, ki ga avtor daje nevihti, simbolizira božjo jezo in vsi, ki se nevihte bojijo, niso pripravljeni sprejeti smrti in se soočiti z božjo sodbo, ali misli tako. Toda avtor svoje besede položi v usta Kuligina. "Sodnik je bolj usmiljen od tebe," pravi. Tako opisuje svoj odnos do te družbe. In ta konec izraža upanje.Ostrovski ves čas v Kalinovem deli kot v predstavi na dan in noč. Čez dan ljudje igrajo vernike, ki živijo v Domostroju, ponoči pa snamejo maske. Mladi hodijo na sprehode in se zabavajo, starejši pa si pred tem zatiskajo oči. Avtorjeva pozicija je deloma izraženo v Kuliginovih monologih, deloma ga je mogoče razbrati iz nasprotja Katerine in Kabanikhe.Avtorjevo stališče je izraženo v kompoziciji. V kompoziciji nastopata dva možne možnosti vrhunci in razpleti.
Seveda je igra napisana na družbeno in vsakdanje teme: zanjo je značilna avtorjeva posebna pozornost do prikaza podrobnosti življenja, želja po natančnem prenosu vzdušja mesta Kalinov, njegovega " kruta morala". Izmišljeno mesto je opisano podrobno, večplastno. Pomembno vlogo ima krajinski začetek, vendar je tu takoj vidno protislovje: Ku-ligin govori o lepoti daljave onkraj reke, visoke pečine Volge. "Nekaj," mu ugovarja Kudryash. Slike nočnih sprehodov po bulvarju, pesmi, slikovita narava, Katerinine zgodbe o otroštvu - to je poezija Kalinovskega sveta, ki se sooča z vsakdanjo krutostjo prebivalcev, zgodbe o "goli revščini". Kalinovtsy je ohranil le nejasne legende o preteklosti - Litva je "padla z neba k nam", novice iz velik svet pripelje jih potepuh Feklusha. Nedvomno takšna pozornost avtorja do podrobnosti življenja likov omogoča govoriti o drami kot žanru igre "Nevihta".
Druga značilnost drame, ki je prisotna v predstavi, je prisotnost verige znotrajdružinskih konfliktov. Najprej je to konflikt med snaho in taščo za ključavnicami hišnih vrat, nato za ta konflikt izve celo mesto, iz vsakdanjega življenja pa preraste v družbenega. Za dramo značilen izraz sokonflikta v dejanjih in besedah likov se najbolj jasno pokaže v monologih in dialogih likov. Torej, o Katerininem življenju pred poroko izvemo iz pogovora med mlado Kabanovo in Varvaro: Katerina je živela, "ničesar ni žalovala", kot "ptica v divjini", ves dan je preživela v užitkih in gospodinjskih opravilih. Nič ne vemo o prvem srečanju Katerine in Borisa, o tem, kako se je rodila njuna ljubezen. N. A. Dobrolyubov je v svojem članku menil, da je nezadosten "razvoj strasti" pomembna opustitev, je dejal, da je prav zato "boj strasti in dolžnosti" za nas označen "ne povsem jasno in močno". Toda to dejstvo ni v nasprotju z zakoni drame.
Izvirnost žanra Nevihte se kaže tudi v tem, da kljub mračni, tragični splošni barvi igra vsebuje tudi komične, satirične prizore. Anekdotične in nevedne zgodbe Feklushe o Saltanih, o deželah, kjer so vsi ljudje "s pasjimi glavami", se nam zdijo smešne. Po izidu Nevihte je A. D. Galakhov v svoji recenziji igre zapisal, da sta »dogajanje in katastrofa tragični, čeprav marsikje vzbujata smeh«.
Komedija "Nevihta" je ena izmed najbolj znana dela Ruski dramatik A. N. Ostrovski. Idejo, like dela je mogoče raziskovati večno. Podobe likov v "Thunderstorm" so precej izjemne.
Problemi predstave "Nevihta"
Vse like lahko razdelimo v 2 skupini: predstavnike starejše in mlajše generacije. Starejši predstavlja merjasca in divjino. So predstavniki patriarhalnega sveta, kjer vladata sebičnost in revščina. Drugi liki trpijo zaradi tiranije merjasca in divjine. Najprej so to Varvara, Katerina, Boris in Tihon. Primerjalne značilnosti likov kažejo, da so se vsi junaki sprijaznili s svojo usodo in le Katerina ni sposobna iti proti svoji vesti in svojim željam.
Celotno delo "Nevihta" je posvečeno zgodovini glavna oseba Catherine. Ona je ena od udeleženk Katerina mora izbrati med dvema moškima, in ta moška sta Boris in Tikhon. Ti liki bodo pomagali podrobno razumeti vedenje likov v predstavi.
Usoda Borisa
Preden analizirate značaj Borisa, se morate seznaniti z njegovo zgodovino.
Boris ni Kalinov. Tja pride na željo staršev. Boris naj bi dobil dediščino, ki jo zaenkrat vodi Dikoy. Za dobro vedenje in poslušnost je Dikoy dolžan dati dediščino Borisu, vendar bralci razumejo, da se zaradi pohlepa Dikoya to nikoli ne bo zgodilo. Zato mora Boris ostati v Kalinovem in tam živeti po pravilih, ki sta jih določila Diky in Kabanikha.
Tihonova usoda
Med vsemi liki izpostavlja dva junaka, dva človeka - to sta Boris in Tihon. Primerjalne značilnosti teh junakov lahko povedo veliko.
Tihon je odvisen od Kabanikhi - svoje matere. V vsem jo mora ubogati. Merjasec se ne obotavlja vdreti v osebno življenje svojega sina in mu narekuje, kako naj ravna s svojo ženo. Njegova snaha Katerina Kabanikha je dobesedno zaklana s sveta. Katerina Kabanikha nenehno išče napake.
Nekoč je Tikhon prisiljen za nekaj dni oditi v drugo mesto. Bralec jasno vidi, kako vesel je priložnosti, da je sam in pokaže svojo neodvisnost.
Skupno med Borisom in Tihonom
Torej, imamo dva lika - to sta Boris in Tihon. Primerjalni opis teh junakov je nemogoč brez analize njihovega življenjskega sloga. Oba lika torej živita s tirani, oba junaka sta prisiljena ubogati voljo nekoga drugega. Oba znaka nimata neodvisnosti. Oba junaka ljubita Katerino.
Na koncu predstave oba močno trpita po Katerinini smrti. Tihon ostane sam z materjo in Borisu Diki ukaže, naj zapusti Kalinov. Seveda po incidentu s Katerino zagotovo ne bo videl dediščine.
Boris in Tihon: razlike
Med Borisom in Tihonom je več razlik kot skupnega. Torej, Boris in Tihon - Primerjalne značilnosti. Spodnja tabela bo pomagala organizirati znanje o teh junakih.
| Boris | Tihon | |
| Odnos s Katerino | Boris je pripravljen na vse. Tvega svoj ugled, ugled Katerine - poročene ženske. Njegova ljubezen je strastna, odprta in čustvena. | Tihon ljubi Katerino, vendar se bralec včasih vpraša: če jo ljubi, zakaj ne zaščiti Kabanihe pred napadi? Zakaj ne čuti njenega trpljenja? |
| Odnosi z drugimi liki v predstavi | Boris deluje pod krinko Varvare. Nočni Kalinov je čas, ko se vsi mladi odpravijo na ulice s pesmijo in romantičnim razpoloženjem. | S Tihonom ravnajo dobro, vendar se malo govori o njegovem odnosu z drugimi liki. Edina izjemna stvar je njegov odnos z mamo. Do neke mere jo ljubi in jo skuša spoštovati, po drugi strani pa se mu zdi napačna. |
Takšna sta Boris in Tihon. Primerjalne značilnosti likov, podanih v zgornji tabeli, so precej kratke in obsežne. Omeniti velja, da bralci večinoma simpatizirajo z Borisom kot s Tihonom.
Glavna ideja predstave "Nevihta"
Karakterizacija Borisa in Tihona nakazuje, da sta oba moška ljubila Katerino. Vendar je ne eno ne drugo ni moglo rešiti. Katerina se je vrgla s pečine v reko, nihče je ni ustavil. Boris in Tihon, katerih primerjalne značilnosti so bile podane zgoraj, naj bi jo rešila, ki naj bi se uprla moči Kalinovovih malih tiranov. Vendar jim ni uspelo in brezživo telo Katerine so odnesli iz reke.
Kalinov je mesto, ki živi po svojih pravilih. Dobrolyubov je Katerino imenoval "žarek svetlobe v temnem kraljestvu" in to je res. Katerina ni mogla spremeniti svoje usode, morda pa je celo mesto. Njena smrt je prva katastrofa, ki je kršila patriarhalni način družine. Kabanikha in Dikoy čutita, da jim mladina uhaja izpod moči, kar pomeni, da prihajajo spremembe.
Tako je A. Ostrovsky uspel prikazati ne le družinsko tragedijo. Pred nami je tragedija celega mesta, ki pogine v despotizmu divjadi in merjascev. Kalinov ni izmišljeno mesto, vendar je takšnih "Kalinov" po vsej Rusiji ogromno.
". Glavna ideja dela je konflikt tega dekleta z " temno kraljestvo", kraljestvo tiranov, despotov in nevednežev. Zakaj je prišlo do tega konflikta in zakaj je konec drame tako tragičen, lahko ugotovite tako, da pogledate v Katerinino dušo in razumete njene predstave o življenju. In to je mogoče storiti zahvaljujoč spretnosti dramatika Ostrovskega. Iz besed Katerine izvemo njeno otroštvo in mladost. Deklica ni dobila dobre izobrazbe. Z mamo je živela na podeželju. Katerinino otroštvo je bilo veselo, brez oblakov. Mama »ni imela duše« v njej, ni je silila k gospodinjskim opravilom.
Katja je živela svobodno: vstajala je zgodaj, se umivala z izvirsko vodo, polzela rože, šla z materjo v cerkev, nato se usedla za nekaj dela in poslušala potepuhe in molilke, ki jih je bilo v njihovi hiši veliko. Katerina je imela čarobne sanje, v katerih je letela pod oblake. In kako močno je dejanje šestletne deklice v nasprotju s tako mirnim, srečnim življenjem, ko je Katja, zaradi nečesa užaljena, zvečer pobegnila od doma na Volgo, se usedla v čoln in se odrinila od obale! ... Vidimo, da je Katerina odraščala kot veselo, romantično, a omejeno dekle. Bila je zelo pobožna in strastno ljubeča. Rada je imela vse in vse okoli sebe: naravo, sonce, cerkev, svojo hišo s potepuhi, reveže, ki jim je pomagala. A najbolj pomembno pri Katji je to, da je živela v svojih sanjah, ločeno od ostalega sveta. Od vsega, kar je obstajalo, je izbrala le tisto, kar ni bilo v nasprotju z njeno naravo, ostalega ni želela opaziti in ni opazila. Zato je deklica videla angele na nebu in zanjo cerkev ni bila zatiralska in zatiralska sila, ampak kraj, kjer je vse svetlo, kjer lahko sanjate. Lahko rečemo, da je bila Katerina naivna in prijazna, vzgojena v povsem verskem duhu. Če pa je na svoji poti srečala nekaj, kar je v nasprotju z njenimi ideali, se je spremenila v uporniško in trmasto naravo in se branila pred tem tujcem, tujcem, ki je drzno vznemirjal njeno dušo. Enako je bilo s čolnom. Po poroki se je Katjino življenje zelo spremenilo. Iz svobodnega, radostnega, vzvišenega sveta, v katerem je čutila svoje zlitje z naravo, je deklica padla v življenje, polno prevar, krutosti in sprenevedanja.
Ne gre niti za to, da se je Katerina poročila s Tihonom proti svoji volji: nikogar sploh ni ljubila in ni ji bilo vseeno, s kom se bo poročila. Dejstvo je, da je bila deklica oropana prejšnjega življenja, ki si ga je ustvarila sama. Katerina ne čuti več takšnega užitka od obiskovanja cerkve, ne more opravljati svojih običajnih poslov. Žalostne, moteče misli ji ne dovolijo, da bi mirno občudovala naravo. Katja lahko le potrpi in sanja, ne more pa več živeti s svojimi mislimi, saj jo kruta resničnost vrača na zemljo, kjer vladata ponižanje in trpljenje. Katerina poskuša najti svojo srečo v ljubezni do Tihona: »Ljubila bom svojega moža. Tisha, draga moja, ne bom te zamenjal za nikogar. Toda Kabanikha zatira iskrene manifestacije te ljubezni: "Kaj se obešaš na vrat, nesramna ženska, ne posloviš se od svojega ljubimca." Katerina ima močan čut zunanje ponižnosti in dolžnosti, zato se sili ljubiti svojega neljubega moža. Sam Tihon zaradi tiranije svoje matere ne more resnično ljubiti svoje žene, čeprav si verjetno želi. In ko on, odide za nekaj časa, pusti Katjo, da dela veliko, dekle (že ženska) postane popolnoma sama. Zakaj se je Katerina zaljubila v Borisa. Navsezadnje ni pokazal svojih moških lastnosti, kot Paratov, niti ni govoril z njo. Morda je bil razlog v tem, da ji je v zatohlem vzdušju Kabanikhove hiše manjkalo nekaj čistega. In ljubezen do Borisa je bila tako čista, Katerini ni dovolila, da bi popolnoma izginila, nekako jo je podpirala. Z Borisom je šla na zmenek, ker se je počutila kot človek s ponosom, elementarnimi pravicami. Bil je upor proti vdanosti v usodo, proti brezpravju. Katerina je vedela, da greši, vedela pa je tudi, da je še vedno nemogoče živeti.
Čistost svoje vesti je žrtvovala svobodi in Borisu. Po mojem mnenju je Katja ob tem koraku že čutila bližajoči se konec in verjetno pomislila: "Zdaj ali nikoli." Želela je biti napolnjena z ljubeznijo, saj je vedela, da ne bo druge možnosti. Na prvem zmenku je Katerina Borisu rekla: "Uničil si me." Boris je razlog za diskreditacijo njene duše, za Katjo pa je to enako smrti. Greh ji visi na srcu kakor težak kamen. Katerina se strašno boji bližajoče se nevihte, saj meni, da je to kazen za to, kar je storila. Katerina se boji neviht, odkar je začela razmišljati o Borisu. Za njeno čisto dušo je že misel na ljubezen do tujca greh. Katya ne more živeti naprej s svojim grehom in se ji zdi kesanje edini način, da se ga vsaj delno znebi.Možu in Kabanikhu vse prizna. Takšno dejanje v našem času se zdi zelo čudno, naivno. »Ne znam goljufati; Ničesar ne morem skriti," je Katerina. Tihon je odpustil svoji ženi, vendar je odpustila sebi, ker je bila zelo verna. Katja se boji Boga in njen Bog živi v njej, Bog je njena vest. Deklico mučita dve vprašanji: kako se bo vrnila domov in pogledala v oči svojega moža, ki ga je prevarala, in kako bo živela s madežem na vesti.
Katerina vidi smrt kot edini izhod iz te situacije: »Ne, vseeno mi je, ali je doma ali v grobu ... Bolje je v grobu ... Ponovno živeti Ne, ne, ne . .. ni dobro« Katerina, ki jo preganja njen greh, umre, da bi rešila svojo dušo. Katerinin značaj je opredelil kot "odločnega, celovitega, ruskega". Odločilno, ker se je odločila narediti zadnji korak, umreti, da bi se rešila sramu in obžalovanja. Celota, ker je v Katjinem značaju vse harmonično, eno, nič si ne nasprotuje, ker je Katja eno z naravo, z Bogom. Rus, ker ne glede na to, kako Rus je človek, je sposoben tako ljubiti, sposoben se tako žrtvovati, tako na videz ponižno prenašati vse tegobe, pri tem pa ostati sam, svoboden, ne suženj.
Oddelek za režijo gledaliških predstav in praznikov.
Delo končano:
študent 142 skupin
Markelova Evgenija.
Učiteljica:
Al Daniel Natanovich.
St. Petersburg
Dramatična analiza drame Ostrovskega "Nevihta".
Zgodovina nastanka predstave "Nevihta".
Dramo "Nevihta" je Ostrovski napisal leta 1859 - v času, ko je v Rusiji dozorela sprememba družbenih temeljev, na predvečer kmečke reforme. Zato je bilo delo dojeto kot izraz spontanega revolucionarnega razpoloženja množic. Naslov je simboličen. Nevihta se ne pojavlja le kot naravni pojav (dogajanje se odvija ob zvoku grmenja), ampak tudi kot notranji - osebe so označene skozi njihov odnos do nevihte. Za vsakega junaka je nevihta poseben simbol: za nekatere je znanilec nevihte, za druge očiščenje, začetek novega življenja, za tretje je »glas od zgoraj«, ki napoveduje neke pomembne dogodke oz. svari pred kakršnimi koli dejanji. Če dramo primerjamo z dramskimi kanoni, potem N.A. Dobroljubov: "Predmet drame mora biti vsekakor dogodek, kjer vidimo boj strasti in dolžnosti - z nesrečnimi posledicami zmage strasti ali s srečnimi, ko zmaga dolžnost." Tudi v drami mora obstajati enotnost dejanja in mora biti napisana v visokem literarnem jeziku. Nevihta pa hkrati »ne zadosti najbistvenejšemu cilju drame - vzbuditi spoštovanje moralne dolžnosti in prikazati škodljive posledice strasti junakinj iz ljudskega okolja. Druge teme "Nevihte" so teme ljubezni, družinskih odnosov, greha.
V mestu Kalinovo, na bregovih Volge, živi Marfa Ignatjevna Kabanova, žena bogatega trgovca, vdova - nesramna, divja ženska, hinavka in despotica. Skupaj z njo v njeni hiši živijo njen sin Tikhon, hči Varvara in snaha Katerina Tikhon, prijazna, a slabovoljna oseba je popolnoma pod oblastjo svoje matere, le prikrito krši njene ukaze. Ljubi svojo ženo, a ona mu ne vrača ljubezni. Katerina ljubi mladeniča, nečaka trgovca Dikova, Borisa Grigorjeviča, ki prav tako brezupno trpi za njo; živi pri stricu in ima v družini enake pravice kot Katerina pri tašči; le občasno se vidijo v cerkvi. Boris je odvisen od strica, Katerina je v večnem sovraštvu s svojo taščo, zaradi česar je življenje zaljubljencev polno težav in nerešljivih nasprotij. Še posebej težko za Katherine. Verna ženska - boji se svoje ljubezni, boji se greha, noče izdati svojega moža. Ker Katerina še ni grešila, verjame, da nima odpuščanja. Toda srcu ne morete ukazovati in takoj, ko se pojavi priložnost za srečanje s svojim ljubljenim, mlada ženska ne zavrne. Možnost srečanj se je pojavila zaradi odhoda njenega moža in podjetja njegove sestre. Barbara, mlada dama brez principov, je zelo hitro organizirala nočna srečanja zaljubljencev in zamenjala mamin ključ od vrat. In deset dni se Katerina sreča z Borisom. Barbara ne zamudi priložnosti svobode: sreča se z Vanjo Kudrjašem, mladeničem, uradnikom v Wildu. Hkrati Barbara sploh ne razmišlja o svojih dejanjih, nočne zabave se ji ne zdijo nemoralne in nevredne. Tihona ni v mestu, prosto hodi in pije in se seveda ne počuti krivega. Druga stvar je Katherine. Ob srečanju z ljubljenim pozabi na strašno sodbo in ognjeno hijeno, ki preganjata vernico. A zdaj se mož vrne in Katerino začne mučiti strah pred zagrešenim grehom. Bližajoča se nevihta poveča žensko tesnobo in ona vse prizna svojemu možu in tašči ter pade na kolena pred Tihonom. Nič lažje ji ne gre in zaščito in podporo poišče pri Borisu, a tudi tu uboga ženska nima razumevanja. Boris ne more ubogati svojega strica, ki ga zaradi ljubezenskih zvijač pošlje v Sibirijo. Katerinina izbira ni velika in požene se v Volgo. Mati sinu prepove, da bi se približal truplu svoje žene, ker je grešnica.
Značilnosti likov v predstavi "Nevihta".
Katerina.
Glavni lik drame Ostrovskega "Nevihta". Iz besed Katerine izvemo njeno otroštvo in mladost. Deklica ni dobila dobre izobrazbe. Z mamo je živela na podeželju. Katerinino otroštvo je bilo veselo, brez oblakov. Mama ji je "na dušo", ni je silila k gospodinjskim opravilom.! Vidimo, da je Katerina odraščala kot srečno, romantično, a omejeno dekle. Rada je imela vse in vse okoli sebe: naravo, sonce, cerkev, svojo hišo s potepuhi, reveže, ki jim je pomagala. A najbolj pomembno pri Katji je to, da je živela v svojih sanjah, ločeno od ostalega sveta. Od vsega, kar je obstajalo, je izbrala le tisto, kar ni bilo v nasprotju z njeno naravo, ostalega ni želela opaziti in ni opazila. Lahko rečemo, da je bila Katerina naivna in prijazna, vzgojena v povsem verskem duhu. Če pa je na svoji poti srečala nekaj, kar je v nasprotju z njenimi ideali, se je spremenila v uporniško in trmasto naravo in se branila pred tem tujcem, tujcem, ki je drzno vznemirjal njeno dušo. NA. Dobrolyubov je v svoji kritiki zapisal: »Katerina sploh ne pripada nasilnim likom, nezadovoljnim, ki radi uničujejo. Nasprotno, ta lik je pretežno ustvarjalen, ljubeč, idealen. Zato poskuša oplemenititi vse v svoji domišljiji. Občutek ljubezni do osebe, potreba po nežnih užitkih se je naravno odprla v mladi ženski.
Po poroki se je Katjino življenje zelo spremenilo, dekle je padlo v življenje, polno prevar, krutosti in opustitev. Ne gre niti za to, da se je Katerina poročila s Tihonom proti svoji volji: nikogar sploh ni ljubila in ni ji bilo vseeno, s kom se bo poročila. Dejstvo je, da je bila deklica oropana prejšnjega življenja, ki si ga je ustvarila sama. Katerina ne čuti več takšnega užitka od obiskovanja cerkve, ne more opravljati svojih običajnih poslov. Žalostne, moteče misli ji ne dovolijo, da bi mirno občudovala naravo. Katja lahko le potrpi in sanja, ne more pa več živeti s svojimi mislimi, saj jo kruta resničnost vrača na zemljo, kjer vladata ponižanje in trpljenje. Katerina poskuša najti svojo srečo v ljubezni do Tikhona: "Ljubila bom svojega moža. Tisha, draga moja, ne bom te zamenjala za nikogar." Toda Kabanikha zatira iskrene manifestacije te ljubezni: "Zakaj se obešaš okoli vratu, brez sramu? Ne posloviš se od svojega ljubimca." Katerina ima močan čut zunanje ponižnosti in dolžnosti, zato se sili ljubiti svojega neljubega moža. Sam Tihon zaradi tiranije svoje matere ne more resnično ljubiti svoje žene, čeprav si verjetno želi. In ko on, odide za nekaj časa, pusti Katjo, da prosto hodi, dekle (že ženska) postane popolnoma osamljena.Zakaj se je Katerina zaljubila v Borisa? Razlog je v tem, da ji je v zatohlem vzdušju Kabanihove hiše manjkalo nekaj čistega. In ljubezen do Borisa je bila tako čista, Katerini ni dovolila, da bi popolnoma izginila, nekako jo je podpirala. Z Borisom je šla na zmenek, ker se je želela naužiti ljubezni, saj je vedela, da druge možnosti ne bo. Na prvem zmenku je Katerina Borisu rekla: "Uničil si me." Boris je razlog za njeno diskreditacijo; duše, za Katjo pa je to enako smrti. Greh ji visi na srcu kot težak kamen, Katerina vidi smrt kot edini izhod iz te situacije: »Ne, vseeno mi je, ali je doma ali v grobu ... Bolje je v grobu ... Ponovno živeti? Ne, ne, ne ... ni dobro« Katerina, ki jo preganja njen greh, umre, da bi rešila svojo dušo.
Marfa Ignatievna Kabanova.
Merjasec je hinavec in hinavec. Pod krinko pobožnosti ona, "kot zarjavelo železo", poje svoje gospodinjstvo in popolnoma zatira njihovo voljo. Merjasec je vzgojil sina šibke volje, želi nadzorovati vsak njegov korak. Kabanikha in Wild - "stebri družbe", duhovni mentorji v mestu Kalinov. Je sovražnik vsega novega, mladega, svežega. »Tako se izvablja stara stvar. Nočem v drugo hišo. In če greš gor, boš pljunil, ampak hitreje pojdi ven. Kaj bo! stari ljudje bodo umrli, kako bo luč obstala, ne vem. No, vsaj dobro je, da ne vidim ničesar.
Savel Prokofjevič Wild.
Tako kot se "pas" zbija na vse. Za njim je osnova njegovih zgražanj kapital, zato se tako tudi ohranja. Za Wilda velja en zakon - denar. Z njimi določa »vrednost« človeka. Preklinjanje je zanj normalno stanje. Wild pri izbiri sredstev ni natančen. Pod jarmom Skavov in Merjascev ječi ne le njihova gospodinjstva, ampak vse mesto.
Preprost trgovec, mehanik samouk in sanjač. Ne poznamo njegovega videza. Star je čez petdeset let, a je aktiven in podjeten. Kuligina srečamo na samem začetku predstave. Sedi na klopi in občuduje Volgo, celo z užitkom poje.
Kuligin zna najti skupni jezik z ljudmi. "Kateri dober človek", pravi o njem Boris. Kuligin je plemeniti sanjač, nenehno razmišlja o blaginji družbe - želi izumiti perpetuum mobile in zanj dobiti milijon, ki bi ga porabili za to, da bi buržoaziji dali delo." In potem so roke, delo pa nič."
V "temnem kraljestvu" se Kuligin kaže kot dobra oseba, bere poezijo, poje, njegove sodbe so vedno točne in temeljite. Je prijazen sanjač, ki si prizadeva izboljšati življenje ljudi, razširiti njihovo znanje o svetu okoli sebe. Pogosto se zdi, da so modre in preudarne misli, ki jih izraža Kuligin, ocena dogodkov v igri samega avtorja.
Podoba Kuligina mi je simpatična, ker vedno ve, za kaj si prizadeva. Ima cilj - izboljšati življenje družbe, za to poskuša izumiti vse vrste izumov, perpetuum mobile, da bi s prejetim denarjem prebivalcem mesta zagotovil delo. Samo ta lik ima neke želje v življenju, vsi drugi samo živijo, rešujejo vsakodnevne probleme ali jih ustvarjajo za druge.
Mislim, da je Ostrovski v podobi Kuligina želel prikazati različico rešitve problema v Kalinovu. Če Kuligin ne bi bil sam v svojih težnjah ali če bi bil bogatejši, bi res lahko spremenil življenje svoje družbe, vendar mu ni bilo nič dano in je obsojen na "izobčenca" v Kalinovem.
Vanja Kudrjaš.
Vanya Kudryash, mladenič, uradnik Dikoga.V njem, močnejšem kot v katerem koli od junakov Nevihte, razen seveda Katerine, zmaguje nacionalno načelo. To je pesemska narava, nadarjena in nadarjena, po videzu drzna in lahkomiselna, po globini pa prijazna in občutljiva. Kljub temu se Curly razume viburnum mores, njegova narava je svobodna, a včasih samovoljna. Curly se svetu temnega kraljestva zoperstavi s svojo hrabrostjo, navihanostjo, a ne z moralno močjo. Curly je svobodoljuben, ne želi ubogati tiranov. "Ne, ne bom mu postal suženj." Curly brezobzirno ljubi Barbaro in se zna postaviti za svoja čustva. Tudi Curly ni ravnodušen do usode drugih ljudi.
To je tipičen odraz preprostih "Kalinovcev", prepričanih, da je "še vedno dobro, da je to." prijazni ljudje tukaj je; ne, ne, ja, in slišali boste, kaj se dogaja na svetu, sicer bi umrli kot bedaki. Glasha pripada »temnemu kraljestvu«, ki deli ta svet na »naše« in »tuje«, na patriarhalno »vrlino«, kjer je vse »kul in spodobno«, in na zunanji hrup, iz katerega se začneta stari red in čas. "pomanjšati".
Barbara Kabanova.
Znak drame Ostrovskega "Nevihta" je zelo zanimiv za bralca. Pri tem dekletu je karakter viden in značaj je precej močan. Naj se ne poskuša odkrito boriti proti svoji materi in redu, ki je vladal v mestu Kalinov. A kljub temu se nikakor ne bo obnašala tako, kot zahteva njena gospodovalna in trdosrčna mati. Barbara se dobro zaveda, da je sama gospodarica svoje usode. Varvara je realno dekle in v tem se bistveno razlikuje od romantične in zasanjane Katerine.Varvara na življenje gleda zelo pragmatično, ne stremi k uživanju vseh radosti življenja in to z veseljem počne. In Katerini, za vse njene muke, svetuje: "Kakšna želja, da se posuši! Tudi če umreš od tesnobe, bodo to obžalovali, ali kaj, ti! No, počakaj. Torej, kakšno suženjstvo, da se mučiš!" prevara in hinavščina. O tem jasno priča ena epizoda. Katerina in Varvara se pogovarjata in nenadoma se pojavi nora dama. Po navadi govori napol pametna starka o božji kazni, o ognju, v katerem bodo zgoreli vsi grešniki. Po njenem odhodu je Katerina resnično prestrašena. Pravi: "Joj, kako me je prestrašila! Vsa trepetam, kot da bi mi nekaj prerokovala." Katerina sluti nekaj slabega, čeprav je tragedija še daleč. Razvita domišljija deklici služi medvedjo uslugo, izgubi občutek za realnost. In začne trpeti zaradi nerazumljive tesnobe. In Varvara se na besede nore dame odzove zelo preprosto: »Moral bi imeti svojo glavo, stara baba!« Varvara si besed nore dame niti za sekundo ne jemlje k srcu. Pomirja Katerino, pravi, da gospa "tako prerokuje vsem": "Vse življenje sem grešila od mladosti. Vprašajte, kaj bodo povedali o njej! Zato se boji umreti. Česa se boji, da Straši druge." Varvara je upala, da bo Katerina postala malo bolj vesela in srečna, ko bo poleg svojega ljubljenega moškega. Varvara preprosto ni razumela, da Katerina ni oseba, kot je ona, ljudi meri po svojih standardih. Varvara svojega brata zelo dobro pozna, pravi, da bo zagotovo pil, takoj ko bo ušel izpod materinega nadzora. Tako se dejansko zgodi. Dobro pozna življenje in ljudi, ki jo obkrožajo. Enostavno ne more popolnoma razumeti Katerine, ker je tako drugačna od vseh drugih.
Boris Grigorjevič.
Nečak divjine. Je eden najšibkejših likov v predstavi. Sam Boris o sebi pravi: »Hodim naokoli popolnoma mrtev ... Pregnan, pretepen ...« Prijazna, dobro izobražena oseba. Močno izstopa v ozadju trgovskega okolja. Ampak on je po naravi šibka oseba. Boris se je zaradi upanja na dediščino, ki mu jo bo zapustil, prisiljen ponižati pred stricem Wildom. Čeprav sam junak ve, da se to ne bo nikoli zgodilo, se kljub temu ulikuje tiranu in prenaša njegove norčije. Boris ne more zaščititi sebe ali svoje ljubljene Katerine. V nesreči le hiti naokoli in joka: »Oh, ko bi ti ljudje vedeli, kako mi je, ko se poslovim od tebe! Moj Bog! Bog daj, da jim bo nekoč tako sladko, kakor je zdaj meni ... Zlobneži! Fiends! Oh, ko bi le bila moč! Toda Boris nima te moči, zato ne more ublažiti Katerininega trpljenja in podpreti njene izbire ter jo vzeti s seboj.
Tihon Kabanov.
Mož Katerine, sin Kabanikhe.
Ta podoba na svoj način nakazuje konec patriarhalnega načina življenja. Tikhon ne meni več, da bi se v vsakdanjem življenju držal starih navad. Toda zaradi svoje narave ne more storiti, kar se mu zdi primerno, in se zoperstaviti svoji materi. Njegova izbira so posvetni kompromisi: »Zakaj bi jo poslušal! Nekaj mora povedati! Pa naj ona govori, ti pa mimo ušes! Prijazen, a šibak človek je razpet med strahom pred materjo in sočutjem do žene. Junak ljubi Katerino, vendar ne tako, kot zahteva Kabanikha - močno, "kot moški". Ženi noče dokazati svoje moči, potrebuje toplino in naklonjenost: »Zakaj bi se bala? Dovolj mi je, da me ima rada." Toda Tikhon tega ne prejme v hiši Kabanikhi. Doma je prisiljen igrati vlogo ubogljivega sina: »Ja, mama, nočem živeti po svoji volji! Kje naj živim s svojo voljo! Njegov edini izhod so poslovna potovanja, kjer pozabi na vsa ponižanja in jih utopi v vinu. Kljub dejstvu, da Tikhon ljubi Katerino, ne razume, kaj se dogaja z njegovo ženo, kakšne duševne bolečine doživlja. Mehkoba Tihona je ena od njegovih negativnih lastnosti. Zaradi nje ne more pomagati svoji ženi v boju s strastjo do Borisa, ne more ublažiti usode Katerine niti po njenem javnem kesanju. Čeprav se je sam nežno odzval na ženino izdajo, ne da bi bil jezen nanjo: »Tukaj mati pravi, da jo je treba živo zakopati v zemljo, da jo bodo usmrtili! In ljubim jo, žal mi je, da se je dotaknem s prstom. Šele zaradi trupla svoje mrtve žene se Tikhon odloči upreti svoji materi in jo javno obtoži za Katerinino smrt. Prav ta upor pred ljudmi Kabanikhi zada najhujši udarec.
Kompozicijska konstrukcija predstave "Nevihta".
Konflikt.
Spopad dveh ali več strank, ki se ne ujemajo v svojih pogledih, stališčih. V igri Ostrovskega "Nevihta" je več konfliktov. Če v podobi Katerine vidimo odsev spontanega protesta množic proti okopajočim razmeram »temnega kraljestva« in smrt Katerine dojemamo kot rezultat njenega trka s tiransko taščo, žanr predstave opredeliti kot socialno dramo, konflikt pa kot družbenega.
Izpostavljenost.
Vrsta ekspozicije je živela in bila, ko se seznanimo z junaki, dobo in se prilagodimo žanru predstave. Dramatik nam ne predstavi osebe in prizorišče, ampak ustvari podobo sveta, v katerem junaki živijo in kjer se bodo dogodki odvijali. Zato je v Nevihti, tako kot v drugih igrah Ostrovskega, veliko ljudi, ki ne bodo postali neposredni udeleženci spletke, ampak so potrebni za razumevanje samega načina življenja. Dogajanje se odvija v izmišljenem oddaljenem mestecu, mesto Kalinov je opisano podrobno, konkretno in večstransko. Zdi se, da v nasprotju s samo naravo drame v Nevihti igra pomembno vlogo pokrajina, ki je opisana ne le v odrskih navodilih, ampak tudi v dialogih likov. Eni vidijo njegovo lepoto, drugi so si ga ogledali in so povsem ravnodušni. Visok strm breg Volge in onkraj reke vnašata motiv vesolja, bega, neločljivega od Katerine. Otroško čista in poetična na začetku predstave, se na koncu tragično preobrazi. Na odru se pojavi Katerina, ki sanja, da bo razširila roke in vzletela z obalne pečine, vendar umre in s te pečine pade v Volgo.
Začetek glavnega konflikta.
Katerina se je odločila, da si bo Borisa priznala ljubezen, kar je v njenih očeh največji greh. Ta Katerinina odločnost se kaže v prizoru s ključem. Najprej odrine ključ: »Kaj! Ni potrebno! Ni potrebno!" Potem pa si s ključem v rokah prizna: »Vsaj zdaj sem! Živim, trudim se, ne vidim luči zase. In ne bom videl, vem!« prestrašen pred koraki nekoga in skriva ključ v žepu: »No, saj veš, tako bo ... da se varam? Lahko celo umrem, a ga vidim ... "Katerina se sreča z Borisom, medtem ko se občutek greha v njeni duši le stopnjuje:" ... navsezadnje ne morem moliti za ta greh, nikoli ne moli! .. Zakaj hočeš mojo smrt!
Glavni vzponi in padci.
Čustvena drama glavne junakinje Katerine, ki se bori sama s seboj, se bori z merjascem, za katerim stojijo temelji in tradicije »temnega kraljestva«.
Psihološki izid konflikta.
jasno je, da se je Katerina v sebi že odločila: »Ali grem domov ali grem v grob! Bolje je v grobu ... ", formalni razplet je smrt Katerine.
Finale te predstave temelji na Tikhonovih besedah. Vzklikne, da je Kabanikh ubil Katerino. Toda razumevanje Katerininih notranjih doživetij je Tihonu, kot tudi vsem drugim likom v predstavi, nedostopno.
Zaključek.
V svojem delu je A.N. Ostrovski je pokazal tragedijo ženska usoda v razmerah malomeščanske družine, ki je sledila zapovedim in tradiciji hišne gradnje. Pisatelj je pokazal, kako kruta družina iz vesele in naivne deklice naredi osebo, ki je sposobna samomora, to je oseba, ki je v življenju privedena do skrajne stopnje obupa in razočaranja.Drama Ostrovskega "Nevihta" je klasična tragedija. V Nevihti je vse klasično - liki - tipi, nesorazmerje vzrokov in trpljenja, kršitev lestvice čustev in dogodkov.
Konflikt »Nevihte«, tradicionalen za ta žanr, med občutkom in dolžnostjo (grešna ljubezen do Borisa) se odvija v Katerinini duši.Katerina je resnično tragična junakinja, ki se dviga nad svojo okolico. Zanjo je sprava na zemlji nemogoča, zato se igra konča s smrtjo junakinje.Relevantnost igre se spreminja v različnih časih, vendar je pomen problemov, ki jih postavlja Ostrovski, še danes velik. Ker se tudi danes glavni problemi družbe vrtijo okoli konceptov ljubezni in sovraštva, bogastva in revščine, dobrega in zla.
Seznam uporabljene literature:
1. N. A. Dobrolyubov "Žarek svetlobe v temnem kraljestvu", 1860
2. Članek I. A Goncharova "Pregled drame" Nevihta "Ostrovsky".
3. S. Trukhtin "O igri Ostrovsky Thunderstorm".
Državna univerza za kulturo in umetnost v Sankt Peterburgu.
