Predstavitev na temo znanosti in umetnosti Kitajske. Predstavitev na temo: Zgodovina kitajskega slikarstva

Rojstvo kitajskega slikarstva

• tradicija pripisuje stvarjenje kitajsko slikarstvoštirim ustanovnim očetom:
• Gu Kaizhi (344 - 406)
• Lu Tanwei (sredina 5. stoletja)
• Zhang Sengyao (pribl. 500 - pribl. 550)
• Wu Daozi (680 - 740)
• Vendar pa zaradi arheoloških raziskav današnji znanstveniki potiskajo rojstvo kitajskega slikarstva 1000 let prej, v dobo vojskujočih se držav Zhang Guoja

Glavni žanri kitajskega slikarstva

• Žanr rastlinskega slikarstva, zlasti slikanja bambusa. Utemeljitelj slikanja z bambusom je bil Wen Tong.
• Slikanje rož in ptic.
• Gorska pokrajina (山水， shan shui, tj. "gore in vode").
• Animalistični žanr (翎毛. ling mao. tiste. "pernato in odlakano").
• Portretni žanr

Gu Kaizhi: šest zakonov - "lufa"

• Shen - duhovnost,
• Tianqu - naravnost,
• Goutu - kompozicija slike,
• Gusyan je stalna osnova, to je struktura dela,
• Mose - sledenje tradiciji, starodavni spomeniki,
• Yunbi - visoka tehnika pisanja s tušem in čopičem

Cesar-umetnik

• Zhu Zhanji(1398-1435) - Kitajski cesar iz dinastije Ming. Na prestolu je nasledil svojega očeta Zhu Gaochija. Njegov moto je bil "Razglasitev kreposti"

Pagoda je vrsta monumentalnega budističnega mesta čaščenja, ki izvira iz Indije

• Budizem je prodrl na Kitajsko med vladavino cesarja Han Mindi (58 - 75), leta 68 je bil zgrajen prvi budistični tempelj - Baimasy (v Luoyangu), v dobi treh kraljestev (220 - 265) pa prva pagoda.

Oblike pagod

• Pagode na Kitajskem so najrazličnejših oblik - kvadratne, šesterokotne, osmerokotne, običajno s sodim številom vogalov in večnadstropne. Njihovi gradbeni materiali so les, opeka, kamen, glazirane ploščice in železo. Po svoji zasnovi izgledajo kot stolpi ali paviljoni s številnimi venci

Bambusove knjige

• Od začetka 1. tisočletja pr. e. Kitajci so za pisanje začeli uporabljati bambusove letvice. Vsaka taka tablica je vsebovala približno štirideset hieroglifov (besed). Deske so bile nanizane na vrv in povezane v snope

• V 3. st. pr. n. št e. Kitajci so začeli uporabljati svilo za pisanje
• Na svilo so slikali z naravnimi barvami s posebnim čopičem, katerega izum se pripisuje Myn Tianyu

Izum papirja

• Velik izum je bil izdelava papirja, katerega proizvodnja se je začela leta 105 našega štetja. Kuhali so ga iz drevesnega lubja, krp in konoplje. Avtor tega največjega odkritja v zgodovini človeštva je bil uradnik Tsai Lun. Približno v istem času je nastala maskara

Hieroglifi

• IN kitajskištevilo v slovarjih hieroglifi včasih doseže 70 tisoč

Simbol sreče

• Simbol sreče v starodavni Kitajski je bil netopir.
• Pet netopirjev je pomenilo veliko srečnih blagoslovov, predvsem dolgoživost, bogastvo, zdravje, dobro vedenje in naravno smrt

Super kitajski zid

• Gradnja prvega obzidja se je začela v 3. stoletju pr. e. v času vladavine cesarja Qin Shi Huangdi za zaščito države pred napadi nomadsko ljudstvo Xiongnu Pri gradnji je sodelovala petina takratnega prebivalstva države, torej približno milijon ljudi
• Dolžina stene z vsemi kraki je 8 tisoč 851 kilometrov in 800 metrov
• Dolžina samega zidu od roba do roba je dva tisoč petsto kilometrov
• Širina Velikega zidu je 5-8 metrov, višina pa 6,6 metra (na nekaterih območjih višina doseže 10 metrov)

Poezija Tao Yuan Minga

»V svetu človeško življenje nima globokih korenin.

Odplapolal bo kot rahel prah nad cesto ...

Želim eno stvar - ne poznati starosti,

Da se moji sorodniki zberejo pod eno streho,

Vsi moji sinovi in ​​vnuki drug drugemu hitijo na pomoč ...«

Opis predstavitve po posameznih diapozitivih:

1 diapozitiv

Opis diapozitiva:

2 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Kitajsko slikarstvo Kitajsko slikarstvo imenujemo tudi tradicionalno kitajsko slikarstvo. Tradicionalno kitajsko slikarstvo sega v obdobje neolitika, pred približno osem tisoč leti. Barvna keramika z naslikanimi živalmi, ribami, jeleni in žabami, najdena v izkopaninah, kaže, da so Kitajci že v neolitiku začeli uporabljati čopiče za slikanje. Kitajsko slikarstvo je pomemben del tradicionalne kitajske kulture in neprecenljiv zaklad Kitajski narod ima dolgo zgodovino in slavno tradicijo na področju svetovne umetnosti.

3 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Značilnosti kitajskega slikarstva Kitajsko slikarstvo in kitajska kaligrafija sta tesno povezani, ker obe umetniški obliki uporabljata črte. Kitajci so preproste linije razvili v visoko razvite umetniške oblike. Črte se uporabljajo ne le za risanje kontur, ampak tudi za izražanje umetnikovega koncepta in občutkov. Različne linije se uporabljajo za različne predmete in namene. Lahko so ravne ali ukrivljene, trde ali mehke, debele ali tanke, blede ali temne, barva pa je lahko suha ali tekoča. Uporaba črt in potez je eden od elementov, ki daje kitajskemu slikarstvu edinstvene lastnosti.

4 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Tradicionalno kitajsko slikarstvo Tradicionalno kitajsko slikarstvo je kombinacija več umetnosti – poezije, kaligrafije, slikanja, graviranja in tiska – v eni sliki. V starih časih je bila večina umetnikov pesnikov in mojstrov kaligrafije. Za Kitajce je bilo »Slikarstvo v poeziji in poezija v slikarstvu« eno od meril za lepa umetniška dela. Napisi in odtisi pečatov so pomagali razložiti umetnikove zamisli in razpoloženja ter kitajskemu slikarstvu dodali dekorativno lepoto.

5 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Na starodavnih kitajskih slikah so umetniki pogosto upodabljali borovce, bambus in slive. Ko so bili na takšnih risbah narejeni napisi - "vzorno vedenje in plemenitost značaja", so bile tem rastlinam pripisane lastnosti ljudi in so jih pozvali, da jih utelešajo. Vse kitajska umetnost- poezija, kaligrafija, slikanje, graviranje in tisk - se dopolnjujejo in bogatijo.

6 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Slogi kitajskega slikarstva Glede na sredstva umetniškega izražanja lahko tradicionalno kitajsko slikarstvo razdelimo na kompleksen slikarski slog, liberalen slikarski slog in kompleksen liberalen slikarski slog. Kompleksen slog - slika je narisana in naslikana na čist in urejen način, kompleksen slikarski slog uporablja izjemno prefinjen čopič za slikanje predmetov.

7 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Liberalni stil slikanja uporablja ohlapne pisave in kratke poteze za opisovanje videz in duh predmetov ter izražajo umetnikove občutke. Pri slikanju v svobodnem slogu mora umetnik čopič natančno postaviti na papir in vsaka poteza mora biti spretna, da lahko izrazi duh slike. Kompleksni liberalni slikarski slog je kombinacija prejšnjih dveh stilov.

8 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Mojster kitajskega slikarstva Qi Baishi (1863–1957) je eden najbolj znanih kitajskih umetnikov našega časa. Bil je vsestranski umetnik, pisal je poezijo, bil je kamnoseček, bil je kaligraf, ukvarjal pa se je tudi s slikanjem. Med dolga leta praksi je Qi našel svoj poseben, oseben slog. Lahko je upodobil isto temo v katerem koli slogu. Njegova dela odlikuje dejstvo, da je v eni sliki znal združiti več slogov in načinov slikanja.

Diapozitiv 9

Opis diapozitiva:

10 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Zahvaljujoč Qi Baishiju je kitajsko in svetovno slikarstvo naredilo še en korak naprej: ustvaril je svoj osebni umetniški jezik, nenavadno svetel in izrazit. Pustil je velik pečat v zgodovini Guohua.

11 diapozitiv

Opis diapozitiva:

O QI BAISHIJU PRAVIJO: »V MALIH STVARI JE VIDEL VELIKE STVARI, IZ NIČA JE IZ NIČA DAL VELIKO STVARI.« Njegova dela so napolnjena s svetlobo, ki prodira skozi cvetne liste in krila žuželk: zdi se, da osvetljuje tudi nas, v duši pa budi veselje in mir.

12 diapozitiv

Opis diapozitiva:

kitajska umetnost. Kaj je potrebno? Kitajsko slikarstvo se od zahodnega razlikuje po potrebnih materialih za slikanje. Kitajski slikarji za slikanje uporabljajo čopič, črnilno palčko, rižev papir in črnilni kamen - vse to je v kitajskem slikarstvu nujno. Rižev papir (Xuan papir) je nujen material za kitajsko slikanje, saj ima čudovito teksturo, tako da se lahko čopič s črnilom po njem prosto premika in tako poteze nihajo od sence do svetlobe.

Diapozitiv 13

Opis diapozitiva:

Kombinacija poezije, kaligrafije in tiska v kitajskem slikarstvu Kitajsko slikarstvo prikazuje popolno združitev poezije, kaligrafije, slikarstva in tiska. Običajno so številni kitajski umetniki tudi pesniki in kaligrafi. Svoji sliki in žigom raznih pečatov po končani sliki pogosto dodajo pesem. Kombinacija teh štirih umetnosti v kitajskem slikarstvu naredi slike popolnejše in lepše, pravi poznavalec pa bo ob opazovanju kitajskega slikarstva deležen estetskega užitka.

Diapozitiv 14

Opis diapozitiva:

Žanri kitajskega slikarstva V kitajskem slikarstvu ločimo naslednje žanre: pokrajino (»gora-voda«), portretni žanr (obstaja več kategorij), podobe ptic, žuželk in rastlin (»rože-ptice«) in živalski žanr. Dodati je treba tudi, da so v tradicionalnem kitajskem slikarstvu zelo priljubljeni simboli, kot sta ptica feniks in zmaj.

15 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Kitajsko slikarstvo - slika Guohua Guohua je tradicionalno slikarstvo Kitajske. Slika Guohua uporablja črnilo in vodne barve; slika se na papir ali svilo. Guohua je po duhu blizu kaligrafiji. Za nanašanje barv se uporabljajo čopiči iz bambusa in dlake domačih ali divjih živali (zajec, koza, veverica, jelen itd.).

16 diapozitiv

参观中国画展览 Učitelj kitajskega jezika MBOU Srednja šola št. Sevostyanenko A。G。 Za slikanje tradicionalnih kitajskih slik se uporabljajo tako imenovani »štirje zakladi« umetnika: kitajski čopič, barva, črnilni lonec za vtiranje črnila in mineral barve, papir. Pred izumom papirja so ljudje slikali na svilo, a tudi po pojavu papirja je svila pogosto umetniku služila kot platno vse do današnjih dni. Slikarsko orodje je bil čopič iz živalske dlake. Glavni slikovni element je bila črta, nanesena s tušem s čopičem. Črte so najpogostejši slikovni element na sliki, zlasti na slikah zgodnjega obdobja. Kitajske umetnike je odlikovala virtuozna spretnost s čopičem. Črte, ki so se pojavljale izpod njihovega čopiča, so se razlikovale po debelini, gostoti barve črnila, lahko so presenetile s svojo močjo ali pa so bile videti kot komaj opazen las. S pomočjo linij in njihove raznolikosti je umetnik ustvaril podobe, polne življenja, visoko umetniške, ki utelešajo vso pestrost predmetnega sveta. 水墨画 Na Kitajskem vedno uporabljajo ploščice prvovrstnega črnila s črnim sijajem laka. Z drgnjenjem ploščic z vodo do goste ali tekoče konsistence dobimo črnilo, ki s pomočjo spretnega umetnikovega čopiča dobi najrazličnejše odtenke. Njene erozije prenašajo bodisi najtanjšo meglico bodisi kosmate šape borovcev, ki visijo nad vrtoglavim breznom Kitajski slikarji nikoli niso slikali neposredno iz narave, ampak so reproducirali pokrajine po spominu. Nenehno so urili svoj vidni spomin, pozorno zrli v naravo in jo preučevali. Udarec njihovega čopiča je vedno natančen, saj na poroznem tankem papirju ali svili popravki niso mogoči. Zhao Bo-su. Vrnitev z lova. List albuma. Slikanje na svili 12. stol. 水墨画只有两种颜色: 白色和黑色. Nagajivi vaški šolarji. Slikanje na svilo. 12. stoletje Ai Di. Moški, ki vodi bivola po zasneženi ravnici. Slikanje na svilo. 12. stoletje Bambus na kitajskih slikah je simbol neprilagodljivosti in vztrajnosti, osebe visokih moralnih kvalitet. Bambus predstavlja poletje in simbolizira moč in prožnost.Je tako močan in prožen, da se pod močnim pritiskom vetra upogne, a ne zlomi. Kitajski umetnik Xu Xinqi je znan po svojih mačjih risbah。 Predstavljena dela so narejena v tehniki Guohua, tradicionalnem kitajskem slikarstvu, ki uporablja črnilo in vodne barve na svili ali papirju. "Kot da bi narava zbrala svojo umetnost, da tukaj razdeli sever in jug na mrak in zoro." Li Bo. Nova tehnika, imenovana "dvig črnila" (揭墨), ko se črnilo, naneseno na papir s posebnim učinkom, širi v želeno smer in tvori mehke bleščice. S tem dosežemo učinek, ki ga s čopičem ne moremo doseči. Takšne slike ni mogoče kopirati ali ponarediti, saj se oblikuje edinstven vzorec. Ta tehnika je bila priznana kot izum in patentirana leta 1997. Kitajsko slikarstvo temelji na subtilnem razmerju nežnih mineralnih barv, ki so med seboj usklajene. Ospredje je od ozadja običajno ločevala skupina skal ali dreves, s katerimi so bili povezani vsi deli pokrajine. 水彩画是用各种各样的颜色画的. Kompozicijska struktura slike in značilnosti perspektive so bile zasnovane tako, da se človek počuti ne kot središče vesolja, ampak kot njegov majhen del. Kompozicijska struktura slike in značilnosti perspektive so bile zasnovane tako, da se človek ne počuti kot središče vesolja, ampak kot njegov majhen del. Hvala za vašo pozornost! 再见!

Obstajajo neskladja glede izvora te umetnosti. Samo izročilo pripisuje nastanek kitajskega slikarstva štirim ustanoviteljem: Gu Kaizhi (kitajsko: 顧愷之) (344 - 406), Lu Tanwei (kitajsko: 陆探微, sredina 5. stoletja), Zhang Sengyao (ok. 500 - ok. 550).) in Wu Daozi (kitajsko: 吴道子, 680 - 740), ki je živel od 5. do 8. stoletja našega štetja. Drugi slavni predstavnik "slikarstva intelektualcev", slavni krajinski slikar Guo Xi v svoji razpravi "O slikarstvu" meni, da je slika edinstvena psihološki portret avtorja, ki poudarja visok pomen umetnikove osebnosti in plemenitosti. Umetnik posebej poudarja potrebo po popolnosti mojstrove osebnosti. Kot pomemben vidik slikarskega dela meni poezijo, pri čemer navaja stavek neznanega avtorja: »Poezija je slikanje brez forme; slikanje je poezija v obliki.« Od časa umetnika Wang Weija (8. stoletje) so številni »intelektualni umetniki« dajali prednost enobarvnemu slikanju s črnilom pred rožami, saj verjamejo, da: »Med načini slikarja je preprosto črnilo boljše od vseh. Razkril bo bistvo narave, dokončal bo stvarnikovo delo.” V tem obdobju so se pojavile glavne zvrsti kitajskega slikarstva: Žanr slikanja rastlin, zlasti slikanja bambusa. Utemeljitelj slikanja z bambusom je bil Wen Tong. Od rojstva kitajskega slikarstva na svili in papirju v 5. stoletju našega štetja. e. Številni avtorji so poskušali teoretizirati slikarstvo. Prvi med vsemi je bil morda Gu Kaizhi, na čigar predlog je bilo oblikovanih šest zakonov - "loofa": Shenqi - duhovnost, Tianqu - naravnost, Goutu - kompozicija slike, Guxiang - stalna osnova, to je struktura dela, Mose - sledenje tradiciji, starodavni spomeniki, Yunbi - visoka tehnika pisanja s tušem in čopičem. Kitajsko slikarstvo po dobi Song Obdobji dinastij Tang in Song veljata za čas največjega razcveta kitajske kulture. Enako lahko rečemo o kitajskem slikarstvu. V poznejših dinastijah Yuan, Ming in Qing so umetnike vodili vzorci iz obdobja Song. Za razliko od umetnikov Tang in Song slikarji poznejših obdobij niso težili k ustvarjanju novih slogov, ampak so, nasprotno, na vse možne načine posnemali sloge preteklih obdobij. In pogosto so to počeli zelo dobra raven, kot so umetniki mongolske dinastije Yuan, ki je sledila obdobju Song. Kitajsko slikarstvo 18.-20. Obdobje sprememb. 16.–17. stoletje se je za Kitajsko izkazalo za obdobje velikih sprememb, ne le zaradi mandžurskega osvajanja. Z začetkom kolonialne dobe je Kitajska začela postajati vse bolj izpostavljena kulturnemu vplivu Evropejcev. Odraz tega dejstva je bila preobrazba kitajskega slikarstva. Eden najzanimivejših kitajskih umetnikov obdobja Qing je Giuseppe Castiglione (1688 - 1766), italijanski jezuitski menih, misijonar in dvorni umetnik ter arhitekt na Kitajskem. Prav ta človek je postal prvi umetnik, ki je v svoji risbi združil kitajsko in evropsko tradicijo. 19. in 20. stoletje sta za Kitajsko postala velik preizkus moči. Kitajska je vstopila v obdobje sprememb v obsegu, kakršnega še ni bilo. V 19. stoletju je Kitajska izgubila 2 opijski vojni proti evropskim kolonialistom in utrpela veliko opustošenje od Evropejcev. V letih 1894 - 1895 je Kitajska izgubila vojno proti Japonski in bila razdeljena na vplivna območja med evropskimi kolonialnimi imperiji (vključno z Rusijo), ZDA in Japonsko. Najmarkantnejša osebnost kitajskega slikarstva 20. stoletja pa je bil nedvomno Qi Baishi (1864 - 1957), ki je združil dve prej za kitajskega umetnika nezdružljivi biografski lastnosti, bil je privrženec »slikarstva intelektualcev« in hkrati prihajal iz revne kmečke družine. Qi Baishi je prejel tudi široko priznanje na Zahodu in leta 1955 je prejel mednarodno nagrado za mir.

Simbolizem v kitajskem slikarstvu Za kitajsko slikarstvo je značilen tudi izjemno eleganten jezik podob. Kitajski umetnik, ki pogosto prikazuje nekaj, v risbo vnese določen podtekst. Nekatere slike so še posebej pogoste, na primer štiri plemenite rastline: orhideja, bambus, krizantema, sliva meihua. Poleg tega je vsaka od teh rastlin povezana z določeno kakovostjo značaja. Orhideja je nežna in prefinjena, povezana z nežnostjo zgodnje pomladi. Bambus je simbol nepopustljivega značaja, pravega človeka visokih moralnih kvalitet (Xun Tzu). Krizantema je lepa, čedna in skromna, utelešenje zmagoslavja jeseni. Cvetoča divja sliva meihua je povezana s čistostjo misli in odpornostjo na nesreče usode. V rastlinskih temah najdemo tudi drugo simboliko: na primer z risanjem lotosovega cveta umetnik govori o osebi, ki je ohranila čistost misli in modrosti, ki živi v toku vsakdanjih težav.

"Kitajska umetnost"

Predstavitev za razred

Avtor: likovna umetnost

za 3-letno izobraževanje za otroke stare od 12 do 15 let.

v sistemu dodatnega izobraževanja.

Predstavitev za učno uro likovne umetnosti za 3. letnik izobraževanja za otroke od 12. do 15. leta.

Razvil: Baukina O. V.,

učitelj dodatnega izobraževanja.

kitajsko slikarstvo

kitajsko slikarstvo Pomemben del tradicionalne kitajske kulture in neprecenljiv zaklad kitajskega naroda ima dolgo zgodovino in slavno tradicijo na področju svetovne umetnosti.

sega v obdobje neolitika, pred približno osem tisoč leti.

Barvna keramika z naslikanimi živalmi, ribami, jeleni in žabami, najdena v izkopaninah, kaže, da so Kitajci že v tem obdobju začeli uporabljati čopiče za slikanje.

kitajska umetnost

Značilnosti kitajskega slikarstva

kitajska umetnost in kitajska kaligrafija

sta tesno povezani, ker obe umetniški obliki uporabljata črte. Kitajci so preproste linije razvili v visoko razvite umetniške oblike. Črte se ne uporabljajo le za risanje obrisov, temveč tudi za izražanje umetnikovih občutkov.

Uporabljajo se najrazličnejše linije.

Lahko so ravne ali ukrivljene, trde ali mehke, debele ali tanke, blede ali temne, barva pa je lahko suha ali tekoča.

Uporaba črt in potez je eden od elementov, ki daje kitajskemu slikarstvu edinstvene lastnosti.

Tradicionalno kitajsko slikarstvo

je kombinacija v eni sliki več umetnosti - poezije, kaligrafije, slikarstva, graviranja in tiska. V starih časih je bila večina umetnikov pesnikov in mojstrov kaligrafije.

Za kitajce “Slikarstvo v poeziji in poezija v slikarstvu” je bilo eno od meril za lepe umetnine.

Napisi in odtisi pečatov so pomagali razložiti umetnikove zamisli in razpoloženja ter sliki dodati dekorativno lepoto. Kitajska .

V slikarstvu starodavne Kitajske

umetniki so pogosto upodabljali borovce, bambus in slive.

Ko so bili na takšnih risbah narejeni napisi - "vzorno vedenje in plemenitost značaja", so bile tem rastlinam pripisane lastnosti ljudi in so jih pozvali, da jih utelešajo.

Vse kitajske umetnosti – poezija, kaligrafija, slikanje, graviranje in tiskanje – se med seboj dopolnjujejo in bogatijo.

Kitajski stili slikanja

Glede na sredstva umetniškega izražanja lahko tradicionalno kitajsko slikarstvo razdelimo na

kompleksen slikarski slog, liberalen slikarski slog,

in kompleksno-liberalni.

Kompleksni slog- slika je narisana in naslikana na čist in urejen način, kompleksen stil slikanja uporablja izjemno prefinjen čopič za slikanje predmetov

Kombinacija poezije, kaligrafije in tiska

v kitajskem slikarstvu

Kitajsko slikarstvo prikazuje popolno združitev poezije, kaligrafije, slikarstva in tiska. Običajno so številni kitajski umetniki tudi pesniki in kaligrafi. Svoji sliki in žigom raznih pečatov po končani sliki pogosto dodajo pesem.

Kombinacija teh štirih umetnosti v kitajskem slikarstvu naredi slike popolnejše in lepše, pravi poznavalec pa bo ob opazovanju kitajskega slikarstva prejel pravi užitek.

Mojstri kitajskega slikarstva

Qi Baishi (1864 - 1957)

je eden najbolj znanih kitajskih umetnikov našega časa. Bil je vsestranski umetnik, pisal je poezijo, bil je kamnoseček, bil je kaligraf, ukvarjal pa se je tudi s slikanjem.

Skozi dolgoletno prakso je Qi našel svoj poseben, oseben stil. Lahko je upodobil isto temo v katerem koli slogu. Njegova dela odlikuje to, da je v eni sliki znal združiti več stilov in načinov slikanja.

Skozi dolgoletno prakso Qi Baishi Našel sem svoj poseben, oseben slog.

Lahko je upodobil isto temo v katerem koli slogu. Njegova dela odlikuje to, da je v eni sliki znal združiti več stilov in načinov slikanja.

kitajska umetnost. Kaj je potrebno?

Kitajsko slikarstvo se razlikuje od zahodnega .

Kitajski slikarji za slikanje uporabljajo čopič, črnilno palčko, rižev papir in črnilni kamen - vse to je v kitajskem slikarstvu nujno.

Rižev papir (Xuan papir) Ima čudovito teksturo, tako da se čopič s črnilom prosto premika po njem, zaradi česar poteze nihajo od sence do svetlobe.

Zvrsti kitajskega slikarstva

V kitajskem slikarstvu ločimo naslednje žanre in sloge:

žanrska pokrajina (»gore-voda«)

portretni žanr(obstaja več kategorij),

podoba ptic, žuželk in rastlin (»ptičje rože«)

živalski žanr .

Dodati je treba tudi, da so v tradicionalnem kitajskem slikarstvu zelo priljubljeni simboli, kot sta ptica feniks in zmaj.

Kitajski slikarski slogi: Wu Xing in Guohua.

Slika Wu Xing

Ena najučinkovitejših tehnik za učenje risanja.

Človek, ki se začne ukvarjati s to umetnostjo, resnično uživa v zavedanju svojih notranjih zmožnosti.

To je sistem 5 osnovnih elementov:

les, ogenj, zemlja, voda in kovina.

Vsak element ustreza 5 potezam, z njihovo pomočjo umetnik slika svoje slike, ki prenašajo bistvo predmeta in ne oblike.

Ta funkcija vsem omogoča, da se naučijo risati iz nič. ko pride do osvoboditve od stereotipnega dojemanja sveta, se pojavi ustvarjalna vizija.

Guohua slika .

V slikarstvu Guohua Uporabljajo se tuš in vodene barve, slika se na papir ali svilo. Guohua je po duhu blizu kaligrafiji. Za nanašanje barv se uporabljajo čopiči iz bambusa in dlake domačih ali divjih živali (zajec, koza, veverica, jelen itd.).

Praktični del delo po korakih

Vaja: Poskusite narisati te smešne piščance.

Literatura

Kitajsko slikarstvo - Kitajsko slikarstvo http://azialand.ru/kitajskaya-zhivopis/

Wikipedia https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0 %B6%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C

Kitajsko slikarstvo, slike https://www.google.ru/webhp?tab=Xw&ei=VLOhV8a2B-Tp6AS-zrCYAw&ved=0EKkuCAQoAQ#newwindow=1&q=%D0%BA%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1 %81%D0%BA%D0%B0%D1%8F+%D0%B6%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D1%8C

Kitajsko slikarstvoKitajsko slikarstvo -
pomemben del
tradicionalno
Kitajska kultura in
neprecenljiv zaklad
kitajskega naroda, ona
ima dolgo zgodovino in
slavne tradicije v
področja sveta
umetnosti
kitajski
slikanje imenujemo tudi
tradicionalno kitajsko
slika. Tradicionalno
kitajska umetnost
sega v obdobje neolitika,
približno osem tisoč let
nazaj. Najdeno na
izkopana barvna keramika
z narisanim
živali, ribe,
jeleni in žabe
kaže, da med
Neolitski kitajski že
začela uporabljati čopiče
za risanje.

Med dinastijo Qin in
Han se razvija
fresko slikarstvo. Njo
uporablja za pokope in
tudi v templjih in palačah. Z
razvoj budizma v obdobju od 3
do 6. stoletja se je razvil tempelj
slikanje npr.
Podobe Bude v gorah
jame.
starodavna kitajščina
slikanje se je zelo razlikovalo od
evropsko slikarstvo. V Evropi
za široko uporabo
možnosti barv, senc in
Na Kitajskem so ustvarjali slikarji
čudovite slike igre
vrstice. Glavna stvar, ki razlikuje
Kitajsko slikarstvo iz
Evropsko je želja
prenesti "duh slike" ali kako
Kitajci pravijo »s pomočjo
oblike za izražanje razpoloženja.«

starodavna kitajščina
slikanje, tako kot v drugih stvareh
sodoben, poznal dva
glavni slog: "gong bi"
(priden čopič) in "se in"
(izraz ideje).
kitajska načela
slike so
občudovanjem narave kot
popolna kreacija.

Zvrsti kitajskega slikarstva so precej raznolike: - živalski žanri, - vsakdanji žanri, - svečani portret, - miniatura na pahljačah in drugi.

gospodinjski predmeti,
- Kitajsko krajinsko slikarstvo.
Na Kitajskem ni obstajal
tihožitje v običajnem
za nas pomeni
nepremični objekti z
Kitajsko stališče
mrtev brez dinamike
življenjska gibanja in
čas.

Kitajsko slikarstvo teži k določenim stabilnim podobam: eden najbolj priljubljenih predmetov estetskega utelešenja v slikarstvu je

kitajska umetnost
teži k določenim
trajnostne slike:
eden najbolj
najljubši predmeti
estetski
utelešenja v slikarstvu
je bambus
V kitajščini
na slikah je bambus
ne samo rastlina, ampak
človeški simbol
značaj.

Kitajsko slikarstvo in kaligrafija

Na Kitajskem uporabljajo
eno orodje in
za slikanje in za
kaligrafija - čopiči
- povezal ti dve vrsti
umetnost.
Kaligrafija (iz grških besed
κάλλος kallos "lepota" + slika
graphẽ "pisati") - pogled
vizualna umetnost,
estetsko oblikovanje
ročno napisana pisava.

Skupno število kitajskih znakov doseže 80 000. Toda v resnici se v vseh vrstah besedil ne uporablja več kot 10 tisoč znakov. kitajski

hieroglifi so težki za
črkovanja: vsak od njih
je sestavljen iz več
hudič (od 1 do 52).
Kaligrafija je kot
slikanje in obdelava
ustvarjanje hieroglifa
čopič in črnilo podobno
proces ustvarjanja
slike.

Od pradavnine do vdora kolonialistov sredi 19. stoletja. Na Daljnem vzhodu se je dosledno, kontinuirano in skoraj izključno na lastni osnovi razvijala ena najsvetlejših in najizrazitejših civilizacij, kitajska. Razvoj te civilizacije, zaprte pred zunanjimi vplivi in ​​vplivi, je posledica ogromne velikosti ozemlja in dolgotrajne izolacije od drugih starodavnih družb. Starodavna kitajska civilizacija se je razvila v taki izolaciji, kot da bi bila na drugem planetu. Šele v 2. st. pr. n. št. do prvega stika z drugo visoko kulturo je prišlo med Zhang Qianovim potovanjem v Srednjo Azijo. In še 300 let je moralo miniti, preden so se Kitajci resno začeli zanimati za kulturni fenomen budizma, ki je prišel iz tujine.

Stabilnost starodavne kitajske civilizacije je dajalo tudi etnično homogeno prebivalstvo, ki se je imenovalo ljudstvo Han. Vitalnost in razvojni potencial hanske družbe je podpirala močna centralizirana država, katere težnja po nastanku in krepitvi je bila vodilna v celotni starodavni kitajski civilizaciji. Ustvaril se je pravi vzhodni despotizem z izjemno visoko centralizacijo oblasti v rokah vladarja, z jasno upravno-teritorialno delitvijo in ogromnim kadrom izobraženih uradnikov. Ta model državnosti, utrjen z ideologijo konfucijanstva, je na Kitajskem obstajal vse do padca mandžurske dinastije v začetku 20. stoletja. Edinstven je tudi primer vzpostavitve prednosti državne lastnine in njene prevladujoče vloge v razvoju civilizacije na Kitajskem že od antičnih časov. Zasebni lastnik je bil pod strogim nadzorom oblasti, da bi ohranil konservativno stabilnost v družbi.

Starodavna Kitajska je edinstven primer razredne hierarhije. V kitajski družbi so bili kmetje, obrtniki, trgovci, uradniki, duhovniki, bojevniki in sužnji. Praviloma so bile zaprte dedne družbe, v katerih je vsak vedel svoje mesto. Vertikalne korporativne povezave so prevladovale nad horizontalnimi. Osnova kitajske državnosti je velika družina, ki jo sestavlja več generacij sorodnikov. Družbo od vrha do dna je povezovala medsebojna odgovornost. Izkušnja popolnega nadzora, suma in obtoževanja je tudi eden od dosežkov civilizacije stare Kitajske.

Stara kitajska civilizacija v svojem prelomu v razvoju človeka, družbe in države, v svojih dosežkih in vplivu na svet primerljivo z antiko. Najbližje sosede Kitajske, države vzhodne Azije (Koreja, Vietnam, Japonska), so uporabljale kitajsko hieroglifsko pisavo in jo prilagajale potrebam svojih jezikov, starodavni kitajski jezik je postal jezik diplomatov, vladna struktura in pravni sistem sta bila zgrajena na kitajščini. modelov je konfucianizem pomembno vplival na oblikovanje uradne ideologije oziroma budizma v sinizirani obliki.

Najstarejša plemena, ki so v neolitiku (8. tisočletje pr. n. št.) naselila rodovitne doline velikih kitajskih rek, so ustvarila naselja iz majhnih koč iz opeke, pogreznjenih v zemljo. Obdelovali so polja, redili domače živali in poznali številne obrti. Trenutno je bilo na Kitajskem odkritih veliko število neolitskih najdišč. Takratna keramika, odkrita na teh najdiščih, pripada več kulturam, od katerih je najstarejša kultura Yangshao, ki je dobila ime po mestu prvih izkopavanj, opravljenih v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. XX stoletje v provinci Henan. Posode Yangshao so izdelovali iz bledo rumene ali rdečkasto rjave žgane gline, najprej ročno, nato pa z lončarskim vretenom.

Tiste, izdelane na lončarskem vretenu, je odlikovala izredna pravilnost oblike. Keramiko so žgali pri temperaturi približno tisoč in pol stopinj Celzija, nato pa jo zgladili z merjasčevim zobom, tako da je bila gladka in sijoča. Zgornji del posod je bil prekrit s kompleksnimi geometrijskimi vzorci trikotnikov, spiral, rombov in krogov ter podobami ptic in živali. Posebno priljubljene so bile ribe, stilizirane kot geometrijska slika. Ornament je imel magični pomen in je bil očitno povezan s starimi kitajskimi predstavami o silah narave. Tako so bile cikcakaste črte in srpasta znamenja verjetno konvencionalne podobe strele in lune, ki so se pozneje spremenile v kitajske pismenke.

Naslednje obdobje v zgodovini Kitajske se je imenovalo Shang-Yin (XVIXI stoletja pr. n. št.) po imenu plemena, ki je naselilo dolino Rumene reke v 2. tisočletju pr. Takrat je nastala prva kitajska država, ki jo je vodil vladar Wang, ki je bil tudi veliki duhovnik. Takrat so se zgodile pomembne spremembe na vseh področjih življenja prebivalcev Kitajske: izumili so predenje svile, litje brona, hieroglifsko pisavo, rodili so se temelji urbanističnega načrtovanja. Glavno mesto države je veliko mesto Shan, ki se nahaja v bližini sodobnega mesta Anyang, za razliko od starodavna naselja imel jasen načrt.

Ko je na Kitajskem nastala država, se je pojavila ideja o nebesih kot močnem vrhovnem božanstvu vesolja. Stari Kitajci so verjeli, da se njihova država nahaja v središču Zemlje, medtem ko je slednja kvadratna in ravna. Nebo nad Kitajsko ima obliko kroga. Zato so svojo državo imenovali Zhongguo (Srednje kraljestvo) ali Tianxia (Nebeško cesarstvo). IN drugačni časi leta so bile opravljene obilne žrtve nebu in zemlji. V ta namen so zunaj mesta postavili posebne oltarje: okrogle za nebo, kvadratne za zemljo.

Do danes so se ohranile številne umetniške obrti, ki so bile namenjene obrednim obredom v čast duhov prednikov in božanstev, ki nadzorujejo sile narave. Obredne bronaste posode, ki so se uporabljale za daritve, se odlikujejo po izdelavi. Ti težki monolitni izdelki so združevali vse prevladujoče predstave o svetu tistega časa. Zunanje površine posod so prekrite z reliefom. Glavno mesto v njem je bilo namenjeno podobam ptic in zmajev, ki so utelešali elemente neba in vode, cvrčkov, ki so napovedovali dobro letino, bikov in ovnov, ki so ljudem obljubljali sitost in blaginjo. obredne bronaste posode

Visoka, vitka skodelica (»gu«), ki se je zgoraj in spodaj razširila, je bila namenjena daritvenemu vinu. Običajno je bil na površini teh posod upodobljen tanek spiralni "vzorec groma" ("lei wen"), proti kateremu so bile narejene glavne slike. Zdi se, da voluminozni živalski obrazi rastejo iz brona. Posode same so imele pogosto obliko živali in ptic (Obredna bronasta posoda), saj naj bi varovale ljudi in varovale pridelke pred zlimi silami. Površina takih posod je bila v celoti zapolnjena z izboklinami in gravurami. Bizarna in fantastična oblika starodavnih kitajskih bronastih posod z zmaji je bila urejena s štirimi navpičnimi konveksnimi rebri na straneh. Ta rebra so usmerjala posode na kardinalne točke in s tem poudarjala njihov ritualni značaj.

Podzemni pokopi plemstva v dobi Shang-Yin so bili sestavljeni iz dveh globokih podzemnih komor križne ali pravokotne oblike, ki sta se nahajala ena nad drugo. Njihova površina je včasih dosegla štiristo kvadratnih metrov, stene in strop so bili pobarvani z rdečimi, črnimi in belimi barvami ali intarzirani s kosi kamna, kovine itd. Vhode v grobove so varovale kamnite figure fantastičnih zveri. Da duše prednikov niso potrebovale ničesar, so v grobove položili različne obrti, orožje, bronaste posode, izrezljane kamne, nakit, pa tudi magične predmete (bronasta figura na podstavku). Vsi predmeti, ki so bili položeni v pokope, pa tudi vzorci, ki so krasili kipe in bronasto posodo, so imeli magični pomen in jih je povezovala ena sama simbolika: bronasta figura na podstavku

V 11. stoletju pr. n. št. Državo Shang-Yin je osvojilo pleme Zhou. Zmagovalci, ki so ustanovili dinastijo Zhou (13. st. pr. n. št.), so hitro prevzeli številne tehnične in kulturne dosežke poražencev. Država Zhou je obstajala več stoletij, vendar je bila njena blaginja kratkotrajna. Na političnem prizorišču se je pojavilo veliko novih držav, Kitajska pa že do 8. stoletja. pr. n. št. vstopili v obdobje medsebojnih vojn. Obdobje od V do III stoletja. pr. n. št. se je imenovalo Zhanguo ("vojskujoča se kraljestva").

Nova kraljestva, ki so nastala, so v orbito kitajske civilizacije pripeljala velika območja. Trgovina med oddaljenimi regijami Kitajske se je začela aktivno razvijati, kar je olajšala gradnja kanalov. Odkrita so bila nahajališča železa, kar je omogočilo prehod na železna orodja in izboljšanje kmetijske tehnike. V obtok so prišli okrogli kovanci enake oblike, ki so nadomestili denar v obliki lopate (zožene lopate), meča ali školjke. Nabor obrti, ki so se začele uporabljati, se je močno razširil. Znanost se je razvila v mestih. Tako je v glavnem mestu kraljestva Qi nastala prva visokošolska ustanova na Kitajskem, Akademija Jixia. Ogromno vlogo v celotnem kasnejšem umetniškem življenju Kitajske so igrale tiste, ki so nastale sredi 1. tisočletja pr. dva nauka: konfucianizem in taoizem.

Konfucianizem, ki si je prizadeval ohraniti red in ravnotežje v državi, se je obrnil na tradicije preteklosti. Ustanovitelj učenja Konfucij (približno pr. n. št.) je razmišljal o večnem redu odnosov, ki so ga vzpostavila nebesa v družini in družbi, med vladarjem in njegovimi podaniki, med očetom in sinom. Ker je verjel, da je varuh in razlagalec modrosti starodavnih, ki so mu bili vzorniki, je razvil cel sistem pravil in norm človeškega vedenja - Ritual. Po Ritualu je treba spoštovati prednike, spoštovati starejše in si prizadevati za notranje izboljšave. Ustvaril je tudi pravila za vse duhovne manifestacije življenja in postavil stroge zakone v glasbi, literaturi in slikarstvu. Za razliko od konfucianizma se je taoizem osredotočal na temeljne zakone vesolja. Glavno mesto v tem učenju je zasedla teorija taoja o poti vesolja oziroma večne spremenljivosti sveta, podrejene naravni nujnosti same narave, katere ravnovesje je možno zaradi interakcije ženska in moška načela jin in jang. Ustanovitelj učenja Laozi je verjel, da morajo človeško vedenje voditi naravni zakoni vesolja, ki jih ni mogoče kršiti, sicer bo harmonija v svetu porušena, nastopil bo kaos in smrt. Kontemplativni, poetični pristop k svetu, ki je neločljivo povezan z učenjem Laozija, se je manifestiral na vseh področjih umetniškega življenja starodavne Kitajske.

V obdobjih Zhou in Zhanguo se je pojavilo veliko predmetov dekorativne in uporabne umetnosti, ki so služili obrednim namenom: bronasta ogledala, zvonovi in ​​različni predmeti iz svetega kamna žada. Prosojni, vedno hladni žad je simboliziral čistost in je vedno veljal za varuha pred strupom in poškodbami (figurica iz žada). zvončki Jade figurica

Poslikane lakirane posode, mize, pladnji, škatle, odkrite v grobovih, glasbila, bogato okrašena z ornamenti, je služila tudi v obredne namene. Proizvodnja laka, tako kot tkanje svile, je bila takrat znana le na Kitajskem. Naravni sok lakiranega drevesa, pobarvan v različne barve, je bil večkrat nanesen na površino izdelka, kar mu je dalo sijaj, moč in ga zaščitilo pred vlago. V pokopih v provinci Hunan v osrednji Kitajski so arheologi odkrili veliko predmetov iz laka (lesena figurica varuha). Lesena figurica varuha

V 3. st. pr. n. št. po dolgih vojnah in državljanskih spopadih so se majhna kraljestva združila v en sam močan imperij, ki ga je vodila dinastija Qin (pr. n. št.) in nato Han (206 pr. n. št. - 220 n. št.). Vladar in neomejeni vladar imperija Qin Qin Shi-Huangdi (pr. n. št.) je bil kratek čas kitajski cesar, a mu je uspelo okrepiti centralno oblast. Uničil je meje neodvisnih kraljestev in državo razdelil na šestintrideset provinc, v vsako izmed njih pa je postavil glavnega uradnika. Pod Shi Huangdijem so položili nove dobro vzdrževane ceste in izkopali kanale, ki so provincialna središča povezovali z glavnim mestom Xianyang (provinca Shaanxi). Nastala je enotna pisava, ki je prebivalcem omogočila različna področja sporazumevajo med seboj, kljub razliki v lokalnih narečjih.

Njegova dolžina je bila sedemsto petdeset kilometrov. Debelina zidu je bila od pet do osem metrov, višina zidu je dosegla deset metrov. Zgornji rob je bil okronan z zobmi. Po vsej dolžini obzidja so bili številni signalni stolpi, na katerih so se ob najmanjši nevarnosti prižgale luči. Od Kitajskega zidu do same prestolnice je bila zgrajena cesta.

V enako velikem obsegu je bila zgrajena tudi grobnica cesarja Qin Shi Huangdija. Postavljen je bil (petdeset kilometrov od Xianyanga) v desetih letih po cesarjevem pristopu na prestol. Pri gradnji je sodelovalo več kot sedemsto tisoč ljudi. Grobnico sta obdajali dve vrsti visokih zidov, ki so v tlorisu tvorili kvadrat (simbol Zemlje). V središču je bila visoka grobna gomila v obliki stožca. Okrogla v tlorisu je simbolizirala nebesa. Stene podzemne grobnice so obložene s poliranimi marmornimi ploščami in žadom, tla so prekrita z ogromnimi poliranimi kamni, na katerih je narisan zemljevid devetih regij. kitajski imperij. Na tleh so bile skulpture petih svetih gora, strop pa je bil videti kot nebesni svod s sijočimi svetilkami. Potem ko so sarkofag s truplom cesarja Qin Shi Huanga prenesli v podzemno palačo, so okoli njega postavili ogromno dragocenosti, ki so ga spremljale v življenju: posode, nakit, glasbila.

Ampak podzemno kraljestvo ni bil omejen na sam pokop. Leta 1974 so arheologi na razdalji enega in pol kilometra od njega odkrili enajst globokih podzemnih rovov, obloženih s keramičnimi ploščicami. Predori, ki se nahajajo vzporedno drug z drugim, so služili kot zavetje za velikansko glineno vojsko, ki je varovala mir svojega gospodarja.

Vojska, razdeljena v več vrst, se postavi v bojno formacijo. Tu so tudi konji in vozovi, prav tako izklesani iz gline. Vse figure so v naravni velikosti in poslikane; vsak od bojevnikov ima svoje značilnosti (terakotna figura lokostrelca iz grobnice Qin Shi Huanga). Terakotna figura lokostrelca iz grobnice Qin Shi Huanga

Sledi sprememb v državi so bile opazne povsod, vendar je treba opozoriti, da je moč Qin Shi Huanga temeljila na popolnem nadzoru, odpovedi in terorju. Red in blaginjo so dosegli s preveč drastičnimi ukrepi, ki so povzročili obup med ljudstvom Qin. Tradicije, morala in vrline so bile zanemarjene, kar je večino prebivalstva prisililo v duhovno nelagodje. Leta 213 pr. Cesar je ukazal izgon pesmi in izročil ter sežganje vseh zasebnih bambusovih knjig, razen besedil o vedeževanju, knjig o medicini, farmakologiji, kmetijstvu in matematiki. Spomeniki, ki so bili v arhivu, so preživeli, vendar večina stari viri o zgodovini in literaturi Kitajske so poginili v ognju te norosti. Izdan je bil odlok o prepovedi zasebnega poučevanja, kritike vlade in nekoč cvetočih filozofij. Po smrti Qin Shi Huanga leta 210 pr. V ozadju splošne politične nestabilnosti in nezadovoljstva so se začele vstaje, ki so vodile v smrt imperija.

Leta 207 pr. Oblast je prevzel vodja upornikov Liu Bang, bodoči ustanovitelj dinastije Han, ki je vladala štiri stoletja. V II stoletju. pr. n. št. Imperij Han je priznal konfucianizem in v njegovi osebi pridobil uradno ideologijo z izrazito verskim prizvokom. Kršitev konfucijanskih predpisov se je kot najhujše kaznivo dejanje kaznovala s smrtjo. Na podlagi konfucijanstva je bil razvit celovit sistem organizacije življenja in upravljanja. Cesar se je moral v svoji vladavini zanašati na načela človekoljubja in pravičnosti, učeni uradniki pa so mu morali pomagati voditi pravo politiko.

Odnosi v družbi so bili urejeni na podlagi obreda, ki je določal odgovornosti in pravice vsake skupine prebivalstva. Vsi ljudje so morali graditi družinske odnose, ki temeljijo na načelih sinovske pobožnosti in bratske ljubezni. To je pomenilo, da je moral vsak človek nedvomno izpolnjevati voljo svojega očeta, ubogati starejše brate in skrbeti za starše v starosti. Tako je kitajska družba postala razredna ne le v državnem, ampak tudi v moralnem smislu tega pojma. Pokorščina mlajših starejšim, nižjih višjim in vseh skupaj cesarju je osnova za razvoj kitajske civilizacije z univerzalno strogo regulacijo življenja do najmanjše podrobnosti.

Obdobje Han v kitajski zgodovini je zaznamovalo nov razcvet kulture in umetnosti ter razvoj znanosti. Pojavi se zgodovinska veda. Njen ustanovitelj Sima Qian je ustvaril razpravo v petih zvezkih, v kateri je podrobno orisal zgodovino Kitajske od antičnih časov. Kitajski učenjaki so vložili veliko truda v kopiranje starodavnih zapisov iz starih bambusovih lističev, ki so služili kot knjige, na svilene zvitke. Najpomembnejše odkritje je bil izum v 1. st. AD papir. Karavanske poti so povezovale Kitajsko z drugimi državami. Kitajci so na primer po Veliki svileni poti na zahod prinesli svilo in najfinejše ročne vezenine, ki so slovele po vsem svetu. IN pisnih virov Ohranili so se podatki o živahnem trgovanju cesarstva Han z Indijo in daljnim Rimom, v katerem Kitajsko že dolgo imenujejo dežela svile.

Glavni središči cesarstva Han, Luoyang in Chang'an, sta bili zgrajeni v skladu s pravili, določenimi v starodavnih razpravah, po načrtu z jasno razdelitvijo na četrti. Palače vladarjev so se nahajale na glavni mestni cesti in so bile sestavljene iz stanovanjskih in državnih prostorov, vrtov in parkov. Plemenite ljudi so pokopavali v prostornih grobnicah, katerih stene so bile obložene s keramičnimi ali kamnitimi ploščami, stropi pa so bili podprti s kamnitimi stebri, ki so se običajno zaključili s parom zmajev. Zunaj je Aleja duhov varuhov groba, uokvirjena s kipi živali, vodila do pogrebnega griča.

V pokopih so našli predmete, ki dajejo predstavo o Vsakdanje življenje Keramični poslikani modeli hiš iz obdobja Han, poslikani glineni vrči, bronasta ogledala, poslikane figurice plesalcev, glasbenikov, domačih živali. bronasta ogledala glasbenikov

Reliefi so imeli pomembno vlogo pri oblikovanju pokopa. Vsebinsko najbogatejši so reliefi v grobiščih provinc Shandong in Sechuan. Reliefi prikazujejo prizore žetve, lova divje race, dirkalne lahke vozove, vprežene v tankonoge vroče konje (»Procesija z vozom in jezdeci«). Vse slike so zelo realistične Procesija z vozovi in ​​konjeniki

Predstavitev je bila ustvarjena na podlagi gradiva iz elektronskih izdaj Šolske enciklopedije - »Uganke in skrivnosti arhitekture«, »Čudesa sveta. Starodavni svet« in svetovne zbirke umetniška kultura Ruski splošno izobraževalni portal (www. school. edu. ru). In tudi: N.A. Dmitrieva, N.A. Vinogradova "Umetnost starodavnega sveta", M.; "Otroška književnost", 1986 Enciklopedija za otroke. (Zv. 7) Art. 1. del, "Svet enciklopedij Avanta+", Astrel, 2007; “Velika ilustrirana enciklopedija umetnostne zgodovine”, Moskva, “Lastavin rep”, 2008 Bronasta svetilka v obliki tapirja, 4. stol. pr. n. št.

Opis predstavitve po posameznih diapozitivih:

1 diapozitiv

Opis diapozitiva:

2 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Kitajsko slikarstvo Kitajsko slikarstvo imenujemo tudi tradicionalno kitajsko slikarstvo. Tradicionalno kitajsko slikarstvo sega v obdobje neolitika, pred približno osem tisoč leti. Barvna keramika z naslikanimi živalmi, ribami, jeleni in žabami, najdena v izkopaninah, kaže, da so Kitajci že v neolitiku začeli uporabljati čopiče za slikanje. Kitajsko slikarstvo je pomemben del tradicionalne kitajske kulture in neprecenljiv zaklad kitajskega naroda, ima dolgo zgodovino in slavno tradicijo na področju svetovne umetnosti.

3 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Značilnosti kitajskega slikarstva Kitajsko slikarstvo in kitajska kaligrafija sta tesno povezani, ker obe umetniški obliki uporabljata črte. Kitajci so preproste linije razvili v visoko razvite umetniške oblike. Črte se uporabljajo ne le za risanje kontur, ampak tudi za izražanje umetnikovega koncepta in občutkov. Različne linije se uporabljajo za različne predmete in namene. Lahko so ravne ali ukrivljene, trde ali mehke, debele ali tanke, blede ali temne, barva pa je lahko suha ali tekoča. Uporaba črt in potez je eden od elementov, ki daje kitajskemu slikarstvu edinstvene lastnosti.

4 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Tradicionalno kitajsko slikarstvo Tradicionalno kitajsko slikarstvo je kombinacija več umetnosti – poezije, kaligrafije, slikanja, graviranja in tiska – v eni sliki. V starih časih je bila večina umetnikov pesnikov in mojstrov kaligrafije. Za Kitajce je bilo »Slikarstvo v poeziji in poezija v slikarstvu« eno od meril za lepa umetniška dela. Napisi in odtisi pečatov so pomagali razložiti umetnikove zamisli in razpoloženja ter kitajskemu slikarstvu dodali dekorativno lepoto.

5 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Na starodavnih kitajskih slikah so umetniki pogosto upodabljali borovce, bambus in slive. Ko so bili na takšnih risbah narejeni napisi - "vzorno vedenje in plemenitost značaja", so bile tem rastlinam pripisane lastnosti ljudi in so jih pozvali, da jih utelešajo. Vse kitajske umetnosti – poezija, kaligrafija, slikanje, graviranje in tiskanje – se med seboj dopolnjujejo in bogatijo.

6 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Slogi kitajskega slikarstva Glede na sredstva umetniškega izražanja lahko tradicionalno kitajsko slikarstvo razdelimo na kompleksen slikarski slog, liberalen slikarski slog in kompleksen liberalen slikarski slog. Kompleksen slog - slika je narisana in naslikana na čist in urejen način, kompleksen slikarski slog uporablja izjemno prefinjen čopič za slikanje predmetov.

7 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Liberalni slog slikanja uporablja ohlapno delo s čopičem in kratke poteze za opis videza in duha predmetov ter za izražanje umetnikovih občutkov. Pri slikanju v svobodnem slogu mora umetnik čopič natančno postaviti na papir in vsaka poteza mora biti spretna, da lahko izrazi duh slike. Kompleksni liberalni slikarski slog je kombinacija prejšnjih dveh stilov.

8 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Mojster kitajskega slikarstva Qi Baishi (1863–1957) je eden najbolj znanih kitajskih umetnikov našega časa. Bil je vsestranski umetnik, pisal je poezijo, bil je kamnoseček, bil je kaligraf, ukvarjal pa se je tudi s slikanjem. Skozi dolgoletno prakso je Qi našel svoj poseben, oseben stil. Lahko je upodobil isto temo v katerem koli slogu. Njegova dela odlikuje to, da je v eni sliki znal združiti več stilov in načinov slikanja.

Diapozitiv 9

Opis diapozitiva:

10 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Zahvaljujoč Qi Baishiju je kitajsko in svetovno slikarstvo naredilo še en korak naprej: ustvaril je svoj osebni umetniški jezik, nenavadno svetel in izrazit. Pustil je velik pečat v zgodovini Guohua.

11 diapozitiv

Opis diapozitiva:

O QI BAISHIJU PRAVIJO: »V MALIH STVARI JE VIDEL VELIKE STVARI, IZ NIČA JE IZ NIČA DAL VELIKO STVARI.« Njegova dela so napolnjena s svetlobo, ki prodira skozi cvetne liste in krila žuželk: zdi se, da osvetljuje tudi nas, v duši pa budi veselje in mir.

12 diapozitiv

Opis diapozitiva:

kitajska umetnost. Kaj je potrebno? Kitajsko slikarstvo se od zahodnega razlikuje po potrebnih materialih za slikanje. Kitajski slikarji za slikanje uporabljajo čopič, črnilno palčko, rižev papir in črnilni kamen - vse to je v kitajskem slikarstvu nujno. Rižev papir (Xuan papir) je nujen material za kitajsko slikanje, saj ima čudovito teksturo, tako da se lahko čopič s črnilom po njem prosto premika in tako poteze nihajo od sence do svetlobe.

Diapozitiv 13

Opis diapozitiva:

Kombinacija poezije, kaligrafije in tiska v kitajskem slikarstvu Kitajsko slikarstvo prikazuje popolno združitev poezije, kaligrafije, slikarstva in tiska. Običajno so številni kitajski umetniki tudi pesniki in kaligrafi. Svoji sliki in žigom raznih pečatov po končani sliki pogosto dodajo pesem. Kombinacija teh štirih umetnosti v kitajskem slikarstvu naredi slike popolnejše in lepše, pravi poznavalec pa bo ob opazovanju kitajskega slikarstva deležen estetskega užitka.

Diapozitiv 14

Opis diapozitiva:

Žanri kitajskega slikarstva V kitajskem slikarstvu ločimo naslednje žanre: pokrajino (»gora-voda«), portretni žanr (obstaja več kategorij), podobe ptic, žuželk in rastlin (»rože-ptice«) in živalski žanr. Dodati je treba tudi, da so v tradicionalnem kitajskem slikarstvu zelo priljubljeni simboli, kot sta ptica feniks in zmaj.

15 diapozitiv

Opis diapozitiva:

Kitajsko slikarstvo - slika Guohua Guohua je tradicionalno slikarstvo Kitajske. Slika Guohua uporablja črnilo in vodne barve; slika se na papir ali svilo. Guohua je po duhu blizu kaligrafiji. Za nanašanje barv se uporabljajo čopiči iz bambusa in dlake domačih ali divjih živali (zajec, koza, veverica, jelen itd.).

16 diapozitiv

Kitajska umetniška kultura

Splošne značilnosti Kitajski pogled na svet je pomembno vplival na kulturo Kitajske. Po njihovem mnenju je nebo neskončen prostor, pod njim pa je kvadratna zemlja, v središču katere se nahaja Kitajska. Od tod tudi ime - Nebeško cesarstvo. Religija igra pomembno vlogo - konfucianizem, budizem in taoizem.

Splošne značilnosti Kitajska je najstarejša civilizacija na Zemlji, njena zgodovina sega v 4. tisočletje pr. Najpomembnejši dosežki kitajske civilizacije so bili izumi papirja, svile, črnila, smodnika in kompasa. Najljubši okrasni motivi so zmaji, ptice, rože. Zmaj je utelešenje modrosti in dobrote. Zmaj s petimi kremplji je simbol cesarske moči.

Dinastija Ming Srednjeveška dinastija Ming je veljala za eno najmočnejših dinastij na Kitajskem. Vladanje: 1368 – 1644

Mojstrovine arhitekture Skrivnost kitajske arhitekture je v popolni harmoniji z naravo. Na splošno je za kitajsko arhitekturo značilna monumentalnost, mir in veličina oblik. Ena od mojstrovin kitajske arhitekture je Veliki kitajski zid. Njegova gradnja se je začela v 3. stoletju. pr. Kr., končal pa do 15. stoletja. Njegova dolžina je približno 5 tisoč kilometrov.

Veliki kitajski zid 4. stoletje pr.

Samostan Yungang V – VI stoletja. Budistični jamski samostan Yungang spada med mojstrovine svetovne arhitekture. V 60 metrov visoki skali je približno 20 jam, ki segajo v višino 15 metrov in so 10 metrov globoko v skalo.

Skulptura v samostanu Yungang Vsaka od jam templja Yungang je posvečena božanstvu, katerega kipi se nahajajo tam. Kip Bude je ogromne velikosti. V višino doseže 50 metrov.

Kitajski templji Ena od običajnih zgradb je pagoda - spominski stolp, postavljen v čast dejanj slavne osebe. Pagode se odlikujejo po svoji veličastni velikosti in lepem dizajnu. Posebnost so rahlo dvignjeni koničasti robovi, ki poudarjajo navzgor usmerjenost stavbe.

Pagoda – Spominski stolp Dayant Sungyuesi

Pagoda Dayanta Eden najboljših primerov arhitekture na Kitajskem je pagoda Dayanta, ki je visoka 64 metrov.

Poletna cesarjeva palača v Prepovedanem mestu Glavna oblika stanovanjskih zgradb je pravokotni paviljon.

Prepovedano mesto Mongolska invazija v 13. in 14. stoletju je kitajski kulturi zadala hud udarec. V tem času so bila zgrajena velika mesta (Peking, Nanjing). Leta 1421 je Peking postal prestolnica, kjer so zgradili izjemen kompleks, imenovan Prepovedano mesto. Stari Peking je bil razdeljen na notranje in zunanje mesto. Cesar je z družino in spremstvom živel v Notranjem mestu.

Panorama prepovedanega mesta

Nebeški tempelj Peking Simbol Kitajske je nebeški tempelj, zgrajen leta 1420 v zunanjem delu mesta. V svojih oblikah je utelešal starodavno simbolične slike in mitološke ideje o zgradbi vesolja. Kompleks je posvečen starodavnim verskim kultom, povezanim z žetvijo, v katerih so častili nebo in zemljo.

Kitajska palača Rusija

umetnost Značilna lastnost Kitajsko kiparstvo je bilo njegovo najtesnejšo povezavo z budistično vero. Zato je veliko njihovih kitajskih skulptur v templjih.

Kip Bude Vairocane, 672. Ena od popolnih skulptur je 25-metrski kip Bude Vairocane, izklesan v jamskem samostanu Longmen. Budov obraz je veličastno lep v nasprotju s stražarji, katerih obrazi so iznakaženi. Ta velikanski kip še vedno velja za veličasten simbol budistične vere.

Slikarstvo Od 8. stoletja dalje se oblikuje kitajsko slikarstvo: skrbno, podrobno, površno, z nedokončanim značajem. Slikanje krajine enobarvno. Kitajski umetniki so iskali različne načine upodabljanja narave. Poleg pokrajin "gora-voda" je bila razširjena pokrajina "rože-ptice". Posebno čast so bile deležne rastline, kot so orhideja, meihua, bambus, krizantema, ki jih spremljajo poetični kaligrafski napisi. V pokrajinah je veliko simbolov: par rac - družinska sreča, fazan - uspešna kariera, lotus - čistost, bambus - modrost.

Guo Xi (1020 – 1090) Zgodnja pomlad, zvitek na svili, 1072 g Eden od čustvenih umetnikov lirične krajine. Pokrajine Guo Xija so enobarvne. Zgrajeni so na kombinaciji jasnih linij in zamegljenih lis.

Ma Yuan. Race, kamen in meihua. 18. stoletje. Žanr krajine, s katerim se je ukvarjal Ma Yuan (1190 – 1224), je pogost tudi v srednjeveškem slikarstvu na Kitajskem.

Liang Kai Portret pesnika Li Boja, 18. stoletje. Portretni žanr je eden najstarejših v kitajskem slikarstvu. Poznan je že od 5. stoletja. pr. n. št. Najbolj priljubljeni so portreti vidnih javnih in političnih osebnosti. Namen kitajskega portreta ni posredovati zunanjih podatkov, temveč duhovno čustveno plat obraza.

V poznem 18. in zgodnjem 19. stoletju je srednjeveško kitajsko slikarstvo padlo v zaton. Čeprav so se najboljše tradicije še naprej razvijale v delu nekaterih mojstrov, sta želja po pretencioznosti in pretirani preobremenjenosti z okraski postali značilni značilnosti ustvarjalnosti.

Vprašanja in naloge 1. Poimenujte zaporedje vladavine starodavnih kitajskih dinastij. 2. Opišite starodavni kitajski zid. Kakšna je bila njena vloga? 3. Kaj je Terracotta Army? Kateremu kompleksu je pripadala ta kiparska struktura? 4. Ime značajske lastnosti Likovna umetnost srednjeveške Kitajske.