Tarasevič Valentina
Med mojstri sovjetske satire in humorja ima posebno mesto Mihail Zoščenko (1895-1958). Njegova dela še vedno pritegnejo pozornost bralcev. Po pisateljevi smrti so njegove zgodbe, feljtoni, novele in komedije izšle približno dvajsetkrat v nakladi več milijonov izvodov.
Mihail Zoščenko je izpopolnil slog komične zgodbe, ki je imela v ruski literaturi bogato tradicijo. Ustvaril je izviren slog liričnega in ironičnega pripovedovanja v zgodbah 20-30-ih let.
Zoščenkov humor privlači s svojo spontanostjo in netrivialnostjo.
V svojih delih Zoshchenko, za razliko od sodobnih pisateljev- satiriki nikoli niso ponižali svojega junaka, ampak so nasprotno poskušali pomagati človeku, da se znebi slabosti. Zoščenkov smeh ni smeh zaradi smeha, ampak smeh zaradi moralnega očiščenja. Prav to nas privlači pri delu M.M. Zoščenko.
Kako pisatelju uspe ustvariti komičen učinek v svojih delih? Katere tehnike uporablja?
To delo je poskus odgovoriti na ta vprašanja in analizirati jezikovna sredstva komedije.
torej namen Moje delo je bilo ugotoviti vlogo jezikovnih sredstev za ustvarjanje stripa v zgodbah Mihaila Zoščenka.
Prenesi:
Predogled:
Regionalna znanstveno-praktična konferenca za srednješolce
“V svet iskanja, v svet ustvarjalnosti, v svet znanosti”
Tehnike ustvarjanja stripov
v satiričnih zgodbah
Mihail Zoščenko
Mestna izobraževalna ustanova "Srednja šola Ikei"
Tarasevič Valentina.
Vodja: učiteljica ruskega jezika in književnosti Gapeevtseva E.A.
2013
Uvod…………………………………………………………………………………………3
Poglavje I. 1.1 Zoščenko je mojster stripa……………………………………………………………………….6
1.2 Junak Zoščenko……………………………………………………………………………….7
Poglavje II. Jezikovna sredstva stripa v delih M. Zoščenka……………….….7
2.1. Klasifikacija govornih komičnih sredstev……………………………………….………7
2.2. Sredstva komedije v delih Zoščenka…………………………………………….…9
Zaključek…………………………………………………………………………………...15
Seznam referenc…………………………………………………………...16
Dodatek 1. Rezultati ankete…………………………………………….…….17
Dodatek 2. Tehnike ustvarjanja stripa………………………………………….……..18
Uvod
Začetki satire segajo v antiko. Satiro najdemo v delih sanskrtske književnosti in kitajske književnosti. IN Antična grčija satira je odražala intenziven politični boj.
Kot posebna literarna oblika se je satira najprej izoblikovala pri Rimljanih, kjer se je pojavilo tudi samo ime (lat. satira, iz satura - obtožilna zvrst v starorimski literaturi zabavno-poučne narave, ki združuje prozo in poezijo).
V Rusiji se satira najprej pojavi v ljudskem ustna ustvarjalnost(pravljice, pregovori, guslarske pesmi, ljudske drame). Primeri satire so znani tudi v starodavni ruski literaturi (»Molitev Daniela Zatočnika«). Zaostrovanje družbenega boja v 17. stoletju postavlja satiro kot močno obtožilno orožje proti duhovščini ("Kaljazinova peticija"), podkupovanje sodnikov ("Šemjakinovo sodišče", "Zgodba o Rufu Eršoviču") itd. Satira v Rusiji v 18. stoletju, tako kot v zahodni Evropi , se razvija v okviru klasicizma in prevzame moralizatorski značaj (satire A.D. Kantemirja), razvija se v obliki basni (V.V. Kapnist, I.I. Khemnitser), komedije (»Maletnik« D. I. Fonvizina, "Jabeda" V. V. Kapnista). Satirično novinarstvo je zelo razvito (N.I. Novikov, I.A. Krylov itd.). Največji razcvet je satira dosegla v 19. stoletju, v literaturi kritičnega realizma. Glavno smer ruske družbene satire 19. stoletja je dal A.S. Gribojedov (1795-1829) v komediji "Gorje od pameti" in N.V. Gogol (1809-1852) v komediji "Generalni inšpektor" in v " Mrtve duše«, ki razkriva osnovne temelje veleposestniške in birokratske Rusije. Basni I.A. so prežete s satiričnim patosom. Krylov, nekaj pesmi in proznih del A.S. Puškin, poezija M.Yu. Lermontova, N.P. Ogarev, ukrajinski pesnik T.G. Ševčenka, dramaturgija A.N. Ostrovski. Ruska satirična literatura je bila obogatena z novimi značilnostmi v drugi polovici 19. stoletja v delih pisateljev - revolucionarnih demokratov: N.A. Nekrasova (1821-1877) (pesmi " Moralni človek«), NA. Dobrolyubov, pa tudi pesniki 60-ih, so se združili okoli satirične revije Iskra. Navdahnjena z ljubeznijo do ljudi in visokimi etičnimi načeli je bila satira močan dejavnik v razvoju ruskega osvobodilnega gibanja. Satira doseže neprekosljivo politično ostrino v delu velikega ruskega satirika - revolucionarnega demokrata M.E. Saltikov-Ščedrin (1826-1889), ki je razkrinkaval meščansko-posestniško Rusijo in meščansko Evropo, samovoljo in neumnost oblasti, birokratski aparat, ekscese podložniških lastnikov itd. (»Gospodje Golovljevi«, »Zgodovina mesta«, »Sodobna idila«, »Pravljice« itd.). V 80. letih, v dobi reakcij, je satira dosegla veliko moč in globino v zgodbah A.P. Čehov (1860-1904). Revolucionarna satira, ki jo preganja cenzura, strastno zveni v pamfletih M. Gorkyja (1868-1936), usmerjenih proti imperializmu in buržoazni psevdodemokraciji ("Ameriški eseji", "Moji intervjuji"), v toku satiričnih letakov in revij 1905-1906, v feljtonih boljševiškega časopisa "Pravda". Po veliki oktobrski socialistični revoluciji je bila sovjetska satira usmerjena v boj proti razrednemu sovražniku, birokraciji in kapitalističnim ostankom v glavah ljudi.
Med mojstri sovjetske satire in humorja ima posebno mesto Mihail Zoščenko (1895-1958). Njegova dela še vedno pritegnejo pozornost bralcev. Po pisateljevi smrti so njegove zgodbe, feljtoni, novele in komedije izšle približno dvajsetkrat v nakladi več milijonov izvodov.
Mihail Zoščenko je izpopolnil slog komične zgodbe, ki je imela v ruski literaturi bogato tradicijo. Ustvaril je izviren slog liričnega in ironičnega pripovedovanja v zgodbah 20-30-ih let.
Zoščenkov humor privlači s svojo spontanostjo in netrivialnostjo.
V svojih delih Zoshchenko, za razliko od sodobnih satiričnih piscev, ni nikoli ponižal svojega junaka, ampak nasprotno poskušal pomagati človeku, da se znebi razvad. Zoščenkov smeh ni smeh zaradi smeha, ampak smeh zaradi moralnega očiščenja. Prav to nas privlači pri delu M.M. Zoščenko.
Kako pisatelju uspe ustvariti komičen učinek v svojih delih? Katere tehnike uporablja?
To delo je poskus odgovoriti na ta vprašanja in analizirati jezikovna sredstva komedije.
Tako je cilj Moje delo je bilo ugotoviti vlogo jezikovnih sredstev za ustvarjanje stripa v zgodbah Mihaila Zoščenka.
Za dosego tega cilja je potrebno rešiti naslednje naloge:
Preučite jezikovna sredstva stripa.
Analizirajte jezikovne značilnosti Zoščenkovih zgodb.
Ugotovite, kakšno vlogo igrajo komične naprave v zgodbah Mihaila Zoščenka.
Hipoteza naše raziskovalno delo:
Za ustvarjanje komičnega učinka Mihail Zoščenko v svojih zgodbah uporablja posebna jezikovna sredstva.
K raziskovanju te teme me je spodbudilo zanimanje za delo Mihaila Zoščenka, za naravo stripa in preprosto za nova odkritja. Poleg tega je anketa pokazala, da veliko mojih vrstnikov ne pozna teorije ustvarjanja stripa, težko imenujejo zgodbe Mihaila Zoščenka, čeprav radi berejo humoreske in satirike. literarna dela. (Priloga 1)
Tako kljub ustreznost tema, ima nesporno novost za učence naše šole. Novost Dobljeni rezultati so, da smo v okviru majhne študije poskušali identificirati najbolj presenetljive in pogosto uporabljene tehnike ustvarjanja stripa, ki jih uporablja Mihail Zoščenko v svojih satiričnih zgodbah.
Raziskovalne metode: sociološka (anketa - spraševanje, neanketa - analiza dokumentov, opazovanje, primerjanje, štetje, analiza in sinteza.), teoretična (jezikovna, literarna kritika). Izbira raziskovalnih metod je optimalna, saj ustreza specifiki dela.
Poglavje I. Zoščenko - mojster stripa
Mihail Zoščenko je izpopolnil slog komične zgodbe, ki je imela v ruski literaturi bogato tradicijo. Ustvaril je izviren slog - lirično in ironično pripoved v zgodbah 20-30-ih let. in cikel »Sentimentalne zgodbe«.
Delo Mihaila Zoščenka je edinstven pojav v ruski sovjetski literaturi. Pisatelj je na svoj način videl nekaj značilnih procesov sodobne realnosti, pod slepečo lučjo satire prikazal galerijo likov, ki so privedli do skupnega koncepta "Zoščenkovega junaka". Ker je bil pri izvoru sovjetske satirične in humoristične proze, je postal ustvarjalec izvirne komične novele, ki je v novih zgodovinskih razmerah nadaljevala tradicijo Gogolja, Leskova in zgodnjega Čehova. Nazadnje je Zoščenko ustvaril svoj, popolnoma edinstven umetniški slog.
Pri razvijanju izvirne oblike lastne zgodbe je črpal iz vseh teh virov, čeprav mu je bila najbližja gogoljsko-čehovska tradicija.
Zoščenko ne bi bil sam, če ne bi imel svojega stila pisanja. To je bil literaturi neznan jezik, zato ni imel svojega črkovanja. Njegov jezik se lomi, zajema in hiperbolizira vso slikovitost in neverjetnost uličnega govora, okužbo »z viharjem opustošenega vsakdana«.
Zoshchenko je obdarjen z absolutno smolo in briljantnim spominom. V letih, preživetih med revnimi ljudmi, mu je uspelo prodreti v skrivnost njihovega pogovornega ustroja, z značilnimi vulgarizmi, nepravilnimi slovničnimi oblikami in skladenjskimi strukturami, uspel prevzeti intonacijo njihovega govora, njihove izraze, besedne obrate, besede - ta jezik je preučil do tankosti in že od prvih korakov v literaturi sem ga začel uporabljati zlahka in naravno. V njegovem jeziku lahko zlahka naletimo na izraze, kot so "plitoir", "okromya", "grozljivo", "ta", "v tem", "rjavolaska", "vlečena", "za ugriz", "zakaj jokati", "ta pudelj", "neumna žival", "za štedilnikom" itd.
A Zoščenko ni pisatelj samo komičnega sloga, ampak tudi komičnih situacij. Komičen ni le njegov jezik, ampak tudi kraj, kjer se je odvijala zgodba naslednje zgodbe: budnica, skupno stanovanje, bolnišnica - vse je tako znano, osebno, vsakdanje znano. In zgodba sama: prepir v skupnem stanovanju zaradi pomanjkanja ježa, prepir zaradi razbitega kozarca.
Nekatere fraze iz pisateljevih del so se v ruski literaturi ohranile kot aforizmi: »kot da mi je nenadoma zadišalo ozračje«, »pobrali te bodo kot palico in te vrgli stran za svoje drage, čeprav so njihovi sorodniki. ”, “podporočnik je vau, ampak baraba”, “ povzroča motnje.”
Zoščenko se je med pisanjem svojih zgodb smejal. Tako zelo, da se kasneje, ko sem prijateljem bral zgodbe, nisem nikoli smejal. Mračen je sedel, mrk, kakor da ne bi razumel, čemu bi se smejal. Ko se je med pisanjem zgodbe smejal, jo je kasneje dojemal z melanholijo in žalostjo. Jaz sem to dojemal kot drugo plat medalje. Če pozorno prisluhnete njegovemu smehu, ni težko razbrati, da so brezskrbne in šaljive note le ozadje za note bolečine in grenkobe.
1.2. Heroj Zoščenko
Zoščenkov junak je vsakdanjik, človek s slabo moralo in primitivnim pogledom na življenje. Ta človek na ulici je poosebljal celotno človeško plast takratne Rusije. Zoščenko je v številnih svojih delih skušal poudariti, da je ta človek na ulici pogosto porabil vse svoje moči za boj proti vsem vrstam manjših vsakdanjih težav, namesto da bi dejansko naredil nekaj za dobro družbe. Toda pisatelj ni osmešil človeka samega, temveč filistrske lastnosti v njem. "Te značilne, pogosto zasenčene lastnosti združim v enem junaku, nato pa nam junak postane znan in nekje viden," je zapisal Zoščenko.
Zdelo se je, da je Zoščenko s svojimi zgodbami klical, naj se ne bori proti ljudem, ki nosijo filistrske lastnosti, ampak naj jim pomaga, da se znebijo teh lastnosti.
V satiričnih zgodbah so osebe manj nesramne in neotesane kot v humorističnih novelah. Avtorja zanima predvsem duhovni svet, sistem mišljenja navzven kultiviranega, v bistvu pa še bolj ostudnega meščana.
Poglavje II. Jezikovna sredstva stripa v delih M. Zoščenka
2.1. Razvrstitev govornih sredstev komedije
Vsa komična sredstva lahko razdelimo v več skupin, med katerimi so tista, ki so nastala z glasovnimi sredstvi; sredstva, tvorjena z besedarskimi sredstvi (tropi in raba ljudskega jezika, izposojenke itd.); sredstva, tvorjena z morfološkimi sredstvi (napačna raba primernih oblik, spol itd.); sredstva, tvorjena s skladenjskimi sredstvi (uporaba slogovnih figur: paralelizem, elipsa, ponovitve, stopnjevanje itd.) (Priloga 2)
Fonetična sredstva vključujejo na primer uporabo črkovalnih nepravilnosti, ki avtorjem pomagajo podati prostoren portret pripovedovalca ali junaka.
Slogovne figure vključujejo anaforo, epiforo, paralelizem, antitezo, gradacijo, inverzijo, retorična vprašanja in pozive, poliunijo in neunijo, tišino itd.
Skladenjska sredstva - privzeto, retorična vprašanja, stopnjevanje, paralelizem in antiteza.
Leksikalna sredstva vključujejo vse trope kot figurativna in izrazna sredstva, pa tudi besedne igre, paradoksi, ironije in alogizme.
To so epiteti - "besede, ki določajo predmet ali dejanje in poudarjajo neko značilno lastnost ali kakovost v njih."
Primerjave so primerjava dveh pojavov, da bi enega pojasnili s pomočjo drugega.
Metafore so besede ali izrazi, ki se uporabljajo figurativno na podlagi podobnosti v nekem pogledu dveh predmetov ali pojavov.
Za ustvarjanje komičnega učinka se pogosto uporabljajo hiperbole in litote - figurativni izrazi, ki vsebujejo pretirano pretiravanje (ali podcenjevanje) velikosti, moči, pomena itd.
Ironija se nanaša tudi na leksikalna sredstva. Ironija je »uporaba besede ali izraza v pomenu, ki je nasproten njegovemu dobesednemu pomenu, z namenom posmeha«.
Poleg tega leksikalna sredstva vključujejo tudi alegorijo, personifikacijo, perifrazo itd. Vsa ta sredstva so poti.
Vendar le tropi ne določajo popolnoma leksikalnih sredstev za ustvarjanje komedije. Sem naj spada tudi raba pogovornega, posebnega (strokovnega), prevzetega ali narečnega besedišča. Avtor gradi celoten monolog in celotno komično situacijo na posebnem besedišču, ki ga uporabljajo tatovi v pravu, a je hkrati znano večini prebivalstva: »ni treba čokati babi«, »ne bo bo stoletje« itd.
Tako imenovana slovnična oziroma oblikoslovna sredstva vključujemo v primerih, ko avtor namenoma nepravilno uporablja slovnične kategorije, da bi ustvaril komičnost.
Uporaba pogovornih oblik, kot so evony, ikhny itd. lahko uvrstimo tudi med slovnična sredstva, čeprav v v vsakem smislu to so leksikalna in slovnična sredstva.
Pun [fr. calembour] - besedna igra, ki temelji na namerni ali nehoteni dvoumnosti, ki nastane zaradi homonimije ali podobnosti zvoka in povzroča komičen učinek, na primer: »Hitim, točno tako; // Ampak jaz grem naprej, ti pa hitiš med sedenjem« (K. Prutkov)
Alogizem (iz a - negativna predpona in grški logismos - razlog) - 1) zanikanje logičnega razmišljanja kot sredstva za doseganje resnice; iracionalizem, misticizem, fideizem nasprotujejo logiki intuiciji, veri ali razodetju - 2) v stilistiki, namerna kršitev logičnih povezav v govoru z namenom slogovnega (vključno komičnega) učinka.
Paradoks, - a, m. (knjiga). - 1. Nenavadna izjava, ki se razlikuje od splošno sprejetega mnenja, pa tudi mnenje, ki je v nasprotju (včasih samo na prvi pogled) z zdravo pametjo. Govorite v paradoksih. 2. Pojav, ki se zdi neverjeten in nepričakovan, prid. paradoksalno.
2.2. Sredstva komedije v delih Zoščenka
Ko smo preučili strip v delih Zoščenka, se bomo v delu posvetili najbolj presenetljivim, po našem mnenju, sredstvi stripa, kot so igra besed, alogizem, odvečnost govora (tavtologija, pleonazem), uporaba besed v nenavaden pomen (uporaba pogovornih oblik, nepravilna raba slovničnih oblik, tvorjenje nenavadnega sinonimnega niza, spopad pogovornega, znanstvenega in tujega besedišča), saj so najpogosteje uporabljeni.
2.2.1. Besedna igra kot sredstvo za ustvarjanje komedije
Med priljubljenimi govorna sredstva Zoshchenko-stilist - besedna igra, besedna igra, ki temelji na homonimiji in polisemiji besed.
V "Slovarju ruskega jezika" S. I. Ozhegova je podana naslednja definicija: "Igra besed je šala, ki temelji na komični uporabi besed, ki zvenijo podobno, vendar imajo različne pomene." V "Slovarju tujih besed", ki ga je uredil I.V. Lekhin in profesor F.N. Petrova beremo: "Besedna igra je igra besed, ki temelji na njihovi zvočni podobnosti z različnimi pomeni."
V besedni igri se smeh pojavi, ko bolj splošen pomen besede v naših mislih nadomesti njen dobesedni pomen. Pri ustvarjanju besedne igre ima glavno vlogo sposobnost iskanja in uporabe specifičnega in dobesednega pomena besede ter zamenjave s splošnim in širšim pomenom, ki ga ima sogovornik v mislih. Ta veščina zahteva slavni talent, ki ga je imel Zoščenko. Za ustvarjanje besednih iger pogosteje uporablja zbliževanje in kolizijo dobesednih in figurativnih pomenov kot zbliževanje in trčenje več pomenov besede.
»Tu me občani sprašujete, ali sem bil igralec? No, bilo je. Igral je v gledališčih. Dotaknil se te umetnosti.«
IN v tem primeru, izvlečen iz zgodbe »Igralec«, pripovedovalec besedo dotaknjen uporabi v prenesenem, metaforičnem pomenu, tj. "Bil sem vključen v svet umetnosti." Obenem ima dotik tudi pomen nedokončanega dejanja.
Zoščenkove besedne igre pogosto kažejo dvojnost v razumevanju pomena.
»S to družino sem bil na istem. In bil je kot član družine« (»Great Society History«, 1922).
"Vsaj jaz sem nerazsvetljena oseba" ("Great Society History", 1922).
V govoru pripovedovalca Zoščenka so številni primeri zamenjave pričakovane besede z drugo, soglasno, a oddaljeno po pomenu.
Tako pripovedovalec namesto pričakovanega »družinskega člana« reče priimek, »nerazsvetljena oseba« - nerazsvetljena oseba itd.
2.2.2. Alogizem kot sredstvo za ustvarjanje komedije
Glavna značilnost Zoščenkove tehnike ustvarjanja besedne komedije je alogizem. Osnova alogizma kot slogovnega sredstva in sredstva za ustvarjanje stripa je pomanjkanje logične smotrnosti pri uporabi različnih elementov govora, od govora do slovničnih konstrukcij; besedni komični alogizem nastane kot posledica neskladja med logiko pripovedovalca in logike bralca.
V "Administrative Delight" (1927) antonimi ustvarjajo neskladje, na primer:
"Toda dejstvo je, da je [prašič] pritekel in očitno moti javni red."
Nered in red sta besedi z nasprotnim pomenom. Poleg zamenjave besede je tu porušena združljivost glagola kršiti s samostalniki. V skladu z normami ruskega knjižnega jezika je mogoče "kršiti" pravila, red ali druge norme.
"Zdaj bomo sestavili akt in zadevo premaknili navzdol."
Očitno v zgodbi "Stražar" (1930) ne mislimo navzdol (tj. "dol"), ampak navzgor ("naprej, izboljšaj situacijo"). Antonimična zamenjava v – pod ustvarja komičen učinek.
Razdor in razdor nastaja tudi zaradi rabe neknjižnih besednih oblik. Na primer, v zgodbi "Ženin" (1923):
»In tukaj, bratje moji, moja ženska umira. Danes se je, recimo, zgrudila, jutri pa se počuti slabše. Brandit se vrže naokoli in pade s štedilnika.”
Brandit je neknjižna oblika glagola "razbesneti". Na splošno je treba opozoriti, da je v Zoščenkovih zgodbah veliko neliterarnih oblik: brandit namesto »delirij« (»Ženin«, 1923), stradajo namesto stradajo (»Hudičev človek«, 1922), ležati namesto »ležati« (»Bad Place«, 1921), zvit namesto zvit (»Bad Place«), mimogrede namesto mimogrede (»Materinstvo in otroštvo«, 1929), vprašam namesto vprašaj (»Velika družbena zgodba«), zdravo namesto zdravo (»Viktorija Kazimirovna«), celota namesto celota (»Velikosvetska zgodovina«), okostje namesto okostje (»Viktorija Kazimirovna«), tok namesto tok (»Velika zgodovina« ").
"Z njim smo preživeli celo leto čudovito."
"In hodi ves v belem, kot kakšen okostnjak."
"Moje roke so že pohabljene - kri teče in zdaj peče."
2.2.3. Redundantnost govora kot sredstvo za ustvarjanje komike
Govor pripovedovalčevega junaka v Zoščenkovi komični zgodbi vsebuje veliko nepotrebnega, trpi zaradi tavtologije in pleonazmov.
Tavtologija - (grško tautología, od tauto - enako in lógos - beseda), 1) ponavljanje istih ali podobnih besed, na primer "jasnejše od jasnega", "jok, poln solz." V pesniški govorici, zlasti ustni ljudska umetnost, tavtologija se uporablja za povečanje čustvenega učinka. Tavtologija je vrsta pleonazma.
Pleonazem - (iz grščine pleonasmós - presežek), besednost, uporaba besed, ki so nepotrebne ne le zaradi pomenske popolnosti, ampak običajno tudi zaradi slogovne izraznosti. Klasificira se kot stilistična "figura dodatka", vendar velja za skrajnost, ki se spremeni v "napako sloga"; meja tega prehoda je nestabilna in jo določa občutek za mero in okus dobe. Pleonazem je pogost v pogovornem govoru ("Videl sem na lastne oči"), kjer, tako kot druge dodane figure, služi kot ena od oblik naravne redundance govora. Tavtološko naravo jezika pripovedovalca-junaka Zoščenka lahko presojamo po naslednjih primerih:
»Z eno besedo, bila je poetična oseba, ki je lahko ves dan vonjala rože in nasturcije« (»Dama z rožami«, 1930)
"In storil sem kaznivo dejanje" ("Zgodovina visoke družbe", 1922)
"Stari princ, vaša ekscelenca, je bil umorjen do smrti, ljubka Poljakinja Viktorija Kazimirovna pa je bila odpuščena s posestva" ("Zgodovina velike družbe", 1922)
"Pankrt ga je skoraj zadavil za grlo" ("Manjši dogodek iz njegovega osebnega življenja", 1927)
"In potapljač, tovariš Filippov, se je močno in preveč zaljubil vanjo" ("Zgodba o študentu in potapljaču")
2.2.4. Uporaba besed z nenavadnimi pomeni
Neliterarne besede ustvarjajo komične učinke, junake pa bralci dojemajo kot neizobražene navadne ljudi. Jezik je tisti, ki daje sliko junakovega družbenega položaja. S to zamenjavo knjižno standardizirane besedne oblike z neknjižno, narečno, Zoščenko želi pokazati, da je pripovedovalec, ki drugim očita nevednost, sam nevednež. Na primer:
"Njen fant je sesalec" ("High Society History", 1922)
"Nisem te videl, kurbin sin, sedem let ... Ja, jaz sem ti, ti brat ..." ("Ni ti treba imeti sorodnikov")
Pogosto primerjava sovjetskih s tujimi vodi do vključitve tujih besed in celo celih stavkov v tujih jezikih. Pri tem je še posebej učinkovito menjavanje ruskih in tujih besed in fraz z enakim pomenom, na primer:
"Nemec je brcnil v glavo, pravijo, bite-dritte, prosim, odnesite ga, o čem govorimo, škoda ali kaj podobnega" ("Kakovost izdelkov", 1927).
"Oblecite novo blues tuniko" ("Victoria Kazimirovna")
Ali uporaba tujih besed v ruskem kontekstu:
"Je bodisi lorigan ali rose" ("Kakovost izdelkov", 1927).
Uporaba besed v nenavadnem pomenu nasmeji bralca, ustvarjanje za bralca nenavadnega sinonimnega niza služi kot sredstvo za ustvarjanje komičnega učinka. Tako na primer Zoščenko, ki krši normativni literarni jezik, ustvarja sinonimne serije, kot so tiskani organ - časopis ("Kanibal", 1938), fotografska karta - obraz - gobec - fiziognomija ("Gostje", 1926), vključitve v skupno omrežje - priključna elektrika (" Zadnja zgodba"), otrok - predmet - shibzdik ("Incident", "Srečno otroštvo"), sprednje, zadnje noge - roke, noge ("Zgodba o študentu in potapljaču"), babeshechka - mlada ženska ("Incident").
"Namesto da bi raztrgali tiskani organ, bi ga vzeli in prijavili uredniku."
"Pozneje je bilo ugotovljeno, da je bil ogoljufan glede svoje fotografske kartice, in tri tedne je hodil naokoli z žganjem."
»In mimogrede, v tej kočiji se med drugim pelje taka mala ženska. Tako mlada ženska z otrokom.”
"Tam sedi nekakšen idiot, star približno deset let." ("Srečno otroštvo")
2.2.5. Paradoks kot sredstvo za ustvarjanje komedije
Paradoks - (grško parádoxos - "v nasprotju s splošnim mnenjem") - izraz, v katerem zaključek ne sovpada s predpostavko in ne izhaja iz nje, ampak nasprotno, nasprotuje ji in daje nepričakovano in nenavadno razlago. (na primer, "verjel bom karkoli, dokler je popolnoma neverjetno" - O. Wilde). Za paradoks je značilna kratkost in popolnost, ki ga približuje aforizmu, poudarjena ostrina formulacije, ki ga približuje besedni igri, besedni igri in končno nenavadna vsebina, ki je v nasprotju s splošno sprejeto razlago tega problema. , ki ga prizadene paradoks. Primer: "Vsi pametni ljudje so bedaki in samo bedaki so pametni." Na prvi pogled so takšne sodbe nesmiselne, vendar je v njih mogoče najti nekaj smisla, morda se celo zdi, da so nekatere posebej subtilne misli šifrirane skozi paradoks. Mojster takih paradoksov je bil Mihail Zoščenko.
Na primer: "Ja, čudovita lepota," je rekel Vasja in z nekaj začudenja pogledal luščeni omet na hiši. - Res, zelo lepo..."
2.2.6. Ironija kot sredstvo za ustvarjanje komedije
Ironija je zelo blizu paradoksu. Določanje ni zelo težko. Če so v paradoksu koncepti, ki se medsebojno izključujejo, kljub nezdružljivosti združeni, potem je v ironiji en koncept izražen z besedami, vendar je impliciran (vendar ni izražen z besedami) drug, njemu nasproten koncept. Pozitivno je izraženo z besedami, negativno nasprotje pa je razumljeno.Tako ironija alegorično razkriva pomanjkljivosti tistega (oziroma tistega), o katerem govorijo. Predstavlja eno od vrst posmeha in to tudi določa njeno komičnost.
S tem, da se slabost nakazuje preko njene nasprotne prednosti, se ta pomanjkljivost izpostavi in poudari. Ironija je še posebej izrazita v ustnem govoru, ko je njeno sredstvo posebna posmehljiva intonacija.
Zgodi se, da vas sama situacija prisili, da besedo ali frazo razumete v smislu, ki je neposredno nasproten splošno znanemu. Pompozen izraz »avdience je konec«, ko se nanaša na stražarja, poudarja absurdnost in komičnost opisanega položaja: »Potem je stražar popil vodo, si obrisal usta z rokavom in zaprl oči, da bi pokazal, da je občinstvo je bilo konec« (»Nočni incident«)
"Zdaj, pravi, so vse moje ambicije zatrte v kri." ("Bolnik")
2.2.7. Spopad različnih stilov
Govor pripovedovalca v Zoščenkovih delih je razdeljen na ločene leksikalne enote, ki pripadajo različnim slogom. Spopad različnih slogov v istem besedilu govori o neki osebi, ki je nepismena, predrzna in smešna. Ob tem je zanimivo, da je Zoščenko uspel ustvariti zgodbe in novele, v katerih lahko skoraj nezdružljive, celo medsebojno izključujoče se leksikalne serije obstajajo zelo blizu ena drugi, lahko dobesedno sobivajo v eni frazi ali pripombi junaka. To avtorju omogoča svobodno manevriranje besedila in daje možnost, da ostro, nepričakovano obrne pripoved v drugo smer. Na primer:
"Povzročajo veliko hrupa, vendar je Nemec zagotovo tih in bilo je, kot da bi me nenadoma udarilo vzdušje." ("Zgodovina visoke družbe")
"Princ, vaša ekscelenca, je samo malo bruhal, skočil na noge, mi stisnil roko, bil je navdušen." ("Zgodovina visoke družbe")
"Tam je eden brez klobuka, dolgogrivi tip, vendar ne duhovnik." ("Manjši dogodek iz mojega osebnega življenja")
Zaključek
V več kot treh desetletjih dela v literaturi je Zoščenko prehodil dolgo in težko pot. Na tej poti so bili nedvomni uspehi in celo resnična odkritja, ki so ga povzdignila med največje mojstre sovjetske literature. Bile so tudi enako nesporne napačne ocene. Danes je zelo jasno, da je ustvarjalnost satirikov cvetela v 20. in 30. letih prejšnjega stoletja. Vendar je enako očitno, da najboljša dela Zoščenko teh na videz oddaljenih let je bralcu še vedno blizu in drag. Dragi, ker je smeh velikega mojstra ruske književnosti še danes naš zvesti zaveznik v boju za osebo, osvobojeno težkega bremena preteklosti, koristoljubja in drobnih računov pridobitelja.
Pri našem delu smo prišli do naslednjih ugotovitev:
Besedna sredstva ustvarjanja stripa, namreč alogizem, slogovne zamenjave in premiki, spopadi več slogov, pogosto tudi v enem stavku, so dokaj produktivno komično sredstvo in temeljijo na načelu čustveno-slogovnega kontrasta.
Pripovedovalec Zoščenko je sam subjekt satire, izdaja svojo ubožnost, včasih naivnost, včasih preprostost, včasih malomeščansko malenkost, ne da bi se tega zavedal, kot da je popolnoma nehote in zato neverjetno smešno.
Zoščenkova satira ni poziv k boju proti ljudem, ki nosijo filistrske lastnosti, ampak poziv k boju proti tem lastnostim.
Zoščenkov smeh je smeh skozi solze.
Seznam uporabljene literature
- Aleksandrova, Z.E. Ruski slovar sinonimov. jezik /Ed. L. A. Češko. / Z.E. Aleksandrova. - 5. izd., stereotip. M.: Rus.yaz., 1986. 600 str.
- Zoščenko M.M. Dela: V 5 zvezkih M.: Razsvetljenje, 1993.
- Zoščenko M.M. Spoštovani občani: Parodije. Zgodbe. Feljtoni. Satirične note. Pisma pisatelju. Enodejanke. M., 1991. (Iz arhiva tiska).
- Mihail Zoščenko. Materiali za ustvarjalna biografija: 1. knjiga / Odgovor. izd. NA. Groznova. M.: Izobraževanje, 1997.
- Ozhegov, S.I. in Shvedova, N.Yu. Razlagalni slovar ruskega jezika. / S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova // Instrument ruskega jezika Ruske akademije znanosti; Ruska kulturna fundacija. M: Az Ltd., 1992. 960 str.
- Čukovski K. Iz spominov. - sob. "Mihail Zoščenko v spominih svojih sodobnikov." M.: Razsvetljenje, str. 36-37.
- www.zoschenko.info
- en.wikipedia.org
Priloga 1. Rezultati raziskave
V anketi je sodelovalo 68 oseb.
Vprašanje št. 1.
Da - 98 %.
Ne - 2 %.
Vprašanje št. 2.
Katere tehnike ustvarjanja stripov poznate?
Primerjava - 8 oseb.
Metafora - 10 oseb.
Epiteti - 10 oseb.
Hiperbola - 12 oseb.
Alegorija - 2 osebi.
Neskladje - 3 osebe.
Presenečenje - 8 oseb.
Ironija - 21 oseb.
Vprašanje #3
Katere zgodbe M. Zoščenka ste brali?
Steklo - 24 oseb. Galosh - 36 ljudi. Incident na Volgi - 8 ljudi. Neumna zgodba - 12 ljudi. Zgodbe o Lelyi in Minki - 11 oseb. .Sestanek - 7 oseb.
Dodatek 2. Tehnike ustvarjanja stripa
Skorajda ni osebe, ki ne bi prebrala niti enega dela Mihaila Zoščenka. V 20-30 letih je aktivno sodeloval v satiričnih revijah ("Behemoth", "Smekhach", "Cannon", "Generalni inšpektor" in drugi). In že takrat se je utrdil njegov sloves slavnega satirika. Pod peresom Zoščenka vse žalostne plati življenja povzročajo smeh namesto pričakovane žalosti ali strahu. Avtor sam je trdil, da v njegovih zgodbah »ni kapljice fikcije. Vse tukaj je gola resnica.”
Vendar se je delo tega pisatelja kljub izjemnemu uspehu med bralci izkazalo za nezdružljivo z načeli socialističnega realizma. Zloglasne resolucije Centralnega komiteja Vsezvezne komunistične partije (boljševikov) iz poznih štiridesetih let, skupaj z drugimi pisci, novinarji in skladatelji, so Zoščenka obtožile brezidejnosti in propagande malomeščanske ideologije.
Pismo Mihaila Mihajloviča Stalinu (»Nikoli nisem bil protisovjetski nastrojen ... Nikoli nisem bil literarni podlež ali nizkoten človek«) je ostalo brez odgovora. Leta 1946 je bil izključen iz Zveze pisateljev in v naslednjih desetih letih ni izšla niti ena njegova knjiga.
Dobro ime Zoščenka se je povrnilo šele med Hruščovljevo "otoplitvijo".
Kako razložiti slavo brez primere tega satirika?
Začeti bi morali z dejstvom, da je pisateljeva biografija imela velik vpliv na njegovo delo. Dosegel je veliko. Poveljnik bataljona, načelnik pošte in telegrafa, mejna straža, polkovni adjutant, kriminalistični agent, inštruktor za rejo kuncev in kokoši, čevljar, pomočnik računovodje. In to ni popoln seznam tega, kdo je bil ta človek in kaj je počel, preden je sedel za pisalno mizo.
Videl je veliko ljudi, ki so morali živeti v dobi velikih družbenih in političnih sprememb. Z njimi je govoril v njihovem jeziku, bili so njegovi učitelji.
Zoščenko je bil vestna in občutljiva oseba, mučila ga je bolečina za druge in pisatelj se je smatral za poklicanega, da služi "ubogemu" (kot ga pozneje imenuje) človeku. Ta »revež« pooseblja celotno človeško plast takratne Rusije.
Pisatelj iz »reveža« ni naredil le objekta, ampak, kar je še pomembneje, subjekt zgodbe. Junak Zoščenkovih zgodb je bil najbolj običajen človek na ulici, predstavnik mestnih nižjih slojev, ki ni bil seznanjen z višinami ruske kulture, a ga je tok zgodovine hkrati postavil v ospredje življenja in nenadoma postal vse iz nič. Zoščenko je postal praktično eksponent sistema čustev, življenjska načela in stanje duha tega družbenega okolja. Njen govor je zvenel s strani Zoščenkovih zgodb.
Ti državljani nove revolucionarne Rusije so precej hitro obvladali revolucionarno frazeologijo, nikoli pa niso mogli premagati inercije prejšnjih navad in idej. Prav ti »mali ljudje« so predstavljali večino prebivalstva države, ki so bili navdušeni nad nalogo, ki jim je bila dodeljena, uničiti slabo staro, vendar niso vedeli, kako začeti graditi dobro novo ali so to gradnjo razumeli predvsem kot zadovoljevanje lastnih potreb, ki so bile kršene pred revolucijo - prav ti ljudje, ki v ničemer niso izstopali, so postali predmet Zoščenkove glavne pozornosti.
Zanimanje za to vrsto junaka, novega v literaturi, je posledično privedlo do iskanja ustreznega sloga pisanja, lahko dostopnega in poleg tega bralcu »domačega«. Bralec začetnik je ob branju teh zgodb zlog za zlogom popolnoma prepričan, da je avtor njegov.
In kraj, kjer se odvijajo dogodki, je tako znan in znan (kopalnica, tramvaj, skupna kuhinja, pošta, bolnišnica). In sama zgodba (prepir v skupnem stanovanju zaradi ježa ("Živčni ljudje"), težave s kopeljo s papirnatimi številkami ("Kopalnica"), ki jih goli moški nima "nikamor dati", kozarec, počen na pogrebu v občinstvu blizu tudi istoimenska zgodba in čaj, ki »diši po krpi«).
Od tod tudi večja pozornost do skazov, ki so kmalu postale nepogrešljiva značilnost umetnikovega individualnega stila.
"Nikoli nisem napisal, kako ptice pojejo v gozdu," se je spominjal Zoščenko. - Šla sem skozi formalno usposabljanje. Nove naloge in nov bralec so me prisilili, da sem se obrnil k novim obrazcem. Oblike, s katerimi me vidite, nisem vzel iz estetskih potreb. Nova vsebina mi je narekovala točno tisto obliko, v kateri bi bilo zame najbolj koristno predstaviti vsebino.” Skoraj vsi kritiki, ki so pisali o Zoščenku, so opazili njegov čudovit slog, ki mojstrsko reproducira jezik sodobne ulice. Takole je zapisal sam Zoščenko leta 1929: »Običajno mislijo, da izkrivljam »lepi ruski jezik«, da zavoljo smeha jemljem besede v drugačnem pomenu od tistega, ki jim je dan v življenju, da namerno pišem v polomljen jezik, da bi naredil najbolj častitljivo javnost. To je prav. Skoraj nič ne popačim. Pišem v jeziku, ki ga zdaj govori in misli ulica. To nisem naredil zaradi radovednosti in ne zato, da bi natančneje kopiral naše življenje. To sem storil zato, da bi vsaj začasno zapolnil vrzel, ki je nastala med literaturo in ulico.
Zoščenkove zgodbe so ohranjene v duhu jezika in značaja junaka, v imenu katerega je pripovedovana zgodba. Ta tehnika pomaga pri naravnem prodiranju notranji svet junaka, da pokaže bistvo njegove narave.
Da bi predstavili osrednjo osebo Zoščenkovih zgodb v polni rasti, je treba njegov portret sestaviti iz tistih včasih drobnih in skoraj nikoli posebej poudarjenih črt in potez, ki so raztresene po posameznih zgodbah. Ob njihovi primerjavi se pokažejo povezave med na videz oddaljenimi deli. Velika Zoščenkova tema s svojim medsektorskim značajem se ne razkrije v nobenem delu, ampak v celotnem delu satirika, kot po delih.
Tako je na primer pripovedovana zgodba o tem, kako je pripovedovalec, prijatelj Nikolaj Ivanovič, neupravičeno trpel (zgodba »Obžalovanja vreden dogodek«).
Nekoč je vzel vstopnico za kino. Res je, takrat sem bil malo pijan. Morate pa razumeti, da je bila sobota popoldne. Nikolaj Ivanovič sedi v prvi vrsti in mirno gleda film. »Samo, morda je pogledal en napis in nenadoma odšel v Rigo. Zato je v dvorani zelo toplo, publika diha, tema pa blagodejno vpliva na psiho.
Naš Nikolaj Ivanovič je šel v Rigo, vse je urejeno - plemenito - nikogar ne moti, ne more zgrabiti zaslona z rokami, ne odvije žarnic, ampak sedi in tiho gre v Rigo .. ."
Junak se tudi naprej obnaša »plemenito«. Tudi z blagajničarko, ki mu noče vrniti denarja za neogledan film, je izjemno vljuden. »Če bi bil kdo drug na mestu Nikolaja Ivanoviča, bi blagajničarko za lase zvlekel iz blagajne in ji vrnil čiste. In Nikolaj Ivanovič je tih in kulturen človek, le da je morda sunil blagajničarko.”
Posledično so Nikolaja Ivanoviča odpeljali na policijsko postajo in mu naložili tri rublje kazni.
Junak Zoščenkovih zgodb ima zelo določene in trdne poglede na življenje. Prepričan o nezmotljivosti lastnih pogledov in dejanj je zmeden in presenečen vsakič, ko se znajde v težavah. Toda hkrati si nikoli ne dovoli, da bi bil odkrito ogorčen in ogorčen: za to je preveč pasiven. Zato je Zoščenko zavrnil neposredno nasprotovanje svojih pogledov junakovim pogledom in je izbral veliko bolj zapleteno in težavno pot, ko je pripovedovalca izpostavil posredno, s samo metodo njegove upodobitve. Indikativna je pozornost, ki jo je nenehno posvečal piljenju »tehnike« pisanja: v razmerah vsakdanjega revijalnega in časopisnega dela, ko je moral napisati več zgodb in feljtonov na teden in ko je temo večine določalo uredništvo. naloga, se je njena vloga še posebej opazno povečala.
Zato analiza umetniška izvirnost Zoščenkovo delo bo nepopolno, če ne govorimo o glavnih značilnostih te "tehnike", o posameznih tehnikah za doseganje komičnega učinka in umetniških funkcijah teh tehnik neposredno v besedilu del. Seveda naloga sploh ni pokazati, da je Zoščenko, tako kot mnogi drugi pisatelji, ki delujejo na področju satire, uporabljal tehniko nepričakovane rešitve zapletne situacije, tehniko "igranja" podrobnosti in številne načine doseganje povsem jezikovne, včasih »jezikovne« komičnosti ... Vse te tehnike, pa tudi mnoge druge, so poznali že dolgo pred Zoščenkom.
Posebnosti Zoščenkove njihove uporabe so predvsem v tem, da je tehnike stripa nasploh preoblikoval v tehnike stripa znotraj lastnega sistema, v tem primeru skaz.
Pravljica je po svoji naravi dvojna. Skaz - 1) Metoda pripovedovanja, osredotočena na reprodukcijo živega, ustnega govora, posnemanje improvizirane zgodbe, ki se rodi pred očmi bralca. Pravljica je vedno »tuj« govor, pripovedna maska, za katero je treba videti avtorjev obraz. Tudi Zoščenkov zaplet nosi dvojno breme. Z avtorjevega vidika je pomembna predvsem kot sredstvo za razkrivanje likov. Z vidika pripovedovalca - sama po sebi, kot resničen dogodek iz življenja. Natanko tako je opisana epizoda obiska gledališča v družbi »aristokrata«, zgodba o počenem steklu in incident z neogledanim filmom. V pravljici je skrit avtorjev pogled. Hkrati je pripovedovalčevo stališče namenoma »štrleče«. Zato se dogajanje v zunanjem, »primarnem« dojemanju vsakič izriše kot povsem specifična zgodba, katere udeleženec ali priča je bil junak in zaradi katere pristnosti, pa tudi zaradi resničnosti posvečen, je pripravljen jamčiti.
Kljub vsej svoji posebnosti junakova zgodba skoraj vedno deluje kot posebna ilustracija splošne teme.
»Iz nekega razloga, državljani, je dandanes veliko tatov. Povsod naokoli je palica brez razlike. Trenutno je nemogoče najti osebo, ki ji ni bilo ničesar ukradeno.
Tudi moj kovček so pred kratkim odpeljali, preden sem prišel do Žmerinke ...« tako se začne zgodba »Tatovi«. »Kaj se to, državljani, dogaja na družinski fronti? Možje morajo delati v uniformi. Še posebej tistih, katerih žena je zaposlena z naprednimi težavami.
Pravkar veš, kakšna dolgočasna zgodba. Pridi domov. Vstopim v stanovanje. Na primer, potrkam na svoja vrata, pa mi ne odprejo ...« - tako se začne zgodba »Mož«. Preprosto je videti, da obstaja splošen vzorec. Pred zgodbo o tem, kako je bil junak oropan, sledijo razprave o kraji na splošno. Zgodbo o možu, ki ne ve, kaj bi pred zaprtimi vrati, spremljajo pogovori o razmerah na »družinski fronti« nasploh. Vsakič znova skuša ta pripovedovalec posamezno dejstvo povzdigniti v rang razširjenih in z njegovega vidika povsem normalnih pojavov; s tem si takoj prizadeva, da bi poslušalca (bralca) postavil na zelo določno zaznavo dejstva. A nesmiselnost takšnih poskusov je očitna, saj se človek neposredno seznani s samimi dogodki. Poslušalec ima občutek nedoslednosti, nesorazmernosti med splošnim sklepanjem pred zgodbo in posameznim primerom in kot posledica tega zelo določen, negativen odnos do pripovedovalčevih trditev o nezmotljivosti sodb.
Ko beremo Zoščenkove zgodbe, je presenetljivo, da je pripovedovalec, pa naj bo to "povprečen človek" ("Čudovit počitek") ali "nestrankarski trgovec" ("Mož"). Večinoma povsem resno. Toda po drugi strani so obrisi dogodkov, ki gredo skozi njegovo zavest, nehote pretirani in premaknjeni.
Tako ironija z vzpostavljanjem distance med avtorjem in pripovedovalcem ruši iluzijo o istovetnosti njunih pogledov. Ob tem se zapletna ironija vsakič znova dopolni z jezikovno ironijo.
K. Čukovski je v svojih spominih na Zoščenka zapisal o jeziku oseb v Zoščenkovih zgodbah: »Nelogičnost, jezikoslovje, okornost in nemoč tega meščanskega žargona se po Zoščenkovih opažanjih odraža tudi v idiotskih ponavljanjih ista beseda, ki se je vtisnila v bedne glave. Zoščenkov trgovec mora na primer povedati svojim bralcem, da je ena ženska potovala v mesto Novorosijsk, svojo zgodbo vodi takole: »... in, mimogrede, ona se vozi v tej kočiji, med drugi, taka splošna (!) mala ženska. Tako mlada ženska z otrokom.
V naročju ima otroka. Torej gre z njim. Gre z njim v Novorosijsk ..."
Beseda Novorossiysk se ponovi petkrat, beseda gre (gre) devetkrat in pripovedovalec se ne more znebiti svoje uboge male misli, ki se mu že dolgo roji po glavi. Če Čukovski z navedbo Zoščenkova opozarja na pripovedovalčevo jezikoslovje, potem Stanislav Rassadin meni, da je za to jezikovnostjo viden sistem. Zoščenko se sploh ne ukvarja s stenografskim zapisovanjem besedišča vlakov. Junak-pripovedovalec potrebuje ponavljajočo frazo o Novorosijsku do onemoglosti, ker potrebuje drog, ki hodi po neznanem močvirju po ozki cesti. In pripovedovalec to oporo uporablja na enak način, kot uporabljajo palico – odrine se od nje. S potiski se premika naprej.
Zoščenkov lik ne more takoj in v celoti prenesti svojega občutka. Njegova nestabilna misel ne zaznamuje časa, ne, ampak se z veliko težavo in negotovostjo prebija naprej in se ustavlja za popravke, razjasnitve in digresije.”
Vsa Zoščenkova dela imajo še eno neverjetno lastnost: z njimi lahko preučujemo zgodovino naše države. Z izostrenim občutkom za čas je pisatelj znal ujeti ne le probleme, ki so skrbeli njegove sodobnike, ampak tudi sam duh dobe.
To morda pojasnjuje težave pri prevajanju njegovih zgodb v druge jezike. Tuji bralec je tako nepripravljen na dojemanje življenja, ki ga opisuje Zoščenko, da ga pogosto ocenjuje kot žanr neke vrste socialne fikcije. Dejansko, kako lahko človeku, ki ne pozna ruske realnosti, razloži bistvo, recimo, zgodbe »Zgodovina primerov«. Samo rojaku, ki te težave pozna iz prve roke, je jasno, kako lahko na urgenci visi napis »Izdaja trupel od 3 do 4«.
ZAKLJUČEK
Sledenje življenju, realnosti pri izbiri junakov in tem svojih del, odmikanje od svoje plemenite, oficirske preteklosti in od literarnega nadaljevanja te preteklosti v lastnih delih, je Zoščenko namenoma sledil poti ljudskega pisatelja. Hkrati pa opazovanje novopečenega javno življenje množico ljudi, tega ljudstva ni idealiziral, ampak se mu je poklonil s svojo satiro. Ni pa mogel zavzeti pozicije avtorja-mentorja, portretiranja in obsojanja ljudi od zunaj, ni se mogel znajti v gosposkem položaju nad ljudmi, kakršni koli so se mu kazali pred očmi. Tako se je pokazala prava Zoščenkova demokracija. In tako se je pojavila potreba po izumu lastne oblike satire, brez primere v literaturi. Zoščenkov talent in človeška dobrota sta bila briljantno izražena v tem literarnem odkritju, kjer se je zdelo, da sebe, avtorja, identificira s temi ljudmi, ki jih je zasmehoval. In zdaj, ne da bi se ločil od tega ljudstva, je prejel največ vsaka pravica zasmehujte ga, podvrzite ga svoji neusmiljeni satiri.
Ta pristop k razkrivanju realnosti ni nov. Tukaj je odlomek iz briljantnega članka slavnega filmskega režiserja G. Kozintseva »Ljudska umetnost Charlieja Chaplina«, napisanega pred pol stoletja: »... samo en lik v Kralju Learu skozi namišljeni mir vidi zorenje kuge. države. Ta lik je bedak.
Kaj vidijo kralji, generali, državniki o tem, kar vidijo. On je edina oseba, ki lahko pove resnico. Ima pravico do besede, ker s šalo pove resnico. Nosi kostum norca!
Ko je Zoščenko oblekel to "obleko", masko komičnega značaja, je lahko spregovoril o "kugi", ki jo je globoko videl in čutil okoli sebe. Ni bil on kriv, da ni bil slišan in razumljen. Oči družbe so takrat zakrivale rdeče barve praporjev, zastav, parol, ušesa pa polnila bravurozna trobila orkestrov ...
Resnično: ni preroka v svoji domovini. Toda splošno razširjeno površno razumevanje njegovega dela je omogočilo dve desetletji odprtega, javnega življenja tako za Zoščenkove zgodbe kot za navzven uspešen obstoj njemu samemu.
Tega ne moremo reči o delih M. Bulgakova in njegovi pisateljski usodi.
M. A. Bulgakov izstopa med nezasluženo pozabljenimi, "prepovedanimi" pisci. Vendar se je zdelo, da se je čas, za katerega se je prej zdelo, da dela proti Bulgakovu in ga obsoja na pozabo, obrnil proti njemu, kar pomeni hitro rast literarne prepoznavnosti.
Zanimanje za delo Bulgakova v našem času je veliko večje kot v prejšnjih letih. Kako je mogoče razložiti ta pojav? Verjetno zato, ker svetu formalizma, brezdušne demokracije, koristoljubja, nemoralnih poslovnežev in karieristov Bulgakov nasproti postavlja svet večnih vrednot: zgodovinske resnice, ustvarjalnega iskanja, vesti. Ko je zgodba Bulgakova " Usodna jajca«, to ni pisateljevo prvo satirično delo; eden od kritikov je zapisal: »Bulgakov želi postati satirik naše dobe.«
Zdaj morda nihče ne bo zanikal, da je Bulgakov postal satirik naše dobe. In tudi najbolj izstopajoč. In to kljub dejstvu, da to sploh ni želel postati. Sama doba ga je naredila za satirika. Po naravi svojega talenta je bil pisec besedil. Vse, kar je napisal, mu je šlo skozi srce. Vsaka podoba, ki jo je ustvaril, nosi njegovo ljubezen ali sovraštvo, občudovanje ali grenkobo, nežnost ali obžalovanje. Ko bereš knjige Bulgakova, se neizogibno okužiš s temi njegovimi občutki. S satiro le »zarenči« nad vsem slabim, kar se je rojevalo in množilo pred njegovimi očmi, pred katerim se je moral večkrat boriti tudi sam in je ljudem in državi grozilo s hudimi težavami. Gnusile so se mu birokratske oblike upravljanja z ljudmi in življenjem družbe kot celote, birokracija pa je poganjala vse globlje korenine na vseh področjih družbenega življenja.
Ni prenesel nasilja – ne nad samim seboj ne nad drugimi. In v času vojnega komunizma se je uporabljal vse širše in je bil usmerjen predvsem proti hranilcu države - kmetu - in proti inteligenci, ki jo je imel za najboljši del ljudstva.
Glavno nesrečo svoje »zaostale države« je videl v nekulturi in nevednosti, oboje pa se z uničenjem inteligence, kljub »kulturni revoluciji« in odpravi nepismenosti, ni zmanjšalo, ampak, nasprotno, prodrl v državni aparat in v tiste sloje družbe, ki bi po vsem sodeč morale sestavljati njegovo intelektualno okolje.
In planil je v boj, da bi branil tisto »razumno, dobro, večno«, ki so ga v svojem času sejali najboljši umi in duše ruske inteligence in kar je bilo zdaj zavrženo in poteptano v imenu tako imenovanih razrednih interesov proletariata. .
Bulgakov je imel svoje ustvarjalno zanimanje za te bitke. Razvnele so mu domišljijo in nabrusile pero. In tudi to, da je kritika na tanek meč njegove satire odgovorila s kijo, mu ni vzelo ne humorja ne poguma. Nikoli pa se v takšne boje ni spuščal iz čiste strasti, kot se je pogosto dogajalo satirikom in humoristom. Nenehno sta ga vodili tesnoba in bolečina za tisto dobro in večno, kar so ljudje in država izgubili na poti, po kateri niso hodili po svoji volji. Zato so bila v desetem letu njegovega dela, v razmerah cvetočega stalinizma, njegova dela prepovedana. Toda iz istega razloga, ko so ga šest desetletij pozneje vrnili med bralce, se je izkazalo, da ta dela niso le zastarela, ampak so se izkazala za bolj aktualna od mnogih, mnogih moderna dela, napisano na najbolj aktualno temo dneva.
Bulgakovljev ustvarjalni svet je fantastično bogat, raznolik in poln najrazličnejših presenečenj. Niti en njegov roman, niti ena zgodba ali drama ne sodi v vzorce, ki smo jih vajeni.
Različni ljudje jih dojemajo in interpretirajo različno. Vsak pozoren bralec ima svojega Bulgakova. Naj vsak, ki vstopi v svet Bulgakova, vzame vsaj majhen delež njegovega bogastva. So neizčrpne in zdaj so, hvala bogu, odprte za vse.
Ni lahko prepoznati znakov novega, prevesti vsebino življenja v nepozabno umetniške podobe. Je lažje razkriti negativne trende, pokazati ne le tisto, kar še vedno po inerciji imenujemo ostanki preteklosti, ampak tudi pomanjkljivosti lastne rasti? Z eno besedo, kar je dobilo figurativno ime "vaba".
V hierarhiji modernega literarne družine in žanri, zlasti če nanje gledamo z zgodovinskega vidika, je satiričnim žanrom namenjeno mesto nekje na dnu. Dodeljena jim je podrejena vloga, zelo skromna, blizu vrednosti, ki postopoma izginja. Kako drugače? Prišel bo čas, ko bodo ostali le še ostanki in potem jih ne bo več. Kaj naj počne satirik? Vera je tako plemenita kot naivna. S tem pristopom je kršen zakon enotnosti in boja nasprotij, dialektično stališče o negaciji negacije je predano v pozabo. Kajti notranja nasprotja so lastnost strukture katerega koli predmeta ali procesa.
Naravo povezanosti in interakcije med nasprotji na svoj način razkriva umetnost satire.
Upanje na hitro izumrtje satire bo očitno moralo počakati. Satira je organska lastnina vsake velike umetnosti in je nesmrtna. Rast materialne blaginje, kot je znano, ne pomeni samodejno povečanja moralnega dostojanstva. Včasih je razmerje lahko obrnjeno. Navsezadnje obstaja test revščine in obstaja test sitosti. V našem času se pojavljajo konflikti, ki niso nič manj akutni kot v 20. in 30. letih, ko je bil boj med razrednimi nasprotniki.
Dandanes ne gre za antagonistična protislovja, a intenzivnost in resnost njihove manifestacije nista dosti manjši, zlasti ko gre za boj visoke morale in inteligence s pomanjkanjem duhovnosti, etičnih in estetskih vrednot z vulgarnostjo, ki ni več pokrita. z zloščenimi omarami, temveč s sklicevanjem na Kafko ali nadrealizem.
Sestava
Mihail Zoščenko, satirik in humorist, pisatelj, drugačen od vseh drugih, s posebnim pogledom na svet, sistem družbenih in človeških odnosov, kulturo, moralo in navsezadnje s svojim posebnim jezikom Zoščenka, osupljivo drugačnim od jezika vseh pred in za njim pisatelji, ki so delovali v žanru satire. Toda glavno odkritje Zoščenkove proze so njegovi junaki, najbolj običajni, neopazni ljudje, ki po pisateljevi žalostni ironični pripombi nimajo "vloge v kompleksnem mehanizmu naših dni". Ti ljudje še zdaleč ne razumejo vzrokov in pomena sprememb, ki se dogajajo, zaradi svojih navad, stališč in intelekta se ne morejo prilagoditi nastajajočim odnosom v družbi. Ne morejo se navaditi na nove državne zakone in postopke, zato se znajdejo v smešnih, neumnih in včasih brezizhodnih situacijah. vsakdanje situacije, iz katerega se sami ne morejo izvleči, če pa jim to uspe, je to z velikimi moralnimi in fizičnimi izgubami.
V literarni kritiki se je uveljavilo mnenje, da so Zoščenkovi junaki meščanski, ozkogledi, vulgarni ljudje, ki jih satirik graja, zasmehuje in podvrže »ostri, uničujoči« kritiki, ki človeku pomaga »znebiti se moralno zastarelega, a še ni izgubljeno, ostanki preteklosti, ki jih je odnesla revolucija.« Žal pisateljevo sočutje do svojih junakov, za ironijo skrita skrb za njihovo usodo, tisti isti gogoljevski »smeh skozi solze«, ki je lasten večini Zoščenkovih kratkih zgodb, zlasti pa njegovim, kot jih je sam imenoval, sentimentalnim zgodbam, sploh niso opazili.
Starogrški filozof Platon je svojim učencem pokazal, kako se človek obnaša pod vplivom določenih življenjskih okoliščin, vzel lutko in potegnil najprej eno ali drugo vrvico, ki je zavzela nenaravne poze, postala grda, pomilovanja vredna, smešna, deformirana, obrnjena. v kup neskladno povezanih delov in udov. Zoščenkovi liki so kot te lutke in hitro spreminjajoče se okoliščine (zakoni, ukazi, družbeni odnosi itd.), na katere se ne morejo navaditi in prilagoditi, so kot niti, ki jih delajo brez obrambe ali neumne, usmiljenja vredne ali grde, nepomembne ali arogantne. Vse to ustvarja komičen učinek in v kombinaciji s pogovornimi besedami, žargonom, besednimi besedami in zmotami, specifičnimi Zoščenkovimi besedami in izrazi (»za kaj smo se borili?«, »aristokrat zame sploh ni ženska, ampak gladko mesto,« »nismo dodeljeni za luknje«, »Oprostite, oprostite« itd.) povzročijo, odvisno od koncentracije, nasmeh ali smeh, ki naj bi po pisateljevem načrtu človeku pomagal razumeti, kaj je »dobro, kaj je slabo in kaj »povprečno«. Katere so te okoliščine (»niti«), ki so tako neusmiljene do tistih, ki niso odigrali nobene bistvene »vloge v kompleksnem mehanizmu naših dni«?
V "Bathu" - to so pravila v mestnih javnih službah, ki temeljijo na zaničevalnem odnosu do navadnega človeka, ki si lahko privošči le obisk "navadnega" kopališča, kjer za vstop zaračunajo "kopejko". V takem kopališču »ti dajo dve številki. Ena za spodnje perilo, druga za plašč s klobukom. Kaj pa gol moški, kam naj da tablice?« Tako si mora obiskovalec privezati številko »na noge, da je ne bi takoj izgubil«. In to je neprijetno za obiskovalca, in izgleda smešno in neumno, ampak kaj lahko stori ... - "ne pojdi v Ameriko." V zgodbah »Živčni ljudje«, »Kriza« in »Nemirni starec« gre za gospodarsko zaostalost, ki je ohromila civilno gradnjo. In kot rezultat - "ne le prepir, ampak cela bitka" v skupnem stanovanju, med katero so invalidu Gavrilovu "skoraj odsekali zadnjo glavo" ("Živčni ljudje"), beg glave mladega družina, ki »živi v gospodarski kadi« , najeti za trideset rubljev v spet skupnem stanovanju, se je zdela pravi pekel in končno nemogoče najti prostor za krsto s pokojnikom, vse zaradi ista stanovanjska motnja (»Nemirni starec«). Zoščenkovi liki se lahko samo opogumljajo z upanjem: »Čez morda dvajset let ali še manj bo verjetno vsak meščan imel celo sobo. In če se prebivalstvo bistveno ne poveča in je na primer vsem dovoljen splav, potem dva. Ali celo tri na gobec. S kopeljo" ("Kriza").
V malem je »kakovost izdelkov« cvetoče hekersko delo v proizvodnji in pomanjkanje osnovnih dobrin, zaradi česar ljudje hitijo k »tujim izdelkom«. V zgodbah »Zdravnik« in »Medicinska zgodovina« gre za nizko raven zdravstvene oskrbe. Kaj lahko stori bolnik, kot da se obrne na zdravilca, če mu grozi srečanje z zdravnikom, ki je »operacijo opravil z umazanimi rokami«, »iz nosu je spustil očala v črevesje in jih ne najde« (»Medic«) ? In ali ni bolje "zboleti doma" kot se zdraviti v bolnišnici, kjer je na sprejemni in registracijski točki za bolnike na steni plakat: "Izdaja trupel od 3 do 4" in ponujajo umiti se v kopeli s staro žensko ("Zgodovina bolezni")? In kakšni so lahko ugovori s strani pacienta, ko ima medicinska sestra »tehtne« argumente: »Ja, tukaj sedi ena bolna starka. Ne bodite pozorni nanjo. Ima visoko vročino in se ne odziva na nič. Zato se brez zadrege sleci."
Zoščenkovi liki se kot poslušne lutke krotko podrejajo okoliščinam. In če se nenadoma pojavi nekdo »nenavadno domišljav«, kot stari kmet iz zgodbe »Luči mesta«, ki je prišel iz neznane kolektivne kmetije, v čevljih, z torbo na hrbtu in palico, ki poskuša protestirati in braniti njegovo človeško dostojanstvo, potem ima oblast mnenje, da »ni ravno kontrarevolucionar«, temveč ga odlikuje »izjemna nazadnjaškost v političnem smislu«, in je treba zoper njega uporabiti upravne ukrepe. Recimo, "prijava v kraju vašega stalnega prebivališča." Še dobro, da jih vsaj ne bodo poslali v kraje, ki niso tako oddaljeni, kot so bili v Stalinovih letih.
Kot optimist po naravi je Zoščenko upal, da bodo njegove zgodbe izboljšale ljudi, ti pa bodo izboljšali odnose z javnostmi. »Niti«, zaradi katerih je človek videti kot nemočna, usmiljenja vredna, duhovno bedna »lutka«, se bodo pretrgale. »Bratje, glavne težave so za nami,« vzklikne lik iz zgodbe »Žalosti mladega Wertherja«. "Kmalu bomo živeli kot von baroni." Obstajati mora le ena osrednja nit, ki nadzoruje človeško vedenje - "zlata nit razuma in prava", kot je rekel filozof Platon. Potem oseba ne bo poslušna lutka, ampak bo harmonična oseba. V zgodbi »Luči mesta«, ki ima elemente sentimentalne utopije, Zoščenko skozi usta enega od likov razglasi svojo formulo za moralno zdravilo: »Vedno sem zagovarjal stališče, da je spoštovanje posameznika, pohvale in časti prinašajo izjemne rezultate. In iz tega se odprejo številni liki, dobesedno kot vrtnice ob zori.« Pisatelj je duhovno prenovo človeka in družbe povezal z uvajanjem ljudi v kulturo.
Zoščenko, inteligenten človek, ki je prejel odlično vzgojo, je bilo boleče opazovati manifestacijo nevednosti, nesramnosti in duhovne praznine. Ni naključje, da se dogodki v zgodbah, posvečenih tej temi, pogosto odvijajo v gledališču. Spomnimo se njegovih zgodb "Aristokrat", "Slasti kulture" itd. Gledališče služi kot simbol duhovne kulture, ki je tako primanjkuje v družbi in brez katere je pisatelj verjel, da je izboljšanje družbe nemogoče.
Pisatelju se je končno povsem povrnilo dobro ime. Dela satirika vzbujajo veliko zanimanje sodobnih bralcev. Zoščenkov smeh je še danes aktualen.
Pozor!
Če lahko preberete to besedilo, to pomeni, da vaš brskalnik bodisi ne podpira internetne tehnologije CSS ali pa je podpora za CSS v vašem brskalniku onemogočena. Močno priporočamo, da v svojem brskalniku omogočite CSS ali pa na svoj računalnik prenesete in namestite sodoben brskalnik, na primer: Mozilla Firefox.
ZOŠČENKO, MIHAIL MIHAJLOVIČ (1894-1958), ruski pisatelj. Rojen 29. julija (9. avgusta) 1894 v Sankt Peterburgu v družini umetnika. Vtisi iz otroštva - vključno s težkimi odnosi med starši - so se pozneje odražali v Zoščenkovih zgodbah za otroke ( božična jelka, Galoše in sladoled, Babičino darilo, Ne laži itd.) in v njegovi zgodbi Pred sončnim vzhodom(1943). Prve literarne izkušnje segajo v otroštvo. V enem od svojih zvezkov je zapisal, da je v letih 1902-1906 že poskušal pisati poezijo, leta 1907 pa je napisal zgodbo Plašč.
Leta 1913 je Zoščenko vstopil na pravno fakulteto univerze v Sankt Peterburgu. Njegove prve ohranjene zgodbe segajo v ta čas - Nečimrnost(1914) in Dvokopejka(1914). Študij je prekinila prva svetovna vojna. Leta 1915 se je Zoščenko prostovoljno odpravil na fronto, poveljeval bataljonu in postal vitez sv. Jurija. Literarno delo se v teh letih ni ustavilo. Zoščenko se je preizkusil v kratkih zgodbah, epistolarnih in satiričnih žanrih (sestavljal je pisma fiktivnim naslovnikom in epigrame soborcem). Leta 1917 je bil demobiliziran zaradi bolezni srca, ki je nastala po zastrupitvi s plinom.
Po vrnitvi v Petrograd so pisali Marusja, Filistejski, sosed in druge neobjavljene zgodbe, v katerih je bilo čutiti vpliv G. Maupassanta. Leta 1918 se je Zoščenko kljub bolezni prostovoljno prijavil v Rdečo armado in se boril na frontah. Državljanska vojna do 1919. Po vrnitvi v Petrograd se je tako kot pred vojno preživljal z različnimi poklici: čevljar, mizar, tesar, igralec, inštruktor za vzrejo zajcev, policist, kriminalist itd. Odredbe o železniški policiji in kriminalističnem nadzorstvu čl. Ligovo in drugih neobjavljenih delih je že čutiti stil bodočega satirika.
Leta 1919 je Zoščenko študiral v ustvarjalnem studiu, ki ga je organizirala založba "Svetovna književnost". Pouk je vodil K.I. Čukovskega, ki je zelo cenil Zoščenkovo delo. Ob spominu na svoje zgodbe in parodije, ki jih je napisal med študijem v studiu, je Čukovski zapisal: »Nenavadno je bilo videti, da je tako žalostna oseba obdarjena s to čudovito sposobnostjo, da močno nasmeje svoje sosede.« Zoščenko je med študijem poleg proze pisal članke o delih A. Bloka, V. Majakovskega, N. Teffija in drugih, v Studiu se je srečal s pisatelji V. Kaverinom, Vs. Ivanov, L. Lunts, K. Fedin, E. Polonskaya in drugi, ki so se leta 1921 združili v literarno skupino "Serapion Brothers", ki je zagovarjala svobodo ustvarjalnosti pred političnim tutorstvom. Ustvarjalno komunikacijo je olajšalo življenje Zoščenka in drugih "serapionov" v znameniti Petrogradski hiši umetnosti, ki ga je O. Forsh opisal v romanu Nora ladja.
V letih 1920-1921 je Zoščenko napisal prve zgodbe, ki so bile pozneje objavljene: ljubezen, Vojna, Stara ženska Wrangel, ribje samice. Cikel Zgodbe Nazarja Iljiča, gospod Sinebrjuhov(1921-1922) je kot samostojna knjiga izšla pri založbi Erato. Ta dogodek je zaznamoval Zoshchenkov prehod v poklic literarna dejavnost. Že prva objava ga je proslavila. Fraze iz njegovih zgodb so pridobile značaj floskule: “Zakaj motite kaos?”; "Nadporočnik je vau, pa je baraba," itd. Od leta 1922 do 1946 so njegove knjige doživele približno 100 izdaj, vključno z zbranimi deli v šestih zvezkih (1928-1932).
Do sredine dvajsetih let je Zoščenko postal eden najbolj priljubljenih pisateljev. Njegove zgodbe Kopel, Aristokrat, Zgodovina bolezni in druge, ki jih je sam pogosto bral pred številnim občinstvom, so poznali in ljubili na vseh ravneh družbe. V pismu Zoščenko A.M. Gorki je zapisal: "Ne poznam takšnega razmerja med ironijo in liriko v nobeni literaturi." Čukovski je verjel, da je v središču Zoščenkovih del boj proti brezčutnosti v človeških odnosih.
V zbirkah zgodb dvajsetih let 20. stoletja Šaljive zgodbe (1923), Spoštovani občani(1926) itd. Zoščenko je za rusko literaturo ustvaril nov tip junaka - sovjetskega človeka, ki ni prejel izobrazbe, nima veščin duhovnega dela, nima kulturne prtljage, vendar si prizadeva postati polnopravni udeleženec življenja, postati enak »preostanku človeštva«. Odsev takšnega junaka je povzročil osupljivo smešen vtis. Dejstvo, da je bila zgodba povedana v imenu zelo individualiziranega pripovedovalca, je dalo literarnim znanstvenikom razlog za ugotovitev kreativen način Zoščenko kot "fantastičen". Akademik V.V. Vinogradov v študiji Zoščenko jezik podrobno analiziral pisateljevo pripovedno tehniko, opazil umetniško preoblikovanje različnih govornih plasti v njegovem besedišču. Čukovski je opozoril, da je Zoščenko v literaturo uvedel "nov, še ne povsem oblikovan, a zmagovit širjenje zunajliterarnega govora po vsej državi in ga začel svobodno uporabljati kot svoj govor." Zoščenkovo delo so zelo cenili številni njegovi izjemni sodobniki - A. Tolstoj, Y. Olesha, S. Marshak, Y. Tynyanov in drugi.
Leta 1929 prejel v Sovjetska zgodovina z naslovom »leto velike prelomnice« je Zoščenko izdal knjigo Pisma pisatelju- neke vrste sociološka raziskava. Sestavljeno je iz več deset pisem iz ogromne pošte bralcev, ki jo je pisatelj prejel, in njegovih komentarjev nanje. V predgovoru h knjigi je Zoščenko zapisal, da je želel »prikazati pristno in neprikrito življenje, pristne žive ljudi z njihovimi željami, okusom, mislimi«. Knjiga je povzročila začudenje številnih bralcev, ki so pričakovali šele naslednjo smešne zgodbe. Po izidu je bilo režiserju V. Meyerholdu prepovedano uprizoriti Zoščenkovo igro Dragi tovariš (1930).
Nehumana sovjetska realnost ni mogla vplivati na čustveno stanje dovzetnega pisatelja, ki je bil od otroštva nagnjen k depresiji. Potovanje po Belomorskem kanalu, organizirano v tridesetih letih prejšnjega stoletja v propagandne namene za veliko skupino sovjetskih pisateljev, je nanj pustilo žalosten vtis. Nič manj težka za Zoščenka ni bila potreba po tem potovanju pisati, da naj bi se v Stalinovih taboriščih prevzgajali zločinci ( Zgodba enega življenja, 1934). Poskus, da se znebite depresivnega stanja in popravite lastno bolečo psiho, je bila nekakšna psihološka raziskava - zgodba Mladost se je vrnila(1933). Zgodba je v znanstveni skupnosti vzbudila zanimanje, ki je bilo za pisca nepričakovano: knjiga je bila obravnavana na številnih akademskih srečanjih in recenzirana v znanstvenih publikacijah; Akademik I. Pavlov je začel vabiti Zoščenka na svoje slavne "srede".
Kot nadaljevanje Povrnjena mladost nastala je zbirka zgodb Modra knjiga(1935). Zoščenko je verjel Modra knjiga po notranji vsebini romana opredelil kot » kratka zgodovinačloveški odnosi" in zapisal, da ga "ne poganja novela, ampak filozofska ideja, zaradi česar je." Zgodbe o sodobnosti so se v tem delu prepletale z zgodbami, postavljenimi v preteklost – v različna zgodovinska obdobja. Tako sedanjost kot preteklost sta bili predstavljeni v percepciji tipičnega junaka Zoščenka, ki je neobremenjen s kulturno prtljago in razume zgodovino kot skupek vsakdanjih epizod.
Po objavi Modra knjiga, ki je povzročil porazne kritike v partijskih publikacijah, je bilo Zoščenku dejansko prepovedano objavljati dela, ki so presegala okvire »pozitivne satire na individualne pomanjkljivosti«. Kljub njegovi visoki pisateljski dejavnosti (naročeni feljtoni za tisk, predstave, filmski scenariji itd.) Se je Zoshchenkov pravi talent pokazal le v zgodbah za otroke, ki jih je napisal za reviji Chizh in Hedgehog.
V tridesetih letih 20. stoletja je pisatelj delal na knjigi, ki jo je imel za najpomembnejšo v svojem življenju. Delo se je nadaljevalo med domovinska vojna v Alma-Ati, v evakuaciji, ker Zoščenko zaradi hude bolezni srca ni mogel na fronto. Leta 1943 so bila v reviji Oktober objavljena začetna poglavja te znanstvene in umetniške študije podzavesti pod naslovom Pred sončnim vzhodom. Zoščenko je preučil dogodke iz svojega življenja, ki so spodbudili hudo duševno bolezen, iz katere ga zdravniki niso mogli rešiti. Sodobni znanstveni svet ugotavlja, da je pisec v tej knjigi za desetletja predvidel številna odkritja znanosti o nezavednem.
Objava v reviji je povzročila takšen škandal, na pisatelja se je vsul tolikšen plaz kritičnih žaljivk, da je objava Pred sončnim vzhodom je bil prekinjen. Zoščenko je naslovil pismo na Stalina, v katerem ga je prosil, naj se seznani s knjigo "ali da ukaz, da jo preveri temeljiteje, kot so to storili kritiki." Odziv je bil nov tok zlorab v tisku, knjiga je bila imenovana "neumnost, ki jo potrebujejo samo sovražniki naše domovine" (revija Bolshevik). Leta 1946, po objavi resolucije Centralnega komiteja Vsezvezne komunistične partije boljševikov »O revijah Zvezda in Leningrad«, se je partijski vodja Leningrada A. Ždanov v svojem poročilu spomnil na knjigo. Pred sončnim vzhodom, ki ga imenuje "gnusna stvar".
Resolucija iz leta 1946, ki je "kritizirala" Zoščenka in A. Ahmatovo z nesramnostjo, značilno za sovjetsko ideologijo, je privedla do njihovega javnega preganjanja in prepovedi objave njihovih del. Razlog je bila objava otroška zgodba Zoščenko Opičje pustolovščine(1945), v katerem so oblasti videle namig, da v sovjetski državi opice živijo bolje kot ljudje. Na srečanju pisateljev je Zoščenko izjavil, da mu čast častnika in pisatelja ne dovoljuje, da bi se sprijaznil z dejstvom, da ga v resoluciji Centralnega komiteja imenujejo "strahopetec" in "izmet literature". Pozneje je tudi Zoščenko zavrnil kesanje in priznanje "napak", ki se od njega pričakujejo. Leta 1954 je Zoščenko na srečanju z angleškimi študenti znova poskušal izraziti svoj odnos do resolucije iz leta 1946, nakar se je v drugem krogu začelo preganjanje.
Najbolj žalostna posledica te ideološke kampanje je bilo poslabšanje duševne bolezni, ki pisatelju ni omogočila polnega dela. Ponovna vključitev v Zvezo pisateljev po Stalinovi smrti (1953) in objava prve knjige po dolgem premoru (1956) sta le začasno olajšala njegovo stanje.
Pisatelj je na svoj način videl nekatere značilne procese sodobne stvarnosti. Je ustvarjalec izvirne komične novele, ki je v novih zgodovinskih konvencijah nadaljevala tradicijo Gogolja, Leskova in zgodnjega Čehova. Z je ustvaril svoj edinstven tanki slog.
V njegovem delu lahko ločimo tri glavne faze.
1Leta dveh vojn in revolucij (1914-1921) so obdobje intenzivne duhovne rasti bodočega pisatelja, oblikovanja njegovih literarnih in estetskih prepričanj.
2Civilna in moralna izoblikovanost Z-a kot humorista in satirika, umetnika pomen javno vprašanje pade na predoktobrsko obdobje. Prvi se zgodi v dvajsetih letih - na razcvetu pisateljskega talenta, ki je brusil svoje pero kot razkrivalec družbenih pregreh v priljubljenih satiričnih revijah tistega časa, kot so "Behemoth", "Buzoter", "Rdeči krokar", "Generalni inšpektor". ", "Ekscentrično", "Smekhach". V tem času je potekalo oblikovanje Zoščenkove kratke zgodbe in zgodbe. Dvajseta leta prejšnjega stoletja so bila v pisateljevem delu razcvet glavnih žanrskih različic: satirične povesti, komične novele in satirično-humoristične povesti. Že na samem začetku dvajsetih let je pisatelj ustvaril številna dela, ki jih je M. Gorky zelo cenil. Dela, ki jih je pisatelj ustvaril v dvajsetih letih prejšnjega stoletja, so temeljila na specifičnih in zelo aktualnih dejstvih, pridobljenih bodisi iz neposrednih opazovanj bodisi iz številnih pisem bralcev. Njihove teme so pestre in raznolike: nemiri v prometu in v hostlih, grimase NEP in grimase vsakdanjega življenja, plesen filistrstva in filisterstva, arogantna pompadournost in plazeče se lakastvo in še mnogo, mnogo več. Pogosto je zgodba zgrajena v obliki priložnostnega pogovora z bralcem in včasih, ko so pomanjkljivosti postale še posebej očitne, je avtorjev glas zvenel odkrito novinarske note. V nizu satiričnih novel je M. Zoščenko jezno osmešil cinično preračunljive ali sentimentalno zamišljene zaslužke individualne sreče, inteligentne barabe in nesramneže ter v njihovi pravi luči prikazal prostake in ničvredne ljudi, ki so pripravljeni poteptati vse resnično človeško na poti. za doseganje osebne blaginje (»Matrenishcha«, »Grimace NEP«, »Dama z rožami«, »Varuška«, »Poroka iz koristoljubja«). V Zoščenkovih satiričnih zgodbah ni učinkovitih tehnik za izostritev avtorjevih misli. Praviloma so brez ostre komične spletke. M. Zoshchenko je tukaj deloval kot razkrivalec duhovnega kajenja, satirik morale. Za predmet analize je izbral meščanskega lastnika - kopitarja in grabežljivca, ki je iz neposrednega političnega nasprotnika postal nasprotnik na področju morale, gojišče vulgarnosti. Glavni element ustvarjalnosti v dvajsetih letih je še vedno šaljiv vsakdanjik.
1 V letih 1920-1921 je Zoščenko napisal prve zgodbe, ki so bile pozneje objavljene: Ljubezen, Vojna, Starka Wrangel, Ženska riba. (1928-1932).
2Do sredine 1920-ih je Zoščenko postal eden najbolj priljubljenih pisateljev. Njegove zgodbe Kopalnica, Aristokrat, Zgodovina primerov ipd., ki jih je pogosto sam bral pred številnim občinstvom, so bile poznane in ljubljene v vseh slojih družbe. dejavnosti (feljtoni po naročilu za tisk, predstave, filmski scenariji itd.), se je Zoščenko resnični talent pokazal šele v zgodbah za otroke, ki jih je napisal za reviji "Chizh" in "Hedgehog".
Zgodbe M. M. Zoshchenko
Pomembno mesto v delu Zoščenka zavzemajo zgodbe, v katerih se pisatelj neposredno odziva na resnične dogodke dneva. Najbolj znani med njimi: "Aristokrat", "Glass", "Case History", "Nervous People", "Monter". To je bil literaturi neznan jezik, zato ni imel svojega črkovanja. Zoščenko je bil obdarjen z absolutno smolo in sijajnim spominom. V letih, preživetih med revnimi ljudmi, mu je uspelo prodreti v skrivnost njihovega pogovornega ustroja, z značilnimi vulgarizmi, nepravilnimi slovničnimi oblikami in skladenjskimi strukturami, uspel prevzeti intonacijo njihovega govora, njihove izraze, besedne obrate, besede - ta jezik je preučil do tankosti in že Od prvih korakov v literaturi sem ga začel uporabljati enostavno in naravno. V njegovem jeziku lahko zlahka naletimo na izraze, kot so "plitoir", "okromya", "grozljivo", "ta", "v tem", "rjavolaska", "vlečena", "za ugriz", "zakaj jokati", "ta pudelj", "neumna žival", "za štedilnikom" itd. Toda Zoščenko ni pisatelj samo komičnega sloga, ampak tudi komičnih situacij. Komičen ni le njegov jezik, ampak tudi kraj, kjer se je odvijala zgodba naslednje zgodbe: budnica, skupno stanovanje, bolnišnica - vse je tako znano, osebno, vsakdanje znano. In zgodba sama: prepir v skupnem stanovanju zaradi pomanjkanja ježa, prepir zaradi razbitega kozarca. Nekateri Zoščenkovi stavki so ostali v ruski literaturi kot eaforizmi: »kot da mi je nenadoma zadišalo ozračje«, »okradli te bodo kot palico in te vrgli stran za svoje prijazne, čeprav so jim lastni sorodniki«, » drugi poročnik ni nič drugega kot baraba", "moti nemire" Zoščenko Medtem ko je pisal svoje zgodbe, se je tudi sam smejal. Tako zelo, da se kasneje, ko sem prijateljem bral zgodbe, nisem nikoli smejal. Mračen je sedel, mrk, kakor da ne bi razumel, čemu bi se smejal.
Ko se je med pisanjem zgodbe smejal, jo je kasneje dojemal z melanholijo in žalostjo. Jaz sem to dojemal kot drugo plat medalje.
Zoščenkov junak je navaden človek, človek s slabo moralo in primitivnim pogledom na življenje. Ta človek na ulici je poosebljal celotno človeško plast takratne Rusije. Povprečen človek pogosto vso svojo energijo porabi za boj z raznimi manjšimi vsakdanjimi tegobami, namesto da bi dejansko naredil nekaj v dobro družbe. Toda pisatelj ni osmešil človeka samega, temveč filistrske lastnosti v njem.
Tako se je junak "Aristokrata" (1923) zaljubil v eno osebo v fildecos nogavicah in klobuku. Medtem ko si je »kot uradna oseba« ogledal stanovanje in se nato sprehodil po ulici ter doživljal neprijetnosti, ko je moral gospo prijeti pod roko in »vleči kot ščuka«, je bilo vse razmeroma varno. Toda takoj, ko je junak povabil aristokrata v gledališče, sta »ona in
razgrnila svojo ideologijo v celoti.« Ko je aristokrat med odmorom zagledal torte, »pristopi k krožniku s pohotno hojo, zgrabi smetano in jo poje«.
Gospa je pojedla tri torte in seže po četrti.
« Nato mi je v glavo pridrvela kri.
"Lezi," rečem, "nazaj!"
Po tem vrhuncu se dogodki odvijajo kot plaz in v svojo orbito vlečejo vedno večje število likov. Praviloma je v prvi polovici Zoščenkove novele predstavljen eden ali dva ali celo trije liki. In šele ko razvoj zapleta doseže najvišjo točko, ko se pojavi potreba po tipizaciji pojava, ki ga opisujemo, po satirični izostritvi, se pojavi bolj ali manj izpisana skupina ljudi, včasih množica.
Tako je tudi v "Aristokratu". Bližje kot je finale, večje število obrazov avtor postavi na oder. Najprej se pojavi figura barmana, ki se na vsa zagotovila junaka, ki vneto dokazuje, da so bili pojedeni le trije kosi, saj je četrta torta na krožniku, »vede brezbrižno«.
"Ne," odgovori, "čeprav je v jedi, je bil narejen ugriz in je bil zmečkan s prstom."
Obstajajo tudi amaterski strokovnjaki, med katerimi nekateri "pravijo, da je ugriz gotov, drugi pa, da ni." In končno se množica, ki jo je pritegnil škandal, smeji ob pogledu na nesrečnega gledališčnika, ki mu pred očmi mrzlično vrti žepe z najrazličnejšimi kramami.
V finalu sta spet samo še dva igralci, končno uredila svoj odnos. Zgodba se konča z dialogom med užaljeno gospo in junakom, nezadovoljnim z njenim vedenjem.
»In doma mi reče v svojem meščanskem tonu:
Prav gnusno od tebe. Kdor nima denarja, ne potuje z ženskami.
In rečem:
Sreča ni v denarju, državljan. Oprosti za izraz."
Kot vidimo, sta užaljeni obe strani. Še več, obe strani verjameta samo v svojo resnico, saj sta trdno prepričani, da se moti druga stran. Junak zgodbe Zoščenkova se vedno ima za nezmotljivega, za »spoštovanega državljana«, čeprav v resnici deluje kot aroganten človek na ulici.
