Zgodovina vsakdanjega življenja v zgodovinski vedi. Vsakdanje življenje v zgodovini Druga dela o tem delu

Protislovja med abstraktnostjo splošnih zakonov znanosti (tudi zgodovine) in konkretnim življenjem navadni ljudje služil kot podlaga za iskanje novih pristopov v zgodovinskem znanju. Zgodovina odseva splošno, abstrahira se od posameznih, posveča pozornost zakonitostim in splošnim razvojnim trendom. Za navadnega človeka z njegovimi specifičnimi okoliščinami in življenjskimi podrobnostmi, s posebnostmi njegovega dojemanja in doživljanja sveta ni bilo več prostora, manjkal je. Individualizirano vsakdanje življenje človeka, sfera njegovih izkušenj in specifični zgodovinski vidiki njegovega bivanja so izpadli iz vidnega polja zgodovinopiscev.

Zgodovinarji so se kot enega od možnih načinov razreševanja omenjenega protislovja obrnili k preučevanju vsakdanjega življenja. K temu prispeva tudi trenutna situacija v zgodovini.

Sodobna zgodovinska veda doživlja globoko notranjo transformacijo, ki se kaže v spremembi intelektualnih usmeritev, raziskovalnih paradigem in samega jezika zgodovine. Sedanje stanje v zgodovinskem znanju se vse bolj označuje za postmoderno. Ko je zgodovinopisje doživelo »ofenzivo strukturalizma«, ki je v 60. letih postal »novi scientizem«, in »jezikovni obrat« oziroma »semiotsko eksplozijo« v 80. letih 20. stoletja, si ni moglo kaj, da ne bi izkusilo vpliva postmoderne. paradigme, ki je svoj vpliv razširila na vsa področja humanistike. Krizni položaj, katerega vrhunec je zahodna zgodovinska znanost doživela v 70. letih 20. stoletja, danes doživlja domača znanost.

Revidira se sam koncept »zgodovinske realnosti«, s tem pa tudi zgodovinarjeva lastna identiteta, njegova strokovna suverenost, merila zanesljivosti vira (brišejo se meje med dejstvom in fikcijo), vera v možnost zgodovinskega spoznanja. in želja po objektivni resnici. Pri reševanju krize zgodovinarji razvijajo nove pristope in nove ideje, vključno s obračanjem v kategorijo »vsakdanjega življenja« kot eno od možnosti za izhod iz krize.

Sodobna zgodovinska znanost je prepoznala načine, kako pristopiti k razumevanju zgodovinske preteklosti skozi njen subjekt in nosilca - človeka samega. Celovita analiza materialnih in družbenih oblik človekovega vsakdanjega obstoja - njegovega življenjskega mikrokozmosa, stereotipov njegovega mišljenja in vedenja - velja za enega od možnih pristopov v zvezi s tem.

V poznih 80. in zgodnjih 90. letih 20. stoletja je po zahodni in domači zgodovinski znanosti prišlo do porasta zanimanja za vsakdanje življenje. Pojavijo se prva dela, ki omenjajo vsakdanje življenje. V almanahu Odisej je objavljena vrsta člankov, kjer se poskuša teoretično doumeti vsakdanje življenje. To so članki G.S. Knabe, A.Ya. Gurevich, G.I. Zverevoy. Interesi so tudi sklepanje S.V. Obolenskaya v članku "Neki Joseph Schäfer, vojak Hitlerjevega Wehrmachta" o metodah preučevanja zgodovine vsakdanjega življenja na primeru upoštevanja individualne biografije nekega Josepha Schäferja. Uspešen poskus celovitega opisa Vsakdanje življenje prebivalstva v Weimarski republiki je delo I.Ya., objavljeno leta 1990. Bisca. Z obsežno in raznoliko virsko bazo je precej celovito opisal vsakdanje življenje različnih segmentov nemškega prebivalstva v weimarskem obdobju: družbeno-ekonomsko življenje, moralo, duhovno vzdušje. Navaja prepričljive podatke, konkretne primere, opisuje hrano, oblačila, življenjske razmere itd. Če v člankih G.S. Knabe, A.Ya. Gurevich, G.I. Zvereva dobi teoretično razumevanje pojma "vsakdanje življenje", nato pa članki S.V. Obolenskaja in monografija I.Ya. Bisca so zgodovinska dela, kjer avtorja na konkretnih primerih skušata opisati in opredeliti, kaj je »vsakdanje življenje«.

Začetek je bil preusmeritev pozornosti domačih zgodovinarjev na preučevanje vsakdanjega življenja v Zadnja leta zmanjšala, ker ni dovolj virov in resnega teoretičnega razumevanja tega problema. Ne smemo pozabiti, da ne gre zanemariti izkušenj zahodnega zgodovinopisja - Anglije, Francije, Italije in seveda Nemčije.

V 60-70-ih. XX stoletje pojavilo se je zanimanje za raziskave, povezane s preučevanjem človeka, in v zvezi s tem so nemški znanstveniki prvi začeli proučevati zgodovino vsakdanjega življenja. Slogan je zvenel: "Od študija javne politike in analize globalnih družbenih struktur in procesov se obrnimo v majhne svetove življenja, v vsakdanje življenje navadnih ljudi." Nastala je smer »zgodovina vsakdanjega življenja« (Alltagsgeschichte) ali »zgodovina od spodaj« (Geschichte von unten). Kaj je bilo in se razume pod vsakdanjikom? Kako si to razlagajo znanstveniki?

Smiselno je našteti najpomembnejše nemške zgodovinarje vsakdanjega življenja. Klasik na tem področju je seveda tak zgodovinski sociolog, kot je Norbert Elias s svojimi deli "O konceptu vsakdanjega življenja", "O procesu civilizacije", "Dvorna družba"; Peter Borscheid in njegovo delo "Pogovori o zgodovini vsakdanjega življenja". Vsekakor bi rad omenil zgodovinarja, ki se ukvarja z vprašanji sodobnega časa - Lutza Neuhammerja, ki dela na Univerzi v Hagnu in zelo zgodaj, že leta 1980, v članku v reviji “Historical Didactics” (“Geschichtsdidaktik”), študiral je zgodovino vsakdanjega življenja. Ta članek se je imenoval "Opombe o zgodovini vsakdanjega življenja". Znano je njegovo drugo delo "Življenjska izkušnja in kolektivno razmišljanje". Vaja "Ustna zgodovina".

In zgodovinar, kot je Klaus Tenfeld, se ukvarja tako s teoretičnimi kot praktičnimi vprašanji zgodovine vsakdanjega življenja. Njegovo teoretično delo se imenuje "Težave z vsakdanjostjo" in je kritična razprava o vsakdanjem zgodovinskem gibanju z odličnim seznamom referenc. Publikacija Klausa Bergmanna in Rolfa Scherkerja »Zgodovina v vsakdanjem življenju – Vsakdanje življenje v zgodovini« je sestavljena iz številnih teoretičnih del. Prav tako se s problemom vsakdanjega življenja tako teoretično kot praktično ukvarja dr. Peukert iz Essna, ki je objavil vrsto teoretičnih del. Eden od njih je »Nova zgodovina vsakdanjega življenja in zgodovinska antropologija«. Znana so naslednja dela: Peter Steinbach »Vsakdanje življenje in zgodovina vasi«, Jurgen Kokka »Razredi ali kulture? Preboji in slepe ulice v delovna zgodovina«, pa tudi komentarje Martina Broszata o delu Jürgena Kocka in njeno zanimivo delo o problemih zgodovine vsakdanjega življenja v tretjem rajhu. Obstaja tudi splošno delo J. Kuscinskega »Zgodovina vsakdanjega življenja nemškega ljudstva. 16001945" v petih zvezkih.

Delo, kot je »Zgodovina v vsakdanjem življenju - Vsakdanje življenje v zgodovini«, je zbirka del različnih avtorjev, posvečenih vsakdanjemu življenju. Obravnavani so naslednji problemi: vsakdanje življenje delavcev in uslužbencev, arhitektura kot vir zgodovine vsakdanjega življenja, zgodovinska zavest v vsakdanjem življenju sodobnega časa itd.

Zelo pomembno je omeniti, da je v Berlinu (3.–6. oktober 1984) potekala razprava o problemu zgodovine vsakdanjega življenja, ki se je zadnji dan imenovala »Zgodovina od spodaj – zgodovina od znotraj«. In pod tem naslovom je izšlo gradivo razprave pod urednikovanjem Jürgena Kocka.

Predstavniki šole Annales so postali glasniki najnovejših potreb in trendov zgodovinskega znanja na začetku 20. stoletja - Marc Bloch, Lucien Febvre in seveda Fernand Braudel. "Anali" v 30. letih. XX stoletje obrnili k študiju delovnega človeka, postane predmet njihovega študija »zgodovina množic« v nasprotju z »zgodovino zvezd«, zgodovina, ki ni vidna »od zgoraj«, temveč »od spodaj«. Razvita je bila »človeška geografija«, zgodovina materialna kultura zgodovinske antropologije, socialne psihologije in drugih, ki so prej ostajale v senci smeri zgodovinskega raziskovanja.

Marc Bloch se je ukvarjal s problemom protislovja med neizogibnim shematizmom zgodovinskega znanja in živim tkivom resničnega zgodovinskega procesa. Njegove dejavnosti so bile usmerjene v rešitev tega protislovja. Posebej je poudaril, da mora biti v središču pozornosti zgodovinarja človek, in se takoj pohitel popraviti – ne človek, ampak ljudje. V Blokovem vidnem polju so značilni, pretežno množični pojavi, v katerih je mogoče zaznati ponovljivost.

V zgodovinskem raziskovanju je najpomembnejši primerjalnotipološki pristop, vendar se v zgodovini regularnost pojavlja skozi posamezno, posamezno. Posploševanje je povezano s poenostavljanjem, ravnanjem, živa tkanina zgodovine je veliko bolj zapletena in protislovna, zato Blok primerja posplošene značilnosti določenega zgodovinskega pojava z njegovimi različicami, jih prikaže v posameznih manifestacijah, s čimer obogati študijo in jo obogati specifične variante. Tako M. Blok piše, da slika fevdalizma ni skupek značilnosti, abstrahiranih iz žive realnosti: omejena je na realni prostor in zgodovinski čas in temelji na dokazih iz številnih virov.

Ena od Blokovih metodoloških idej je bila, da se zgodovinarjeva raziskava ne začne z zbiranjem gradiva, kot se pogosto predstavlja, ampak s formulacijo problema, z razvojem predhodnega seznama vprašanj, ki jih želi raziskovalec zastaviti virom. Ne zadovoljiti se s tem, da se je družba preteklosti, recimo srednjeveška, odločila o sebi komunicirati skozi usta kronistov, filozofov, teologov, zgodovinarjev z analizo terminologije in besedišča preživelih pisnih virov sposoben, da ti spomeniki povedo veliko več. Tuji kulturi postavljamo nova vprašanja, ki si jih ni zastavljala, v njej iščemo odgovore na ta vprašanja in tuja kultura odgovarja nam. V dialoškem srečanju kultur vsaka od njih ohranja svojo celovitost, vendar se medsebojno bogatijo. Zgodovinsko znanje je takšen dialog kultur.

Preučevanje vsakdanjega življenja vključuje iskanje temeljnih struktur v zgodovini, ki določajo vrstni red človekovih dejanj. To iskanje se začne pri zgodovinarjih šole Annales. M. Blok je razumel, da so pod pokrovom pojavov, ki jih ljudje razumejo, skrite plasti globoke družbene strukture, ki določa spremembe, ki se dogajajo na površini. javno življenje. Naloga zgodovinarja je, da preteklost »spregovori«, torej pove tisto, česar se ni zavedala ali ni nameravala povedati.

Pisati zgodbo, v kateri nastopajo živi ljudje, je moto Bloka in njegovih privržencev. Kolektivna psihologija pritegne njihovo pozornost tudi zato, ker izraža družbeno pogojeno vedenje ljudi. Novo vprašanje za zgodovinsko znanost tistega časa je bila človeška občutljivost. Ne morete se pretvarjati, da razumete ljudi, ne da bi vedeli, kako so se počutili. Izbruhi obupa in besa, nepremišljena dejanja, nenadni duševni zlomi - povzročajo nemalo težav zgodovinarjem, ki so instinktivno nagnjeni k rekonstrukciji preteklosti po shemah uma. M. Blok in L. Febvre sta v zgodovini čustev in mišljenja videla svoje »pridržane dežele« in te teme navdušeno razvijala.

M. Blok ima obrise teorije "dolgega časa", ki jo je pozneje razvil Fernand Braudel. Predstavniki šole Annales se ukvarjajo predvsem z dolgoročnim časom, torej proučujejo strukture vsakdanjega življenja, ki se skozi čas spreminjajo zelo počasi ali pa se pravzaprav sploh ne spremenijo. Hkrati je preučevanje takšnih struktur glavna naloga vsakega zgodovinarja, saj prikazujejo bistvo človekovega vsakodnevnega obstoja, stereotipe njegovega razmišljanja in vedenja, ki urejajo njegov vsakdanji obstoj.

Neposredno tematiziranje problematike vsakdanjega življenja v zgodovinskem znanju običajno povezujemo z imenom Fernanda Braudela. To je povsem naravno, saj je prva knjiga njegovega znanega dela "Materialna ekonomija in kapitalizem 15.-18. st." Imenuje se: "Strukture vsakdanjega življenja: mogoče in nemogoče." O tem, kako lahko doživljamo vsakdanje življenje, je zapisal: »Materialno življenje so ljudje in stvari, stvari in ljudje. Preučite stvari - hrano, stanovanje, oblačila, luksuzne predmete, orodje, gotovina, načrti vasi in mest – z eno besedo vse, kar človeku služi – le tako lahko doživljamo njegov vsakdanji obstoj.« In pogoji vsakdanjega obstoja, kulturni in zgodovinski kontekst, v katerem se odvija človekovo življenje, njegova zgodovina, odločilno vplivajo na dejanja in vedenje ljudi.

Fernand Braudel je o vsakdanjem življenju zapisal: »Izhodišče zame je bilo,« je poudaril, »vsakdanje življenje – tista stran življenja, v katero se znajdemo vpleteni, ne da bi se tega sploh zavedali – navada ali celo rutina, ti tisoči dejanj, ki se dogajajo. in se končajo kot sami od sebe, katerih izvajanje ne zahteva nikogaršnje odločitve in ki se v resnici zgodi skoraj brez vpliva na našo zavest. Verjamem, da je več kot polovica človeštva potopljena v tovrstni vsakdan. Nešteto dejanj, ki se prenašajo z dedovanjem, se kopičijo brez kakršnega koli reda. Ponavljajoči ad infinitum, preden smo prišli na ta svet, nam pomagajo živeti – in nas hkrati podrejajo, v času našega bivanja namesto nas odločajo o marsičem. Tu imamo opravka z impulzi, impulzi, stereotipi, tehnikami in načini delovanja ter različnimi vrstami obveznosti, ki silijo k dejanjem, ki včasih, pogosteje kot bi si mislili, segajo v najbolj pradavnino.

Nadalje piše, da se ta davna preteklost preliva v sodobnost in se je želel na lastne oči prepričati in drugim pokazati, kako je ta preteklost, komaj opazna zgodovina - kot strnjena gmota vsakdanjega dogajanja - v dolgih stoletjih prejšnje zgodovine stopila v meso. ljudi samih, za katere so izkušnje in napake iz preteklosti postale običajne in vsakodnevna nuja, ki uhaja iz pozornosti opazovalcev.

Dela Fernanda Braudela vsebujejo filozofske in zgodovinske refleksije o izraziti rutini materialnega življenja, o kompleksnem prepletu različnih ravni zgodovinske resničnosti, o dialektiki časa in prostora. Bralec njegovih del je soočen s tremi različnimi plani, tremi ravnmi, v katerih se ista realnost zajema na različne načine, spreminjajo se njene vsebinske in prostorsko-časovne značilnosti. Govorimo o minljivem dogajalno-političnem času na najvišji ravni, veliko dolgotrajnejših družbeno-ekonomskih procesih na globlji ravni in skoraj brezčasnih naravnogeografskih procesih na najgloblji ravni. Še več, razlikovanje med temi tremi ravnmi (pravzaprav F. Braudel vidi v vsaki od teh treh še več ravni) ni umetno razčlenjevanje žive realnosti, temveč njeno upoštevanje v različnih lomih.

V najnižjih plasteh zgodovinske resničnosti, tako kot v morskih globinah, prevladujejo stalnost, stabilne strukture, katerih glavni elementi so človek, zemlja in prostor. Tu čas teče tako počasi, da se zdi skoraj nepremično. Na naslednji ravni - ravni družbe, civilizacije, ravni, ki jo preučuje družbeno-ekonomska zgodovina, deluje čas povprečnega trajanja. Končno še najbolj površinska plast zgodovine: tu se dogodki izmenjujejo kot valovi v morju. Merijo se v kratkih kronoloških enotah - to je politična, diplomatska in podobna »dogodkovna« zgodovina.

Za F. Braudela je sfera njegovih osebnih interesov skoraj negibna zgodovina ljudi v tesnem odnosu do zemlje, po kateri hodijo in ki jih hrani; zgodovina nenehno ponavljajočega se dialoga med človekom in naravo, tako vztrajnega, kot bi bil zunaj dosega poškodb in udarcev časa. Doslej ostaja eden od problemov zgodovinskega znanja odnos do trditve, da je zgodovino kot celoto mogoče razumeti le v primerjavi s tem prostranim prostorom skoraj negibne resničnosti, v prepoznavanju dolgotrajnih procesov in pojavov.

Kaj je torej vsakdanje življenje? Kako se lahko določi? Poskusi podajanja nedvoumne definicije niso bili uspešni: vsakdanje življenje nekateri znanstveniki uporabljajo kot skupni pojem za manifestacijo vseh oblik zasebnega življenja, drugi pod tem razumejo vsakodnevna ponavljajoča se dejanja tako imenovanega »sivega vsakdana«. ali sfera naravnega nereflektiranega mišljenja. Nemški sociolog Norbert Elias je leta 1978 ugotovil, da ni natančne, jasne definicije vsakdanjega življenja. Današnji način uporabe tega koncepta v sociologiji vključuje zelo raznoliko lestvico odtenkov, ki pa nam še vedno ostajajo neidentificirani in nerazumljivi.

N. Elias je poskušal definirati pojem »vsakdanjega življenja«. Ta tema ga je zanimala že dolgo časa. Včasih so tudi njega samega šteli med tiste, ki so se ukvarjali s tem problemom, saj je v svojih dveh delih, »Dvorna družba« in »O procesu civilizacije«, obravnaval vprašanja, ki bi jih zlahka uvrstili med probleme vsakdanjega življenja. Toda sam N. Elias se ni imel za strokovnjaka za vsakdanje življenje in se je odločil razjasniti ta koncept, ko je bil povabljen, da napiše članek o tej temi. Norbert Elias je sestavil predhodne sezname nekaterih uporab tega koncepta, ki se pojavljajo v znanstveni literaturi.

Sestava

Roman Ivana Aleksandroviča Gončarova " Navadna zgodba” je bilo eno prvih ruskih realističnih del, ki pripovedujejo o vsakdanjem življenju navadnih ljudi. Roman prikazuje slike ruske stvarnosti 40. let 19. stoletja, tipične okoliščine življenja ljudi v tistem času.
Roman je izšel leta 1847. Govori o usodi mladega provincialca Aleksandra Adueva, ki je prišel v Sankt Peterburg na obisk k stricu. Na straneh knjige se mu zgodi "navadna zgodba" - preobrazba romantičnega, čistega mladeniča v preračunljivega in hladnega poslovneža.
Toda že od samega začetka je ta zgodba pripovedovana z dveh strani - z vidika Aleksandra samega in z vidika njegovega strica Petra Adujeva. Že ob njunem prvem pogovoru postane jasno, kako nasprotni naravi sta si. Za Aleksandra so značilni romantičen pogled na svet, ljubezen do vsega človeštva, neizkušenost in naivna vera v »večne zaobljube« ter »obljube ljubezni in prijateljstva«. Hladen in odtujen svet prestolnice, kjer na razmeroma majhnem prostoru sobiva ogromno ljudi, ki so popolnoma brezbrižni drug do drugega, je zanj čuden in nenavaden. Tudi družinski odnosi v Sankt Peterburgu so veliko bolj suhi od tistih, ki jih je bil vajen v svoji vasi.
Aleksandrova vzvišenost spravi strica v smeh. Aduev starejši nenehno in celo z nekaj užitka igra vlogo »kadi mrzle vode«, ko ublaži Aleksandrovo navdušenje: bodisi mu naroči, naj stene svoje pisarne prekrije s poezijo, bodisi vrže ven »materialno zastavo ljubezen« skozi okno. Sam Peter Aduev je uspešen industrialec, človek treznega, praktičnega uma, ki meni, da so kakršni koli "sentimenti" nepotrebni. In hkrati razume in ceni lepoto, ve veliko o literaturi in gledališki umetnosti. Aleksandrova prepričanja primerja s svojimi in izkaže se, da niso brez svoje resnice.
Zakaj bi ljubil in spoštoval osebo samo zato, ker je ta oseba njegov brat ali nečak? Zakaj spodbujati poezijo mladeniča, ki očitno nima talenta? Ali ni bolje, da mu pravočasno pokažemo drugo pot? Konec koncev, ko je Aleksandra vzgajal na svoj način, ga je Peter Aduev poskušal zaščititi pred prihodnjimi razočaranji.
To dokazujejo tri ljubezenske zgodbe, v katerih se znajde Aleksander. Vsakič se romantični žar ljubezni v njem vedno bolj ohlaja in prihaja v stik s kruto resničnostjo. Torej so vse besede, dejanja, dejanja strica in nečaka tako rekoč v stalnem dialogu. Bralec primerja in primerja te like, saj je nemogoče oceniti enega, ne da bi pogledali drugega. Izkaže pa se tudi, da je nemogoče izbrati, kateri od njih ima prav?
Zdi se, da življenje samo pomaga Petru Adujevu, da dokaže, da ima prav do svojega nečaka. Že po nekaj mesecih življenja v Sankt Peterburgu Adujevu mlajšemu od njegovih lepih idealov ni ostalo skoraj nič - ti so brezupno zlomljeni. Ko se vrne v vas, napiše grenko pismo svoji teti, Petrovi ženi, v katerem povzame svoje izkušnje in svoja razočaranja. To pismo zrel moški, ki je izgubil številne iluzije, ohranil pa srce in razum. Alexander se nauči krute, a koristne lekcije.
Toda ali je sam Pyotr Aduev srečen? Ker je svoje življenje racionalno uredil, živi po kalkulacijah in trdnih načelih hladnega uma, skuša temu redu podrediti svoja čustva. Ker si je za ženo izbral ljubko mladenko (tu je okus za lepoto!), jo želi vzgojiti kot življenjsko sopotnico po svojem idealu: brez »neumne« občutljivosti, pretiranih vzgibov in nepredvidljivih čustev. Toda Elizaveta Aleksandrovna nepričakovano stopi na stran svojega nečaka, saj v Aleksandru začuti sorodno dušo. Ne more živeti brez ljubezni, vseh teh potrebnih "presežkov". In ko ona zboli, Pyotr Aduev spozna, da ji nikakor ne more pomagati: ona mu je draga, dal bi vse, a nima česa dati. Samo ljubezen jo lahko reši, a Aduev starejši ne zna ljubiti.
In, kot da bi dodatno dokazal dramatičnost situacije, se v epilogu pojavi Alexander Aduev - plešast in debelušen. Za bralca nekoliko nepričakovano se je naučil vseh stričevih načel in služi veliko denarja; celo poročil se bo "zaradi denarja". Ko ga stric spomni na njegove pretekle besede. Aleksander se samo smeje. V trenutku, ko Aduev starejši spozna propad svojega harmoničnega življenjskega sistema, postane Aduev mlajši utelešenje tega sistema in ne njegova najboljša različica. Bilo je, kot da bi zamenjala mesta.
Težava, celo tragedija teh junakov je v tem, da so ostali svetovni nazorski poli, niso mogli doseči harmonije, ravnotežja tistih pozitivnih načel, ki so bila v obeh; izgubili so vero v visoke resnice, ker jih življenje in okoliška stvarnost nista potrebovala. In na žalost je to pogosta zgodba.
Roman je bralce spodbudil k razmišljanju o akutnem moralna vprašanja postavilo rusko življenje tistega časa. Zakaj je prišlo do procesa degeneracije romantično naravnanega mladeniča v birokrata in podjetnika? Ali je res potrebno, ko smo izgubili iluzijo, se osvoboditi iskrenih in plemenitih človeških čustev? Ta vprašanja še danes skrbijo bralca. I.A. Na vsa ta vprašanja nam daje odgovore Gončarov v svoji čudovito delo

Druga dela na tem delu

»Gončarovljev načrt je bil širši. Želel je zadati udarec moderni romantiki nasploh, a mu ni uspelo določiti idejnega središča. Namesto romantike je zasmehoval provincialne poskuse romantike« (po romanu Gončarova "Navadna zgodba" I.A. Gončarova "Izguba romantičnih iluzij" ​​(na podlagi romana "Navadna zgodba") Avtor in njegovi junaki v romanu "Navadna zgodba" Avtor in njegovi liki v romanu I. A. Goncharova "Navadna zgodba" Glavni junaki romana I. Goncharova "Navadna zgodba". Glavni junak romana I. Goncharova "Navadna zgodba" Dve življenjski filozofiji v romanu I. A. Gončarova "Navadna zgodba" Stric in nečak Adujevih v romanu "Navadna zgodba" Kako živeti? Slika Aleksandra Adujeva. Sankt Peterburg in provinca v romanu I. Goncharova "Navadna zgodba" Ocena romana I. A. Goncharova "Navadna zgodba" Odsev zgodovinskih sprememb v romanu Goncharova "Navadna zgodovina" Zakaj se roman I. A. Gončarova imenuje "Navadna zgodovina"? Rusija v romanu I. A. Gončarova "Navadna zgodovina" Pomen naslova romana I. Goncharova "Navadna zgodba." Pomen naslova romana I. A. Goncharova "Navadna zgodba" Primerjalne značilnosti glavnih junakov romana I. Goncharova "Navadna zgodba" Stara in nova Rusija v romanu I. A. Gončarova "Navadna zgodovina" Navadna zgodba Aleksandra Adueva Značilnosti podobe Aleksandra Adueva Primerjalne značilnosti Ilje Iljiča Oblomova in Aleksandra Adueva (značilnosti likov v romanih Gončarova) O romanu Goncharova "Navadna zgodba" Zaplet romana Goncharov Goncharov I. A. "Navadna zgodba" Primerjalne značilnosti junakov romana I. A. Goncharova "Navadna zgodba" Zgodovina pisanja romana Goncharova "Pečina" Alexander in Pyotr Ivanovich Aduev v romanu "Navadna zgodba" Avtor in njegovi liki v romanu Pomen naslova romana I. Gončarova Roman "Navadna zgodba" (prva kritika, prva slava) Podoba Aleksandra Adujeva, Sankt Peterburg in provinca Junak romana "Navadna zgodba"

Naloga št. 22. Oglejte si risbe in si predstavljajte, da ste prišli v muzej, v dvorano, kjer so razstavljena oblačila. Muzejsko osebje še ni imelo časa, da bi v bližini eksponatov postavilo znake z imeni obdobja in navedbo časa, ki mu ti eksponati pripadajo. Znake postavite sami; sestavite besedilo za vodnik, ki bi odražalo razloge za spremembo mode

Modo zgodnjega 19. stoletja je oblikovala francoska revolucija. Obdobje rokokoja je minilo skupaj s francosko monarhijo. V modi so ženske obleke preprostega kroja iz lahkih, lahkih tkanin z minimalno dekoracijo. Moška oblačila kažejo »vojaški stil«, noša pa ima še vedno značilnosti 18. stoletja. S koncem Napoleonove dobe se zdi, da se moda spominja pozabljenega. Vračajo se puhaste ženske obleke s krinolinami in globokimi izrezi. Toda moška obleka postane bolj praktična in se nazadnje preseli v frak in nepogrešljivo pokrivalo - cilinder. Poleg tega se pod vplivom sprememb v vsakdanjem življenju ženska oblačila zožijo, vendar se še vedno pogosto uporabljajo stezniki in krinoline. Moška oblačila ostane skoraj nespremenjena. V začetku 20. stoletja so se ženska oblačila začela znebiti steznikov in krinolin, vendar je obleka postala izjemno ozka. Moška obleka se končno spremeni v klasično trodelno obleko

Naloga št. 23. Ruski fizik A. G. Stoletov je zapisal: "Še nikoli od časov Galileja ni svet videl toliko neverjetnih in raznolikih odkritij, ki so prišla iz ene glave, in malo verjetno je, da bo kmalu videl drugega Faradayja ..."

Kakšna odkritja je imel v mislih Stoletov? Naštej jih

1. Odkritje pojava elektromagnetne indukcije

2. Odkritje utekočinjanja plina

3. Postavitev zakonitosti elektrolize

4. Ustvarjanje teorije polarizacije dielektrikov

Kaj mislite, kaj je povzročilo visoko oceno Pasteurjevega dela, ki jo je dal ruski znanstvenik K. A. Timirjazev?

"Prihodnje generacije bodo seveda dopolnjevale Pasteurjevo delo, toda ... ne glede na to, kako daleč bodo šle naprej, bodo sledile poti, ki jo je utrl on, in tudi genij v znanosti ne more narediti več kot to." Zapišite svoje stališče

Pasteur je utemeljitelj mikrobiologije - enega od temeljev sodobne medicine. Pasteur je odkril metode sterilizacije in pasterizacije, brez katerih si ni mogoče predstavljati ne le sodobne medicine, ampak tudi živilske industrije. Pasteur je oblikoval načela cepljenja in je eden od utemeljiteljev imunologije

Angleški fizik A. Schuster (1851-1934) je zapisal: »Moj laboratorij je bil preplavljen z zdravniki, ki so prinašali bolnike, ki so sumili, da imajo igle v različnih delih telesa.«

Katero odkritje v fiziki je po vašem mnenju omogočilo zaznavanje tujkov v človeškem telesu? Kdo je avtor tega odkritja? Zapišite svoj odgovor

Odkritje nemškega fizika Wilhelma Roentgena žarkov, ki so bili kasneje po njem poimenovani. Na podlagi tega odkritja je nastal rentgenski aparat

Evropska akademija naravoslovnih znanosti je ustanovila medaljo Roberta Kocha. Kaj mislite, zaradi katerega odkritja je Koch ovekovečil svoje ime?

Odkritje povzročitelja tuberkuloze, poimenovanega po znanstveniku "Kochov bacil". Poleg tega je nemški bakteriolog razvil zdravila in preventivne ukrepe proti tuberkulozi, kar je bilo zelo pomembno, saj je bila v tistem času ta bolezen eden glavnih vzrokov umrljivosti.

Ameriški filozof in pedagog J. Dewey je dejal: »Resnično misleč človek ne črpa nič manj znanja iz svojih napak kot iz svojih uspehov«; "Vsak velik uspeh znanosti izvira iz velike drznosti domišljije."

Komentirajte izjave J. Deweyja

Prva trditev je soglasna s trditvijo, da je tudi negativen rezultat rezultat. Večina odkritij in izumov je bilo narejenih s ponavljajočimi se poskusi, ki so bili večinoma neuspešni, a so raziskovalcem dali znanje, ki je na koncu pripeljalo do uspeha.

Filozof "veliko drznost domišljije" imenuje sposobnost, da si predstavljamo nemogoče, da vidimo nekaj, kar presega običajno razumevanje sveta okoli nas.

Naloga št. 24. Živahne slike romantični junaki utelešena v literaturi zgodnjega 19. stoletja. Preberite odlomke iz del romantikov (spomnite se del tistega časa, ki so vam znana iz pouka književnosti). Poskusite najti nekaj skupnega v opisih tako različnih likov (videz, značajske lastnosti, vedenje)

Odlomek iz J. Byrona. "Romanje Childe Harolda"

Odlomek iz "Corsair" J. Byrona

Odlomki iz V. Huga "Notre Dame Cathedral"

Kaj menite, kateri razlogi lahko pojasnijo dejstvo, da ti literarni junaki pooseblja dobo? Zapišite svoje misli

Vse te junake združujejo bogati notranji svet, skrit pred drugimi. Zdi se, da se junaki umaknejo vase, bolj jih vodi srce kot razum in nimajo mesta med navadnimi ljudmi s svojimi »nizkimi« interesi. Zdi se, da so nad družbo. To so značilne poteze romantike, ki je nastala po propadu idej razsvetljenstva. V družbi, ki je zelo daleč od pravičnosti, je prikazana romantika lepe sanje, ki prezira svet bogatih trgovcev

Tukaj so ilustracije za literarna dela romantikov. Ste prepoznali junake? Kaj vam je pomagalo? Vsako risbo označite z imenom in naslovom avtorja. literarno delo, za katerega je bila narejena ilustracija. Za vsakega si izmislite ime

Naloga št. 25. V zgodbi O. Balzaca "Gobsek" (napisana leta 1830, končna izdaja - 1835) junak, neverjetno bogat posojevalec denarja, predstavi svoj pogled na življenje:

»Kar je v Evropi občudovano, je v Aziji kaznovano. Kar v Parizu velja za razvado, je na Azorih priznano kot nujno. Na zemlji ni nič trajnega, obstajajo le konvencije, ki so v vsakem podnebju drugačne. Za tistega, ki je bil hočeš nočeš apliciran na vse družbene standarde, vsa vaša moralna pravila in prepričanja so prazne besede. Neomajen je le en sam občutek, ki ga je v nas vgradila sama narava: nagon samoohranitve ... Ko boš živel pri meni, boš ugotovil, da Od vseh zemeljskih blagoslovov je le eden dovolj zanesljiv, da si človek prizadeva zanj.. Je to zlato. Vse sile človeštva so skoncentrirane v zlatu ... In glede morale je človek povsod enak: povsod je boj med revnimi in bogatimi, povsod. In to je neizogibno. torej Bolje je, da pritiskate sami, kot da dovolite drugim, da vas pritiskajo»

V besedilu podčrtaj povedi, ki po tvojem mnenju najjasneje označujejo Gobskovo osebnost

Oseba brez sočutja, konceptov dobrote, ki ji je tuje sočutje v svoji želji po obogatitvi, se imenuje "požrevec". Težko si je predstavljati, kaj točno ga je lahko naredilo takšnega. Namig je morda v besedah ​​samega Gobseka, da je človekova najboljša učiteljica nesreča, le ta pomaga človeku spoznati vrednost ljudi in denarja. Težave, nesreče lastnega življenja in družbe, ki je obkrožala Gobska, kjer je zlato veljalo za glavno merilo vsega in največje dobro, so iz Gobska naredile »rakarja«

Na podlagi svojih ugotovitev napišite kratko zgodbo - življenjsko zgodbo Gobska (otroštvo in mladost, potovanja, srečanja z ljudmi, zgodovinski dogodki, vire njegovega bogastva itd.), povedal sam

Rodil sem se v družini revnega obrtnika v Parizu in zelo zgodaj izgubil starše. Ko sem bil na ulici, sem želel eno stvar - preživeti. Vse ti je vrelo v duši, ko si videl veličastne obleke aristokratov, pozlačene kočije, ki drvijo po pločnikih in te silijo, da se tiščiš v steno, da te ne zmečka. Zakaj je svet tako nepravičen? Potem ... revolucija, ideje svobode in enakosti, ki so vsem obrnile glavo. Ni treba posebej poudarjati, da sem se pridružil jakobincem. In s kakšnim veseljem sem sprejel Napoleona! Narod je naredil ponosen. Potem je prišlo do obnove in vrnilo se je vse, proti čemur so se tako dolgo borili. Zlato je spet zavladalo svetu. Niso več razmišljali o svobodi in enakosti in odšel sem na jug, v Marseille ... Potem dolga leta Skozi stiske, potepanja in nevarnosti mi je uspelo obogateti in spoznati glavno načelo današnjega življenja - bolje je, da se prerivaš, kot da te drugi potrjo. In tukaj sem v Parizu in tisti, katerih kočij sem se nekoč moral izogibati, prihajajo k meni prosit za denar. Misliš, da sem srečen? Sploh ne, to me je še bolj utrdilo v mnenju, da je v življenju glavno zlato, le da daje moč nad ljudmi

Naloga št. 26. Tukaj sta reprodukciji dveh slik. Oba umetnika sta pisala dela predvsem na vsakdanje teme. Preglejte ilustracije in bodite pozorni na čas njihovega nastanka. Primerjaj obe deli. Je kaj skupnega v upodobitvi likov in odnosu avtorjev do njih? Morda ste lahko opazili kaj drugega? Svoja opažanja zapiši v zvezek

Splošno: Prikazani so vsakdanji prizori iz življenja tretjega stanu. Vidimo naklonjenost umetnikov do svojih likov in njihovo poznavanje teme

Različno: Chardin je na svojih slikah upodabljal umirjene, intimne prizore, polne ljubezni, svetlobe in miru. V Mülleju vidimo neskončno utrujenost, brezup in resignacijo s težko usodo

Naloga št. 27. Preberite fragmente literarnega portreta slavni pisatelj 19. stoletje (avtor eseja - K. Paustovski). V besedilu je pisateljevo ime nadomeščeno s črko N.
O katerem pisatelju je govoril K. Paustovski? Za odgovor lahko uporabite besedilo § 6 učbenika, ki podaja literarne portrete pisateljev.

Podčrtajte besedne zveze v besedilu, ki vam z vašega vidika omogočajo natančno določitev imena pisca

Zgodbe in pesmi N-ja, kolonialnega dopisnika, ki je tudi sam stal pod streli, komuniciral z vojaki in ni preziral družbe kolonialne inteligence, so bile razumljive in vizualne za širok krog pisateljev.

O vsakdanjem življenju in delu v kolonijah, o ljudeh tega sveta - angleških uradnikih, vojakih in častnikih, ki ustvarjajo imperij daleč stran s svojih domačih kmetij in mest, ki ležijo pod blagoslovljenim nebom stare Anglije, je pripovedoval N. On in pisatelji, ki so mu bili blizu v splošni smeri, so slavili cesarstvo kot veliko mater, ki se nikoli ne naveliča pošiljati novih in novih rodov svojih sinov po svetu. daljna morja.

Otroci iz različnih držav berejo "Knjige o džungli" tega pisatelja. Njegov talent je bil neizčrpen, njegov jezik je bil natančen in bogat, njegova iznajdba je bila polna verodostojnosti. Vse te lastnosti so dovolj, da si genij, da pripadaš človeštvu

O Josephu Rudyardu Kiplingu

Naloga št. 28. Francoski umetnik E. Delacroix je veliko potoval po državah vzhoda. Navdušila ga je možnost upodabljanja živih eksotičnih prizorov, ki so burili domišljijo

Domislite se več "orientalskih" tem, za katere menite, da bi lahko zanimale umetnika. Zapišite zgodbe ali njihove naslove

Smrt perzijskega kralja Dareja, Shahsei-Vahsei med šiiti s samomučenjem do izkrvavitve, ugrabitev nevest, konjske dirke nomadska ljudstva, lov s sokoli, lov z gepardi, oboroženi beduini, ki jahajo kamele.

Poimenuj Delacroixove slike na str. 29-30

Poskusite najti albume z reprodukcijami del tega umetnika. Primerjajte imena, ki ste jih dali, z resničnimi. Zapišite naslove drugih Delacroixovih slik o vzhodu, ki so vas zanimale

1. "Alžirke v svojih sobanah", 1834

2. "Lov na leve v Maroku", 1854

3. "Maroško osedlanje konja", 1855

Druge slike: "Kleopatra in kmet", 1834, "Masaker na Hiosu", 1824, "Sardanapalova smrt" 1827, "Dvoboj Giaurja s pašo", 1827, "Boj arabskih konj", 1860 ., "Fanatiki Tangerja" 1837-1838.

Naloga št. 29. Sodobniki so upravičeno menili, da so Daumierjeve karikature ilustracije za Balzacova dela

Razmislite o več teh delih: "Mali uradnik", "Robert Macker - borza", "Zakonodajna maternica", "Dejanje mesečine", "Predstavniki pravice", "Odvetnik"

Pod slike napišite podpise (za to uporabite citate iz Balzacovega besedila). Napiši imena likov in naslove Balzacovih del, katerih ilustracije bi lahko bile Daumierjeva dela.

1. "Mali uradnik" - "Obstajajo ljudje kot ničle: vedno potrebujejo številke pred seboj."

2. “Robert Macker - borzni igralec” - “Lik našega obdobja, ko je denar vse: zakoni, politika, morala”

3. "Zakonodajna maternica" - "Arogantna hinavščina vzbuja spoštovanje pri ljudeh, ki so navajeni služiti"

4. "Učinek mesečine" - "Ljudje redko razkazujejo svoje pomanjkljivosti - večina jih poskuša prikriti s privlačno naslovnico."

5. "Odvetniki" - "Prijateljstvo dveh svetnikov naredi več zla kot odkrito sovraštvo desetih prevarantov"

6. "Predstavniki pravičnosti" - "Če ves čas govorite sami, boste imeli vedno prav"

Lahko služi kot ilustracija za naslednja dela: "Uradniki", "Primer skrbništva", "Temna afera", "Bančniška hiša Nucingen", "Izgubljene iluzije" itd.

Naloga št. 30. Umetniki različna obdobja včasih so se obrnili na isti zaplet, vendar so ga različno razlagali

V učbeniku za 7. razred si oglej reprodukcije znamenite Davidove slike »Horacijeva prisega«, nastale v času razsvetljenstva. Mislite, da bi ta zgodba lahko zanimala romantičnega umetnika, ki je živel v 30. in 40. letih? XIX stoletje? Kako bi izgledal kos? Opiši

Zaplet bi lahko bil zanimiv za romantike. Prizadevali so si upodobiti junake v trenutkih najvišje napetosti duhovne in telesne moči, ko notr duhovni svet oseba, ki kaže njegovo bistvo. Del bi lahko izgledal enako. Kostume lahko zamenjate in jih tako približate sodobnemu času

Naloga št. 31. Konec 60. let. XIX stoletje Impresionisti so vdrli v umetnostno življenje Evrope in zagovarjali nove poglede na umetnost

V knjigi JI. Volynsky "Zeleno drevo življenja" je kratka zgodba o tem, kako je nekega dne C. Monet, kot vedno na prostem, naslikal sliko. Za trenutek se je sonce skrilo za oblak in umetnik je prenehal z delom. V tistem trenutku ga je ujel G. Courbet, ki ga je začelo zanimati, zakaj ne dela. "Čakam na sonce," je odgovoril Monet. »Zaenkrat bi lahko naslikal pokrajino v ozadju,« je Courbet skomignil z rameni.

Kaj mislite, kaj mu je odgovoril impresionist Monet? Zapišite možne možnosti odgovor

1. Monetove slike so prežete s svetlobo, so svetle, iskrive, vesele - "prostor potrebuje svetlobo"

2. Verjetno čakam na navdih - "Nimam dovolj svetlobe"

Pred vami sta dva portreta žensk. Ko jih gledate, bodite pozorni na kompozicijo dela, podrobnosti in značilnosti slike. Pod ilustracije vpišite datum nastanka del: 1779 ali 1871.

Katere značilnosti portretov ste opazili, da ste lahko pravilno opravili to nalogo?

V oblačilih in v načinu pisanja. »Portret vojvodinje de Beaufort« Gainsborougha - 1779. »Portret Jeanne Samary« Renoirja - 1871. Gainsboroughovi portreti so bili večinoma narejeni po naročilu. Hladno odmaknjeni aristokrati so bili prikazani na prefinjen način. Renoir je upodabljal navadne Francozinje, mlade, vesele in spontane, poln življenja in čar. Razlikujejo se tudi tehnike slikanja

Naloga št. 32. Odkritja impresionistov so utrla pot postimpresionistom - slikarjem, ki so skušali ujeti svojo edinstveno vizijo sveta z največjo ekspresivnostjo

Platno Paula Gauguina "Tahitijske pastorale" je umetnik ustvaril leta 1893 med bivanjem v Polineziji. Poskusite napisati zgodbo o vsebini slike (kaj se dogaja na platnu, kako se Gauguin nanaša na svet, ujet na platnu)

Glede na to, da je civilizacija bolezen, je Gauguin težil k eksotičnim krajem in si prizadeval za zlitje z naravo. To se je odražalo v njegovih slikah, ki so upodabljale življenje Polinezijcev, preprosto in odmerjeno. Poudarila je preprostost in način pisanja. Ploščata platna so upodabljala kompozicije statične in barvno kontrastne, globoko čustvene in hkrati dekorativne.

Preglej in primerjaj dve tihožitji. Vsako delo pripoveduje o času, ko je nastalo. Imajo ta dela kaj skupnega?

Tihožitja prikazujejo preproste vsakdanje stvari in preprosto sadje. Obe tihožitji odlikujeta preprostost in lakonska kompozicija.

Ste opazili razliko v slikah predmetov? Kaj ima oblečeno?

Klas reproducira predmete v podrobnostih, strogo ohranja perspektivo in svetlobo ter uporablja mehke tone. Cezanne nam predstavi sliko, kot da različne točke vizijo, uporablja jasen obris za poudarjanje volumna motiva in svetle, nasičene barve. Pomečkan prt ni videti tako mehak kot Klasov, ampak igra vlogo ozadja in daje kompoziciji ostrino.

Predstavljajte si in posnemite domišljijski pogovor med nizozemskim umetnikom P. Claesom in francoskim slikarjem P. Cezannom, v katerem bi govorila o svojih tihožitjih. Kaj bi drug drugega pohvalili? Kaj bi ta dva mojstra tihožitja grajala?

K.: »S svetlobo, zrakom in enim samim tonom sem izrazil enotnost objektivnega sveta in okolja«

S.: »Moja metoda je sovraštvo do fantastične slike. Pišem samo resnico in želim Pariz udariti s korenčkom in jabolki."

K.: "Zdi se mi, da predmete prikazujete premalo podrobno in nepravilno"

S.: »Umetnik ne sme biti preveč skrben, ne preveč iskren, ne preveč odvisen od narave; umetnik je v večji ali manjši meri gospodar svojega modela, predvsem pa svojih izraznih sredstev.«

K.: »Ampak všeč mi je tvoje delo z barvo, tudi jaz tako mislim najpomembnejši element slika"

S.: “Barva je točka, kjer naši možgani pridejo v stik z vesoljem”

Kipling P. Luč je ugasnila: roman; Pogumni mornarji: pustolovščina. zgodba; Zgodbe; Mn.: Mast. lit., 1987. - 398 str. thelib. ru/books/samarin_r/redyard_kipling-read. html

Za sovjetske ljudi je Rudyard Kipling avtor številnih zgodb, pesmi in predvsem pravljic ter »Knjig o džungli«, ki se jih vsak izmed nas dobro spominja po vtisih iz otroštva.

»Kipling je zelo nadarjen,« je še zapisal Gorky, pri čemer je opozoril, da »hindujci ne morejo drugače, kot da njegovo pridiganje imperializma prepoznajo kot škodljivo«4. In Kuprin v svojem članku govori o izvirnosti, o »moči umetniška sredstva"Kipling.

I. Bunin, ki je bil tako kot Kipling podvržen šarmu eksotike »sedmih morij«, je o tem v svoji opombi »Kuprin«5 opustil nekaj zelo laskavih besed. Če te izjave združimo, dobimo neko splošno ugotovitev: za vse negativne lastnosti, ki ga določa imperialistična narava njegove ideologije, je Kipling velik talent, kar je njegovim delom prineslo dolg in širok uspeh ne le v Angliji, temveč tudi v drugih državah sveta in celo pri nas - domovini tako zahtevnih in občutljivi bralci, vzgojeni v tradiciji humanistične velike ruske in velike sovjetske literature.

Toda njegov talent je skupek zapletenih nasprotij, v katerih se visoko in človeško prepleta z nizkim in nečloveškim.

X x x

Kipling se je rodil leta 1865 v družini Angleža, ki je služil v Indiji. Tako kot mnogi »domači«, kot je on, to je Angleži, rojeni v kolonijah in so jih doma obravnavali kot drugorazredne državljane, je bil Rudyard poslan v metropolo, da bi se izobraževal, od koder se je vrnil v Indijo, kjer je preživel svoje mladine, večinoma posvečene delu v kolonialnem angleškem tisku. V njej so se pojavili njegovi prvi literarni poskusi. Kipling se je kot pisatelj razvijal v turbulentnem okolju. V sami Indiji se je razgrevalo - z grožnjo velikih ljudskih gibanj, vojn in kazenskih ekspedicij; Nemirna je bila tudi zato, ker se je Anglija bala udarca na svoj kolonialni sistem od zunaj – od carske Rusije, ki se je že dolgo pripravljala na napad na Indijo in se je približala mejam Afganistana. Razvilo se je rivalstvo s Francijo, ki so ga ustavili britanski kolonisti v Afriki (tako imenovani incident Fashoda). Rivalstvo se je začelo s kajzerjevo Nemčijo, ki je že razvijala načrt Berlin-Bagdad, katerega uresničitev naj bi to silo pripeljala na stik z britanskimi vzhodnimi kolonijami. »Junaka dneva« v Angliji sta bila Joseph Chamberlain in Cecil Rhodes – graditelja britanskega kolonialnega imperija, ki se je bližal najvišji točki svojega razvoja.

Ta napeta politična situacija je v Angliji, tako kot v drugih državah kapitalističnega sveta, ki se je plazil v dobo imperializma, ustvarila nenavadno ugodno ozračje za nastanek bojevite kolonialne literature. Vse več piscev je nastopalo s propagando agresivnih, ekspanzionističnih sloganov. Vse bolj so na vse možne načine poveličevali »zgodovinsko poslanstvo« belega človeka, ki je svojo voljo vsiljeval drugim rasam.

Podoba je bila kultivirana močna osebnost. Humanistična morala piscev 19. stoletja je bila razglašena za zastarelo, poveličen pa je bil amoralizem »drznih duš«, ki so si podredile milijone bitij »nižje rase« ali »nižjih slojev«. Ves svet je slišal pridigo angleškega sociologa Herberta Spencerja, ki je poskušal prenesti teorijo o naravna selekcija, ki ga je odkril Darwin, toda tisto, kar je bila velika resnica sijajnega naravoslovca, se je izkazalo za hudo napako v knjigah meščanskega sociologa, ki je s svojim razmišljanjem prikril pošastno družbeno in rasno krivico kapitalističnega sistema. Friedrich Nietzsche je že postajal slaven in njegov "Zaratustra" je korakal iz ene evropske države v drugo in povsod našel ljudi, ki so bili pripravljeni postati "blond zveri", ne glede na barvo las in narodnost.

Toda Spencer, Nietzsche in številni njihovi oboževalci in sledilci so bili abstraktni, preveč znanstveni; zaradi tega so bile dostopne le razmeroma ozkemu krogu meščanske elite.

Veliko jasnejše in širšemu bralstvu nazornejše so bile zgodbe in pesmi Kiplinga, kolonialnega dopisnika, ki je tudi sam stal pod streli in se družil z vojaki ter ni preziral družbe indijske kolonialne inteligence. Kipling je vedel, kaj živi nemirna kolonialna meja, ki je ločevala kraljestvo britanskega leva - takrat še mogočne zveri in polne moči - od kraljestva ruskega medveda, o katerem je Kipling v tistih letih govoril s sovraštvom in drgetom.

Kipling je spregovoril o vsakdanjem življenju in delu v kolonijah, o ljudeh tega sveta - angleških uradnikih, vojakih in častnikih, ki ustvarjajo imperij daleč od domačih kmetij in mest, ležeč pod blaženim nebom stare Anglije. O tem je pel v svojih »Department Songs« (1886) in »Barracks Ballads« (1892) in se norčeval iz staromodnega okusa ljubiteljev klasične angleške poezije, za katere visoko poetična pojma, kot sta pesem ali balada, niso ustrezala. z resorno birokracijo ali vonjem po kasarni; in Kipling je lahko dokazal, da lahko v takšnih pesmih in v takih baladah, napisanih v žargonu malih kolonialnih uradnikov in trpečih vojakov, živi prava poezija.

Ob delu na pesmih, v katerih je bilo vse novo - življenjska snov, svojevrstna kombinacija junaštva in nesramnosti ter nenavadno svobodno, drzno ravnanje s pravili angleške prozodije, rezultat tega je bila edinstvena Kiplingova različica, občutljivo podajanje misli in občutja avtorja - Kipling je deloval kot avtor enako izvirnih zgodb, najprej povezanih s tradicijo časopisnega ali revijalnega pripovedništva, neizogibno zgoščenih in popolnih zanimiva dejstva, nato pa se je pojavil kot neodvisen Kiplingov žanr, ki ga zaznamuje dosledna bližina tiska. Leta 1888 je izšla Kiplingova nova zbirka zgodb Plain Stories from the Mountains. Kipling si je drznil polemizirati s slavo Dumasovih mušketirjev, nato pa je objavil cikel zgodb "Trije vojaki", v katerem je ustvaril živo orisane podobe treh "graditeljev imperija", treh vojakov kolonialne, tako imenovane anglo-indijske vojske - Mulvaneyja. , Ortheris in Learoyd, v čigar neumetno klepetanje je pomešanih toliko groze in smešnega, toliko življenjskih izkušenj Tommyja Atkinsa – poleg tega pa, po Kuprinovi pravilni pripombi, »niti besede o njegovi okrutnosti do premaganih«.

Kipling je že ob koncu osemdesetih let 19. stoletja odkril številne najznačilnejše poteze svojega pisateljskega sloga - togo natančnost proze, drzno nesramnost in novost življenjske snovi v poeziji, v devetdesetih letih 19. stoletja pa je pokazal neverjetno delavnost. V tem desetletju so bile napisane skoraj vse knjige, ki so ga proslavile. To so bile zbirke zgodb o življenju v Indiji in nadarjeni roman »The Light Went Out« (1891), to sta bili tako »Jungle Books« (1894 in 1895) kot zbirka pesmi »The Seven Seas« (1896), zajeta v kruti kiplingovski romantiki, ki poveličuje podvige anglosaške rase. Leta 1899 je izšel roman "Stocks and Campaign", ki bralca uvaja v vzdušje angleške zaprte izobraževalne ustanove, kjer se usposabljajo bodoči častniki in uradniki kolonialnega imperija. Kipling je v teh letih dolgo živel v ZDA, kjer je z navdušenjem pozdravil prve utrinke ameriške imperialistične ideologije in postal skupaj s predsednikom Theodorom Rooseveltom eden njenih botrov. Nato se je naselil v Angliji, kjer je skupaj s pesnikoma G. Newboltom in W. E. Henleyjem, ki sta imela nanj močan vpliv, vodil imperialistično smer v angleški literaturi, ki so jo v takratni kritiki imenovali »neoromantična«. . V tistih letih, ko je mladi H. Wells izražal svoje nezadovoljstvo nad nepopolnostjo britanskega sistema, ko ga je kritiziral mladi B. Shaw, ko so mu W. Morrissey in njegovi kolegi socialistični pisci prerokovali skorajšnji propad, in celo O. Wilde, daleč od politike. , je rekel sonet, ki se je začel s pomembnimi vrsticami:

Imperij z glinenimi nogami je naš otok ... -

Kipling in pisci, ki so mu bili blizu v splošnem smeri, so poveličevali ta »otok« kot mogočno citadelo, ki krona veličastno panoramo imperija, kot veliko mater, ki se nikoli ne naveliča pošiljati novih in novih generacij svojih sinov čez daljna morja. Na prelomu stoletja je bil Kipling eden najbolj priljubljenih angleških pisateljev, ki je močno vplival na javno mnenje.

Otroci njegove dežele – in ne le njegove – so brali »Knjige o džungli«, mladi so poslušali poudarjeno moški glas njegovih pesmi, ki je ostro in neposredno učil težko, nevarno življenje; bralec, navajen najti fascinantno tedensko zgodbo v »svoji« reviji ali »svojem« časopisu, je ugotovil, da jo je podpisal Kipling. Ni mi mogel pomagati, da mi ni bil všeč neceremonolen način ravnanja Kiplingovih junakov s svojimi nadrejenimi, kritične pripombe, vržene v obraz administraciji in bogatašem, duhoviti posmeh neumnim birokratom in slabim služabnikom Anglije, dobro premišljeno - iz laskanja "malemu človeku".

Do konca stoletja je Kipling končno razvil svoj lasten pripovedni slog. Tesno povezan z esejem, s časopisnim in revijalnim žanrom " kratka zgodba«, ki je bil značilen za angleški in ameriški tisk, je Kiplingov likovni slog tistega časa predstavljal kompleksno mešanico opisnosti, naturalizma, ki je bistvo upodobljenega včasih nadomeščal s podrobnostmi, in hkrati realističnih teženj, ki so Kiplinga silile v izrekati grenke resnice, občudovati ponižane in užaljene Indijance brez grimas prezira in brez arogantne evropske odmaknjenosti.

V devetdesetih letih 19. stoletja se je okrepila tudi Kiplingova veščina pripovedovanja zgodb. Izkazal se je kot strokovnjak v umetnosti zapleta; Poleg materiala in situacij, resnično vlečenih »iz življenja«, se je obrnil tudi k žanru » grozljiva zgodba", poln skrivnosti in eksotičnih grozljivk ("Fantomska rikša"), do pravljične prispodobe, do nepretencioznega eseja in do kompleksne psihološke skice ("Pokrajinska komedija"). Pod njegovim peresom je vse to pridobilo »Kiplingovske« konture, očarljiv bralec.

Toda ne glede na to, o čem je Kipling pisal, so predmet njegovega posebnega zanimanja - kar je najbolj jasno vidno v njegovi poeziji tistih let - ostale oborožene sile britanskega imperija. Zapel jih je v puritanskih svetopisemskih podobah, ki spominjajo na to, da so Cromwellovi kirasirji šli v napad s petjem Davidovih psalmov, v pogumnih, posmehljivih ritmih, oponašajoč koračnico, drzno vojaško pesem. Kiplingove pesmi o angleškem vojaku so vsebovale toliko iskrenega občudovanja in ponosa, da so se včasih dvignile nad raven uradnega patriotizma angleške buržoazije. Nobena od vojsk starega sveta ni imela priložnosti najti tako zvestega in gorečega hvalilca, kot je bil Kipling za angleško vojsko. Pisal je o saperjih in marincih, o gorskem topništvu in irski gardi, o inženirjih njenega veličanstva in kolonialnih četah – Sikhih in Gurkah, ki so pozneje dokazali svojo tragično zvestobo britanskim sahibijem v močvirjih Flandrije in pesku El Alamein. Kipling je s posebno popolnostjo izrazil začetek novega svetovnega pojava - začetek tistega razširjenega kulta vojske, ki se je v svetu uveljavil skupaj z dobo imperializma. Kazalo se je v vsem, od horde kositrnih vojakov, ki so osvojili duše bodočih udeležencev neštetih vojn 20. stoletja, do kulta vojaka, ki ga je v Nemčiji razglasil Nietzsche, v Franciji J. Psicari. in P. Adam, v Italiji D'Annunzio in Marinetti.Prej in bolj nadarjeno kot vsi oni je Kipling izrazil to zlovešče težnjo militarizacije filistrske zavesti.

Vrhunec njegovega življenja in ustvarjalna pot se je izkazala za anglo-bursko vojno (1899 - 1902), ki je pretresla ves svet in postala znanilec strašnih vojn na začetku stoletja.

Kipling se je postavil na stran britanskega imperializma. Skupaj z mladim vojnim dopisnikom W. Churchillom je bil ogorčen nad krivci za poraze, ki so doleteli Britance v prvem letu vojne, ki so se spotaknili ob junaški odpor celega ljudstva. Kipling je posvetil vrsto pesmi posameznim bitkam te vojne, delom angleške vojske in celo Burom, ki jih je »velikodušno« prepoznal kot Angležem po duhu enake tekmece. V svoji avtobiografiji, ki je bila napisana pozneje, je ne brez samozadovoljstva govoril o posebni vlogi podpornika vojne, ki jo je po njegovem mnenju igral v tistih letih. Med anglo-bursko vojno se je začelo njegovo najtemnejše obdobje v njegovem delu. V romanu "Kim" (1901) je Kipling upodobil angleškega vohuna, "domačega" fanta, ki je odraščal med Indijanci, ki jih je spretno posnemal in zato neprecenljiv za tiste, ki igrajo "veliko igro" - za britansko vojaško obveščevalno službo. . S tem je Kipling označil začetek vohunskega žanra imperialistične literature 20. stoletja in ustvaril Flemingu in podobnim mojstrom »vohunske« literature nedosegljiv model. Toda roman kaže tudi na poglobitev pisateljeve veščine.

Duhovni svet Kima, ki se vse bolj privaja na življenje in pogled na svet svojih indijskih prijateljev, zapleten psihološki konflikt osebe, v kateri se borijo tradicije evropske civilizacije, prikazan zelo skeptično, in globoko filozofski, modri vzhodni koncept realnosti skozi stoletja družbenega in kulturnega bivanja, se razkrivajo v svoji kompleksni vsebini. Pri splošni oceni tega dela ne gre pozabiti psihološkega vidika romana. Kiplingova pesniška zbirka Pet narodov (1903), ki poveličuje staro imperialistično Anglijo in nove narode, ki jih je rodila - ZDA, Južnoafričane, Kanado, Avstralijo, je polna hvalnic lovskim križarkam in rušilcem. Nato so tem pesmim, v katerih je bilo še močno čutiti ljubezen do flote in vojske ter do tistih, ki v njih služijo svojo težko službo, ne da bi razmišljali o vprašanju, kdo to službo potrebuje, kasneje dodane pesmi v čast D. Chamberlain, S. Rhodes, G. Kitchener, F. Roberts in druge osebnosti britanske imperialistične politike. Takrat je zares postal bard britanskega imperializma - ko je v uglajenih, nič več "kiplingovskih" verzih opeval politike, bankirje, demagoge, patentirane morilce in krvnike, sam vrh angleške družbe, o katerem so številni njegovi junaki več zgodnja dela govorili so s prezirom in obsojanjem, kar je veliko prispevalo h Kiplingovemu uspehu v 1880-ih in 1890-ih. Da, v tistih letih, ko so G. Wells, T. Hardy, celo D. Galsworthy, ki je bil daleč od politike, tako ali drugače obsojali politiko britanskih imperialistov, se je Kipling znašel na drugi strani.

Vendar je bil vrhunec njegovega ustvarjalnega razvoja že mimo. Najboljše je že napisano. Pred nami je bil le pustolovski roman Pogumni kapitani (1908), cikel zgodb iz zgodovine. Angleži, ki je združil obdobja njegove preteklosti v enem delu ("Pack from the Hills of Puck", 1906). Na tem ozadju jasno izstopajo »Take pravljice« (1902).

Kipling je živel dolgo. Preživel je vojno 1914–1918, na katero se je odzval z uradno in bledo poezijo, ki se je presenetljivo razlikovala od njegove temperamentne manire. Zgodnja leta. S strahom je pozdravil oktobrsko revolucijo, saj je v njej videl padec enega od velikih kraljestev starega sveta. Kipling je zaskrbljeno zastavil vprašanje - kdo je zdaj na vrsti, katera od velikih evropskih držav bo propadla za Rusijo pod naletom revolucije? Napovedal je propad britanske demokracije in ji zagrozil s sodbo potomcev. Kipling je propadal skupaj z britanskim levom, propadal je skupaj z vse večjim zatonom imperija, katerega zlate čase je poveličeval in za njegovim zatonom ni imel več časa žalovati ...

Umrl je leta 1936.

X x x

Ja, ampak Gorki, Lunačarski, Bunin, Kuprin ... In sodišče bralcev - sovjetskih bralcev - potrjuje, da je bil Kipling pisatelj velikega talenta.

Kakšen talent je bil to?

Seveda je bil talent v tem, kako je Kipling upodobil številne situacije in like, ki so nam gnusni. Njegove pohvale v čast angleškim vojakom in častnikom so pogosto izvirne tako po slogu kot po načinu ustvarjanja živih podob. V toplini, s katero govori o preprostem »malem« človeku, ki trpi, umira, a na lastnih in tujih temeljih »gradi imperij«, je globoko človeško sočutje, ki nenaravno sobiva z neobčutljivostjo do žrtev teh ljudi. . Seveda je bilo Kiplingovo delo drznega reformatorja angleškega verza, ki je odprl popolnoma nove možnosti, nadarjeno. Seveda je Kipling nadarjen kot neumoren in neverjetno raznolik pripovedovalec ter kot globoko izviren umetnik.

Vendar niso te značilnosti Kiplingovega talenta tisto, zaradi česar je privlačen za našega bralca.

In še posebej ne tisto, kar je bilo zgoraj opisano kot Kiplingov naturalizem in je bilo prej deviacija, perverzija njegovega talenta. Nadarjenost pravega, čeprav globoko protislovnega umetnika je predvsem v večji ali manjši meri resnicoljubnosti. Čeprav je Kipling veliko skrival pred strašno resnico, ki jo je videl, čeprav se je pred kričečo resnico skrival za suhoparnimi, poslovnimi opisi, je v številnih primerih – in zelo pomembnih – to resnico povedal, čeprav je včasih ni povedal do konca. . V vsakem primeru ji je dal čutiti.

Povedal je resnico o strašnih epidemijah lakote in kolere, ki so postale usoda kolonialne Indije (zgodba "O lakoti", povest "Brez blagoslova Cerkve"), o nesramnih in neotesanih osvajalcih, ki so si predstavljali, da so gospodarji nad starodavna ljudstva, ki so nekoč imela veliko civilizacijo. Skrivnosti starodavnega Vzhoda, ki so tolikokrat vdrle v Kiplingove zgodbe in pesmi, stojijo kot nepremostljiv zid med civiliziranim belcem poznega 19. stoletja in nepismenim fakirjem, so vsiljeno spoznanje nemoči, ki doleti belega človeka. pred starodavno in zanj nerazumljivo kulturo, ker je k njej prišel kot sovražnik in tat, ker se je pred njim zaprla v dušo svojega stvarnika - zasužnjenega, a ne predanega ljudstva (»Onstran črte«). «). In v tem občutku tesnobe, ki več kot enkrat prevzame belega osvajalca, Kiplingov junak pred Vzhodom ne govori predvidevanja poraza, slutnje neizogibnega zgodovinskega maščevanja, ki bo padlo na potomce " treh vojakov«, o Tommyju Atkinsu in drugih? Potrebovala bodo desetletja, da bo nova generacija premagala te pomisleke in strahove. V romanu Tihi Američan Grahama Greena stari angleški novinar na skrivaj pomaga Vietnamcem, ki se borijo za boj, v njihovi osvobodilni vojni in zato spet postane človek; v romanu “Ključ do vrat” A. Sillitoeja mladi vojak okupacijskih britanskih sil, ki se bori v Malaji, doživi močno željo, da bi pobegnil od tega “umazanega dela”, prizanese partizanu, ki mu je padel v roke - in tudi postane moški in pridobi zrelost. Tako se razrešijo vprašanja, ki so nekoč nezavedno mučila Kiplinga in njegove junake.

Ko govorimo o Kiplingu, se je običajno spomniti njegovih pesmi:

Zahod je Zahod in Vzhod je Vzhod in ne bosta zapustila svojih krajev, dokler se ob strašni božji sodbi ne pojavita nebo in zemlja ...

Običajno se citat konča tam. Toda Kiplingove pesmi gredo dlje:

Toda ni vzhoda in ni zahoda, kaj je pleme, domovina, rod, če močni stojijo nasproti močnim na robu zemlje.

Prevod E. Polonskaya

Da, v življenju močni srečajo močne. In ne samo v tej pesmi, ampak v številnih drugih Kiplingovih delih, kjer je moč obarvanega človeka prikazana kot enaka prirojena lastnost kot moč belega človeka. »Močni« Indijci so pogosto Kiplingovi junaki in tudi to je pomemben del resnice, ki jo je kazal v svojih delih. Ne glede na to, kako šingoist je bil Kipling, so njegovi Indijanci veliko ljudstvo z veliko dušo in s takšno lastnostjo so se v literaturi poznega 19. stoletja pojavili prav pri Kiplingu, upodobljen ne v času razcveta svoje državnosti in moči, ampak ne pod Ashako, Kalidasom ali Aurangzebom, ampak vržen v prah, poteptan s strani kolonialistov – a kljub temu neustavljivo močan, nepremagljiv, le začasno prenaša njegovo suženjstvo. Prestara, da ne bi preživela teh gospodov. Resnica Kiplingovih najboljših strani je v smislu začasnosti tiste prevlade, ki jo je osvojil bajonet in top, s krvjo Tommyja Atkinsa. Ta občutek pogube med velikimi kolonialnimi silami razkriva pesem "White's Burden", napisana leta 1890 in posvečena ameriškemu prevzemu Filipinov.

Seveda je to tragična slavospev imperialističnim silam. Pri Kiplingu je vladavina osvajalcev in posiljevalcev prikazana kot poslanstvo kulturnih voditeljev:

Nositi breme belcev - biti sposoben prenesti vse, biti sposoben celo premagati ponos in sram; daj trdoto kamna vsem izgovorjenim besedam, daj jim vse, kar bi ti koristno služilo.

Prevod M. Froman

Toda Kipling opozarja, da kolonialisti ne bodo deležni hvaležnosti tistih, ki so jim vsilili svojo civilizacijo. Ne bodo si ustvarili prijateljev iz zasužnjenih narodov. Kolonialna ljudstva se počutijo kot sužnji v efemernih imperijih, ki so jih ustvarili belci, in ob prvi priložnosti bodo hiteli pobegniti iz njih. Ta pesem pripoveduje resnico o mnogih tragičnih iluzijah, značilnih za tiste, ki so nekoč, tako kot mladi Kipling, verjeli v civilizacijsko poslanstvo imperializma, v izobraževalno naravo delovanja angleškega kolonialnega sistema, ki je vlekel »divjake« iz njihovega spečega stanja v »kultura« na britanski način.

Z veliko močjo je bila slutnja pogube navidezno mogočnega sveta posiljevalcev in plenilcev izražena v pesmi »Mary Gloucester«, ki do neke mere postavlja temo generacij v razmerju do angleške družbene situacije ob koncu stoletja. . Umre stari Anthony Gloucester, milijonar in baronet. In pred smrtjo neizrekljivo trpi – nakopičenega bogastva ni komu zapustiti: njegov sin Dick je patetičen hudič britanske dekadence, prefinjen estet, ljubitelj umetnosti. Stari ustvarjalci odidejo, pustijo tisto, kar so ustvarili, brez skrbnika, prepustijo svoje premoženje nezanesljivim dedičem, usmiljeni generaciji, ki bo uničila dobro ime gloucestrske roparske dinastije ... Včasih se je kruta resnica velike umetnosti prebila tam, kjer je pesnik govori o sebi: zveni v pesmi "Galley Slave" Junak vzdihuje po svoji stari klopi, po svojem starem veslu - bil je suženj na galeji, a kako lepa je bila ta galeja, na katero je bil povezan z kaznjensko verigo!

Četudi so nam verige drgnile noge, četudi smo težko dihali, a druge take galeje ni v vseh morjih!

Prijatelji, bili smo tolpa obupanih ljudi, bili smo služabniki vesla, a gospodarji morja, svojo galejo smo vodili naravnost skozi nevihte in temo, bojevnik, deklica, bog ali hudič - no, kdo je bil se bojimo?

Prevod M. Froman

Navdušenje udeležencev v "veliki igri" - tisti, ki je tako zabavala dečka Kima - je Kiplinga bridko opijala, kot jasno kaže ta pesem, ki jo je napisal kot v trenutku streznitve. Da, in on, vsemogočen, ponosen belec, ki je nenehno ponavljal o svoji svobodi in moči, je bil le galejnik, priklenjen na klop ladje piratov in trgovcev. Toda takšna je njegova usoda; in ko vzdihne nad tem, se tolaži z mislijo, da kar koli je bila ta galeja, je bila njegova galeja, nikogar drugega. Skozi vso evropsko poezijo - od Alkeja do danes - se vleče podoba ladje-države v stiski, ki upa le na tiste, ki ji v tej uri lahko služijo; Kiplingova galeja je ena od močnih podob v tej dolgi pesniški tradiciji.

Grenka življenjska resnica, ki se je prebila v Kiplingovih najboljših pesmih in zgodbah, je z največjo močjo zazvenela v romanu Luč je ugasnila. to žalostna zgodba o Dicku Heldarju, angleškem vojnem umetniku, ki je vso moč svojega talenta dal ljudem, ki ga niso cenili in so nanj hitro pozabili.

V romanu je veliko prerekanja o umetnosti. Dick - in za njim Kipling - je bil nasprotnik nove umetnosti, ki je nastala v Evropi ob koncu stoletja. Dickov prepir z dekletom, ki ga iskreno ljubi, je v veliki meri razložen z dejstvom, da je zagovornica francoskega impresionizma, Dick pa njegov nasprotnik. Dick je zagovornik lakonske umetnosti, ki natančno reproducira resničnost. Ampak to ni naturalizem. "Nisem oboževalec Vereščagina," njegov prijatelj, novinar Torpenhow, pove Dicku, potem ko je videl njegovo skico, ki prikazuje tiste, ki so bili ubiti na bojišču. In v tej sodbi se skriva marsikaj. Hudo življenjska resnica- to je tisto, za kar si Dick Heldar prizadeva, za to se bori. Ne marata je niti prefinjeno dekle niti ozkogledi Torpenhow. Toda všeč je tistim, za katere Heldar slika svoje slike - angleškim vojakom. Sredi še enega prepira o umetnosti se Dick in dekle znajdeta pred izložbo umetniške trgovine, kjer je razstavljena njegova slika, ki prikazuje baterijo, ki se pomika na strelne položaje. Topniški vojaki se gnetejo pred vitrino. Hvalijo umetnika, ker je njihovo trdo delo prikazal takšno, kot v resnici je. Za Dicka je to resnično priznanje, veliko pomembnejše od člankov kritikov iz modernističnih revij. In to so bile seveda Kiplingove sanje - doseči priznanje Tommyja Atkinsa!

Toda pisatelj ni pokazal le sladkega trenutka priznanja, temveč tudi grenko usodo revnega umetnika, ki so ga vsi pozabili in mu odvzeli možnost, da bi živel tisto vojaško korakajoče življenje, ki se mu je zdelo sestavni del njegovega ukvarjanja z umetnostjo. Zato je nemogoče brez čustev brati tisto stran romana, kjer slepi Heldar sliši na ulici mimo njega mimo vojaško enoto: uživa v zvoku vojaških škornjev, škripanju streliva, vonju po usnju in suknu. , je grmela pesem iz zdravih mladih grl - in tudi tu Kipling pove resnico o občutku krvne povezanosti svojega junaka z vojaki, z množico navadnih ljudi, ki se, tako kot on, zavedeni žrtvujejo, kot bo to storil čez nekaj časa. mesecev nekje v pesku onkraj Sueza.

Kipling je imel talent najti nekaj vznemirljivega in pomembnega v dogodkih običajnega in celo na videz dolgočasnega življenja, ujeti v običajnem človeku tisto veliko in vzvišeno, zaradi česar je predstavnik človeštva in je hkrati lastno vsem. Ta edinstvena poezija življenjske proze se je še posebej razkrila v Kiplingovih zgodbah, na tistem področju njegovega ustvarjanja, kjer je bil kot mojster res neizčrpen. Med njimi je zgodba "Konferenca moči", ki izraža pomembne značilnosti splošne poezije umetnika Kiplinga.

Avtorjev prijatelj, pisatelj Cleaver, »arhitekt sloga in slikar besed«, je po Kiplingovem jedkem opisu po naključju padel v družbo mladih častnikov, ki so se zbrali v londonskem stanovanju osebe, v imenu katere piše zgodba. biti povedano. Cleaver, ki živi v svetu abstraktnih predstav o življenju in ljudeh britanskega imperija, je šokiran nad surovo resnico življenja, ki se mu razkrije v pogovoru z mladimi častniki. Med njim in temi tremi mladostniki, ki so že prestali težko vojno šolo v kolonijah, je takšen prepad, da govorijo povsem različne jezike: Cleaver ne razume njihovega vojaškega žargona, v katerem se angleške besede mešajo z indijskimi in Burmanski in ki se vedno bolj odmika od tistega izvrstnega sloga, ki se ga drži Cleaver. Začudeno posluša pogovor mladih častnikov; mislil je, da jih pozna, a vse v njih in v njih zgodbah mu je novica; Toda v resnici jih Cleaver obravnava z žaljivo brezbrižnostjo, Kipling pa to poudari z norčevanjem iz pisateljevega načina izražanja: »Kot mnogi Angleži, ki nenehno živijo v metropoli, je bil Cleaver iskreno prepričan, da klišejski časopisni stavek, ki ga je citiral, odraža pravi življenjski slog. vojaškega človeka, ki mu je trdo delo omogočilo mirno življenje, polno pestrega zanimive dejavnosti". Kipling kontrastira Cleaverja s tremi mladimi gradbeniki in zagovorniki imperija, skuša kontrastirati brezdelje - delo, ostro resnico o življenju, polnem nevarnosti, resnico o tistih, na račun katerih stisk in krvi Cleaverji živijo svoje elegantno življenje Ta motiv je nasprotje laži o življenju in resnice, ki se prepleta skozi številne Kiplingove zgodbe, pisatelj pa se vedno znajde na strani hude resnice. Druga stvar je, ali mu to uspe doseči, a izjavlja – in verjetno iskreno - njegova želja po tem. Piše drugače kot Cleaver, in ne o tem, o čemer piše Cleaver. Njegov fokus so pristne življenjske situacije, njegov jezik je tisti, ki ga govorijo navadni ljudje in ne manirirani oboževalci angleških dekadentov.

Kiplingove zgodbe so enciklopedija zgodbenih izkušenj izjemnih angleških in ameriških pripovednikov 19. stoletja. Med njimi bomo našli »strašljive« zgodbe skrivnostne vsebine, toliko bolj vznemirljive, ker se odvijajo v običajnem okolju (»Fantomska rikša«) - in se ob njihovem branju spominjamo Edgarja Allana Poeja; kratke zgodbe-anekdote, privlačne ne le zaradi odtenkov humorja, temveč tudi zaradi jasnosti podob ("Amorjeve puščice", "Lažna zora"), edinstvene portretne zgodbe v tradiciji starega angleškega eseja ("Resley iz Ministrstvo za zunanje zadeve«), psihološke ljubezenske zgodbe (»Onkraj črte«). Ko pa govorimo o sledenju določeni tradiciji, ne smemo pozabiti, da je Kipling deloval kot inovativen pripovedovalec, ki ni le tekoče obvladal umetnosti pripovedovanja, temveč je v njej odpiral nove možnosti, uvajal angleška literatura nove plasti življenja. To je še posebej čutiti v desetinah zgodb o življenju v Indiji, o tistem »prekletem anglo-indijskem življenju« (»Discarded«), ki ga je poznal bolje kot življenje velemesta in ga je obravnaval enako kot enega izmed njegovi najljubši junaki - vojak Mulvaney, ki se po življenju v Angliji vrača v Indijo, kamor je odšel po zasluženi upokojitvi ("The Rogue Crew"). Zgodbe »In the House of Sudhu«, »Beyond the Line«, »Lispeth« in mnoge druge pričajo o globokem zanimanju, s katerim je Kipling preučeval življenje prebivalcev Indije in skušal ujeti izvirnost njihovih likov.

Upodobitev Gurk, Afganistancev, Bengalcev, Tamilcev in drugih ljudstev v Kiplingovih zgodbah ni le poklon eksotiki; Kipling je poustvaril živo raznolikost tradicij, prepričanj in značajev. V svojih zgodbah je zajel in prikazal katastrofalne kastne spore in socialne razlike med indijskim plemstvom, ki je služilo metropoli, in zatiranimi navadnimi ljudmi indijskih vasi in mest, ki so hlastali od lakote in preobremenjenosti. Če Kipling pogosto govori o ljudstvih Indije in Afganistana z besedami angleških vojakov, nesramnih in krutih, potem v imenu istih likov pokloni pogum in nepopravljivo sovraštvo do napadalcev ("Izgubljena legija", "Na straži" "). Kipling se je drzno dotaknil tabu tem ljubezni med belcem in Indijko, občutka, ki podira rasne ovire (»Brez blagoslova Cerkve«).

Kiplingova inovativnost se najbolj razkrije v njegovih zgodbah o kolonialni vojni v Indiji. V "Izgubljeni legiji" Kipling naniza značilno "mejno" zgodbo - govorimo lahko o celem ciklu pisateljevih mejnih zgodb, kjer se Vzhod in Zahod ne srečata le v nenehnih bitkah in tekmujeta v pogumu, ampak tudi vzpostavita razmerja. na bolj miren način, izmenjava ne le udarcev, konjev, orožja in plena, ampak tudi pogledov: to je zgodba o izgubljenem polku uporniških sepojev, ki so ga uničili Afganistanci v obmejni regiji, sprejeli pa so ga na vero ne le gorjani , temveč tudi anglo-indijski vojaki in združuje obe strani v navalu svojevrstnega vojaškega praznoverja. Zgodba Zapuščeni je psihološka študija, zanimiva ne le kot analiza dogodkov, ki so mladeniča, razbolelega od kolonialne nostalgije, pripeljali do samomora, ampak tudi kot razkrivanje pogledov njegovih tovarišev.

Še posebej bogate in raznolike so zgodbe iz cikla Trije vojaki. Ne smemo pozabiti, da do takrat, ko je Kipling za svoje junake izbral tri preproste angleške vojake in poskušal pripovedovati o življenju v Indiji v smislu njihovega dojemanja, si v angleški literaturi in sploh v vsej svetovni literaturi, razen ruske, nihče ni upal pisati o navaden človek v vojaški uniformi. Kiplingu je uspelo. Še več, pokazal je, da njegovi vojaki Mulvaney, Ortheris in Learoyd kljub svojemu povsem demokratičnemu poreklu ne zaslužijo nič manj zanimanja kot hvaljeni Dumasovi mušketirji. Da, to so navadni vojaki, nesramni, polni narodnih in verskih predsodkov, ljubitelji pijače in včasih okrutni; roke so v krvi, na vesti imajo več človeško življenje. A za umazanijo, ki so jo v te duše naprtile barake in revščina, za vsem strašnim in krvavim, kar je vanje prinesla kolonialna vojna, živi pravo človeško dostojanstvo. Kiplingovi vojaki so zvesti prijatelji, ki ne bodo pustili tovariša v težavah. Dobri vojaki niso zato, ker so samozadovoljni vojni rokodelci, ampak zato, ker morajo v bitki pomagati tovarišu in ne zehati sami. Vojna je za njih delo, s pomočjo katerega so si prisiljeni služiti kruh. Včasih se povzpnejo do te mere, da svoj obstoj imenujejo »prekleto vojaško življenje« (»Norost vojaka Ortherisa«), zavedajoč se, da so »izgubljeni pijani Tommy«, poslani umret daleč od domovine za interese drugih, ljudi prezirajo – tiste, ki se okoriščajo s krvjo in trpljenjem vojakov. Ortheris ni sposoben več kot pijanega izgreda in njegov beg, pri katerem mu je bil avtor, ki se je čutil Ortherisovega prijatelja, pripravljen pomagati, ni uspel. A tudi tiste strani, kjer je prikazan Ortherisov prileganje, ki vzbuja avtorjevo sočutje in je predstavljeno tako, da je videti kot eksplozija dolgo nakopičenega protesta proti ponižanju in žalitvi, je zvenelo nenavadno drzno in kljubovalno na splošnem ozadju angleške književnosti tega časa. tisti čas.

Včasih se zdi, da Kiplingovi liki, zlasti v ciklu "Trije vojaki", kot se dogaja v delih resnično nadarjenih umetnikov, pobegnejo iz avtorjeve moči in začnejo živeti svoja življenja, izgovarjati besede, ki jih bralec ne bo slišal od njihovega ustvarjalca : na primer Mulvaney v svoji zgodbi o pokolu v Srebrnem gledališču ("Na straži") z gnusom govori o sebi in svojih tovariših - angleških vojakih, omamljenih od strašnega pokola - kot o klavcih.

Z vidika, v katerem je prikazano življenje kolonij v tej seriji zgodb, so vojaki in redki častniki tisti, ki znajo stopiti čez pregrado, ki jih ločuje od pripadnikov (kot stari kapitan z vzdevkom Kavelj) ki se izkažejo za prave ljudi. Velika družba karieristov, uradnikov in poslovnežev, ki je z bajoneti varovana pred besom zasužnjenega prebivalstva, je prikazana skozi dojemanje običajnega kot množice arogantnih in nekoristnih kreatur, ki se ukvarjajo s svojim nerazumljivim in z vojaškega vidika na pogled nepotrebne zadeve, ki pri vojaku povzročajo prezir in posmeh. So izjeme - Strickland, »graditelj imperija«, Kiplingov idealni lik (»Sais Miss Yule«), a tudi on zbledi ob polnokrvnih podobah vojakov. Vojaki se z gospodarji države - prebivalci Indije - vedejo ostro, če jih srečajo na bojišču - vendar so pripravljeni govoriti s spoštovanjem o pogumu indijskih in afganistanskih vojakov in s polnim spoštovanjem - o indijskih vojakih. vojaki in častniki, ki služijo skupaj z "rdečimi plašči" - vojaki iz britanskih enot. Delo kmeta ali kulija, ki se napreza z gradnjo mostov, železnic in drugih danosti civilizacije, ki jih je vnesla v indijansko življenje, vzbuja pri njih sočutje in razumevanje – navsezadnje so bili tudi oni nekoč delavci. Kipling ne skriva rasnih predsodkov svojih junakov - zato so preprosti, polpismeni fantje. O njih govori ne brez ironije in poudarja, v kolikšni meri vojaki v takih primerih ponavljajo besede in mnenja drugih, ki jih ne razumejo vedno, v kolikšni meri so tujci barbari, ki ne razumejo kompleksnega azijskega sveta. ki jih obdaja. Ponavljajoče se pohvale Kiplingovih junakov o pogumu indijanskih ljudstev pri obrambi svoje neodvisnosti spominjajo na nekatere Kiplingove pesmi, zlasti njegove pesmi o pogumu sudanskih borcev za svobodo, napisane v istem vojaškem slengu, v katerem trije vojaki govoriti.

In poleg zgodb o težkem življenju vojaka najdemo subtilne in poetične primere živalskih zgodb (»Rikki-Tikki-Tavi«), ki pritegnejo z opisi življenja indijske favne, ali zgodbe o starih in novih avtomobilih. in njihova vloga v življenju ljudi - “007” , oda parni lokomotivi, v kateri je bil prostor tudi za tople besede o tistih, ki jih vodijo; po svojih navadah in po načinu izražanja so podobni trem vojakom. In kako bedno in nepomembno je poleg njihovega življenja, polnega dela in nevarnosti, videti življenje angleških uradnikov, visokih častnikov, bogatašev, plemičev, podrobnosti o katerih so prikazane v zgodbah »Kupidova puščica«, »Na rob brezna«. Svet Kiplingovih zgodb je kompleksen in bogat, v njih pa še posebej zasije njegov talent umetnika, ki pozna življenje in rad piše le o tem, kar dobro pozna.

Posebno mesto v Kiplingovih zgodbah zavzema problem pripovedovalca - »jaza«, v imenu katerega se pripoveduje zgodba. Včasih je ta »jaz« izmuzljiv, zasenči ga drug pripovedovalec, ki mu da besedo avtor, ki je izrekel le določen začetek, predgovor. Najpogosteje je to sam Kipling, udeleženec vsakdanjega dogajanja v britanskih naseljih in vojaških postojankah, njegov človek tako v častniškem zboru kot v družbi navadnih vojakov, ki ga cenijo zaradi njegove srčnosti in preprostosti nagovora. Le včasih ni Kiplingov dvojnik, ampak kdo drug, a vedno je to izkušen človek, ki ima skeptičen in hkrati stoičen pogled na svet, ponosen na svojo objektivnost (v resnici še zdaleč ni brezhibna), na budno opazovanje, njegova pripravljenost pomagati in po potrebi celo pomagati Vojak Ortheris, ki ni več zmogel nositi rdečega plašča, dezertira.

Lahko bi našli še veliko primerov resnicoljubnosti Kiplingovega talenta, ki prebija zanj značilno maniro lakoničnega naturalističnega pisanja.

Druga stran Kiplingovega talenta je njegova globoka izvirnost in sposobnost čudovitih umetniških odkritij. Seveda se je ta sposobnost odkrivanja novega odrazila v tem, da so Kiplingovi junaki postali navadni vojaki in uradniki, v katerih pred njim nihče ni videl junakov. Toda pravo odkritje je bilo življenje vzhoda, katerega pesnik je postal Kipling. Kdo od zahodnih pisateljev je pred Kiplingom čutil in pripovedoval o barvah, vonjih, zvokih življenja v starodavnih indijskih mestih, njihovih bazarjih, palačah, o usodi sestradanega, a ponosnega Indijca, o njegovih verovanjih in običajih, o naravi svoje države? Vse to je povedal eden od tistih, ki so imeli za »nosilca bremena belega človeka«, vendar se je intonacija superiornosti pogosto umaknila intonaciji občudovanja in spoštovanja. Brez tega biseri Kiplingove poezije, kot je "Mandalay" in mnogi drugi, ne bi bili napisani. Brez tega umetniškega odkritja vzhoda ne bi bilo čudovitih knjig o džungli.

Nobenega dvoma ni in marsikje se v Knjigah o džungli prebija Kiplingova ideologija – spomnimo se le njegove pesmi »The Law of the Jungle«, ki zveni bolj kot skavtska himna kot zbor svobodnih glasov prebivalcev džungle, in dobri medved Baloo včasih govori povsem v duhu tistih mentorjev, ki so bodoče častnike njenega veličanstva vzgajali iz kadetov vojaške šole, kjer so študirali Stokes in Company. Toda ob prekrivanju teh not in trendov v »Knjigah o džungli« mogočno zveni še en glas, glas indijske folklore in, širše, folklore starodavnega vzhoda, melodija ljudska pravljica, ki jih je pobral in na svoj način interpretiral Kipling.

Brez tega močnega vpliva indijskih, vzhodnih elementov na angleški pisatelj"Knjig o džungli" ne bi moglo biti in brez njih Kipling ne bi imel svetovne slave. V bistvu moramo oceniti, kaj Kipling dolguje državi, v kateri se je rodil. "Knjige o džungli" so še en opomin na neločljivo povezavo med kulturama Zahoda in Vzhoda, ki je vedno bogatila obe strani. Kam gresta Kiplingova kratkost in naturalistična opisnost? V teh knjigah - zlasti v prvi - vse sije v barvah in zvokih velike poezije, v kateri je ljudska osnova, združena z nadarjenostjo mojstra, ustvarila svojevrsten umetniški učinek. Zato je pesniška proza ​​teh knjig neločljivo povezana s tistimi pesniškimi odlomki, ki tako organsko dopolnjujejo posamezna poglavja Knjige o džungli.

V Knjigah o džungli se vse spremeni. Njihov junak ni plenilec Shere Khan, ki ga sovraži ves svet živali in ptic, temveč deček Mowgli, moder iz izkušenj velike volčje družine in njegovih dobrih prijateljev - medveda in modre kače Kaa. Boj s Shere Khanom in njegov poraz - poraz Močnega in Osamljenega, na videz Kiplingovega najljubšega junaka - postane središče kompozicije prve "Knjige o džungli". Pogumni mali mungos Ricky, zaščitnik doma Velikega moža in njegove družine, zmaga nad mogočno kobro. Modrost ljudske pravljice prisili Kiplinga, da sprejme zakon o zmagi dobrega nad silo, če je ta sila zla. Ne glede na to, kako blizu so Knjige o džungli pogledom imperialista Kiplinga, se od teh pogledov pogosteje razlikujejo, kot jih izražajo. In to je tudi manifestacija umetnikove nadarjenosti – biti sposoben ubogati najvišji zakon umetnosti, utelešen v ljudskem pravljičnem izročilu, če postaneš njegov sledilec in učenec, kot je postal Kipling, avtor Knjige o džungli. nekaj časa.

V "Džungli" je Kipling začel razvijati ta neverjeten način govora z otroki, katerega mojstrovina je postala njegova kasnejša "Just So Fairy Tales". Pogovor o Kiplingovem talentu bi bil nepopoln, če ga ne bi omenili kot izjemnega otroški pisatelj, ki lahko govori svojemu občinstvu s samozavestnim tonom pripovedovalca, ki spoštuje svoje poslušalce in ve, da jih vodi k interesom in vznemirljivim dogodkom.

x x x

Rudyard Kipling je umrl pred več kot tridesetimi leti6. Propada kolonialnega britanskega imperija ni dočakal, čeprav ga je slutnja tega mučila že v devetdesetih letih 19. stoletja. Časopisi vse pogosteje omenjajo države, v katerih je stara britanska kraljeva zastava Union Jack spuščena; vse pogosteje se pojavljajo posnetki in fotografije, ki prikazujejo, kako Tommy Atkins za vedno zapušča tuja ozemlja; Na trgih zdaj svobodnih držav Azije in Afrike se vse pogosteje podirajo konjeniški spomeniki starih britanskih bojevnikov, ki so te dežele nekoč zalivali s krvjo. Slikovito rečeno je bil podrt tudi Kiplingov spomenik. Toda Kiplingov talent živi naprej. In odraža se ne le v delih D. Conrada, R. L. Stevensona, D. Londona, E. Hemingwaya, S. Maughama, ampak tudi v delih nekaterih sovjetskih pisateljev.

Sovjetski šolarji v dvajsetih letih prejšnjega stoletja so se učili na pamet pesem »Sami« mladega N. Tihonova, v kateri je čutiti vpliv Kiplingovega besednjaka in metrike, pesem, ki je napovedala svetovno zmagoslavje Leninovih idej. Zgodbe N. Tihonova o Indiji vsebujejo nekakšno polemiko s Kiplingom. Pesem »Zapoved« v prevodu M. Lozinskega je splošno znana, poveličuje pogum in hrabrost človeka in jo pogosto izvajajo odrski bralci.

Kdo se ni spomnil Kiplinga, ko je bral "Dvanajst balad" N. Tihonova, in ne zato, ker bi pesniku lahko očitali posnemanje ritmičnih značilnosti Kiplingovih pesmi. Tu je bilo nekaj drugega, veliko bolj kompleksnega. In ali vas ne bodo nekatere najboljše pesmi K. Simonova, ki je mimogrede odlično prevedel Kiplingovo pesem "Vampir", spomnile na Kiplinga? Nekaj ​​nam omogoča reči, da naši pesniki niso prezrli velike ustvarjalne izkušnje, ki jo vsebujejo zvezki njegovih pesmi. Ta želja biti pesnik našega časa, akutni občutekčasu, občutek romantike današnjega časa, ki je močnejši kot pri drugih zahodnoevropskih pesnikih na prelomu stoletja, je Kipling izrazil v pesmi »Kraljica«.

Ta pesem (prevod A. Onoshkovich-Yatsyn) izraža edinstveni Kiplingov pesniški credo. Kraljica je romantika; pesniki vseh časov se pritožujejo, da je odšla z včeraj - s kremenčevo puščico, nato z viteškim oklepom in nato z zadnjo jadrnico in zadnjo kočijo. »Včeraj smo jo videli,« vztraja romantični pesnik in se obrača stran od sodobnosti.

Medtem pa romantika, pravi Kipling, poganja naslednji vlak, in to točno po urniku, in to je nova romantika stroja in prostora, ki ju človek obvlada: eden od vidikov sodobne romantike. Pesnik ni imel časa, da bi tej pesmi dodal besede o romantiki letala, o romantiki astronavtike, o vsej romantiki, ki jo diha naša moderna poezija. Toda najina romanca je poslušna drugim občutkom, do katerih se Kipling ne more dvigniti, saj je bil pristen in nadarjen pevec minevajočega starega sveta, ki je le nejasno ujel ropot bližajočih se velikih dogodkov, v katerih je propadel njegov imperij in v kateri bo padel ves svet nasilja in laži, imenovan kapitalistični.družba.

R. Samarin

Opombe

1. Zbirka Kuprin A.I. cit.: V 6 zv., M.: 1958. T. VI. Str. 609

2. Gorki M. Zbirka. cit.: V 30 zvezkih M.: 1953. T. 24. P. 66.

3. Lunacharsky A. Zgodovina zahodnoevropske književnosti v njenih najpomembnejših trenutkih. M.: Gosizdat. 1924. II. del. Str. 224.

4. Gorky M. Odlok op.: str. 155.

5. Glej zbirko Bunin I.A. Op.: V 9 zvezkih M.: Khudozh. lit. 1967. T. 9. Str. 394.

6. Članek je bil napisan v poznih 60. letih.

Napoleon Bonaparte je najbolj kontroverzna in zanimiva osebnost Francoska zgodovina. Francozi ga obožujejo in malikujejo kot nacionalnega heroja.

In ni pomembno, da je izgubil v Rusiji domovinska vojna 1812, glavno, da je Napoleon Bonaparte!

Zame osebno je on moja najljubša osebnost v francoski zgodovini. Vedno sem spoštoval njegov talent poveljnika - zavzetje Toulona leta 1793, zmage v bitkah pri Arcoli ali Rivoliju.

Zato bom danes govoril o vsakdanjem življenju Francozov v času Napoleona Bonaparteja.

Rekli boste, da je bilo mogoče iti kronološko in postopoma razkrivati ​​to temo, začenši od nekdaj. Rekel bom, da je to dolgočasno, in moj blog se bo spremenil v učbenik francoske zgodovine, potem pa ga boste nehali brati. Zato bom najprej govoril o najbolj zanimivem in ne po vrstnem redu. Tako je bolj zanimivo! Ali je res?

Kako so torej ljudje živeli v času Napoleona Bonaparteja? Poiščimo to skupaj ...

O porcelanu Sevres.

Če govorimo o francoski industriji, so bile vodilne industrije stekla, lončarstva in porcelana.

Porcelanski izdelki tovarne v Sèvresu pri Parizu so pridobili svetovno slavo ( slavni porcelan Sevres). Ta manufaktura je bila leta 1756 prenesena iz gradu v Vincennesu.

Ko je Napoleon postal cesar, so v izdelovanju porcelana začele prevladovati klasicistične težnje. Sèvres porcelan so začeli krasiti z izvrstnimi okraski, ki so bili najpogosteje kombinirani z barvnim ozadjem.

Po sklenitvi Tilzitskega miru (1807) je nekaj mesecev pozneje Napoleon ruskemu cesarju Aleksandru I. podelil veličastno olimpijsko službo (na sliki). Napoleon je uporabljal tudi porcelan iz Sèvresa na otoku Sveta Helena.

O delavcih.

Postopoma se je francoska industrija preusmerila k strojni proizvodnji. Uveden je bil metrični sistem mer. In leta 1807 je bil ustvarjen in razglašen Trgovski zakonik.

Toda kljub temu Francija ni postala vodilna na svetovnem trgu, vendar so se plače delavcev postopoma povečevale in izognili so se množični brezposelnosti.

V Parizu je delavec zaslužil 3-4 franke na dan, v provincah - 1,2-2 franka na dan. Francoski delavci so začeli pogosteje jesti meso in se bolje oblačiti.

O denarju.

Vsi vemo, da zdaj v Franciji uporabljajo valuto evro €. A na pretekle valute najpogosteje pozabimo, morda se le spomnimo Frank in čudna beseda "ecu".

Popravimo to in postanemo tako rekoč radovedni o starodavni francoski valuti.

Torej, Livres, Franks, Napoleons - kakšna ljubka imena, kajne?

Livre je bila denarna enota Francije do uvedbe franka leta 1799. Ali veste, da so udeleženci egipčanske odprave, ki se je začela leta 1798, prejeli plačo? Ja, in to je res, samo takrat se je temu reklo plača. Tako so znani znanstveniki prejeli 500 livrov na mesec, navadni ljudje pa 50.

In leta 1834 so bili kovanci, denominirani v livreh, umaknjeni iz obtoka.

Franc Prvotno je bil srebrn in je tehtal le 5 gramov. Ta tako imenovana Germinal franc dal v obtok marca 1803 in ostal stabilen do leta 1914! (na sliki desno)

In tukaj Napoleondor je bil zlatnik, ki je bil enak 20 frankov in je vseboval 5,8 grama čistega zlata. Te kovance so začeli kovati leta 1803.

In izvor imena je zelo preprost, saj so bile na kovancu podobe Napoleona I. in kasneje Napoleona III.. Ta zlatnik ni prav nič preprost, saj so ga lahko kovali v različnih različicah - dvojni Napoleondorji (40 frankov) , 1/2 Napoleondorja (10 frankov) in 1/4 (5 frankov).

Lahko vprašate, ampak kako? louis d'or in ecu?

Ti kovanci so šli hitreje iz obtoka. Na primer, louis d'or (francoski zlati kovanec) je bil prvič kovan pod Ludvikom XIII., svoje »življenje« pa je končal leta 1795.

A ecu obstajala od 13. stoletja, najprej so bili zlati, nato srebrni, sredi 19. stoletja pa so jih umaknili iz obtoka. Toda za kovanec za pet frankov se je ohranilo ime "ecu".

Še vedno amaterji fikcija To ime smo pogosto srečali na straneh knjig francoskih pisateljev.

O hrani.

Če so bili prej glavna hrana Francozov kruh, vino in sir, se je v 19. stoletju razširil krompir, pripeljana iz Amerike. Zahvaljujoč temu prebivalstvo raste, saj se krompir aktivno sadi po vsej Franciji in prinaša veliko letino.

Barvito opisuje prednosti krompirja J.J. meni, prebivalec departmaja Isère (francosko Isère) v jugovzhodni Franciji:

»Ta kultura, svobodno naseljena, dobro negovana, uspešna v mojem posestvu, mi je prinesla veliko koristi; krompir se je izkazal za zelo donosnega, uporabljali so ga na mizi lastnikov, delavcev in služabnikov, uporabljali so ga kot hrano za piščance, purane in prašiče; bilo ga je dovolj za lokalne prebivalce, za prodajo itd. Kakšno obilje, kakšno zadovoljstvo!«

Da, in sam Napoleon je imel raje krompir, ocvrt s čebulo, za vse jedi.

Zato ni presenetljivo, da je preprost krompir postal priljubljena jed vseh Francozov. Sodobniki pišejo, da so se udeležili večerje, kjer so bile vse jedi pripravljene izključno iz krompirja. Všečkaj to!

O umetnosti.

Kaj ljudje zahtevajo? Prav - "Meal'n'Real!"

Pogovarjali smo se o vsakdanjem kruhu oziroma krompirju, ki je v življenju Francozov zavzel močno mesto. Zdaj se učimo o spektaklih – o duhovni hrani.

Na splošno je treba reči, da Napoleon Bonaparte aktivno podpiral gledališče, igralce in dramatike. Na modo, umetnost in arhitekturo tistega časa je močno vplival slog "cesarstvo". Napoleon je imel rad dramsko gledališče.

O tem je govoril pesniku Goethe:

»Tragedija bi morala biti šola za kralje in narode; to je najvišja raven, ki jo pesnik lahko doseže.«

Pokroviteljstvo nad gledališčem se je gladko razširilo na določene igralke, ki so postale ljubice najvišjih državnih uradnikov: Therese Bourgoin - ministrice za notranje zadeve Chaptala in Mademoiselle Georges - samega Napoleona.

Kljub temu, razvoj gledališča v cesarstvu je v razmahu, dominira Talma. Nadarjen človek iz družine zobozdravnikov. Prejel je odlično izobrazbo in nekaj časa celo nadaljeval očetovo delo, v prostem času pa je igral na majhnih odrih.

V nekem trenutku se je Talma odločil spremeniti svoje življenje in diplomiral na Kraljevski šoli za deklamacijo in petje v Parizu. IN leta 1787 uspešno debitiral na gledališkem odru "Comédie Française" v Voltairovi drami Mahomet. Kmalu so ga sprejeli kot delničarja gledališča.

Talma je prekinil smešno stoletno tradicijo gledališča, po kateri so igralci junake različnih obdobij predstavljali v kostumih svojega časa - v lasuljah in žametu!

IN gledališki "revolucionar" v gledališko rabo postopoma uvajal antične, srednjeveške, orientalske in renesančne noše! ( Francois-Joseph Talma upodobljen kot Nero na sliki E. Delacroixa).

Talma je aktivno zagovarjal resnicoljubnost govora v vsem, tudi v dikciji. Njegovi pogledi so se oblikovali pod vplivom francoskih in angleških razsvetljencev. In od prvih dni velike revolucije si je prizadeval njene zamisli oživeti na odru. to je igralec vodil skupina revolucionarnih igralcev, ki so leta 1791 zapustili Comédie Française. In ustanovili so Gledališče svobode, enakosti in bratstva, ki je kasneje postalo Gledališče republike na ulici Richelieu.

»Staro« gledališče oziroma Gledališče naroda je uprizarjalo oblastem oporečne igre. In revolucionarna vlada ga je zaprla, igralce vrgli v zapor. Toda usmrtitvi so se izognili zahvaljujoč dejstvu, da je en uradnik Odbora za javno varnost uničil njihove dokumente.

Po padcu Robespierra so se ostanki trupe obeh gledališč združili in Talma se je morala opravičevati pred javnostjo, ko je nastopila proti revolucionarnemu terorju.

To so svetle spremembe, ki so se zgodile v gledališču zahvaljujoč nadarjenim, skrbnim ljudem.

In treba je omeniti, da Francozi niso bili edini, ki so gledali tragedije! N.M. Karamzin je v svojih "Pismih ruskega popotnika" zapisal o petih gledališčih - približno Velika opera, Francosko gledališče, italijansko gledališče, gledališče provansalskega grofa in varieteja.

Na koncu bom dodal par zanimivih dejstev :

— Prvi poskusi na tem področju segajo v leta cesarstva. fotografije.

— In seveda slava narodna parfumi je ogromno, in če bo Francoz začel to delati v drugi državi, bo zagotovo uspešen!

Francija še vedno zavzema vidno mesto med parfumerji na svetu. koliko je vredno Hiša parfumov Fragonard v južnem mestu Grasse. Mimogrede, vsakdo lahko obišče zgodovinski muzej tovarne in si na lastne oči ogledate starodavno opremo parfumerjev.

P.S. Na tej čudoviti noti bom končal zgodbo o vsakdanjem življenju Francozov v času Napoleona Bonaparteja. In za tiste, ki želijo izvedeti še več podrobnosti o tej temi, lahko priporočim zanimivo knjigo Andreja Ivanova »Vsakdanje življenje Francozov pod Napoleonom«.

Če želite postaviti vprašanje, izraziti svoje mnenje ali predlagati nova tema za članek, ne bodite sramežljivi, vse napišite v komentarje 😉

Hvala, ker delite moje članke in videoposnetke s prijatelji na v socialnih omrežjih. Kliknite ikone družbenih omrežij. omrežja pod člankom, se naročite na moje račune, če želite izvedeti več o projektnih novicah.